AES+F

AES+F
AES+F
AES+F in Venice, 2015.jpg
2015 베니스 비엔날레 인버소 먼두스 개막식 AES+F. 왼쪽에서 오른쪽으로: Evgeny Svyatsky, Tatiana Arzamsova, Leved Evzovich, Vladimir Fridkes
국적러시아어
로 알려져 있다.사진, 비디오 아트, 설치
주목할 만한 작품
이슬람 프로젝트, 인버소 먼두스 리무진 공간 3부작
수상칸딘스키상
웹사이트http://ftf.art

AES+F는 네 명의 러시아 예술가로 구성된 그룹이다. 타티아나 아르자마소바(1955년생), 레프 에브조비치(1958년생), 에브게니 스비야츠키(57년생), 블라디미르 프리크스(56년생) 등이다. 1987년 아르자마소바, 에브조비치, 스바야츠키에 의해 AES 그룹으로 처음 결성되어 1995년 프리다케스가 합류하면서 AES+F가 되었다. 사진·영상·설치·애니메이션 분야뿐 아니라 회화·그림·조각 등 보다 전통적인 매체 분야에서의 집합적인 작품. AES+F의 초기 작품으로는 공연, 설치, 그림 그리기, 일러스트레이션 등이 있었다. Gareth Harris가 "모멘탈[1] 페인팅 세팅"이라고 묘사한 기념비적인 비디오 아트 설치로 잘 알려진 AES+F는 현대의 세계적인 가치, 악취, 갈등을 탐구하는 웅장한 시각적 이야기를 만들어낸다.[2][3][4]

회원들

타티아나 아르자마소바

타티아나 아르자마소바는 1955년 모스크바에서 태어났으며, 1978년 모스크바 건축연구소(MARchI) – 주립 아카데미를 졸업했다. AES그룹을 설립하기 전, 아르자마소바는 개념 설계자였다. 그녀는 런던, 파리, 베니스에서 열린 개념 건축 전시회에 참가했다.[3]

레프 에브조비치

에브조비치는 1958년 모스크바에서 태어났으며, 1982년 모스크바 건축연구소(MARTI)-주립아카데미를 졸업했다. AES 그룹을 설립하기 전에, 에브조비치는 개념적 아키텍처에서도 일했다. 밀라노, 프랑크푸르트온메인, 파리에서 열린 개념 건축 전시회에 참가했다. 그는 영화에서도 예술감독으로 일했다.[3]

에브게니 스베야츠키

Evgeny Svyatsky는 1957년 모스크바에서 태어났고, 1980년 모스크바 인쇄 디자인 대학교를 졸업했다. Svyatsky는 AES 그룹을 설립하기 전에 책 일러스트레이션, 광고, 그래픽 디자인 분야에서 일했다. 모스크바에서 출판사 크리에이티브 디렉터로도 활동했다.[3]

블라디미르 프리크스

블라디미르 프리드케스는 1956년 모스크바에서 태어났으며, 그곳에서 이 단체에 가입하기 전에 패션 사진작가로 일했다. 그의 작품은 보그, 하퍼스 바자, 엘르, 마리 클레어, 코스모폴리탄, 선데이 타임즈 스타일 등 많은 유명 패션 잡지에 실렸다.[3]

경력

AES+F는 1987년 아르자마소바, 에브조비치, 스비야츠키가 그룹을 형성하며 AES그룹으로 활동을 시작했다. 이 단체는 1989년 보스턴 하워드 예제르스키 갤러리에서 열린 단독 공연과 케임브리지 하버드대 카펜터 센터에서 열린 공연으로 처음으로 국제적으로 전시됐다. 1995년 사진작가 블라디미르 프리드키스의 합류로 그룹이 확장되었고, 이후 AES+F로 이름을 바꾸었다.

이 단체는 2007년[5] 제52회 비엔날레 디 베네치아의 러시아관에서 라스트 라이엇(2007)과 함께 대규모 다채널 비디오 설치 3부작 중 첫 번째로 널리 인정받았다. 두 번째 시리즈인 트리말키오의 잔치(2009년)는 2009년 베니스에서, 세 번째 시리즈인 알레고리아 사크라(2011년)는 2011년 제4회 모스크바 비엔날레에서 첫 선을 보였다. 세 프로젝트 모두 함께 2012년 9월 베를린 마틴-그로피우스-바우에서 열린 '리미날 스페이스 3부작'과 작가들의 본고장 모스크바 마네게에서 초연됐다.삼부작》은 스위스 라 차우드퐁의 미술관에서 상영되었다(2014년 6월~9월). 가장 최근에는 뉴욕주 버팔로의 올브라이트-녹스 아트갤러리(2015년 6월~9월)에서 3개의 비디오가 모두 상영됐다.[citation needed]

AES+F는 베니스, 라이온, 시드니, 광주, 모스크바, 고텐부르크, 하바나, 티라나, 이스탄불, 브라티슬라바, 서울 등 수많은 국제 축제에서 ARS-06(KIASA, 헬싱키)을 선보였다. Their works appear in some of the world's most important collections, such as Moderna Museet (Stockholm), Musée de l'Elysée (Lausanne), MOCAK (Kraków), Sammlung Goetz (Munich), ZKM (Karlsruhe), Maison européenne de la photographie (Paris), Art Gallery of South Australia (Adelaide), and the Museum of Old and New Art (Tasmania), Centro de Arte Dos de Mayo(매드리드), Centre Georges Pompidou(파리), 그리고 Louis Vuitton Foundation(파리)이다. 그들의 작품은 트레티아코프 갤러리(모스크바), 러시아 박물관(St. Petersburg), 그리고 Multimedia Art Museum (Moscow).[citation needed]

AES+F의 프로젝트 인버소 먼두스가 제56회 베니스 비엔날레에서 마가지니 델 세일에서 부대행사로 선보였다.[6]

작동하다

이슬람 프로젝트 - AES+F에 의한 센트럴 파크, 1996.[7]

이슬람 프로젝트 (1996-2003)

이슬람 프로젝트는 1996년 공연과 대중의 개입으로 시작되었다. AES+F는 이슬람의 영향력이 건축문화적 변혁의 형태로 모든 서구 문화에 중첩된 미래에서 온 기념품인 파괴적인 자료들로 여행사를 모방한 "AES Travel Agency to the Future"를 만들었다. 사진들 중 하나는, 예술가들이 자유의 여신상을 변형시켜 부르카를 타고 쿠란을 들고 그녀에게 보여주었고, 다른 하나는, 트윈 타워가 없는 뉴욕의 스카이라인을 예언적으로 묘사했다. 이 프로젝트는 2006년 영국 월솔의 뉴 아트 갤러리에서 보여졌을 때, 특정 이미지를 검열하려는 시도에 부딪혔다.[8]

2000년 AES+F는 '오아시스'라는 제목의 베두인 텐트 형태로 또 다른 설치물을 만들었는데, 이 텐트는 각각 실크에 인쇄된 이슬람 프로젝트의 이미지를 담은 전통 카펫 시리즈로 구성되어 있다.[9] 오아시스는 스페인 바르셀로나에 있는카이사 재단에 처음 전시되었다.[citation needed]

KFNY by AES+F, 2003.[10]

의 왕(2001-2003)

숲의 왕은 중세 유럽의 신화적 생명체이자 미슐레 투르니에의 소설의 주제인 오그르 에를쾨니히에서 영감을 받은 3부작의 프로젝트다. 숲의 왕은 근처의 마을들에서 아름다운 아이들을 훔쳐서 그의 궁전에 보관했다. AES+F에 따르면, 이 일련의 프로젝트들은 대중 매체 문화에 의한 젊은이들의 절도, 즉 중세 오거에 대한 현대적인 아날로그적 사고와 관련이 있다.[11]

AES+F의 '의 왕'에서, 예술가들은 서로 다른 대륙에서 세 개의 비디오를 만들었다 - 세인트의 Le Roy des Aulnes. 페테르부르크, 카이로의 파라다이스, 그리고 뉴욕의 KFNY. 이 시리즈의 첫 번째 작품인 Le Roy des AulnesTsarskoye Selo에 있는 캐서린 대왕의 궁전에서 총격을 받았다. 두 번째, More than Paradise무함마드 알리 모스크에서 총격을 당했다. 이 시리즈의 마지막 프로젝트인 KFNY타임즈 스퀘어의 밀리터리 섬에서 촬영되었다.

리멀 스페이스 3부작

리멀 스페이스 3부작은 지옥, 천국, 그리고 연옥을 묘사하는 수 세기 동안 이어져온 예술-역사적 전통의 관점에서 21세기를 분석하려고 시도한다.[2] 3부작은 비디오 설치, 판화, 그림, 그림, 조각 등으로 구성된 3개의 프로젝트로 제시된다. 각각 비디오 게임 풍경과 이국적인 럭셔리 리조트, 미래형 공항을 배경으로 해 각각 현대적 주제를 탐구하는 독특한 초현실적 판타지로 그려진다.[12]

라스트 라이엇(2005~2007)

이 프로젝트는 HD 비디오 설치(3채널 버전 및 1채널 버전), 동영상의 스틸 시리즈, 사진 시리즈, 도면 시리즈, 조각 시리즈로 구성된다.

라스트 라이엇은 2007년 베니스 비엔날레 러시아관에서 초연되었다.[2] 그 일과 매력적인 청소년들의 완전히 떼어 냈다 애매한 표정과 밴드를 의례적인 전투에서 서로 간 그들 자신과도 활동하고 있는 상상이 눈으로 덮인 산들 비행기 불꽃 없이 충돌하면 적막한 해변, 네온 용 휴식에서 석유 생산 플랫폼, 옆에 앉아 디지털로 조작을 묘사하고 있습니다.[13][14]

21세기의 반영으로 착안된 라스트 라이엇은 서구적 가치에 대한 의문을 제기하며, 판단을 거치지 않고 현대 서구 신화를 반영한다. 라스트 라이엇의 시각적 정신은 카라바조[2] 바로크 회화에서부터 낭만주의에 이르기까지 미술사에 대한 암시로 가득 차 있으며, 광고, 영화, 비디오 게임 등의 형태로 현대적인 시각 문화와 결합되어 아름다움과 추함의 미적 선을 넘나든다.[15]

트리말키오의 축제 (2009-2010)

림날 우주 3부작의 두 번째 프로젝트인 '트리말키오의 잔치'는 가이우스 페트로니우스 아르비터의 서사시 '사티리콘', 즉 식욕과 오르가즘적인 잔치를 주최하는 부유한 전 노예의 삶을 묘사한 '세나 트리말치오니스'에 관한 것이다. AES+F의 '트리말키오의 잔치'에서는 페트로니우스의 트리말키오를 탈인화한 터무니없이 호화로운 리조트 호텔이 있는 상상 속의 섬은 손님들이 입장하기 위해 지불하는 '임시 천국' 역할을 한다.[16] 호텔의 손님들은 한가로운 건강상태에서부터 "신체 정화"에 이르기까지 리조트 여행의 광고에 만연해 있는 현대적인 즐거움에 빠져드는 반면, 시청자들은 주인들이 로마 토탈리아에 대한 환상을 행동으로 보여주면서 하인들에게 구애하기 시작하면서 사회적 계층에 대한 어떤 개념도 소멸되는 것을 본다.[1]

이 프로젝트는 HD 비디오 설치(9-, 3-, 1-채널 버전), 사진 시리즈, 동영상의 스틸 시리즈, 사진과 그림이 있는 포트폴리오 시리즈로 구성된다.

알레고리아 사크라, AES+F. 2012년[17] 작 나이트 앤 데스

알레고리아 사크라(2011~2013년)

이 프로젝트는 HD 비디오 설치(5채널, 3채널, 1채널 버전), 사진 시리즈, 동영상의 스틸 시리즈로 구성된다.

Allegoria SacraLiminal Space 3부작의 마지막 부분이다. 우피지 갤러리에 걸려 있는 조반니 벨리니의 에포니 그림의 이름을 따서 명명된 AES+F의 알레고리아 사크라(Allegoria Sacra)는 연옥을 상징한다. 미래형 국제공항에서 벌어지는 알레고리아 사크라(Algeloria Sacra)는 '정직한 죄인'의 영혼들이 그들의 운명을 기다리는 림보의 은유 역할을 한다.[18] 성서적 인물부터 신화적 생물에 이르기까지 조반니 벨리니의 걸작에 서식하는 인물들이 전치되어 때로는 AES+F에 의해 재해석되기도 했다. 사라센-무슬림은 피난민 집단으로 탈바꿈했다. 성 세바스찬은 옷을 입지 않은 젊은 여행자가 되어 열대지방 국가들을 헤치고 나아갔고, 사도 바울은 공항 경찰로 대표된다. 그러나 AES+F의 작품은 조반니 벨리니 그림을 재해석한 것이라기보다는 현대 생활의 우화에 가깝다. 여행객들이 꿈과 같은 상태로 접어들면서 공항과 항공기는 몇 가지 변신을 겪게 되는 반면, 풍경과 기후는 눈 덮인 들판, 사막, 정글, 그리고 마침내 끝없는 강 스틱스가 되는 네 가지 단계를 거치게 된다.[18]

그들의 시그니처 스타일을 유지하며,[19] AES+F는 스탠리 큐브릭의 2001년 영화 "A Space Odyssey"에 대한 수많은 암시와 같은 예술 역사와 대중 문화로부터 인식 가능한 모티브를 결합했다.[12] 알레고리아 사크라(Algoria Sacra)는 복잡한 세계적 이슈를 시각적으로 설득력 있는 은유법으로 엮어, 목적지로 가기 전에 모든 종류의 것들이 일시적으로 공존할 수 있는 공항의 중립적 임시 공간에서 펼쳐지도록 한다.

알레고리아 사크라는 세르게이 쿠리오킨상(2011년),[20] 칸딘스키상(2012년),[21] 노르다르트 페스티벌 본상(2014년),[22] 피노 파스칼리상(2015년)을 수상했다.[23]

참조

  1. ^ a b Harris, Gareth "The Best Times AES+F in AES+F: 린힐, 엘레나 크리슈토프, 마틴 리슐링, 안드레이 트로피모프, 페이지 37-47에 의해 편집된 림날 우주 3부작. 모스크바: 트라이엄스 갤러리, 2012. ISBN978-5-904334-39-0
  2. ^ a b c d Sviblova, Olga; Harris, Gareth; Reisman, Sara (2012). AES+F: The Liminal Space Trilogy. Triumph Gallery, Moscow. pp. 5–7. ISBN 978-5-904334-39-0.
  3. ^ a b c d e "Biography ‒ AES+F". aesf-group.com. Archived from the original on 2016-08-07. Retrieved 2016-08-04.
  4. ^ "Radical Russian artwork on show at UQ". Archived from the original on 2016-09-14. Retrieved 2016-08-04.
  5. ^ Harris, Gareth. "A riotous assembly arrives from Russia The Times". Archived from the original on 2016-08-08. Retrieved 2016-07-31.
  6. ^ "Biennale Arte 2022 Homepage 2022". La Biennale di Venezia. 10 December 2019. Archived from the original on 16 August 2016. Retrieved 4 August 2016.
  7. ^ "Islamic Project ‒ AES+F". Archived from the original on 2016-08-07. Retrieved 2016-08-04.
  8. ^ Smee, Sebastian. "Viewfinder: New Freedom 2006". Archived from the original on 2016-09-16. Retrieved 2016-08-04.
  9. ^ "Islamic Project ‒ AES+F". aesf-group.com. Archived from the original on 2016-08-07. Retrieved 2016-07-29.
  10. ^ "King of the forest ‒ AES+F".
  11. ^ "King of the forest ‒ AES+F". aesf-group.com. Archived from the original on 2016-08-26. Retrieved 2016-07-29.
  12. ^ a b 리스먼, 새라 "To Hell and Back: AES+F의 3부작" AES F the Liminal Space 3부작: Au Seuil Du Paradis Et De L'enfer 2016-08-16 Wayback Machine 보관. 라다 엄스테터, 올가 스비블로바, 가레스 해리스, 뮤제 데 보아트(차우 드 폰드) 등이 출연한다. 밀라노: 실바나에디토리얼, 2014년 115개 이상 인쇄하다
  13. ^ Klaasmeyer, Kelly (2008-01-23). "Danse Macabre: AES+F". Archived from the original on 2016-08-16. Retrieved 2016-07-31.
  14. ^ "Last Riot ‒ AES+F". aesf-group.com. Archived from the original on 2016-08-10. Retrieved 2016-07-30.
  15. ^ Kerstin, Mey (2010). AES+F – more than just a matter of (bad) taste. Liverpool University Press and Tate Liverpool, Liverpool. pp. 99–118. ISBN 978-1-84631-192-5.
  16. ^ "The Feast of Trimalchio ‒ AES+F". aesf-group.com. Archived from the original on 2016-07-18. Retrieved 2016-07-31.
  17. ^ "Allegoria Sacra ‒ AES+F". Archived from the original on 2016-08-09. Retrieved 2016-07-26.
  18. ^ a b "Allegoria Sacra ‒ AES+F". aesf-group.com. Archived from the original on 2016-08-09. Retrieved 2016-07-31.
  19. ^ Hirsch, Faye. "BE AFRAID, BE IN LOVE: COLLATERAL EXHIBITIONS IN VENICE". Art in America, September 2009. pp. 113–117 – via EBSCOHost.[데드링크]
  20. ^ "О премии — Центр современного искусства им. Сергея Курёхина". kuryokhin.net. Archived from the original on 2016-04-10. Retrieved 2016-08-01.
  21. ^ "Grisha Bruskin and AES+F Collective Awarded 2012 Kandinsky Prize". Archived from the original on 2016-08-18. Retrieved 2016-08-01.
  22. ^ "NordArt Homepage". www.nordart.de. Archived from the original on 2020-02-24. Retrieved 2021-02-01.
  23. ^ "AES+F - PINO PASCALI AWARD IN 2015". Archived from the original on 2016-07-31. Retrieved 2016-08-01.

외부 링크