막시밀리안 렌츠

Maximilian Lenz
막시밀리안 렌츠로 태어난 독일 음악가는 웨스트밤을 보라.독일 역사학자는 맥스 렌츠를 보라.
A World (1899년).

막시밀리안 렌츠(Maximilian Lenz, 1860년 10월 4일, 비엔나 – 1948년 5월 19일, 비엔나)는 오스트리아의 화가, 그래픽 예술가, 조각가였다.렌즈는 비엔나 세시온의 창립 멤버였다; 그의 생애에서 가장 중요한 기간 동안, 그는 상징주의자였지만, 후에 그의 작품은 점점 자연주의적이 되었다.그는 오일, 수채화, 석판화, 금속 구제 등 다양한 매체에서 일했다.

인생

제14회 비엔나 세시온 전시회의 구리 구제 (1902)

렌즈는 비엔나의 쿤스트게워베슐레에서 공부했고, 그 후 미술 아카데미에서 비엔나르 칼 워징거와 크리스티안 그리펜켈에서 공부했다.빈 쾰른슬러하우스의 한 회원이 부에노스아이레스에서 지폐를 디자인하면서 1890년대 초를 남미에서 보냈다.[1]

1897년 렌츠는 쾰른슬러하우스를 떠나 빈 세시온의 창립 멤버가 되었고,[2] 이 그룹의 첫 전시회를 위한 그의 작품은 "우수하다"[3]는 찬사를 받았다.그의 1899년 작품인 "A World"(Eine Welt, A Day Dream으로도 번역됨)는 강렬한 색으로 그려진 몽환적이고 환상적인 이미지 등 당시의 지배적인 흐름을 그린다.[4]1899년 봄 비엔나 세시온 제4회 전시회에서 선보였으며,[5] '그레이트한 매력과 몽환적이면서도 반짝이는 아름다움',[6] '순수한 은혜와 음악적 유려함'[7]이라는 분위기로 비판적인 찬사를 받았다.이 그림은 1911-12년 겨울에 뮌헨 세시온과 함께 전시되기도 했다.[8]

(그'Beethoven 전시회의)그는 부조들의 다양한 금속과 독창적인 아름다운로 유명한 번호로 나타났다 이상한 나라에 길에서 열번째 전시가 빈 분리파의 1901[9]에 13전시회에 봄 1902,[10]에서 이 해 여름에 이 분리의Fourteenth 박람회에서 그의 사진을 보여 준다.[11]1904년 세인트루이스에서 열린 세계 박람회에서도 그의 구리 판넬이 일부 선보였다.[12]

서머 러스트 (1906)

그러나 베토벤 전시 카탈로그의 목판화에 대한 포레이는 다른 여러 세시온 화가들과 함께 '힘들다'라고 판을 쳤고, 경험이 많은 화가보다는 아마추어 작품과 더 비슷했지만, 또한 공로가 전혀 없는 것은 아닌 것으로 나타났다.[13]

구스타프 클림트와 함께 렌즈는 1903-04년 겨울에 라벤나를 방문하여 황금 모자이크를 보고 영향을 받았다.[14]1904년 제20회 전시회에서 렌즈의 그림 이두나의 사과는 클림트, 루돌프 폰 알트의 작품과 함께 보여지는 그림들 중 하이라이트 중의 하나로 여겨졌다.오브리 비어즐리와 비슷한 양식의 이 큰 그림은 금색과 검은색의 "고귀한" 효과를 만들어냈다: 검은 머리의 여성이 황금 왕관만 걸치고 황금 망토 위에 앉아 이두나의 사과를 손에 들고 있었다.[15]세세션에서, 첫 10년 동안, Lenz는 Raphaelite 이전의 영향이었다; 1910년 이후, 그의 작품은 더 자연주의를 보여주었고, 1918년 이후 그는 전경을 떠났다.[1]

아르누보

봄의 노래 (1913년)

렌츠는 1905년에[16] 세세션의 공식 위원회에서 일했고 1906년에 다시 일했다.[17]그는 1906년 봄에도 세시온과 함께 전시하여 숲의 왕과 통곡하는 처녀를 전시하였고,[18][20] 1907년,[19] 1908년 제29회 전시회에서 전시하였으며, 1909년과 1910년에는 장난기 가득한 그림 마리온네트를 전시하였으며,[21][22][23] 1911년에는 협주곡, 1913년에는 협주곡,[24] 1941년에는 집단 전시회의 일환으로 전시되었다.[25]

그의 1913년 그림 "봄의 노래"는 무용가 이사도라 던컨이 1904년 비엔나에 머물면서 주기적인 갱신과 부활이라는 상징적인 주제를 공유하고 평범하게 옷을 입은 데 영향을 받았다.이러한 사상과 춤과의 연관성은 클림트의 작품 내에서도 두드러지고, 상징주의 운동 전반에서도 두드러진다.[26]렌즈는 또한 에티오피아의 세례 등 종교적인 주제를 그렸다.[27]

제1차 세계 대전 동안 렌즈는 오스트리아-헝가리 전쟁 채권을 광고하는 포스터를 여러 장 만들었다.[28]

1926년, 그는 법학자 칼 쿠펠비저의 딸인 화가 아이다 쿠펠비저(1870–1927)와 결혼했다.[29]

그는 세시온을 떠나 1938년에 귄스트레르하우스에 다시 합류했다.[1]

선택한 작품

렌즈가 디자인한 1917년 전쟁 채권을 광고하는 포스터.
참고 항목:막시밀리안 렌츠의 작품
  • 봄. 컬러 석판화, 1898, 13.97 x 15.08cm.보스턴 미술관(접속 번호: 1991.847).[30]
  • A World.캔버스의 오일, 1899, 121.5 x 186.0cm.부다페스트 미술관(관람번호: 20)B).[4]
  • 열매가 맺힌 나무 아래 흰 옷을 입은 여자, 갈고리 없는 나무 아래 노란 옷을 입은 여자.스테인드 글라스 창의 펜, 잉크 및 구아체 설계, c. 1900, 11.8 x 14.7 cm 및 11.8 x 14.2 cm.보스턴 미술관([31][32]접속 번호: 1990.606 및 1990.607)
  • 아티스트 스튜디오.1902년 이전, 47.7 x 57.7 cm의 캔버스에 오일.부다페스트 미술관(관람번호: 39번)B).[33]
  • 여름 러스트.캔버스의 기름, 1906, 74.5 x 100 cm.[34]
  • 봄. 캔버스의 기름, c. 1904, 174.2 x 365.7 cm.국립박물관 웨일스([35]접속번호: NMW A 589)
  • 봄의 노래.캔버스의 기름, 1913, 162.00 x 201.00 cm.[26]

갤러리

  • 포스터 광고 전쟁 채권 (1917)

  • 비엔나 세시온 제14전(1902)의 대리석과 목재를 배경으로 한 놋쇠 구제

  • 꽃을 든 젊은 여성들 (1898년).리토그래프 for Ver Sacrum

  • 제14회 황동전(1902)의 인타리아

  • 또 다른 전쟁 채권 포스터(1917년)

  • 제14회 전시회에 나타난 구리 완화(1902)

  • 마리오네테스 (1909년경)

  • 우는 여자는 나무 밑에 앉아 있었다(1898년).리토그래프 for Ver Sacrum

  • 봄 그리움(1898)Ver Sacrum용 그림

  • 숲의 왕과 통곡하는 처녀 (1907년 c. )

참조

  1. ^ a b c "Lenz, Maximilian". Österreichisches Biographisches Lexikon 1815–1950. Vol. 5. 1970. pp. 139–140.
  2. ^ "Ordentliche Mitglieder" [Ordinary Members]. Ver Sacrum. 1: 28. 1898.
  3. ^ Wilhelm Schölermann (21 April 1898). "Die erste Ausstellung der "Vereinigung bildender Künstler Österreichs"". Kunstchronik: Wochenschrift für Kunst und Kunstgewerbe. 22: 355.
  4. ^ a b "A World". Museum of Fine Arts, Budapest. Archived from the original on 2015-09-24. Retrieved 2014-04-04.
  5. ^ "Liste der verkauften Werke". Ver Sacrum. 6: 32. 1899.
  6. ^ "Studio-Talk". Studio: International Art (76): 131–132. 1899.
  7. ^ Wilhelm Schölermann (27 April 1899). "Die Frühjahrs-Ausstellungen der Secession und des Künstlerhauses in Wien". Kunstchronik: Wochenschrift für Kunst und Kunstgewerbe. 23: 356.
  8. ^ Georg Jacob Wolf (15 March 1912). "Winterausstellung der Münchener Secession". Die Kunst für alle: Malerei, Plastik, Graphik, Architektur. 12: 274.
  9. ^ "Liste der verkauften Werke". Ver Sacrum. 12: 209–210. 1901.
  10. ^ B Zuckerkandl (1 April 1902). "Wiener Ausstellungen". Die Kunst für alle: Malerei, Plastik, Graphik, Architektur. 13: 297–299.
  11. ^ Joseph August Lux (1902). "Klinger's Beethoven und die moderne Raum-Kunst". Deutsche Kunst und Dekoration: 480.
  12. ^ "Von Ausstellungen und Sammlungen". Die Kunst für alle: Malerei, Plastik, Graphik, Architektur. 12: 286. 15 March 1904.
  13. ^ Karl Michael Kuzmany (1908). "Jüngere österreichische Graphiker, [2]: II. Holzschitt". Die Graphischen Künste: 73–74.
  14. ^ Günther Berger (2009). Relazioni. Peter Lang. p. 32. ISBN 9783631569221.
  15. ^ Ludwig Hevesi (29 April 1904). "Wiener Brief". Kunstchronik: Wochenschrift für Kunst und Kunstgewerbe. 23: 373–374.
  16. ^ "Vermischtes". Kunstchronik: Wochenschrift für Kunst und Kunstgewerbe. 24: 399. 19 May 1905.
  17. ^ "Vereine". Kunstchronik: Wochenschrift für Kunst und Kunstgewerbe. 26: 411. 25 May 1906.
  18. ^ Karl Michael Kuzmany (1907). "Die Frühjahr-Ausstellung der Wiener Secession". Die Kunst für alle: Malerei, Plastik, Graphik, Architektur. 17: 398.
  19. ^ "Ausstellungen". Kunstchronik: Wochenschrift für Kunst und Kunstgewerbe. 6: 90. 23 November 1906.
  20. ^ Arpad Weixlgärtner (1908). "Ausstellungen". Mitteilungen der Gesellschaft für vervielfältigende Kunst. 2: 29.
  21. ^ Karl Michael Kuzmany. "Die Frühjahr-Ausstellung der Wiener Secession". Die Kunst für alle: Malerei, Plastik, Graphik, Architektur. 17: 396.
  22. ^ Karl Michael Kuzmany (1 June 1910). "Die Frühjahr-Ausstellung der Wiener Secession". 17: 386. {{cite journal}}:Cite 저널은 필요로 한다. journal=(도움말)
  23. ^ Karl Michael Kuzmany (1 July 1911). "Die Frühjahrausstellungen der Wiener Secession und des Hagenbundes". 19: 436. {{cite journal}}:Cite 저널은 필요로 한다. journal=(도움말)
  24. ^ Josef Foinesics (15 June 1913). "Wiener Frühjahrausstellungen". Die Kunst für alle: Malerei, Plastik, Graphik, Architektur. 18: 414.
  25. ^ "Anhang". Die Kunst für alle: Malerei, Plastik, Graphik, Architektur. 1: r. 1 October 1941.
  26. ^ a b "Frühlingsreigen or A Song of Spring". Peter Nahum At The Leicester Galleries. Retrieved 2014-04-04.
  27. ^ Hugo Haberfeld (1906). "Religiöse Kunst in der Wiener Secession". Kunst und Künstler: Illustrierte Monatsschrift für bildende Kunst und Kunstgewerbe: 169.
  28. ^ "Subscribe to the 8th War Loan". World Digital Library. 10 February 2014. Retrieved 2014-04-04.
  29. ^ Hannes Stekl (2000). Bürgerliche Familien: Lebenswege im 19. und 20. Jahrhundert. Böhlau Verlag Wien. p. 73. ISBN 9783205989417.
  30. ^ "Spring". Museum of Fine Arts, Boston. Retrieved 2014-04-04.
  31. ^ "Woman in White Beneath a Fruited Tree". Museum of Fine Arts, Boston. Retrieved 2014-04-04.
  32. ^ "Woman in Yellow Beneath a Bare-branched Tree". Museum of Fine Arts, Boston. Retrieved 2014-04-04.
  33. ^ "The Artis's Studio". Museum of Fine Arts, Budapest. Retrieved 2014-04-04.
  34. ^ "Maximilian Lenz, 198th Auction - "Valuables"". im Kinsky. Archived from the original on 2014-04-07. Retrieved 2014-04-04.
  35. ^ "Spring". National Museum Wales. Retrieved 2014-04-04.
  • H Buchner Kopper (2001). Maximilian Lenz. Ein Maler im Licht/Schatten Guatav Klimts (dissertation). Klagenfurt University.