모든 것의 최고 (영화)

The Best of Everything (film)
모든 것 중 최고
The Best of Everything film poster.png
극장판 발매포스터
연출자장 네굴레스코
각본 기준
에 기반을 둔모든 것 중 최고
로나 자페에 의해
생산자제리 월드
주연
시네마토그래피윌리엄 C. 멜러
편집자로버트 심슨
음악 기준알프레드 뉴먼
컬러 공정디럭스 컬러
배포자20세기폭스
출시일자
  • 1959년 10월 9일 (1959-10-09) (미국)
러닝타임
121분
나라미국
언어영어
예산200만[1] 달러

'모든 것의 최고'는 1958년 로나 자페동명 소설을 원작으로 한 에디스 소머와 만 루빈의 각본으로 장 네굴레스코가 감독한 1959년 미국 드라마 영화다.[2] 호프 랜지, 스티븐 보이드, 수지 파커, 마사 혜, 다이앤 베이커, 브라이언 아헤른, 로버트 에반스, 루이 주단, 조안 크로포드 등이 출연한다. 이 영화는 뉴욕에서 작은 아파트를 공유하고 페이퍼백 출판사에서 함께 일하는 세 여성의 직업적 경력과 사생활에 관한 것이다. 알프레드 뉴먼은 음악 악보를 썼는데, 20세기-폭스의 음악 감독으로서 그의 오랜 계약 하에 마지막 악보를 썼다.

플롯

최근 래드클리프 대학을 졸업한 캐롤라인 벤더는 파비안 출판사의 비서로 채용되었다. 그녀는 캐롤라인에게 분개하고 그녀가 그녀의 직업을 원하는 것으로 의심하는 씁쓸하고 까다로운 중년의 편집자인 아만다 패로에서 일한다. 캐롤라인은 타이핑 풀에서 두 명의 다른 젊은 여성들 – 콜로라도 출신의 순진한 문 손잡이인 에이프릴 모리슨과 매력적인 지망생인 그레그 아담스 – 그리고 이 세 여성은 룸메이트가 된다.

에이프릴은 레셔스 편집장 샬리마르 밑에서 일하게 되는데, 샬리마르는 그녀를 성희롱하려는 책략으로 하루 밤 늦게까지 일하도록 설득한다. 그녀가 거절하자 그는 굴하지 않고 다른 젊은 여직원들을 계속 쫓아다닌다. 술에 취한 샬리마르 씨는 술기운이 감도는 사무실 파티에서 바바라 라몬트의 사무실에 혼자 있는 동안 성적인 제안을 한다. 그녀가 바람을 피우는 동료인 시드니 카터는 바바라가 소리를 지르는 것을 들은 후에 샬리마르를 막기 위해 개입한다. 샬리마르는 이 사건에 대해 아무런 반성도 보이지 않고 라몬트가 결혼과 이혼을 했기 때문에 남자 동료들로부터 그런 진보를 기대해야 한다고 제안한다.

그레그는 데이비드 새비지 감독의 연극에 캐스팅되어 두 사람은 연인이 된다. 그레그는 반복적으로 대사를 망치면 언더스터디로 강등된다. 그녀는 데이빗에게 집착하게 되는데, 데이빗의 애정은 극중 그레그의 대체자로 돌아간다. 데이빗이 그레그와의 불륜을 끝낸 후, 그녀는 정신적으로 불안정해져 그를 스토킹하기 시작한다. 그의 아파트 밖에 숨어있다가 그녀는 떠들썩한 이웃과 공황에 깜짝 놀란다. 그레그는 높은 굽의 구두가 그레인팅에 걸리면 불탈출로 몸을 날렸다가 넘어져 비틀거리게 된다.

에이프릴은 회사 야유회에서 버릇없는 바람둥이 덱스터 키를 만난다. 그들은 불륜을 저지르지만, 덱스터는 그녀가 섹스에 동의하지 않는 한 낭만적인 4월을 버리겠다고 협박한다. 에이프릴이 임신했을 때, 덱스터는 그녀에게 표면적으로 도망가라고 설득한다. 일단 그들이 가는 길에, 덱스터는 그의 결혼 제안이 속임수라는 것을 인정하며, 그는 그녀를 낙태를 위해 의사에게 데려다 주고 있다. 그녀의 임신을 끝내야 한다는 생각에 정신이 나간 에이프릴은 덱스터의 움직이는 차에서 뛰어내린다. 그녀는 살아남지만 그 충격으로 유산하고 입원을 하게 된다. 에이프릴은 주치의와 연애를 하게 된다.

약혼녀 에디 해리스가 다른 여자와 결혼한 후 화가 난 캐롤라인은 폴 랜디스와 소개팅을 한다. 캐롤라인이 동료 마이크 라이스를 발견하면 데이트는 어색하게 끝난다. Paul이 떠난 후, Mike와 Caroline은 술에 취했고, 그녀는 그의 아파트에서 잠이 들었다. 다음날 사무실에서 캐롤라인과 마이크가 섹스를 할까봐 심하게 숙취에 시달리지만, 그는 그녀에게 아무 일도 일어나지 않았다고 보장한다.

아만다 패로에서 일하는 동안 캐롤라인은 작가들이 제출한 원고에 자신의 사설 코멘트를 덧붙인다. 샬리마르는 캐롤라인의 논평을 주목하며 그녀를 원고독자의 지위로 승진시킨다. 캐롤라인이 자신을 독자로 추천해준 패로에게 감사하다고 하자 패로는 샬리마르에게 자신을 홍보하지 말라고 충고했다는 사실을 인정한다. 나중에 마이크는 캐롤라인의 야망을 폄하하고 그녀에게 직업 중심적이 되지 말고 대신 결혼하자고 충고한다.

Mike와 Caroline은 연애하는 것을 고려하지만, 그들의 계획은 뉴욕에 있는 동안 Caroline과 함께 식사하는 Eddie에 의해 중단된다. 에디가 아내를 떠나 그들의 관계에 다시 불을 붙이기를 원한다고 생각하면서, 캐롤라인은 그의 호텔방을 방문한다; 에디가 그가 부유한 아내와 이혼할 의사가 없음을 밝히고 캐롤라인이 그의 정부이기를 바랄 뿐이다.

패로가 남자와 결혼하기 위해 직장을 그만두고 성으로 이사할 때. 루이스, 캐롤라인은 파비안에서 그녀의 자리를 대신한다. 캐롤라인은 패로가 결혼에 실패한 후 뉴욕으로 돌아오자 그 자리를 포기한다. 어느 날 사무실을 떠나던 중 캐롤라인은 마이크와 마주친다. 그녀는 베일을 들고 그레그의 죽음을 애도하기 위해 쓰고 있는 검은 모자를 벗기고 그와 함께 눈을 가린다; 그들은 영화가 끝날 때 함께 걸어간다.

캐스트

생산

20세기 폭스 프로듀서 제리 월드는 1958년 4월에 같은 이름의 소설의 판권을 구입한다고 발표했다. 발드는 영화 각색에 대한 첫 인터뷰에서 "젊은이들을 위한 10개의 역할이 있으며, 리 레믹, 호프 랑지, 다이앤 바르시, 수지 파커, 로버트 에반스, 리 필립스, 밥 와그너와 같은 뛰어난 배우들이 출연하기를 희망한다"[3]고 말했다. 더 이른 캐스팅 고려사항에서 월드는 조앤 우드워드, 오드리 헵번, 로렌 바콜, 마가렛 트루먼을 언급했다.[4] 로나 자페는 1958년 11월 자신의 책에 대한 권리를 10만 달러에 공식적으로 팔았다.[5] 그녀는 각본을 쓰는 데 어떤 배역도 원하지 않고 카메오 역을 원했다. "나는 영화에 직접 출연하고 싶다. 나는 사무실의 속기사 풀의 한 사람으로 잠깐 등장할 것이다"라고 그녀는 말했다.[6]

당초 마틴 리트가 감독을 맡을 예정이었으나, 리트가 수지 파커의 캐스팅에 화가 나 1959년 1월 장 네네게스코와 교체된 것으로 알려졌다. 릿트는 대본이 자신의 "차 한잔"[7]이 아니라고 말하면서 이 소문을 일축했다. 월드가 아프다는 것을 알게 된 파커는 1959년 1월 출근 보고를 하면서 이 영화를 찍기로 했다.([8]파커는 1958년 여름에 이 역을 맡기로 했으나 부러진 팔과 14개월간의 회복으로 출연이 늦어졌다.)[9] 신경질적인 여배우 역을 맡은 것에 대해 파커는 "나는 그 타입을 아주 잘 알고 있다"[10]고 말했다.

캐스팅 과정에서 여러 배우가 고려, 캐스팅, 교체됐다. 1958년 8월, 다이앤 바르시, 리 레믹은 수지 파커와 함께 이 영화에서 스타에게 애착을 가졌지만 바르시와 레믹은 탈퇴했다.[11] 레믹은 1959년 초 육체적인 문제로 어쩔 수 없이 생산을 떠났다. 1958년 9월 줄리아 미드는 영화 데뷔를 계획하면서 이 영화에 사인했다.[12] 그녀는 결국 그 영화에 출연하지 않았다. 1959년 1월 무명 여배우 다이앤 하트먼이 바바라 라몬트로 캐스팅되었으나 마사 혜리와 교체되었다.[13] 잭 워든은 1959년 3월 공동 주연에 동의했지만 영화에 출연하지 않았다.[14] 달도 지나지 않아, 피터스는 이 영화로 컴백할 계획이었다.[15] 만약 피터스가 교체되지 않았다면, 그것은 네굴레스코의 감독 아래 그녀의 다섯 번째 영화가 되었을 것이다. 1959년 3월 이 영화에 출연하지 않고 캐스팅된 또 다른 여배우는 주인공 중 한 명을 연기할 예정인 준 블레어였다.[which?][16]

조안 크로포드는 촬영이 시작되기 열흘 전인 1959년 5월 캐스팅됐다.[17] 그녀가 조연을 받아들인 것은 침묵시대 이후 처음이다. 크로포드는 네 번째 남편 알프레드 스틸의 죽음 이후 많은 빚을 지고 있었고, 그 돈이 필요했다.[18] 그녀는 자신의 역할에 대해 "나는 스크린에 7분밖에 나오지 않는다. 하지만 그 부분이 마음에 들었고, 내가 원하는 것을 찾을 수 있다면 다른 영화나 TV 영화를 하고 싶다고 말했다. 그녀는 최근에 펩시콜라 이사회에 선출되었고 청량음료를 홍보하는데 더 많은 시간을 할애할 계획이었다.[19] 크로포드는 영화에서 비서 휴게실에 펩시콜라 기계를 비치해야 한다고 주장했다.[20] 다이앤 베이커에 따르면, 크로포드의 캐릭터는 쇼 스톱되는 음주 장면을 포함하여, 완성된 영화에서 상당 부분이 삭제되었다고 한다. 이는 영화의 길이 때문이었다고 한다.[21]

음악

악보는 알프레드 뉴먼이 작곡하고 지휘했으며 얼레 하겐허버트 스펜서가 지휘했다. 뉴먼의 테마의 추가 개발은 두 장면을 위해 시릴 모크리지가 했다. 곡 'Again'과 'Kiss Them For Me'(리오넬 뉴먼 작곡)와 'Something's Got Give'(조니 머서 작곡) 등이 소스 음악으로 사용된다.[22]

이 영화의 타이틀 곡은 뉴먼이 작사, 새미 칸이 작사, 조니 마티스가 공연했다. 프로듀서 제리 월드는 1958년 8월 타이틀 곡으로 마티스에 처음 관심을 보였다.[23]

이 영화는 2002년 Film Score Monthly에 의해 CD로 발매되었다.

리셉션

뉴욕타임스(NYT)에서 평론가 하워드 톰슨은 이 영화를 "상당하지만 기이하게 짜임새 없는 드라마"라고 표현하며 랑게에게 "캐스팅이 댄디하다"고 지적했다. 그 비평가는 조안 크로포드에 대해 언급하면서 그녀의 공연을 "수상한 연극"이라고 묘사했다. 톰슨은 "...공기와 시크함을 아는 모든 약속에 대해 네네줄스코 씨의 경건한 안내 아래 이 그림이 재미있게 드라마 평면에 배어 있다"[24]고 지적했다.

폴 베클리뉴욕 헤럴드 트리뷴에서 다음과 같이 평론을 끝냈다.크로포드 양은 사진의 나머지를 산만해 보이게 만들려고 가까이 오십니다."[25]

크로포드의 지엽적인 역할은 많은 비판을 불러일으켰다. 그녀가 연애를 하던 남자들은 스크린에 한 번도 등장하지 않았고, 위에서 언급한 것처럼 그녀의 많은 장면들이 잘려나갔다.

이 영화의 성공으로 1970년 ABC에서 동명의 단명 주간 연속극이 방영되었다.

오스카상 후보 지명

Best of Everything제32회 아카데미 시상식에서 두 개의 오스카상 후보에 올랐다: 타이틀 곡으로 최우수 오리지널 노래최우수 의상-컬러 (Adele Palmer)이다.[26]

참고 항목

참조

  1. ^ 솔로몬, 오버리. 20세기 여우: 기업과 금융 역사 (허수아비 영화 제작자 시리즈) 메릴랜드주 랜햄: 허수아비 프레스, 1989. ISBN978-0-8108-4244-1. p252
  2. ^ Dagan, Carmel (2013-10-17). "Mann Rubin, Screenwriter of 'First Deadly Sin,' Dies at 85". Variety. Retrieved 2013-11-03.
  3. ^ "Mounts John Paul Jones"에 루엘라 오의 "John Paul Jones"에 합류하라. 파슨스, 시더 래피즈 가제트, 1958년 4월 24일, 페이지 18
  4. ^ 1958년 10월 1일, 페이지 7의 에디 피셔의 "제리 월드의 큰 비밀: 힘든 일을 쉬워 보이게 하라"
  5. ^ 1958년 11월 11일, 더 포스트 레지스터 밥 토마스(The Post Register, 1958년 11월 11일, 페이지 11)의 "일하는 소녀가 결혼을 원한다"
  6. ^ 1959년 9월 9일, 마이애미 데일리 뉴스 레코드, 페이지 3의 "책이 완성되기도 전에, 영화들은 권리에 10만 달러를 지불했다."
  7. ^ 루엘라 오의 "Anthony Quinn, 유고슬라비아에서 영화 제작에 서명하다. 파슨스, 앤더슨 데일리 게시판, 1959년 1월 28일, 페이지 11
  8. ^ "바도트 영화 '파리의 밤' 폐기, 새로운 영화 대체" 루엘라 오가 감독했다. 파슨스, 앨버커키 저널, 1958년 12월 12일 페이지 58
  9. ^ 루엘라 오의 "오일맨의 이야기 대본" 파슨스, 데일리 리뷰, 1958년 7월 9일 페이지 36
  10. ^ 1959년 4월 25일 오후 2시 심슨의 리더 타임즈 버논 스콧의 "14개월 정리해고 후 업무에 복귀하는 수지 파커"
  11. ^ 1958년 8월 23일, The Independent의 마이크 코놀리의 "Mr. Hollywood"
  12. ^ 1958년 9월 2일 페이지 4의 도로시 킬갈렌의 "아바는 여전히 각광을 받고 있다"
  13. ^ 1959년 1월 31일 페이지 2 에르스키네 존슨, 유레카 훔볼트 스탠더드의 "할리우드 투데이"
  14. ^ 1959년 3월 4일, 투싼 데일리 시티즌 헤다 호퍼의 "헤다 호퍼"
  15. ^ 헤다 호퍼의 "헤다 호퍼" 1959년 3월 30일, 페이지 11
  16. ^ 1959년 3월 21일, 투싼 데일리 시티즌 장 코넬의 "실제 삶은 나쁜 영화처럼 될 수 있다"
  17. ^ 헤다 호퍼의 "헤다 호퍼 할리우드" 1959년 5월 12일, 페이지 8
  18. ^ Joan Crawford: Lawrence J. Quirk와 William Schoell의 필수 전기(2002)
  19. ^ 1959년 8월 13일 페이지 19에 할 보일, 에이다 이브닝 뉴스 (Ada Evening News)의 "Joan Crawford, Cold Cruford World of Business"
  20. ^ The Best of Everything (1959) - IMDb, retrieved 2020-03-15
  21. ^ The Best of Everything (1959) - IMDb, retrieved 2020-03-15
  22. ^ Kendall, Lukas (2002). Alfred Newman. "The Best of Everything". Film Score Monthly (CD insert notes). Culver City, California, U.S.A. 4 (11): 5, 10.
  23. ^ 1958년 8월 4일, 페이지 16, 알투나 미러 헤다 호퍼의 "Hedda Hedda Hopper
  24. ^ Crowther, Bosley; Thompson, Howard (October 9, 1959). "Screen: Frustrations in Young Actor's 'Career'; Franciosa Is Star of New Film at State James Lee's Play Is Story of 'Disease'". The New York Times. Retrieved April 30, 2019.
  25. ^ "The Best Of Everything (1959)". The Best of Everything: A Joan Crawford Encyclopedia. Retrieved April 30, 2019.
  26. ^ "The 32nd Academy Awards (1960) Nominees and Winners". oscars.org. Retrieved March 22, 2014.

외부 링크