중국 도자기

Chinese ceramics
명나라 자경시대(1521~1567)의 용과 바다 무늬를 입힌 붉은 항아리

중국 도자기는 다이너스티 이전부터 지속적인 발전을 보여 왔으며 세계적으로 중국 미술과 도자기의 가장 중요한 형태 중 하나이다.최초의 도자기는 구석기 시대에 만들어졌다.중국 도자기는 벽돌이나 기와 같은 건축 재료부터 모닥불이나 가마에서 굽는 수공예 도자기, 궁중이나 수출용으로 만들어진 정교한 중국 도자기에 이르기까지 다양하다.도자기는 중국의 발명품이며 일상 영어에서 여전히 "차이나"라고 불릴 정도로 중국과 동일시된다.

용이 그려진 명나라의 청화백자 요리

후기의 중국 도자기는, 심지어 가장 우수한 품질의 도자기까지, 산업 규모로 만들어졌기 때문에, 도예가 개인의 이름은 거의 기록되지 않았다.가장 중요한 가마 작업장은 황제가 소유하거나 보관하고 있었으며, 중국 수출 도자기는 초기에 외교적인 선물이나 무역을 위해 동아시아와 이슬람권, 그리고 16세기 무렵부터 유럽으로 수출되었다.중국 도자기는 이 지역의 다른 도자기 전통에 큰 영향을 끼쳤다.

10-11세기 송나라 야오저우 도자기 돈그릇.

중국 도자기는 오랜 역사를 통해 궁정에서 사용하거나 유통하기 위해 만들어진 것, 차별적인 중국 시장을 위해 만들어진 것, 그리고 인기 있는 중국 시장이나 수출용으로 만들어진 것으로 분류될 수 있다.어떤 종류의 물건들은 무덤에 묻히는 것과 같은 특별한 용도로만 또는 주로 쓰이거나 제단에 사용하기 위해 만들어졌다.

용어와 카테고리

송나라(960~1279년)의 청백자기 화병, 그릇, 투명한 청색 유약을 사용한 곡창 모형

최초의 중국 도자기는 중국 역사 전반에 걸쳐 공리적인 용도로 계속 생산되었지만, 점차 더 적은 양의 도자기로 사용되었습니다.높은 온도에서 굽고 자연적으로 물이 스며들지 않는 석기는 매우 일찍부터 개발되어 많은 지역에서 훌륭한 도자기로 계속 사용되었습니다.송나라만들어진 지안기와 지저우기의 찻그릇이 그 예입니다.

서양의 정의에 따르면 도자기는 "만들기 위해 어떤 재료를 쓰든,[1] 어떤 용도로 쓰든 간에 하얗고 반투명한 모든 도자기로 이루어진 총칭"이다.중국 전통은 도자기의 두 가지 주요 범주로 인식되는데,[2] 그것은 중국 전통에서 대부분 도자기와 함께 분류된다.도자기와 [3]같은 특성을 가진 석기에는 "잡종" 또는 "근포셀레인"과 같은 용어를 사용할 수 있다.에리카는 자기()를 "고운 소형 도자기(tao)"[4]로 정의했다.

중국 도자기는 또한 북방 또는 남방 토기로 분류될 수 있다.중국은 대륙 이동에 의해 합쳐져 황하와 양쯔강 사이의 합류점을 형성하고, 때때로 난산-친링 분할로 알려져 있는 두 개의 분리된 지질학적으로 다른 대륙 덩어리로 구성되어 있습니다.북쪽과 남쪽의 대조적인 지질은 도자기를 만드는 데 사용할 수 있는 원료에 차이를 가져왔다; 특히 북쪽은 엄격한 정의에 따라 도자기에 필요한 페툰세나 "포셀레인석"이 부족하다.도자기의 종류는 중국 남북 어느 지역에나 널리 퍼져 있는 가마터로부터 나온 것일 수 있지만, 이 두 가지 유형은 거의 항상 구별될 수 있으며, 이 차이를 넘어서는 영향은 모양과 장식에 영향을 미칠 수 있지만, 근본적인 효과가 있는 매우 다른 점토체를 기반으로 할 것입니다.가마 종류도 다르고, 북쪽의 연료는 남쪽의 나무와 달리 보통 석탄이었고, 이것은 종종 제품에 영향을 끼쳤다.남부 물질은 높은 실리카, 낮은 알루미나높은 산화칼륨을 가지고 있는데, 이는 각 경우에 북부 물질의 반대이다.북쪽 재료는 종종 석기에 매우 적합하고 남쪽 재료는 [5]도자기에 매우 적합한 지역도 있습니다.

자재

중국 도자기는 주로 다음과 같은 재료의 조합으로 만들어집니다.

헤무도 문화(기원전 5000년~기원전 3000년)의 검은 도자기 요리 가마솥.

기술 개발

중국 도자기의 맥락에서, 도자기라는 용어는 보편적으로 받아들여지는 정의가 없다( 참조).이는 결국 언제 처음으로 중국 도자기가 만들어졌는지에 대한 혼란으로 이어졌다.동한 말기 (서기 100-200년), 삼국시대 (서기 220-280년), 육조시대 (서기 220-589년), 당나라 (서기 618-906년)에 대한 주장이 제기되었다.

가마 기술은 항상 중국 도자기의 발전에 중요한 요소였다.중국은 기원전 2000년 이전에 약 1,000°C(1,830°F)에서 소성할 수 있는 효과적인 가마를 개발했다.이것들은 종종 땅속에 지어진 상승기류 가마였다.서기 200년경에는 크게 두 가지 종류의 가마가 개발되어 현대에까지 사용되었습니다.보통 길고 가늘고 언덕을 오르는 나무로 연료를 공급받는 중국 남부 언덕의 용가마, 작고 아담한 중국 북부 평원의 말굽 모양의 만터우 가마입니다.둘 다 도자기에 필요한 최대 1,300°C(2,370°F) 이상의 온도를 안정적으로 생성할 수 있습니다.명나라 말기에, 계란 모양의 가마(진야오)는 경덕진에서 개발되었지만, 주로 그곳에서 사용되었다.이것은 다른 유형들 간의 타협이었고, 다양한 점화 [7]조건과 함께 소성실 내 위치를 제공했습니다.

역사

중요한 특정 유형의 도자기는 한 시대 이상에서 유래한 것으로, 각각 아래 부분으로 나누어 취급한다.

초기 상품

Xianrendong 동굴 도자기 파편, 방사성 탄소 연대 약 20,000 [8][9]BP.
신석기 후기(기원전 3300~2200년)의 마자야오 문화 유화 항아리

장시(江西)성 [10][11]셴런둥(iandong東) 동굴 유적에서 2만년 전의 토기가 발견돼 지금까지 발견된 토기 중 가장 오래된 것이다.또 다른 발견된 것은 중국 [12]남부의 유찬얀 동굴에서 17,000년에서 18,000년 전 사이에 발견되었다.

신석기 중기와 후기(기원전 약 5000~1500년)까지 중국에서 가장 큰 고고학적 문화 대부분은 다양한 매력적이고 종종 과감하게 그려지거나 오려내거나 인상적으로 장식된 큰 그릇들을 생산하는 농부들이었다.장식은 추상적이거나 정형화된 동물로, 반포의 강 정착지에서 생선은 특산품입니다.주황색 몸체에 검은색 페인트를 칠한 독특한 마자야오 도자기는 미세한 페이스트 질감, 얇은 벽, 광택이 나는 표면이 특징이며, 출토된 항아리에 결함이 거의 없는 것은 [13]생산 시 높은 품질 관리를 시사한다.양사오 문화의 마자야오와 다른 양사오 문화의 양상은 서양 박물관에서 잘 나타나 있다; 반산 단계의 보라색은 [14]검은색과 함께 슬립 페인팅에 사용되었다.4천 년 동안 중국 도자기 학자들에게 도공의 물레는 중국[15]발명품인 것처럼 보이지만, 서양의 몇몇 지역들도 그 영광을 주장합니다.기존에는 대형 [16]선박에 코일 성형 방식을 사용했습니다.

혈관의 발견은 대부분 매장되어 있다.때로는 유해를 보관하기도 한다.기원전 4100~2600년에 다원커우 문화에서 나중에 중국의 의식용 청동에서 친숙한 형태가 나타나기 시작한다.북쪽 끝의 니우헬리앙이라는 특별한 의식장소에서는 실물 크기의 [17]인형들이 많이 제작되었습니다.

서한(西漢)시대(기원전 202년~기원후 9년) 용과 봉황 부조그려진 도기 항아리

한나라, 기원전 206년 ~ 서기 220년

중국의 정의에 따르면, 최초의 도자기는 동한 시대에 저장성에서 만들어졌다.고고학적 동한 가마 유적에서 발굴된 파편들은 1,260~1,300°C(2,300~2,370°[18]F)에 이르는 것으로 추정되었다.기원전 1000년 전, 소위 "공자 제품" 또는 "프로토 포셀레인 제품"은 적어도 고온에서 소성된 일부 카올린을 사용하여 만들어졌습니다.두 도자기와 진짜 도자기의 구분은 명확하지 않다.고고학적 발견으로 인해 연대는 한 왕조(기원전 206년–[19]서기 220년)로 앞당겨졌다.

한대 후반에는 독특한 예술 형태인 "영혼 항아리"가 발달했다. 즉, 윗부분이 조각적인 구성에 의해 장식된 장례용 항아리다.이런 종류의 그릇은 다음 왕조(266~420)[20]육조 때 널리 퍼졌다.

당나라에서 재현될 무덤 인형은 사회 전반에서 인기를 끌었지만, 이후 모델하우스와 가축에 더 중점을 두고 있다.녹유토기는 후대의 산채식 중 일부에 납유토기를 사용하여 사용되었지만, 생납으로 인해 유약이 독이 되어 사용되지는 않았다.

수나라와 당나라, 581~907년

당나라(7세기 말 또는 8세기 초)의 삼채 유약 공물접시(618~907년)

수나라와 당나라(서기 608~907년)에는 저연소, 고연소 등 다양한 종류의 도자기가 생산되었다.이것들은 중국에서 생산된 마지막 중요한 고운 토기들을 포함했는데, 대부분 으로 된 삼채(三-) 제품들이다.북쪽의 도성 부근의 정예 무덤에만 안치되어 있던 당나라의 생동감 넘치는 무덤의 상당수는 산채에 있는 반면, 다른 것들은 칠을 하지 않았거나 도장에 그림을 그렸기 때문에 지금은 페인트가 자주 벗겨지고 있다.산채 그릇 역시 무덤을 위한 것이었을지도 모르는데, 유약은 한족에 비해 독성이 적지만 식탁에서 사용하는 것은 피해야 할 것이다.

남쪽에서는 통관 창사동관 가마터에서 나온 물품들이 처음으로 정기적으로 언더글레이즈 페인팅을 사용하는 데 큰 의미가 있다.이슬람 세계 곳곳에서 그 예가 발견되고 있다.그러나 언더글레이즈 페인팅이 수 세기 [21]동안 사소한 기술로 남아있기 때문에 그들의 제작은 점점 줄어들었습니다.

유에와케는 당대의 선도적인 고화력 석회유 셀라돈으로 궁중의 후원을 받은 매우 세련된 디자인이었다.허난성과 허베이성의 북방 가마도 마찬가지였는데, 서양과 동양의 자기 정의를 처음으로 충족시켜 순백색인 동시에 [22]반투명인 것이다.흰색 싱와기와 녹색 월와기는 각각 [23]중국 북부와 남부에서 가장 훌륭한 도자기로 여겨졌다.서양인이 최초로 도자기에 대해 언급한 것 중 하나는 서기 851년 아랍 여행자이자 상인 술레이만이 [19][24]연대기에서 다음과 같이 기록했다.

중국에는 유리처럼 투명한 화병을 만들 수 있는 매우 고운 점토가 있습니다. 물이 그 사이로 보입니다.그 꽃병들은 점토로 만들어졌다.

요, 송, 서하, 진, 907년-1276년

시저우 도자기 : 흰 슬립 코팅에 철갈색 호랑이 무늬의 구름 모양의 베개.

송나라의 도자기는 중국 전통, 특히 후에 "5대 가마"로 알려지게 된 것에서 엄청난 명성을 가지고 있다.송나라 도자기의 예술적인 강조는 은은한 유약 효과와 우아한 형태였고, 다른 장식들은 대부분 얕은 부조였다.처음에는 칼로 새겼지만 나중에는 주형이 사용되면서 예술성이 떨어졌습니다.그림은 주로 인기 있는 시저우 도자기에 사용되었습니다."분명한 것은 전통적인 유교의 미학을 옹호하는 경향이 있었던 송나라 시대에는 언더글레이징 블루가 전혀 유행하지 않았고, 유교의 심미학은 단순함을 강조했고 언더글레이징 블루 디자인은 지나치게 [25]장식적이라고 판단했다는 것입니다."

그린웨어 또는 셀라돈은 중국과 수출 시장에서 인기가 있었고, 이 기간 동안 점점 더 중요해졌다.월기북방청자, 그리고 남쪽 용천청자를 이었다.백기와 흑기도 중요했고, 특히 시저우(西州)에서는 다색(多色) 활자가 있었지만, 궁중이나 문인들을 위한 고운 도자기는 유약 효과와 모양에 의존하여 흑백으로 남아 있었다.다양한 양식이 다양한 분야에서 발전했고, 성공한 양식은 다른 분야에서도 모방되었다.중요한 가마터 및 석기 양식으로는 루, , 남송관 또는 관공서, 지안, 지저우 등이 있다.백자기는 계속 개선되었고, 딩가기의 지속과 이를 대체할 칭바이의 도래를 포함했다.

꽃가루가 뿌려진 딩그릇

랴오족, 샤족, 진족은 중국의 일부를 정복한 문맹이 아닌 유목민들에 의해 설립되었다.도기 생산은 그들의 통치하에 계속되었지만, 그들 자신의 예술적 전통이 어느 정도 중국인들과 융합되어 독특한 새로운 양식을 만들어냈다.

이 모든 지역의 훌륭한 도자기는 주로 고열로 만들어졌으며, 가격이 저렴하고 유약이 풍부하여 일부 토기가 생산되었다.사용된 점토 중 일부는 서양에서 카올리나이트라고 불리는 것이었다.어떤 경우에는 석기가 더 어두운 색이나 더 나은 작업 품질 때문에 선호되었다.도예는 현지 점토를 사용했는데, 점토가 어둡거나 거칠고 고운 흰색 몸체를 원할 때는 유약을 바르기 전에 점토를 흰 슬립으로 덮었다.

원나라 1271년~1368년

초기 청자 및 백자, 1335년 경, 이슬람 금속 세공에서 나온 모양

몽골 원 왕조는 몽골 제국 주변에서 다양한 예술가의 이동을 강요했고, 도예는 청자와 백자의 형태로 이슬람 세계로부터 주요한 양식과 기술적 영향을 미쳤다.이것은 "도자기 기술의 마지막 위대한 혁신"[26]으로 묘사되어 왔다.유약을 칠한 무늬에 의한 장식은 오랫동안 중국 도자기의 특징이었는데, 특히 인기 있는 시저우(西州) 도자기는 아마도 궁중이나 문인 계급에 의해 다소 저속하게 여겨졌고, 가장 훌륭한 도자기는 완벽한 모양과 은은한 유약을 사용한 절제된 미학을 사용하여 단색이었다.ts,[27] 종종 표면에 새기거나 성형된 얕은 장식 위에 있습니다.

이것은 비록 동물과 야채의 모티브가 중국 [28]전통에 바탕을 두고 있지만, 대부분의 조직이 이슬람 예술, 특히 금속공예에 바탕을 둔 원나라 하에서 개발된 밝은 색과 복잡한 디자인과 큰 대조를 이뤘다.이것들은 처음에는 주로 [29]수출용으로 만들어졌지만, 궁정에서 받아들여지게 되었고, 내부적으로는 훌륭한 도자기를 구입하는 사람들에게 받아들여지게 되었다.이후 계속 생산되고 있는 이 스타일은 중국에서도 세계에서도 수출시장에서도 흔쾌히 받아들여졌다.

이로 인해 수운의 향상과 몽골 지배하의 재통일로 인해 도기 생산은 경덕진가오린의 퇴적물 근처에 집중되기 시작했고, 경덕진은 점차 다양한 스타일의 도자기를 생산하는 주요 중심지가 되었으며, 그 이후로는 그 지위를 유지하고 있다.생산규모는 크게 증가하였고, 가마들의 규모와 조직은 상업신디케이트에 의한 소유권, 많은 분업 및 기타 양산[30]전형적인 특징과 함께 산업화 되었다.다른 종류의 도자기들, 특히 룽취안 청자와 시저우 도자기가 계속해서 번성했다.

명나라, 1368년-1644년

명나라 자경시대(1521~67)의 우카이 금붕어 화병

명왕조는 도자기의 제조에 있어서 놀라운 혁신기를 보였다.Kilns는 색채와 도장된 디자인에 대한 선호와 이질적인 형태에 대한 개방성을 보여 주는 디자인과 형태에 [31]대한 새로운 기술을 조사했습니다.영락황제 (1402–24)는 특히 다른 나라에 대해 호기심이 많았고 (정화인도양 탐험을 지원함으로써 증명되었듯이) 특이한 모양을 즐겼으며, 많은 것들이 이슬람 금속 [32][33][34]세공에서 영감을 받았다.쉬안더 시대(1426–35)에, 언더글레이즈 블루 장식에 사용되는 코발트의 제조에 기술적인 개선이 도입되었다.

그 전에는 코발트의 색이 눈부셨지만, 소성 시에 피가 나는 경향이 있었습니다. 망간을 첨가하면 색이 더 둔해졌지만 선이 더 선명해졌습니다.선덕자기는 현재 명나라의 모든 생산품 [35]중 가장 훌륭한 것으로 여겨진다.에나멜 장식(왼쪽의 장식)청화황제(1464-87년) 때 완성되었고, 이후 [36]수집가들에 의해 매우 귀중하게 여겨졌습니다.사실, 16세기 후반까지, 청화와 쉬안더 시대의 작품들, 특히 와인잔은[37] 매우 인기가 높아졌고, 그 가격은 송나라나 그보다 더 오래된 진짜 골동품들과 거의 맞먹었다.비교적 최근의 도자기에 대한 이러한 존경은 문인 학자들(아래 인용된 문인, 도롱, 가오롄 등)에게 많은 경멸을 불러일으켰다. 이 사람들은 자신들이 취향의 중재자라고 자처하고 그림으로 그려진 미학 '불가'[38][39]를 발견했다.

이러한 장식 혁신과 더불어, 명나라 말기는 [40]시장 경제로 극적인 변화를 겪었고, 전례 없는 규모의 도자기를 전 세계에 수출했다.따라서 국내용 도자기를 공급하는 것 외에, 경덕진의 가마들은 완리황제(1572-1620) 이후 유럽으로 대규모 도자기를 수출하는 주요 생산지가 되었다.이때쯤에는 가오린과 도자기 돌이 거의 같은 비율로 섞였다.가오린은 페이스트에 첨가할 때 매우 강력한 제품을 생산했고, 몸의 흰색을 강화시켰는데, 이것은 특히 청화백색의 제품이 인기를 끌면서 많은 인기를 끌게 된 특성이다.도기석은 1,350°C(2,460°F)가 필요한 카올린과 혼합된 페이스트보다 낮은 온도(1,250°C; 2,280°F)에서 소성할 수 있습니다.남방 달걀 모양의 대형 가마는 온도 차이가 컸기 때문에 이러한 변형을 염두에 두는 것이 중요합니다.난로 근처는 더웠고 굴뚝 근처는 가마 반대쪽 끝은 더 서늘했다.

청나라, 1644년-1911년

황색 유약 붓꽂이, '천국지' 마크, 경덕진 도광 시대(1821~50), 상하이 박물관

명나라에서 청나라로의 이행을 알리는 오랜 내전으로 인해 황실의 가마 체계가 붕괴되어 관리자들은 새로운 시장을 찾아야 했다.약 1620년에서 1680년대의 과도기 도자기는 다른 매체에서 차용하여 풍경과 인물에 대한 새로운 소재가 매우 자유롭게 그려진 새로운 스타일의 회화를 보았다.이 기간 후반기 유럽은 기존 수출시장에 합류했다.

청 왕조는 명나라의 많은 혁신을 발전시키면서 매우 다양한 자기 양식을 생산했다.지속적인 혁신의 가장 주목할 만한 부분은 주로 오버글레이징 에나멜 색상으로 이용 가능한 색상의 범위가 증가하는 것이었습니다.서양과 함께 중국 수출 도자기의 매우 중요한 무역이 발달했다.궁중의 취향은 매우 다양했고, 여전히 단색 제품을 선호했고, 지금은 다양한 밝은 유약 색상을 사용했다.특수 유리 효과는 높이 평가되었고, 새로운 유리가 개발되었고, 고전 송사기를 매우 능숙하게 모방하였다.그러나 법정은 이제 파란색과 흰색으로 그려진 장면과 밝은 색상의 새로운 다색 팔레트를 받아들였습니다.19세기 중반에는 다소 떨어지긴 했지만, 징더전의 기술 수준은 상당히 높았다.

장식, 때로는 모양이 점점 더 거칠어지고 까다로워져 일반적으로 명나라 시대는 더 큰 시대로 간주됩니다. 실제로 중국에서는 이 경우가 있었습니다.18세기에 이르러서는 그 전통은 어떠한 급진적인 방식도 혁신하지 않게 되었고, 회화의 생명력은 떨어졌다.

청자기에 관한 주요 자료들은 외국인 거주자와 국내 작가들로부터 입수할 수 있다.18세기 초 징더진에 거주하며 활동한 예수회 선교사이자 산업 스파이였던 페르 프랑수아 사비에르 덴트 콜레스가 쓴 편지 두 통에는 [41]이 도시의 도자기 제조에 대한 자세한 설명이 담겨 있다.덴트레콜레스는 1712년 그의 첫 번째 편지에서 도자기의 돌을 으깨고 다듬고 작은 하얀 벽돌로 만드는 방법을 묘사했는데, 중국어로 쁘툰체라고 알려져 있다.그리고 그는 유리와 소성 발달 단계와 함께 중국 점토 가오린의 정제 과정을 묘사했다.그는 자신의 동기를 설명했다.

호기심 말고는 그런 연구를 할 수 없었지만, 이런 종류의 작업에 대한 자세한 설명은 유럽에서 유용하게 쓰일 수 있을 것 같습니다.

1743년 건륭제 당영(唐英) 때 황실 감독관은 '자기 제조 20도'라는 제목의 회고록을 제작했다.원래의 일러스트는 없어졌지만, 텍스트는 아직 액세스 할 [42]수 있습니다.

중국 도자기의 종류

당나라의 낙타 무덤으로, 산채납빛 유약으로 만들어졌으며, 여기에는 코발트 블루를 포함하지만 [43]녹색은 없습니다.

당나라의 부장품

Sancai는 "세 가지 색상"을 의미합니다: 녹색, 노란색, 크림색 흰색, 모두 납 기반 유약입니다.사실 코발트 블루를 포함한 다른 색을 사용할 수 있었다.서양에서 탕삼채는 때때로 계란과 스피나치라고 불렸다.

산채제품은 흰색과 연소를 띠는 2차 카올린과 내화 [44]점토를 사용하여 만든 북방 제품이었다.허베이(河北)의 퉁촨(東川)과 네이추(內 gong)[44]현, 허난(河南)의 공이(公 in)에 있는 가마터에서는 당나라 도공들이 사용한 점토와 비슷한 방식으로 매장됐다.그 매장 용품들은 동시대 화이트웨어보다 낮은 온도에서 발사되었다.낙타와 말의 잘 알려진 그림과 같은 당나라 무덤 조각상들은 조각으로 주조되었고, 그 부분들은 점토 슬립을 사용하여 함께 접합되었다.그것들은 산채로 칠해져 있거나 흰 미끄럼틀로 칠해져 있고, 종종 유약 위에 페인트를 칠해 놓았는데, 지금은 대부분 없어졌다.어떤 경우에는 손으로 조각함으로써 조립된 조각상들에게 어느 정도의 개성을 부여하기도 했다.

그린웨어 또는 청자 제품

청자의 주요 그룹은 옥이나 올리브 그린을 중심으로 다양한 색채를 내기 위해 산화철을 사용하지만 갈색, 크림, 연청색을 커버하는 유약에서 이름이 붙여졌다.이는 중국 미술에서 가장 권위 있는 소재인 옥과 비슷한 범위이며, 청자의 중국인에 대한 매력의 대부분을 차지하는 광범위한 유사성이다.셀라돈은 새기고, 새기고, 틀에 박힌 무늬로 꾸몄다.때때로 궁중에 의해 받아들여지는 청자는 학자나 중산층과의 보다 규칙적인 시장이 있었고, 또한 대량으로 수출되었다.중요한 유형은 다음과 같습니다.웨와이, 야오저우와 더 넓은 북방 청자, 루와이, 관와이, 그리고 마지막으로 룽취안 청자.

지안야키

주로 다기로 구성된 젠잔 흑기는 푸젠성 젠양에 위치한 가마에서 만들어졌다.그들은 송나라 때 인기가 최고조에 달했다.이 제품은 현지에서 생산된 철분이 풍부한 점토를 사용하여 1,300°C(2,370°F)의 온도에서 산화성 환경에서 소성되었습니다.유약은 나무 재를 입힌 외에는 몸체를 형성하는 데 사용되는 것과 비슷한 점토를 사용하여 만들었습니다.고온에서 녹은 유약이 분리되어 "하어의 털"이라고 불리는 무늬를 만듭니다.지안 그릇을 굽기 위해 기울이면 물방울이 옆으로 흘러내려 유약이 고인 흔적이 보입니다.

송나라의 젠다기는 일본에서도 매우 높이 평가되어 모방되어 텐모쿠(天m)라고 알려져 있습니다.

북송왕조(11세기~12세기)에 문양이 새겨진 하얀 유약 딩그릇도자기 박물관 기메 2418

지저우 도자기

지저우 사기는 주로 차를 마시는 데 사용되는 석기였다.그것은 "토토이즈셸" 유약을 포함한 유약 효과와 내유약으로 진짜 잎을 사용하는 것으로 유명했다; 잎은 불에 타는 동안 타서 유약에 윤곽이 남는다.

딩웨어

딩(Wade-Giles: Ting) 도자기는 허베이성 딩현에서 생산되었습니다.940년 송나라 황제가 집권했을 때 이미 생산되고 있던 딩가기는 중국 북부에서 생산된 최고급 도자기로, 공식적으로 사용하기 위해 궁궐에 들어온 최초의 도자기였다.반죽은 흰색이며, 일반적으로 거의 투명한 유약을 묻혀서 "눈물"을 채취했다. (일부 딩가기는 단색의 검은색이나 갈색으로 유약을 입혔지만, 흰색은 훨씬 더 일반적인 유형이었다.)전반적으로, 의 미학은 화려한 장식보다는 우아한 모양에 더 의존했다; 디자인은 유리를 입히기 전에 점토에 절개하거나 도장을 찍는다.그릇을 가마 안에 쌓아올리는 방식 때문에, 날이 유약을 바르지 않은 채로 있었고, 식기로 사용할 때는 금이나 은 같은 금속으로 테두리를 둘러야 했다.몇 백 년 후, 남송의 한 작가는 이 결점이 선호되는 [45]황기로서의 멸망을 가져왔다고 합니다.송나라 정부가 남쪽으로 도망치면서 이 북쪽 가마들에 접근할 수 없게 된 이후, 칭바이(靑白)[46]딩( ware)의 대체품으로 여겨졌다는 주장이 제기되어 왔다.

명나라 고관 가오롄은 루와이만큼 높은 지위는 아니지만, 그의 8권의 생활술에 대한 짧은 언급을 딩와이에게 수여한다.그의 여섯 번째 담론인 "교양 있는 나태의 순수한 즐거움"으로 분류된 고 스님은 말했다. "가장 좋은 종류의 것은 눈물 자국 같은 흔적이 있다… [47]그릇의 형태를 고르는 데 있어 뛰어난 기술과 독창성이 발휘된다."

Ru Ware Bowl 스탠드, 중국, 12세기 초, 연두색 유약과 구리 가장자리가 금이 간 황색 석기, 런던, 빅토리아, 앨버트 박물관, FE.1-1970[48]

루와이

정기와 마찬가지로 루와이어(와이드-가일즈: )는 황실용으로 중국 북부에서 생산되었습니다.루 가마는 카이펑의 북송 수도 근처에 있었다.Longquan Celadon과 유사한 방식으로, Ru 조각의 유약에는 산화 철이 소량 포함되어 있으며 환원 분위기에서 소성하면 산화되어 녹색으로 변합니다.루와이어는 거의 흰색에서 깊은 울새알까지 다양한 색상으로 종종 적갈색 균열로 덮여 있습니다.균열 또는 "크레이징"은 유약이 몸통보다 빨리 식고 수축하여 늘어나서 최종적으로 갈라질 때 발생합니다(오른쪽 세부 정보 참조).미술사학자 제임스 와트는 송 왕조가 궁핍을 결점이 아닌 장점으로 본 첫 번째 시기라고 말한다.또한 시간이 지날수록 몸은 점점 얇아지고 유약이 짙어지면서 남송 말기에는 녹유(녹유)가 몸통보다 두꺼워져 전통적인 유추법(아래 관기)을 사용하기에 '본유'가 아닌 '살'이 매우 두꺼워졌다.또한, 유약이 약간 흘러내리는 경향이 있고, 점토가 비치는 윗부분이 얇아집니다.

Ru Ware Bowl 스탠드, 크래징 상세, V&A FE.1 ~ 1970[48]

송나라도 정기와 마찬가지로 여진이 이끄는 진나라가 중국 북부를 정복했을 때 가이펑을 떠나 남쪽의 임안( ()에 정착한 후 루가마에 접근할 수 없게 되었다.그곳에서, 고종[49]루와케의 모조품을 생산하기 위해 새로운 수도 바로 바깥에 관요(官 kil)를 세웠다.그러나 후세 사람들은 루와케를 후세의 시도에 비할 수 없는 것으로 기억한다.가오 스님은 "위는 관요와 비교해 볼 때 실질이 더 좋고 [50]광채가 더 강했다"고 말한다.

북송시대(960~1127년), 석기, 아시아미술관, 샌프란시스코, B60P93[51]

준웨어

준야기는 북송 궁정에서 사용된 세 번째 스타일의 도자기이다.딩이나 루와이보다 두꺼운 몸매를 특징으로 하는 준은 청록색과 보라색 유약으로 덮여 있어 금갈색 몸체가 녹아내리는 듯한 두껍고 점성이 있다.준의 그릇은 더 두껍게 화분을 심을 뿐만 아니라, 그 모양도 더 튼튼할 뿐만 아니라, 희종의 궁중에서도 두 가지 형태를 모두 감상할 수 있었다.Jun 생산[45]Henan성 Yuzhou의 Jun-tai에 집중되었다.

관화과

관기는 문자 그대로 "공식"이라는 의미이다. 그래서 어떤 류, 준, 그리고 심지어 딩도 관을 위해 생산되는 넓은 의미에서 관이다.보통 영어의 용어는 남송 왕조가 진나라에서 벗어나 린안에 정착할 때까지 시작되지 않았던 관공서 가마에 의해 생산되는 것에만 적용된다.이 기간 동안 벽은 매우 얇아지고 유약이 벽보다 두껍게 된다.린안 주변 산기슭의 점토는 갈색이었고 유약은 매우 [52]점성이 있었다.

게이지

'금실과 철사' 이중 균열 포함 GE형 꽃병

룽취안(龍an)에서 일하는 두 형제의 전설 때문에 ᄀ(와이드-가일즈: ko)이라는 말 그대로 ᄀ(와이드-가일즈: ko)는 그의 개인 가마에서 만들어진 전형적인 청자 도자기를 만들었다.명나라의 해설가 고련(高an)은 이 가마가 관기와 같은 장소에서 점토를 가져갔기 때문에 다른 가마를 구별하는 데 어려움을 겪었다고 쓰고 있다(가오( thinks)는 "게는 [53]관에 비해 확실히 열등하다"고 생각한다).전반적으로, Ge는 다소 이해하기 어렵지만 기본적으로 두 가지 유형으로 구성되어 있습니다. 하나는 따뜻한 쌀 누런 유약과 두 세트의 갈라짐, 더 짙은 색상의 붉은 선들 사이에 있는 것(이 [54]그릇에서 희미하게 감지될 수 있는 '친스티에셴' 또는 '금색 치실 및 철사').다른 하나는 회색빛 유약과 균열이 있는 관기와 매우 흡사합니다.룽취안청자와 함께 제작되었다고 여겨졌던 ᄀ씨는 그 전설적인 창건 이후, 현재는 [55]징더전에서 제작되었다고 여겨지고 있다.

Ge는 관기와 비슷하지만, 일반적으로 회청색 유약이 완전히 불투명하고 광택이 거의 없다.그 균열 패턴은 과장되어 있고 종종 굵은 검은색으로 눈에 띈다.아직 미스터리에 싸여 있지만, 많은 전문가들은 남송 말기, 심지어 원나라까지 게오기가 발전하지 않았다고 믿고 있다.어쨌든, 명나라 시대 내내 이 도자기에 대한 열정은 지속되었고, 문진성은 특히 붓세탁기와 물빠짐으로 다른 모든 종류의 도자기보다 이 도자기를 선호했다.송/원게의 명나라 후기 모조품과의 차이점은 다음과 같습니다.명판에서는 백자의 몸체를 대체하고, 선비 작업실용 등 다양한 새로운 형태로 제작되는 경향이 있으며, 유약은 얇고 광택이 나는 경향이 있으며, 테두리와 밑면에 슬립을 적용하여 관아기의 [56]'갈색 입과 철제 발'을 모방하고 있다.

칭바이 제품

연꽃, 청백, 남송의 뚜껑이 있는 매화병.유약이 움푹 패인 곳에 모여 색이 더 진합니다.

칭바이 제품('잉칭'[57]이라고도 함)은 북송 시대부터 14세기까지 징더진(京德ns)과 다른 많은 남쪽 가마에서 만들어졌으며, 청색과 백색의 유약 장식에 의해 가려졌다.중국어로 청백은 문자 그대로 "맑은 청백"을 의미합니다.청백유약은 도자기로 만든 유약인데, 이 유약이 도자기 돌을 사용해서 만들어졌다고 해서 붙여진 것입니다.청백유약은 투명하지만 철분이 소량 함유되어 있습니다.백자 몸체에 유약을 칠하면 녹청색을 띠어 유약이라는 이름이 붙습니다.몇몇은 장식을 새기거나 틀에 박았다.

송나라의 청바이 그릇은 1004년에 세워진 황실의 가마터이기도 한 후톈(湖天)의 징더진(京德 village) 마을에서 만들어진 것으로 보인다.그 그릇은 장식을 새겼는데, 아마도 구름이나 물에 비친 구름을 상징할 것이다.몸체는 하얗고 반투명하며 미세한 설탕의 질감을 가지고 있어 도기석이나 가오린 대신 으깨고 정제된 도기석을 사용했음을 알 수 있다.유약과 그릇의 몸통은 큰 장작불 용가마에서 함께 불타올랐을 것이고, 이는 당시 남쪽 가마에서 흔히 볼 수 있는 것입니다.

송나라와 원나라의 많은 청백 그릇들이 특수분할 사갈에 거꾸로 구워졌지만, 허베이성의 딩 가마에서 처음 개발된 기술이다.이러한 물품의 테두리는 유리를 칠하지 않은 채 방치되어 있었지만, 종종 은, 구리 또는 으로 된 띠로 묶여 있었다.

칭바이 도자기의 주목할 만한 예로는 1823년에 출판된 폰틸 수도원 안내서에서 "유럽에 소개된 최초의 도자기로 알려진 동양 도자기 병"이라고 묘사된 소위 폰틸 화병이 있다.

그 꽃병은 아마도 1300년경 징더전에서 만들어졌으며 아마도 교황 베네딕토 10세에게 선물로 보내졌을 것이다.1338년 중국의 마지막 원나라 황제 중 한 명에 의해 2세.1823년 기술에서 언급된 받침대는 에나멜 은길트로 만들어졌으며 1381년 유럽에서 꽃병에 추가되었다.18세기 수채화병에는 받침대가 완비되어 있지만 받침대 자체는 19세기에 철거되어 없어졌다.그 꽃병은 현재 아일랜드 국립 박물관에 있다.칭바이제품은 일상적으로 사용되기 때문에 다른 도자기의 규격이나 규제의 대상이 되지 않았다고 하는 경우가 많다.그것들은 대량 생산되었고, 학자들과 고서학자들로부터 거의 관심을 받지 못했다.중국 황제가 교황에게 선물한 퐁틸 화병은 적어도 이 견해에 의문을 제기하는 것처럼 보일 수 있다.

청화백서

강희시대(1661~1722) 청백자차 캐디

이전의 청백자 전통에 따라 청자와 백자는 투명한 유약을 사용하여 유약을 입힌다.청색 장식은 유리를 입히기 전에 물과 함께 매우 곱게 갈은 코발트 산화물을 사용하여 본체에 칠합니다.장식을 한 후 조각에 유약을 바르고 소성합니다.

청백자는 당나라 때 처음 만들어진 것으로 알려져 있다.(인도네시아의 벨리퉁호 난파선의 싱가포르에) 완전한 청자 3점만이 존재하는 것으로 알려져 있지만, 장쑤성 양저우에서는 8세기 또는 9세기의 파편이 출토되었다.파편이 허난성의 가마에서 유래했다는 설이 있다.1957년 저장( province江) 석탑 터에서 발굴한 결과 푸른색으로 장식된 북송(北松) 그릇이 발견됐고 이후 같은 장소에서 파편이 추가로 발견됐다.1970년 저장성에서도 11세기로 거슬러 올라가는 파란색과 흰색 그릇의 작은 파편이 출토되었다.

1975년 장시(江西)의 가마터에서 유약 아래 파란색으로 장식된 파편이 출토되었고, 같은 해 장쑤( and)성의 1319년 무덤에서 유약 아래 파란색과 흰색의 유약 아래 항아리가 출토되었다.주목해야 할 점은 원나라 때 청자, 백자가 대량으로 생산되었지만, 1338년의 원나라 장례 항아리는 여전히 중국인의 취향이라는 이다.

청자와 백자는 14세기 초부터 급속히 경덕진의 주산물이 되어 강희제(1661-1722)[58] 말기에 기술적 우수성이 절정에 달했고, 오늘날에도 이 도시의 중요한 산물이 되었다.

다도 삽화는 강희시대 청자, 백자의 특징을 많이 보여준다.투명한 유약을 통해 보이는 반투명한 몸체는 매우 희고, 코발트 장식은 여러 겹으로 입혀진 고운 푸른 빛깔을 띠고 있다.호수나 산의 풍경에 있는 현자( in子)인 장식이 그 시대의 전형이다.이 조각은 1,350°C(2,460°F)에 가까운 온도에서 목재 연소 달걀 모양의 가마에서 환원 분위기 속에서 사거(소성 중 가마 잔해, 연기 및 재로부터 조각을 보호하기 위한 뚜껑이 있는 세라믹 상자)에 소성되었을 것입니다.

독특한 청화백자가 일본에 수출되어 덴케이 청화백자 또는 고소메케이알려져 있다.이 도자기는 특히 다도사들에 의해 일본의 의식용으로 주문되었다고 생각됩니다.

블랑 드 시네

백자푸젠성 더화에서 만들어진 백자의 일종이다.그것은 명나라 (1368–1644)부터 오늘날까지 생산되었다.18세기 초에 중국 수출 도자기로 유럽에 대량으로 들어와 메이센 등에서 복제되었다.

푸젠성 연안의 지역은 전통적으로 도자기의 주요 수출 중심지 중 하나였다.송나라 때부터 현재까지 180여 개의 가마터가 확인되었습니다.

명나라 때부터 유약과 몸체의 융합을 이룬 도자기가 제작되어 전통적으로 '아이보리 화이트'와 '우유 화이트'로 불렸습니다.Dehua 도자기의 특징은 산화철의 양이 매우 적다는 것입니다.따뜻한 흰색 또는 옅은 상아색으로 산화 분위기에서 소성할 수 있습니다.(Wood, 2007)

도자기 본체는 그다지 플라스틱은 아니지만 용기 형태가 만들어졌다.도넬리(1969년, 페이지xi-ii)는 다음과 같은 종류의 상품을 열거하고 있다: 피규어, 상자, 꽃병, 물고기, 램프, 컵받침, 향로, 화분, 동물, 붓꽂이, 와인, 찻주전자, 불교도교의 인물, 속세의 인물, 인형.관음, 미륵, 로한, 타모 등 종교계 인사들의 배출량이 많았다.

드래곤이 있는 후기 민더화

오늘날 많은 더화 도자기 공장들이 현대식으로 피규어와 식기를 만들고 있다.문화대혁명 기간 동안 "더화 장인들은 그들의 최고의 기술을 마오쩌둥과 공산당 지도자들의 완벽한 조각상을 만들기 위해 사용했다.새로운 프롤레타리아 오페라의 가장 유명한 배역인 스타들의 초상화는 정말 대규모로 [59]제작되었습니다.마오쩌둥의 인물들은 이후 인기를 잃었지만 외국 수집가들을 위해 부활했다.

명나라 후기 허차오종과 같은 블랑 드 시네의 유명한 예술가들은 그들의 작품들에 도장을 찍어서 서명했다.상품에는 정교하게 모형화된 피규어, , 그릇, 조스 스틱 홀더 등이 있습니다.

블랑 드 시네의 가장 좋은 예는 백색의 품종이 하쿠고라이 또는 다도 서클에서 흔히 볼 수 있는 용어인 "한국의 백색"으로 불렸던 일본에서 많이 볼 수 있다.런던의 대영박물관에는 1980년 P.J. 도넬리 [60]소장품 전체를 선물로 받은 블랑시네 작품들이 다수 소장되어 있다.

도색된 색

, 완리 8대 무채항아리(1573~1620)

중국 궁중에서는 오랫동안 단색 도자기를 선호했고, 원나라에서는 청자와 백자가 궁중에서는 받아들여졌지만, 더 완전한 다색 도자기는 받아들여지기까지 훨씬 더 오랜 시간이 걸렸다.처음에는 코발트에서 나온 청색이 도자기 소성 시 변색 없이 고온에 견딜 수 있는 거의 유일한 안료였지만 점차(대부분 명나라 때) 다른 안료들이 발견되거나, 에나멜을 덧칠하기 위해 낮은 온도에서 두 번째 소성 시 추가 비용이 허용되었다.구리-빨간색은 매우 효과적인 결과를 낳을 수 있지만, 극히 높은 비율의 회백색 퇴적물을 희생시키면서, 일부는 유통되고 있고, 그 중 수천 개는 가마 폐허브가 발굴되었을 때 발견되었습니다.결국 언더글레이징 블루와 오버글레이징 레드도 같은 결과를 얻기 위한 일반적인 방법이 되었다.

보통 '에나멜'이라고 불리는 오버글레이즈 그림은 인기 있는 시저우(西州) 도자기에 널리 사용되었고, 때때로 궁중용 가마에 의해 실험되기도 했지만, 명나라 때인 15세기에 이르러서야 황실 용품에 사용된 두채 기법이었다.이것은 언더글레이즈 블루의 윤곽과 한층 더 [61]색상의 오버글레이즈 에나멜을 조합한 것입니다.우카이 기법은 비슷한 조합으로 언더글레이즈 블루가 [62]하이라이트로 더 널리 사용되었습니다.

언더글레이즈 블루와 오버글레이즈 컬러(보통 레드)를 사용한 투컬러 제품도 매우 좋은 결과를 낳았다.유색 유약을 사용하는 많은 다른 방법들이 시도되었으며, 종종 몸에 이미지를 가볍게 새겼다.파후아 기법은 미끄럼 자국이 돋아난 색상의 장식 부분과 거의 보이지 않는 매우 가벼운 절개로 장식된 미묘한 "비밀" (안화) 기법의 윤곽을 그렸습니다.유약색상의 폭이 넓어지면서 새로운 강한 색상의 단색제품의 맛이 되살아났고, 이에 따라 [63]조각에 가루 안료를 불어 넣어 금이 가고 얼룩이 생기는 등 많은 특수 유약효과가 발전했다.

색상별 분류, 패밀리 그룹

다음 개발에서는 중국 도자기에 사용되는 에나멜 색상의 팔레트인 '패밀리'를 보았다.이것들은 보통 프랑스식 이름인 famille jaune, noire, rose, verte로 알려져 있으며, 각 색상 팔레트의 지배적인 요소에 기초하여 분류하는 데 사용됩니다.이 중 상당수는 수출품이었지만 일부는 궁중용으로 만들어졌다.

  • 강희시대(1661~1722)에 채택된 파밀척추( verte ( kang, 강희우채, c susan susan susan susan, 수잔카이)는 녹색과 철색, 그리고 다른 오버글레이즈 색을 사용한다.오채( colours)에서 발전했다.
    • 'Famille jaune'은 종종 비스킷에 그려진 노란색 바탕Famille 척추 에나멜사용한 변형입니다.
    • 파밀 누아르(Famille noire, modi susancai)는 파밀 척추의 또 다른 아형이지만 검은 바탕이 사용된다.19세기에 많은 패밀 자운패밀 누아르 작품들은 노란색이나 검은색으로 "클로버"되었다.
  • 파밀로즈(Famille rose, 중국어fencai, 부드러운또는 pale colors), 양카이( lit (, colours (, colours colours, colours colours, colours colours, ang colours, ang colours colours, c colours colours, ( ( ( fam, fam fam fam fam, ang (, ang, ( ( (, fam ( ( ( fam, fam, fam, fam fam fam fam fam, fam fam fam fam fam fam fam fam fam fam fam'에나멜 [64]색'은 강희제(1661–1722) 재위 말기에 도입되었으며, 아마도 [citation needed]1720년경일 것이다.그것은 주로 분홍색이나 보라색을 사용했고 18세기와 19세기 내내 인기를 끌었으며, 유럽 공장에서도 널리 채택되었다.Famille Rose 에나멜 제품은 기존보다 더 다양한 색상과 톤을 구현하여 보다 복잡한 이미지를 표현할 수 있습니다.

석기

이흥차주전자, 청나라, 1800년 경-1835년 석기

서양에서 석기로 분류되는 도자기는 보통 중국어로 도자기로 간주되는데, 석기군이 인정되지 않기 때문에 유리화된 고화력 도자기를 모두 포괄하는 자기 정의는 다소 다르다.이를 반영하기 위해 '잡종'이나 '근포셀레인' 등의 용어가 많이 사용되며, 서양식으로는 석기와 도자기의 경계에 놓여 있는 그릇을 가리킵니다.고연소 석기는 아주 옛날부터 수량이 많았고, 황실용 석기를 비롯한 고연소 식기류도 다수 포함되어 있었다.보통 그들은 유리로 명성을 얻었다.룽취안 청자, 특히 초기 청자를 포함한 대부분의 청자는 석기와 고전 지안, 지저우 등으로 분류할 수 있다.

반면 장쑤성이싱 점토로 만든 이싱 점토 찻주전자와 컵은 특히 오랫동안 사용한 후 차의 맛을 향상시킨다고 여겨지기 때문에 일반적으로 유약을 바르지 않고 씻지 않는다.사실 여러 가지 다른 점토가 있어 다양한 색상을 제공합니다.중국에서는 드물게 도공에 의해 서명된 항아리는 장쑤(江 was)의 거점이었던 문인문화와 관련이 있기 때문인지도 모른다.가장 오래된 연대 측정 가능한 예는 난징에서 1533년에 매장된 것이다.정교하게 장식된, 종종 직사각형의 몸체가 있는 것은 18세기부터 유럽으로 수출되었고, 이들과 지방용 항아리에는 종종 시가 새겨져 있었다.다기류나 탁상용 붓받침, 과일 등의 자연모형을 장식품으로 삼았다.오늘날에도 생산은 계속되고 있으며, 일반적으로 단순한 [65]형태를 사용합니다.

명나라 도예업

명나라 쉬안더 마크와 시대(1426–35) 황실의 청백색 꽃병.

황실과 개인 가마

최초의 황실 가마는 홍우 [66]35년에 세워졌다.그 이전에는 국가가 요구하는 도자기 생산에 대한 체계적인 규제가 없었다.법에 따르면 도자기 수요량이 많으면 도공들을 징용해 난징의 황실 가마에서 일하고, 양이 적으면 라오저우의 [67]민간 가마에서 도자기를 생산할 수 있었다.어느 경우든, 황실 중앙의 관리들이 제작을 감독하기 위해 파견되었다.관리들은 예산을 짜고 품질을 보장하며 제품을 황실에 돌려보낼 책임이 있었다.궁중에서는 도자기의 양식과 크기에 대한 다양한 규칙을 제시하여 가마에서 엄격히 준수해야 한다.1403년 이후에는 황실 가마가 건설되어 [66]황실 도자기가 대량으로 생산되었습니다.

명나라 중엽에는 도자기에 대한 수요가 증가하여 임시로 파견된 관리들이 프로젝트를 처리할 수 없었다.선덕시대에 경덕진에는 황실 공장이 세워졌다.[68]공장은 북쪽의 기숙사와 누각, 동쪽의 관공서, 감옥, 서쪽의 작업장으로 구분되었다.우물, 목재 창고, 사원, 도공들을 위한 휴게실이 있었다.경덕진의 황실 공장은 단순한 생산지가 아니라 관청도 [69]포함하고 있었다.

황실 공장은 23개 부서로 나뉘어 각각 도자기 [70]생산의 다양한 측면을 담당했다.업무는 종류별로 세분화되어 대형선박, 소형선박, 회화, 조각, 서예, 밧줄 제작, 일반 목공 등 다른 부서에 배치되었다.그릇의 한 조각이 여러 개의 손을 통과할 수 있도록 작업을 세분화함으로써 도공들은 개인 가마에서처럼 조각에 서명하지 않았다.분업은 또한 [69]도자기의 통일된 스타일과 크기를 보장했다.

명나라 때 황실 가마의 수는 다양합니다.15세기에는 10개 미만의 황실 공장이 있었는데, 그 수는 58개로 늘었고, 그 후 다시 62개로 늘었고,[69] 그 후 18개로 줄었다.

용정왕(1722년-1735년)에 안뜰에서 놀고 있는 두 소년의 음각 장면과 색칠한 유약을 넣은 도자기 그릇

황제의 명령은 도자기의 디자인에 있어 개성을 요구하면서도 많은 양의 도자기를 요구했습니다.당연하게도 이러한 요구는 특정 설계를 기대하는 법원의 여러 부문에서 나왔다.예를 들어, 신화적인 날짐승으로 장식된 노란색과 녹색 제품은 궁중 [71]별미국에 의해 특별히 요청되었다.개별 설계와 대량 생산의 필요성은 도자기 가마에 대한 수요를 고갈시키는 비법이었다.많은 사람들이 법정 할당량을 맞추기 위해 생산을 민간 가마로 아웃소싱해야 했다.제국 공장에서 생산을 관리하던 사람들은 확장성에 [72]대한 해결책으로 아웃소싱의 필요성을 이해했습니다.품질과 수량을 제공할 민간 가마 선정에 있어 아웃소싱은 예민한 감각을 필요로 했을 것이다.서로 다른 가마 동료들 간의 협력과 투명성 없이는 황실의 만족이 위태로워졌다.

명나라 말기에는 상업화의 영향으로 도자기의 코르베 제도가 개혁되었다.이 새로운 제도에서는,[73] 일정 금액을 지불하면, 노동에 징집되지 않을 것이다.그래서 많은 훌륭한[74] 도공들이 황실의 가마를 떠나 봉급이 더 좋은 개인 가마에서 일했습니다.명나라 말기에는 황실의 가마에서 나오는 가마의 품질이 급격히 저하되고 개인 [75]가마도 증가했습니다.

민간의 가마들은 명나라 초기에 존재했고 그들의 생산은 정부의 세수 중 일부였다.일상의 도자기를 만드는 것 외에 민간 가마도 궁중의 명령을 받았다.그러나 개인 가마에서 황실식 도자기를 만들고 판매하는 것은 엄격히 [67]금지되었다.

명나라 말기에는 황실의 가마가 쇠퇴하면서 개인 가마가 올랐다.많은 유명 노동자들이 황실의 가마에서 혹사당하고 임금이 낮은 환경에서 개인 가마로 탈출했다.민간 가마들은 황실 가마보다 상업에 더 많이 관여했다.명나라 말기에는 고풍스러운 도자기에 열광하는 문인들 사이에서 몇 개의 개인 가마들이 큰 인기를 끌었다.로는 추이가마, 주가마, 후가마 이 있다.[75]명나라 말기의 도자기는 고품질과 양으로 생산되었고,[76] 징더전은 세계 최초의 상업 중심지 중 하나가 되었다.

도자기 산업의 경쟁은 코르베 [77]제도의 실패에 따라 일어났다.정부의 통제가 낮으면 투자자들은 많은 생산 수단, 특히 수공업에 투자할 수 있었다.징더전에서는 6.5평방킬로미터의 마을을 점유하고 있는 10만 가구 중 70% 이상이 도자기 산업에 종사하고 있었다.

도자기 산업이 불러온 경제적 부흥은 그 자체의 파장을 몰고 왔다.도자기 산업에는 지아팅 쇼군예(ating軍 ()와 주팡 쇼군예([78]of方ou軍 ()의 두 가지 측면이 있었다.가족경영산업은 '한 푼의 다툼으로 생긴 불의'의 양시 이야기에서 보듯 도자기 산업의 무자비하고 비인간적인 면을 드러낸다.아내 양시가 아픈 [79]배를 달래기 위해 1페니짜리 술을 사면서 가정폭력이 벌어지는 장면을 생생하게 묘사하고 있다.이 이야기는 이윤에 대한 필사적인 접근의 결과로 가족 경영 산업 내의 드라마를 요약한다.특히 친인척이나 직계가족과 관련된 업무에서는 사업의 성공에 직면하여 자신의 가치나 개념이 저하될 것이다.

이 같은 절박한 심리는 가족경영산업 내 가족 위계질서를 어느 정도 흐리게 했다.도자기 제작에는 항아리의 제작과 그 후의 장식이 모두 필요했다.가족이 운영하는 도예업계에서 여성들은 이 장식적인 역할을 맡았고, 이는 그들의 가족에 대한 가치를 높이는 데 도움을 주었다.남성과 여성은 좋은 품질의 작품을 생산하기 위해 조화롭게 일해야 했고, 이는 결국 도자기 [79]산업 전반으로 퍼져나갔다.

도예가로서의 삶

명나라 초기에, 인구는 세 가지 범주로 나눌 수 있었다: 군사, 장인, 농민.장인 체제에서는 대부분의 장인이 이전 왕조인 원나라 출신이었고, 다른 장인들은 죄수나 실업자였다.장인 가구는 평생 일을 해야 했고, 그들의 지위는 세습되었다.장인 체제에는 무기 제조에 특화된 군사 장인과 다양한 다른 산업에 종사하는 일반 장인의 두 가지 부류가 있었다.도공들은 후자의 하위 [80]범주에 속했다.

명나라 초기에는 법원에서 도자기를 요구할 때마다 노동력을 다른 방식으로 징집했다.보통, 황실의 가마에는 다양한 종류의 일꾼들이 있었다.도공의 대부분은 지방 정부가 장인 가정에서 선발하여 4년마다 3개월씩 황실 가마에서 무료로 근무하고 있으며, 다른 경우에는 황실 가마 근처의 군에서 노동자를 모집하여 정기적으로 임금을 받는 경우도 있었다.보통 채용된 근로자들은 다른 부서에 [81]배치되었다.

황실 공장은 23개의 부서로 나뉘어져 각 부서에는 관리자와 근로자가 있었다.매니저의 수는 보통 5명 미만이었고, 노동자의 수는 보통 10명에서 20명 [82]정도였습니다.

오늘 경덕진 도자기 장식

도자기를 만드는 것은 쉽지 않았다.모든 가마의 절반 이상이 썩은 조각이 되어 징더진 부근에 버려져 오늘날까지 남아 있는 거대한 도자기 조각들이 버려졌습니다.가마가 작동 중일 때는 불을 조절하는 것이 중요했고, 불을 조절하는 것이 이상적이었습니다.적절한 선택, 준비, 착색, 소성 및 전표는 [83]생산의 모든 단계에서 이루어져야 합니다.황실 가마에서 일하는 도공에 대한 규제는 엄격했다.도공들은 지연, 밀수, 불량품 생산 및 기타 위법행위로 [84]처벌받았다.

그리고 박봉의 혹사당하는, 많은 도공들 또는 황실 가마에 징집되는 것에서 핏기를 거부했다.Xuande 기간의 시간까지, 도공들의 수가 corvee에서 탈출하는 5천에 대해, 징타이의 첫 해에, 3만명에 대해 합의가 이루어졌다.또한 노동자들의 서로 다른 분야의 숫자가 급격히 차이가 있습니다.때때로 해당 부서에서 개인 가마 근로자 임시직 근로자가 가마에서 일하는 역할을 하게 된다.도공을 규제하는이 도공들 그들이 돈의 한달마다 특정 금액을 지불하는 황실 가마에서 일하는 일할 필요는 없다고, 정부는 정책을 개선했다.[85]새 법은 도공은 더 이상 주 정부와 관련이 있음을 암시했다.힘든 법과는 힘든 일 설 수 없습니다, 많은 재능 있는 근로자들이 민간 가마에서 일하는 그들의 새로운 위치를 발견했다.그 제국 가마의 재능 있는 도공들과 노동에서 길을 잃지 않으며, 도자기의 질이 극적으로 감소했다 고생했다.[86]

Jiajing의 9년에서 시작하여, 새로운 정책 수행되었다.정부는,기나 도자기를 만드는 민간 조직을 이용했다, 그리고 사적인 가마 도자기 제작 편수에 따라 그들 자신의 재료를 준비했다.하지만 보통 필요량의 지불할 수 없었다.[87]

포스트 프로덕션

도자기 항아리 코발트 색 투명 유약 밑에, 징더전 도자기,mid-15th의 세기다.

중국 도자기가 명 왕조 동안 산업화하는 확장성뿐만 아니라 희소성을 숭배한 촬영 후 편집 시스템 없이는 불가능하다.개별 소매 판매 가마지만 도매 주문보다 훨씬 더 높은 중요성의 중요했습니다.[88]현실에서 자기 경제학의 도매 주문이 중추다.일도 일년에 참여하려면 여러달이 이 주문 없이, 수요가 증가하고 부족할 것이다.

상인들은 도자기 거래가 어떻게 이루어졌는지 거의 알지 못한 채 지방으로 진출했다.그들은 믿을 수 있는 가마들을 소개시켜주고 궁극적으로 가격을 협상하기 위해 중개업자들에게 의존했다.일단 설립되면, 상인들은 협상을 시작했다.특히 브로커들은 구매자들의 건전성을 분석함으로써 많은 가마들의 위험을 완화하는 데 도움을 주었다.브로커와 가마 주인 사이의 길드 에스크 성격 때문에 구매자의 비밀을 알고 있다는 죄의식은 흔한 [89]이야기였다.만약 구매자가 신뢰할 수 없다고 판단되면, 그러한 뉴스의 지역 전체에 소문이 퍼졌다.도터스는 누가 나쁜 구매자인지 알기 위해 면허증을 청구했다.이 위험한 지식은 구매자의 평판을 망칠 수 있는 능력이 있었지만 반대로 가마 성공에 기여했다.

궁중의 명령을 준수할 때, 도자기는 요리, 종교, 전시 목적으로 요구되었습니다.도자기는 왕실에서 한 번 쓰고 버리는 경우가 많았기 때문에 도자기 [71]공장에서는 어명이 끊이지 않았다.가마 수요는 너무 높아서 가마가 감당할 수 없는 경우가 많았으며, 이는 확장성의 필요성을 시사합니다.

각각의 가마에서 바다와 육지를 통해 동남아시아, 일본, 중동에 자기가 유통되었다.무역 규모는 네덜란드 [90]동인도 회사를 통해 1600만 점 이상이 유통된 기록에서 알 수 있다.육상 운송은 도자기 산업의 노동 강도를 보여주었다.몽골, 만주, 페르시아, 아랍 국가에서 온 수레 수십 대가 도자기와 다른 중국 상품들로 가득 찬 명나라 수도에 실렸다.어떤 수레들은 높이가 30피트에 달했는데, 깨진 도자기를 피하기 위해서는 극도의 주의가 필요했을 것이다.도자기 화병은 공허함 때문에 흙과 [91]콩으로 가득 차 있었다.콩뿌리의 성장은 운반 중에 도자기가 더 많은 압력을 견딜 수 있도록 도와주었다.많은 양의 도자기를 효과적으로 운반하기 위해서는 30피트 높이의 수레에 표시된 많은 공간이 사용되어야 합니다.깨지기 쉬운 도자기를 서로 옆에 둘 때와 위에 둘 때 발생하는 위험을 알고 있었기 때문에, 도자기의 취급자들은 흙과 콩 방법을 통해 그러한 위험을 완화했습니다.

아랍어 비문이 새겨진 브러시 받침대, 아마도 이슬람 세계로의 수출용일 것이다.

비단 산업처럼 도자기 산업도 대량 생산 능력의 장점을 내세웠다.경제적인 배경이 낮은 도공들은 대부분 테스트되지 않은 새로운 방법을 시도할 위험이 높기 때문에 반복적인 방법을 고수했다.새로운 기술을 시도하면 한 달 치의 일거리가 없어질 수 있기 때문에 이 도공들에게 방법을 바꾸는 것은 그들이 감당할 [92]수 있는 사치가 아니었다.이 도공들 농민 사회에서 징더전의 밖에서, 그들의 상상력 한계는 특정 코드를 강조하는 것이 발견되었습니다.징더전, 상품을 크게 국제 시장 영향을 많이 받아 생성된 방법을 다스렸다 번호 내의 도공들을 위해.어떻게“징더전과 다른 도자기 센터와 stem-cups 갖춤,alms 그릇, 기름 램프의 세라믹 버전으로 제작”[92]에서 볼 수 있는 이들 시장은 창조와 혁신을 불어넣어 주었다.코드의 차이가 반드시 한 계층별 분할이 아니라 오히려 그 성격에서 중국 도자기 뒤에 있는 다각화에 기여하지 않았다.

해외 무역이 도공들에게 항상 이득이 되는 것은 아니다. 왜냐하면 제품이 원천으로부터 멀리 떨어져 있을수록 화물이 더 취약해졌기 때문이다(예: 징더전).스페인 항해에 대한 보고서를 조사하면서, 후안 데 [93]살세도라는 이름의 스페인 항해자와 마주쳤을 때 중국 선원의 약 5분의 1이 사망했다.나포된 두 척은 도자기를 포함한 많은 중국 귀중품을 싣고 있었으며 미도로 앞바다에서 무역을 하는 데 사용되었을 것으로 보인다.전반적으로, 국제 시장은 더 큰 부를 추구하는 도공들에게 큰 잠재력을 제공했지만 불행하게도 범죄에 취약했다.

국제적인 규모의 무역은 추장과 도공 사이의 조직을 필요로 했다.동남아시아의 무역항 전체에 걸쳐, 추장들은 항만 요금을 책정하고 엘리트 상인들과 외국 [94]무역상들 사이의 상호작용을 통제할 수 있는 권한을 가지고 있었다.수수료를 부과할 수 있는 면허를 보유함으로써, 수장들은 각각의 시장 내에서 거의 모든 거래에서 이익을 얻을 수 있었고, 그것은 그러한 다양한 시장을 건설하는 데 있어 그들의 탁월함을 증가시키는 역할을 한다.명품 도자기의 도공들은 족장들이 정한 규칙에 따라 일을 해야 했고, 이로 인해 그들의 관계는 위계질서를 형성했다.

가짜 및 복제품

19세기 후반의 청자기와 백자기에 강희시대의 자국이 있다.

중국 도공들은 이전 제품에서 디자인과 장식적인 특징을 차용하는 오랜 전통을 가지고 있다.이와 같이 빌린 특징을 가진 도자기는 때때로 출토에 문제를 일으킬 수 있지만, 일반적으로 복제품이나 가짜로 간주되지 않는다.하지만, 중국 도자기의 오랜 역사 동안 가짜와 복제품도 많이 만들어졌고, 오늘날에도 그 수는 계속 증가하고 있다.

게다가, 이전의 황제들(일반적으로 명나라)의 통치기호는 종종 청기에 붙여졌는데, 학자들은 종종 동시대 황제들을 속이기 위한 시도라기보다는 존경이나 열망의 표시로 취급하는 경향이 있다. 비록 그들이 종종 분명히 종종 동시대 황제들을 오도하고 이해를 혼란시키기는 했지만 말이다.

  • 송나라 용천청자는 18세기 초 경덕진에서 모조품이나 복제품이 만들어졌지만, 육수에 끓여 다시 끓인 후 하수구에 보관하는 특수 점토를 이용해 가짜를 만들기도 했다.페르 d'Entrecolles는 이 수단에 의해 그 물건들이 수백 년 [41]된 것으로 전해질 수 있다고 기록한다.
  • 19세기 후반에는 당시의 전문가들을 속일 수 있을 만큼 설득력 있는 가짜 강희시대 가재도구들이 만들어졌다.19세기 후반에 많은 진짜 강희자기들이 페밀레 노에나멜로 덧씌워졌기 때문에, 그러한 많은 작품들은 오늘날에도 여전히 박물관에서 볼 수 있다.현대의 전문가 의견 집단은 강희시대에는 에나멜로 장식된 도자기가 전혀 만들어지지 않았다고 주장하지만,[58] 이러한 견해는 논란의 여지가 있다.
  • 강희시대(1661~1722) 청화백기 유행은 19세기 후반 유럽에서 크게 성장했고, 초기 도자기와 비슷한 양의 도자기가 징더전에서 생산되었다.이러한 청화백기는 비록 일부 작품에는 4자 강희(康熙)가 새겨져 있지만 가짜나 심지어 설득력 있는 복제품이 아니어서 오늘날까지도 혼란을 야기하고 있다.그림에 나타난 강희의 재자국은 19세기 말 이후에 만들어진 물건에서만 예외 [citation needed]없이 나타난다.

인증

가장 널리 알려진 테스트는 열발광 테스트 또는 TL 테스트로, 일부 유형의 세라믹에서 마지막 소성 날짜를 대략적으로 추정하기 위해 사용됩니다.열발광 연대는 위험하고 외관을 해칠 수 있는 조각의 본체에서 드릴로 뚫거나 절단한 작은 시료에 대해 실시합니다.이러한 이유로, 이 테스트는 정교하게 화분된 고연소 세라믹의 연대 측정에는 거의 사용되지 않습니다.일부 유형의 세라믹, 특히 고연소 도자기에는 [citation needed]TL 테스트를 전혀 사용할 수 없습니다.

갤러리

초기 상품

한(기원전 202년 ~ 서기 220년)

삼국 진남북조 수이(220~618)

탕(서기 618~906년)

송(서기 960~1279년

위안(1279~1368년)

명 (1368~1644년)

청 (1644년부터 1912년까지)

「 」를 참조해 주세요.

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추가 정보

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