조 머레이 (애니메이터)
Joe Murray (animator)조 머레이 | |
|---|---|
Rocko's Modern Life 제작 중 홍보사진 속 머리 | |
| 태어난 | 조지프 데이비드 머레이 1961년 5월 3일 산호세, 캘리포니아, 미국 |
| 교육 | 르랜드 고등학교 |
| 모교 | 데안자 칼리지 |
| 직업 |
|
| 활동년수 | 1977-현재 |
| 로 유명함 | 로코의 모던 라이프 캠프 라즐로 렛츠 고 루나! |
| 아이들. | 2 |
| 웹사이트 | http://www.joemurraystudio.com/ |
조지프 데이비드 머레이(Joseph David Murray, 1961년 5월 3일 ~ )는 미국의 만화가, 일러스트레이터, 작가, 제작자, 감독입니다. 그는 Nickelodeon's Rocko's Modern Life, Cartoon Network's Camp Lazlo, PBS Kids' Let's Go Luna!의 창작자로 가장 잘 알려져 있습니다. 머레이는 캠프 라즐로와 TV 영화 캠프 라즐로로 두 개의 프라임타임 에미상을 수상했습니다. 라즐로는 어딨어요?
요절기
캘리포니아 산호세에서 태어나고 자란 [1]조 머레이는 3살 때 직업으로 예술가로서 일하는 것에 관심을 갖게 되었지만, 그의 아버지는 허락하지 않았다고 말했습니다. 머레이의 말에 따르면, 그의 유치원 선생님은 그가 여성들에게 바지와 가슴에 지퍼를 단 유일한 학생이라고 그의 어머니에게 말했습니다. 머레이는 릴랜드 고등학교 미술 선생님 마크 브릭스에게 "내 예술에 대해 그렇게 많은 것을" 가르쳐준 것에 공을 돌립니다.[2][3] 16세에 그는 여가 시간에 놀이공원에서 사람과 동물의 캐리커처를 그리며 전업 화가가 되었습니다.[1]
새너제이의 신문에서 정치 만화가의 위치를 차지한 머레이의 만화는 종종 지미 카터 당시 대통령을 겨냥했습니다. 2007년 자신의 웹사이트에 올린 글에서, 그는 카터의 대통령직 이후의 일에 감탄했다고 말했습니다.[4]
머리는 파블로 피카소, 앙리 마티스, 월트 켈리, 마크 오헤어, 맥스 플라이셔, 제이 워드, 텍스 에이버리, 밥 클램핑, 척 존스를 주요 영향력으로 꼽았습니다.[5]
직업
젊었을 때 머레이는 에이전시에서 디자이너로 고용되었습니다. 그는 회사에서 벌어들인 수입을 독립 애니메이션 영화에 투자했습니다. 20살 때, 머레이는 대학에 있는 동안 1981년에 독립 일러스트레이션 회사인 조 머레이 스튜디오(또는 조 머레이 프로덕션)를 설립했습니다. 그의 초기 애니메이션 시도는 드안자 칼리지에 입학한 1986년으로 거슬러 올라갑니다. 머레이는 여러 편의 단편 애니메이션 영화를 만들었는데, 그의 가장 성공적인 영화는 1987년에 만들어졌는데, 이것은 "안무"라는 제목의 2분짜리 애니메이션 단편이었는데, 이것은 아내를 위해 안무를 하고 싶지 않으면서 고양이를 새로운 해결책으로 사용하는 가난한 남편에 초점을 맞췄습니다. 그는 타이핑 페이퍼에 장면들을 그리고 16mm 필름으로 그 장면들을 찍었습니다. 머레이는 "The Chore"를 창작한 것으로 2년 후인 1989년에 메리트 학생 아카데미 상을 수상했습니다.[6] [7] 1990년대 초, 그는 Drew Takahashi의 Colosal Pictures 스튜디오에서 프리랜서로 일하면서 The Pup Name Scooby-Doo, Adventures of Sonic the Hedge, Bobby's World, 그리고 The Twisted Tales of Felix the Cat에서 스토리보드와 레이아웃을 했습니다.[5]
1988년, 그는 MTV에서 2개의 네트워크 ID를 했고, 1991년 자신의 프로젝트를 시작하기를 희망하며 떠났습니다. MTV ID의 머레이 중 하나는 미래의 로코의 모던 라이프 캐릭터인 헤퍼 울프(Heffer Wolf)와 관련이 있습니다. 이 ID는 헤퍼가 엉덩이에 MTV 로고가 새겨진 건물에서 밀려나는 것을 특징으로 합니다.[2]
1992년에 개봉한 마이 도그 제로는 머레이의 세 번째 독립 영화이자 첫 번째 컬러 영화였습니다. 머레이는 마이 도그 제로가 지금까지 그의 "가장 만족스러운" 예술 프로젝트라고 말했는데, 그 이유는 자금 부족과 자원 부족과 같은 제작에 관련된 장애물과 문제를 해결하는 데 있어서 그 자신의 "집요함" 때문이라고 말했습니다. 그는 보조금을 받아 주로 대학생인 12명을 고용해 이 영화를 셀페인팅했습니다. 머레이에 따르면, 그가 영화를 끝마쳤을 때, 몇몇 배급사들은 그것을 방영하기를 거부했습니다. 그는 영화의 복사본을 가지고 샌프란시스코의 미술궁에 나타났고, 예정된 영화들과 함께 영화를 방영하도록 직원들을 설득했습니다. 머레이에 따르면, 마이 도그 제로는 "좋은 반응"을 얻었다고 합니다.[6]
영화 자금을 마련하기 위해 머레이는 처음에 마이독 제로에 대한 텔레비전 쇼 판권을 미리 판매하려고 했지만 대신 로코의 모던 라이프라는 별도의 텔레비전 시리즈를 만들었습니다.[2]
로코의 모던 라이프
머레이는 1993년부터 1996년까지 니켈로디언에서 방영된 애니메이션 시리즈 로코의 모던 라이프(Rocko's Modern Life)를 제작하고 총괄 프로듀서를 맡았습니다. 그는 《나는 아들이 없다》와 《와키 델리》에서 랄프 빅헤드라는 캐릭터의 목소리를 맡았고, 《쇼트 스토리》에서 자신의 캐리커처 버전을 연기했습니다.
원래 로코라는 캐릭터는 트래비스라는 제목의 출판되지 않은 만화책에 등장했습니다. 머레이는 1980년대 후반에 이 만화책을 판매하려고 했지만, 제작에 성공하지는 못했습니다. 머레이는 마이 도그 제로에 대한 자금 지원을 원했고, 그래서 니켈로디언이 이 시리즈의 텔레비전 판권을 선구매하기를 원했습니다. 머레이는 Nickelodeon Studios에 연필 테스트를 제공했고, Nickelodeon Studios는 이후 프로그램을 구입하고 방영하는 데 관심을 갖게 되었습니다. 마이 도그 제로가 텔레비전 시리즈로 작동하지 않을 것이라고 결정한 후, 머레이는 자신의 스케치북을 샅샅이 뒤졌고, 로코의 모던 라이프 개념을 개발하여 니켈로디언에 제출했습니다. 머레이에 따르면, 약 서너 달 후에 그는 이 컨셉을 "잊고" 마이 도그 제로를 작업하고 있을 때 린다 시멘스키(Linda Simensky)는 머리에게 니켈로디언(Nickelodeon)이 파일럿 에피소드를 원한다고 알렸습니다. 머레이는 마이 도그 제로를 위한 자금을 받게 되어 기쁘다고 말했습니다.[2]
로코의 모던 라이프 시즌 1이 제작되기 두 달 전인 1992년, 머레이의 첫 번째 부인 [8]다이앤이 자살을 했습니다.[9] 머레이는 그 쇼가 아내의 자살의 이유로 받아들여지고 있다고 비난했습니다.[10] 머레이는 로스앤젤레스로 이사했을 때 감정적이고 육체적인 "해결되지 않은 문제"가 있다고 느꼈습니다. 그는 그 경험을 "발목에 바지를 두르고 마라톤에 참가하는 것"과 같다고 설명합니다. 머레이는 처음에 그가 한 시즌을 만들고 샌프란시스코 베이 에어리어로 다시 이동하고 "내가 매달린 느슨한 끝을 정리할 것"이라고 믿었습니다. 놀랍게도 니켈로디언은 새로운 시즌을 승인했습니다.[2]
시즌 3이 끝난 후 그는 스티븐 힐런버그에게 프로젝트를 넘겨주기로 결정했고, 힐런버그는 시즌 4에서 가장 많은 일을 했고 그 직후 스폰지밥 네모바지를 만들었습니다.[2] 머레이는 시즌 4 이후로 제작을 완전히 떠날 것이라고 말했습니다. 머레이는 네트워크가 생산을 계속하도록 장려했다고 말했습니다. 니켈로디언은 시리즈를 취소하기로 결정했습니다. 머레이는 52개의 모든 에피소드를 "최고 수준"이라고 묘사했고, 그의 관점에서 텔레비전 쇼의 질은 "볼륨을 다룰 때" 제작이 계속됨에 따라 떨어질 수 있다고 생각합니다.[2]
포스트 로코의 모던 라이프
로코의 모던 라이프의 52개 에피소드를 마친 후, 머레이는 애니메이션 사업을 잠시 중단하고 두 권의 어린이 책을 제작하고 다른 두 권의 삽화를 그렸습니다:[11] 누가 달에게 저녁을 부탁했을까요? (1999),[12][13] 거대한 미스터 슈머플: ABC 어드벤처(2003),[13][14] 허그빌(Court Crandall)(2005),[15] 그리고 펀 크립토그램(Shawn Kennedy).
머레이는 가족 팝(The Family Pop)이라는 웹 기반 만화를 작업하고 있었는데 플래시(Flash)에서 제작되었으며 캠프 라즐로(Camp Lazlo)가 시작되기 직전 이 만화를 위한 협상 중이었습니다.[16] 2008년 9월 30일, 머레이는 그의 웹사이트인 The Tin Box에 새로운 기능을 추가했는데, 그곳에서 머레이는 그의 독립적인 작업 중 일부를 게시합니다. 첫 번째로 올린 작품은 패밀리 팝의 짧은 에피소드인 "Where's Poppa"입니다.[17]
캠프 라즐로
머레이는 이번에 카툰 네트워크 스튜디오에 자신의 작품을 판매하면서 텔레비전 카툰으로 돌아가기로 결심했습니다. 2005년, 그는 13부작의 첫 시즌을 위해 선정되어 5시즌 동안 방영된 만화 캠프 라즐로의 파일럿을 제작했고, 2007년 11월에 제작이 끝났습니다.[18][19]
2007년 9월 8일, TV 영화 "Where's Lazlo?"가 뛰어난 애니메이션 프로그램으로 에미상을 수상했습니다.[20] 캠프 라즐로가 제작되는 동안 머레이는 이혼을 당했습니다.[10]
최근 작업
캠프 라즐로의 제작이 끝나고 최종 에피소드가 전달되자 머레이는 새로운 텔레비전 시리즈를 개발했습니다.[21] 그가 제작과 배급에 관한 세부사항들을 해결하는 동안,[22] 그는 그의 다음 독립영화 프로젝트인 Fish Head와 애니메이션 TV 시리즈를 만들고 제작하는 것에 관한 책인 Creating Animated Cartoons with Character (캐릭터와 함께 애니메이션 만화를 만드는 것)에 대한 작업을 시작했습니다.[23][24] 카보잉 (Kaboing)티브이.[17]
2010년 4월 20일, 머레이는 Kickstarter에서 프로젝트에 자금을 지원하기 위한 기부 운동을 시작했습니다, Kaboing.TV는 만화 전용 웹 네트워크입니다.[25] 6월 5일까지 이 프로젝트는 목표인 16,800달러를 넘어섰고 머레이는 이 플랫폼을 위해 개구리 인 어 슈트 시리즈의 에피소드를 개발했습니다. 카보잉TV는 2011년 3월 11일에 첫 방송을 했습니다.
머레이는 2018년 11월부터 2022년 11월까지 방영된 PBS 애니메이션 시리즈 Let's Go Luna!에서 작업했습니다.[26]
머레이는 또한 2019년 8월 9일 넷플릭스에서 초연된 1시간 분량의 로코 TV 스페셜 로코의 모던 라이프: 스태틱 클링(Rocko's Modern Life: Static Click)을 작업했습니다. 여기에는 Rachel Bighead의 목소리 역할을 다시 맡는 것이 포함되었습니다.
캐릭터 생성 과정

그의 개인 웹사이트에서 머레이는 그의 캐릭터 창조 과정을[27] "때로는 프랑켄슈타인을 연기하는 것과 같다"고 설명합니다.
- 성격부터 시작합니다. 그는 캐릭터를 "틱"하게 만드는 조건, 캐릭터의 불완전성, 매력을 형성합니다. 그는 "내가 왜 그들에 대한 이야기를 하고 싶을까?"라고 스스로에게 묻습니다.
- 만약 그가 다양한 동물들과 함께 의인화된 시리즈나 책을 작업하고 있다면, 그는 그의 눈에 창조된 개성과 일치하는 동물을 선택합니다. 머레이에 따르면, 이것은 로코의 모던 라이프에서 사회적 캐리커처가 되었습니다.[28]
- 한 동물을 이용해 의인화된 시리즈나 책을 작업하고 있다면 개성에 맞게 특정 캐릭터 디자인을 변경합니다.
- 머레이는 눈알을 크기와 색상에 따라 다양하게 하는 것을 좋아합니다. 콧구멍도 다양합니다. 머레이는 불일치가 "그것을 더 흥미롭게 만든다"고 믿습니다.
- 그런 다음 머레이는 자신이 보기에 "옳게 느껴진다"는 색상을 선택합니다. 그는 노란색과 밝은 색이 "기분과 일치한다"고 믿습니다. 만약 어떤 캐릭터가 "부정적"이라면, 그는 그 캐릭터와 일치하는 색상을 선택할 것입니다.
- 만약 그가 예술가 팀에게 캐릭터를 그리는 방법을 가르쳐야 한다면, 그는 캐릭터를 위한 모델 시트를 만듭니다.
머레이는 캐릭터 창조의 흥미로운 측면 중 하나가 시간에 따른 성격의 진화라고 설명합니다. 일회성 영화에서는 등장인물들이 정적인 성격을 가질 것이지만, 텔레비전 시리즈에서는 계절마다 등장인물들이 바뀌어 새로운 관계를 형성하고 심지어 단순한 배경 인물에서 주인공으로 바뀔 것입니다.[29]
필모그래피
텔레비전
| 연도 | 제목 | 역할. | 제작사 | 네트워크 | 메모들 |
|---|---|---|---|---|---|
| 1993–1996 | 로코의 모던 라이프 | 랄프 빅헤드 | 게임 애니메이션 (니켈로디언 애니메이션 스튜디오) | 니켈로디언 | 크리에이터, 감독, 스토리, 스토리 에디터, 작가, 주인공 디자이너, 프로듀서, 총괄 프로듀서, 스토리보드 아티스트, 레이아웃 아티스트 |
| 2005–2008 | 캠프 라즐로 | 카툰 네트워크 스튜디오 | 카툰 네트워크 | 크리에이터, 작가, 스토리, 스토리보드 디렉터, 총괄 프로듀서, 스토리보드 아티스트 | |
| 2018–2022 | 렛츠 고 루나! | 브라운 백 필름 9 스토리 미디어 그룹 | PBS 키즈 | 크리에이터, 작가, 총괄 프로듀서. |
필름/스페셜
| 연도 | 제목 | 역할. | 메모들 |
|---|---|---|---|
| 2007 | 캠프 라즐로: 라즐로는 어딨어요? | 크리에이터, 작가, 스토리, 스토리보드 아티스트, 감독. | |
| 2019 | 로코의 모던 라이프: 스태틱 클링 | 레이첼 빅헤드 | 크리에이터, 감독, 작가, 스토리보드 아티스트. |
인터넷
| 연도 | 제목 | 역할. | 메모들 |
|---|---|---|---|
| 2011~현재 | 정장을 입은 개구리 | 크리에이터 |
책들
글과 일러스트레이션
- 달에게 저녁식사를 부탁한 사람은? (1999년 12월 31일)[12][13][30] (영어·한국어[11] 출판)
- 엄청난 미스터 슈머슬! (2003년 8월)[11][13][14][31]
- 만화[23] 만들기 (2008년 9월 12일)[24][32]
- 캐릭터로 애니메이션 만화 만들기 (2010년 8월 24일)[33]
도식화
독립영화
참고문헌
- ^ a b "Bio Archived 2010년 3월 7일 Wayback Machine" Joe Murray Studio
- ^ a b c d e f g "리사(키척) 트레이너가 로코의 모던 라이프를 만든 조 머레이를 인터뷰합니다." 로코의 모던 라이프 FAQ
- ^ 2009년 5월 1일 조 머레이 스튜디오. 2009년 5월 3일 회수.
- ^ "2007년 11월 8일 2008년 1월 23일 Wayback Machine에서 아카이브", Joe Murray Studio
- ^ a b "JoeMurray".
- ^ a b c d "Independent Filmwork". Joe Murray Studio. Archived from the original on March 9, 2010. Retrieved December 10, 2007.
- ^ "Notable Student Academy Award Winners, Joe Murray". Archived from the original on April 8, 2010. Retrieved April 24, 2010.
- ^ 2008년 6월 16일 조 머레이 스튜디오. 2010년 4월 25일 회수.
- ^ "2010년 3월 22일." 조 머레이 스튜디오. 2010년 4월 25일 회수. Wayback Machine에서 2011년 10월 4일 보관
- ^ a b "2010년 10월 17일." 조 머레이 스튜디오. 2010년 10월 26일 회수. "저는 종종 1992년 아내의 자살을 로코가 치료를 받았다고 직접적으로 비난했습니다 (시리즈 제작을 시작할 준비를 하고 있을 때 일어난 일입니다)." "나는 때때로 라즐로와 똑같이 합니다. 다시 말하지만, 제 인생에서 또 하나의 긍정적인 면이 있었지만, 그 와중에 저는 고통스러운 이혼을 겪었습니다."[dead link]
- ^ a b c d e "2008년 1월 13일 Wayback Machine에서 보관된 어린이 책", Joe Murray Studio
- ^ a b "누가 달에게 저녁식사를 부탁했나요? 2008년 7월 23일 Wayback Machine에서 아카이브", Smallfellow Press
- ^ a b c d e "Paints Gallery One Archived 2008년 1월 13일 Wayback Machine", Joe Murray
- ^ a b "거대한 슈머플 씨!" 스몰펠로우 프레스
- ^ a b 허그빌, Amazon.com
- ^ Murray, Joe (2008). Crafting A Cartoon. Garden Box Media Group. Archived from the original on September 14, 2008.
- ^ a b "Joe Murray's Journal September 30, 2008". Joe Murray Studios. Archived from the original on January 27, 2013. Retrieved October 1, 2008.
- ^ "Cartoon Network pressroom, Camp Lazlo". Archived from the original on November 7, 2007. Retrieved December 10, 2007.
- ^ "Joe Murray Studio's Journal entry regarding post-production of Camp Lazlo". Archived from the original on December 11, 2007. Retrieved December 10, 2007.
- ^ 2007년 에미상 수상자 – http://www.emmys.tv/awards/2007pt/nominations.php?action=search_db
- ^ "Joe Murray Studio's Journal for June 23, 2008". Archived from the original on June 29, 2008. Retrieved 2008-06-24.
- ^ a b "New Projects". Joe Murray Studio. Archived from the original on May 23, 2008. Retrieved May 28, 2008.
- ^ a b "Joe Murray's Journal August 30, 2008". Joe Murray Studios. Archived from the original on January 27, 2013. Retrieved September 4, 2008.
- ^ a b "Joe Murray's Journal: Crafting A Cartoon". Joe Murray Studios. Archived from the original on September 14, 2008. Retrieved September 13, 2008.
- ^ "Launch an All-Cartoon Web Channel called KaboingTV.com with Rocko Creator Joe Murray by Joe Murray — Kickstarter".
- ^ "Journal". Joe Murray Studio. July 2, 2017.
- ^ "캐릭터 박물관, 2010년 3월 7일 웨이백 머신에 보관" 조 머레이 스튜디오. 2008년 12월 22일 회수.
- ^ "Joe Murray와의 Q&A, 2008년 1월 31일 Wayback Machine에서 아카이브" 카툰 네트워크 프레스룸
- ^ "Joe Murray's Journal, May 27, 2008". Archived from the original on July 13, 2011.
- ^ "누가 달에게 저녁을 부탁했나요? (하드커버)" Amazon.com
- ^ "거대한 미스터 슈머플: ABC 어드벤처(하드커버)" Amazon.com
- ^ "Joe Murray's Journal September 3, 2008". Joe Murray Studios. Archived from the original on October 4, 2011. Retrieved September 4, 2008.
- ^ "캐릭터로 만화 만들기", Amazon.com
- ^ "재미있는 암호문", Amazon.com
- ^ "Joe Murray's Journal entry for May 22, 2008".
외부 링크
- 공식 홈페이지
- 조 머레이의 블로그
- IMDb의 조 머레이
- 조 머레이의 유튜브 채널
- 람비크 코믹로피디아 전기.