암페그

Ampeg
암페그
이전에마이클-헐 전자 연구소
유형사설
산업악기
설립됨1946; 75년 전 (1996년)
창시자에버렛 헐,
스탠리 마이클스
본부미국 캘리포니아 칼라바사스
서비스 영역
글로벌
상품들베이스 & 기타 앰프
전기 & 음향 직립 베이스
픽업
베이스 기타
전기 기타
부모야마하 코퍼레이션
자회사댄 암스트롱
웹사이트Ampeg.com

Ampeg베이스 증폭기로 가장 잘 알려진 제조사다. 원래 1946년 에버릿 헐과 스탠리 마이클스에 의해 "마이클-헐 일렉트로닉 랩스"로 뉴저지 린덴에 설립되었으며, 오늘날 암페그는 야마하 기타 그룹의 일원이다. 앰페그는 베이스 앰프 제작을 전문으로 했지만, 이전부터 기타 앰프픽업, 더블베이스, 베이스 기타, 전동기 기타 등 악기 등을 제작했다.[1]

역사

초기 (1946-1959)

시카고에서 밴드 리더 로렌스 웰크와 함께 일하는 피아니스트 겸 베이시스트인 에버렛 헐(Charles Everit Hull)은 자신의 악기를 더욱 선명하게 증폭시키기 위해 직립 베이스 픽업을 발명했다. 헐의 디자인은 그의 기구의 몸체 안에 있는 지지대 페그 위에 변환기를 올려놓았고, 그의 아내 게르트루드가 발명을 "증축된 페그"의 약칭인 "Ampeg"라고 이름 짓도록 고무시켰다. 1946년 2월 6일 헐은 "바이올린 계열의 현악기 소리 증폭 수단"에 대한 특허 신청을 하였는데, 이 특허는 이듬해 미국 특허 243만717점을 받았다. 헐스는 뉴저지로 이전했고 에버렛은 자신의 디자인의 베이스 앰프를 판매하던 전기 기술자 겸 앰프 기술자 스탠리 마이클을 만나 곧 마이클-헐 바삼프의 이름을 바꾸었다. 1946년 그들은 뉴저지 주 뉴어크에 Michael-Hull Electronic Labs를 설립하여 두 개의 제품을 판매했다. 마이클은 1948년 회사를 떠나 이듬해 뉴암스테르담 극장 위 맨해튼 42번가로 회사를 이전한 헐에게 회사를 맡기고 '암페그 바삼프 컴퍼니'로 이름을 바꾸었다.

마이클 헐은 다운비트 매거진에 포동포동 잭슨이나 조니 프리고 같은 베이시스트들을 지지자로 내세우며 광고를 냈다. 또한 에디 사프란스키Ampeg 제품을 홍보하기 위해 Michael-Hull과 계약을 맺어 그들의 영향으로 판매된 장비에 대한 로열티 지불을 받았다. 마이클이 떠난 후, 헐은 유명한 음악가들과의 연계를 계속하여 뉴욕 재즈 커뮤니티 내에서 그의 제품에 대한 인식을 증가시켰다; 암페그의 새로운 위치인 카네기 홀, 록펠러 플라자 30에 있는 NBC 스튜디오, 파라마운트 극장오스카 펫티포드, 조 콤포드와 같은 베이시스트들과 관계를 맺는데 도움을 주었다.rt, 아모스 밀번, 돈 배글리.

1955년, 지역 음악가 겸 전기 기술자인 제스 올리버는 증폭된 페그를 구입하기 위해 암페그의 사무실을 방문했고, 쉽게 직접 설치를 하자 헐은 그에게 일자리를 제공했다. 올리버는 암페어의 이름이 "암페그 회사"로 단순화된 같은 해인 1956년까지 암페그에 풀타임으로 가입하지 않았다. 1959년에는 에버렛 헐이 사장으로, 거트루드 헐이 비서로, 제스 올리버가 부사장으로 「암페그 컴퍼니, 주식회사」로 편입되었다.[2]

성장통 및 변화하는 시장 (1960-1967)

1960년 Ampeg는 혁신적인 플립탑 기능을 가진 베이스 콤보 앰프인 B-15를 올리버가 발명하고 특허를 얻었다. B-15는 이 회사의 포르타플렉스 시리즈 중 첫 번째였고, 제임스 제이머슨과 척 레이니 같은 세션 뮤지션들이 선호하는 스튜디오 앰프가 된 이후였다. B-15와 그 이후의 변종들은 역사상 가장 많이 기록된 베이스 앰프가 되었다.[3][4] 1963년까지 포르타플렉스 시리즈 사업은 Ampeg의 앰프 매출의 44%까지 성장했다. 1962년, Ampeg는 플라스틱 체격의 Baby Bass를 선보였는데,[5] 이 Bass는 Ampeg가 도페라 형제들로부터 얻은 디자인을 올리버가 디자인한 Ampeg pattented 픽업과 함께 Zorko Bass에서 만든 소형 직립형 전기 베이스였다.

1962년, Ampeg와 40명의 직원들은 뉴저지 린덴에 있는 새로운 제조 시설로 이사했다. 8천 평방 피트의 그것은 이전의 그들의 집보다 3배 더 컸다. 이듬해 6월 암페그는 생산 수요에 부응하고 현금흐름을 유지하기 위해 끊임없이 고군분투한 끝에 주식 공모를 발표해 공개 보유 기업이 됐다. 1964년까지 Ampeg는 100명의 직원을 보유했고 한 블록 떨어진 더 큰 공간으로 이전하면서 더 많은 공간이 필요했다.

이 시기 로큰롤의 인기와 직립 베이스에서 일렉트로닉 베이스 기타로 베이시스트가 옮겨간 것이 암페그의 핵심 사업에 도전장을 던졌다. 이 회사의 광고에는 쟁쟁한 클래식, 재즈, 컨트리 아티스트들이 계속 등장했지만 록 아티스트들이 눈에 띄게 불참했고, 헐은 암페그의 시설에 대한 록 뮤지션들의 방문을 최소화하기 위해 노력했다. 헐의 로큰롤 음악에 대한 혐오감은 Ampeg의 주요 경쟁사인 Fender가 전체 판매량에서 Ampeg를 지속적으로 능가하면서 더욱 증폭되었다.[1] 1960년대까지 암페그 증폭기는 '깨끗하고 구김이 없는 소리'를 위해 고안되었는데, 헐은 '록 앤 롤을 위한 것은 절대 만들 수 없다'[6]고 말했다.

이 회사는 1966년 10월까지 200명의 직원과 4만 평방피트의 공간을 가진 Ampeg의 생산능력은 월 35만 달러까지 증가했지만, 아직 완료되지 않은 350만 달러의 밀월 주문을 받았다.[citation needed] 헐과의 의견 불일치뿐만 아니라 성장과 제조와 관련된 회사의 투쟁 속에서 올리버는 Ampeg에서 사임했다. 헐은 그 회사의 잠재적인 구매자를 찾기 시작했다.

암페그는 록 시장에 진출한다(1967-1970)

1967년 9월, Ampeg는 새로 결성된 투자자 그룹이 Ampeg 주식의 과반수 지분을 인수하면서 Unimusic사의 자회사가 되었다. 유니무시크는 CBS(펜더로도스 소유)나 이후 노린(깁슨 기타스, 로우레이, 무그뮤직 소유)과 달리 당시 고도로 분화된 음악 장비 시장에서 기회를 이용하는 데 관심이 있는 투자자로 구성됐다.[original research?] 헐이 암페그 사장으로 유임되는 동안 유니무시치는 변화의 출발점으로 삼을 목적으로 회사를 매입했다. 헐과 유니무시크의 1년간의 갈등 끝에 헐은 1968년 10월 3일 사표를 제출했다.[2] 유니무시치는 새롭게 디자인된 Ampeg 로고와 록 시장을 겨냥한 새로운 광고 시리즈를 선보였다. 암페그는 주요 음악 시장에서 암페어의 입지를 굳히기 위해 시카고, 라이먼 오디토리움 근처의 내슈빌, 할리우드의 헐리우드 팔라듐에 지역 사무소를 열었다.[citation needed]

루파흐르와 댄 암스트롱(뉴욕 세션 기타리스트 겸 기타 전문가)의 의견을 받아 암페그 수석 엔지니어 빌 휴즈와 로저 콕스는 콕스가 "세계에서 본 가장 크고 가장 더러운 베이스 앰프"로 구상한 것을 개발하고 있었다. 롤링스톤스는 1969년 영국에서 가져온 하이드 파크 공연에서처럼 히와트 DR-103 암페어를 사용할 것으로 예상했다. 그들의 로드 매니저인 Ian Stewart는 헐리우드의 Ampeg 사무실에서 Rich Mandella와 연락을 했고 Rich는 이 밴드가 이 새로운 고출력 모델의 5개의 프로토타입 앰프 헤드를 사용하도록 주선했다. 이들은 대부분의 튜브 암페어가 100 미만으로 생성되는 시대에 300와트의 전력을 발생시키기 위해 14 튜브 설계를 채택했다. 롤링 스톤즈는 이 프로토타입과 맨델라를 투어에 참여시켰고, 투어를 통해 모든 기타와 베이스를 연주했다. 암페그는 투어가 끝난 뒤 1969년 NAMM쇼에서 선보인 디자인을 SVT로 제작했다.[7][8][9][10][11][12][excessive citations]

암스트롱과 그의 앰프 기술자인 톰 더피가 록 기타를 위해 B-25 베이스 헤드를 개조하기 시작한 후, SVT를 담당하는 디자인팀은 1970년에 V-3, V-2, V-4 헤드, VT-22, VT-40 콤보를 소개하면서 V 시리즈를 만들었다. V-2, V-4, V-22는 론 우드키스 리차드 같은 유명 기타리스트에 의해 채택되었다. 둘 다 1981년까지 Ampeg SVT 헤드와 택시를 사용했는데, 이때 SVT를 메사 부기 마크 1과 콜리세움 300A로 교체하였다.

암스트롱은 Ampeg를 위해 투명한 플라스틱 기타와 베이스를 디자인했다. 기타는 키스 리차드가 1969년, 1970년, 1971년 같은 투어 기간 동안 <롤링스톤즈>와 1972년 투어의 일부 초기 쇼에서 사용했으며, 베이스 버전은 빌 와이먼이 1972년 투어와 1973년 윈터 투어 쇼의 일부에서 사용하였다. 1971년 암스트롱은 V시리즈 증폭기에 대한 기여에 대한 보상이 부족하다는 이유로 암페그를 떠나 기타와 베이스 제작을 허용하는 협정을 갱신하는 것을 거절했다.[13]

소유권 변경(1971-1985)

1971년, Ampeg는 악기 제조업체 Selmer를 소유한 [14][15]Magnavox에 인수되었지만 텔레비전, 라디오, 하이파이 부품으로 더 잘 알려져 있었다. 이듬해 마그나복스는 암페그의 법인화를 해산하고 암페그의 경영진을 인디애나주 엘크하트에 있는 셀머-마그나복스 사무실로 옮겼다. 1974년 마그나복스는 경제난과 생산능력 흑자로 인해 암페그의 린덴 공장을 폐쇄하고 그곳의 마그나복스 전자공장의 일부 지역으로 생산량을 이전했다. 1978년 SVT 디자이너 빌 휴즈가 회사를 떠났다.

1980년, Ampeg는 확장을 모색하고 있는 일본의 증폭기와 이탈리아의 키보드 전문 도매업체인 MTI(Music Technology, Inc.)에 인수되었다. MTI 관리 하에서 SVT와 V 시리즈 암페어는 일본에서 생산하기 위해 프로토타입 제작되었다(V 시리즈는 생산되지 않았지만). MTI는 또 암페어용 5개의 새로운 고체 상태의 암페어, 6개의 새로운 튜브 암페어, 그리고 일련의 효과 페달을 도입했다. 그러나 생산 문제와 기준 이하의 판매 후에 몇 년 후에 MTI는 파산을 선언했다.[when?]

세인트루이스 뮤직 앤 RAWD (1986-2018)

1986년 세인트루이스뮤직(SLM)은 이름 및 나머지 모든 MTI 재고에 대한 권리를 포함한 [14]암페그의 자산을 취득했다. SLM은 남은 V5 헤드를 SVT-100으로 전환한 뒤 SLM전자에 방을 따로 마련해 집중 개발 프로젝트에 착수했다. 1969년부터 시작된 SVT 도면과 부품 구매 주문서를 토대로 연구진은 1987년 Limited Edition SVT-HD 앰프로 불리는 500개의 앰프를 제작했다.[16] 그 후 SLM은 St.에 있는 보먼 애비뉴 공장에서 Ampeg 제조를 다시 설립했다. 루이스, 1987년 여름 NAMM 쇼에서 14개의 새로운 Ampeg 기타와 베이스 앰프와 세계 최대의 베이스 앰프를 선보였다.[citation needed]

2005년에 ROAD Technologies Inc.는 St.를 구입했다. 2007년[14] 3월 아칸소주 옐로빌 공장에서 생산을 종료한 루이뮤직과 앰프, 크레이트 앰프 등 루이뮤직의 브랜드들은 아시아 지역 계약 제조업체에 앰프 제조를 아웃소싱했다.[15]

2018년 5월 트랜섬의 Loud Technologies Inc. 매입에 이어 Ampeg 브랜드는 야마하 기타 그룹(주)이 구조조정한 ROUD Audio LLC로부터 인수되었다.[17][18]

현재의 암페그 회사는 베이스 앰프 분야에서 주로 알려져 있다.[19] 그들은 또한 기타 앰프 라인과 댄 암스트롱 기타와 베이스의 리메이크도 가지고 있다.[20]

Ampeg는 Ampeg 브랜드 이름으로 6개의 미국 특허를 보유하고 있다.[citation needed]

증폭기

Ampeg Portaflex B-15N (1970년대 초반)

암페그 포타플렉스

1950년대 후반에 제스 올리버진공관을 보호하기 위해 스피커 인클로저 안에 뒤집어서 넣을 수 있는 섀시를 가진 콤보 앰프를[1] 발명했다. 이 콤보 베이스 앰프는 1960년 포타플렉스(Portaflex)로 도입되었으며, 1960년대를 거치면서 대중적인 선택으로 남아 있었다.

레미코켓

암페그 R-12-R 반향 세트

1961년, Ampeg는 FenderVibroverb 암페어보다 거의 2년 앞선 Rumeocket으로 앰프에 반향(reverb)을 내장한 최초의 회사가 되었다.[21] 랑코켓은 헐이 로큰롤을 싫어하고 왜곡에 대한 저항에도 불구하고 6V6 방식의 전동관을 채용해 펜더리(Fendery)를 울렸고 로큰롤 플레이어가 사용할 수 있는 방식으로 결별했다.[22]

슈퍼 밸브 기술

Ampeg SVT VR "Vintage 재발행"

1960년대 동안 Ampeg는 상당히 낮은 와트수 콤보 앰프만 생산했다. 록 콘서트는 점점 더 큰 일이 되어가고 있었고 더 큰 증폭기가 필요했다. 1969년, Ampeg의 수석 엔지니어인 Bill Hughes는 같은 이름의 앰프를 위한 Super Valve Technology 회로를 설계했다. 85파운드(39kg)의 Ampeg SVT는 300와트의 RMS 전력을 공급했는데, 이는 그 시대의 다른 대부분의 베이스 증폭기보다 상당히 많은 것이다. 높은 전력 등급은 SVT를 더 큰 장소에서 사용할 수 있는 후보로 만들었다. SVT는 1970년대에 록 활동에 의해 널리 사용되었다고 보았고 많은 사람들에 의해 여전히 세계 표준 베이스 앰프로 간주되고 있다. SVT-VR(Vintage Reubair)은 설계와 시공에서 거의 동일하며 Ampeg가 제작한 원래의 SVT 모델과 가장 근접한 것이다.

최근 증폭기 (1990년대 이후)

1990년대 중반 SLM은 암페그라는 이름으로 여러 개의 기타 증폭기를 발행했다. 이 중 일부인 '다이아몬드 블루 시리즈'는 빈티지 암페어 모델(제트, 랑보켓 등)의 이름을 사용했으며, 1960년대 암페어 암페어 암페어 암페어와 연관된 블루시 컬러의 다이아몬드 체커보드 커버가 특징이다. 그러나 이 증폭기의 회로 디자인은 새로운 것이었다. 포르타플렉스 베이스 앰프는 현대 베이스 플레이어들에게 더욱 어필할 수 있도록 하기 위한 업데이트와 함께 재발행되었다.

2010년경 도입된 암페그 GVT 시리즈는 백산달 회로를 채용하여 한국에서 제작된 일련의 튜브 앰프다.[23][jargon]


기기 및 액세서리

Ampeg는 또한 그들의 증폭기를 보완하기 위해 별난 기구를 제조(또는 그들을 위해 제조)했다.

조르코 베이스
암페그 베이비 베이스

베이비 배스

1962년경에 소개된 베이비 배스는 풀사이즈의 나무목걸이와 첼로 크기의 유벡스 플라스틱 몸체를 가진 전동 직립 베이스였다. 이 디자인은 조르코로부터 구입해 제스 올리버가 재설계했으며, 뉴저지 공장 암페그의 린덴의 한 구석에서 제작되었다. 라틴어와 살사 밴드의 베이시스트들에게만 인기가 있었지만, Ampeg의 가격 리스트에 1970년경까지 등장했다.[citation needed]

번즈별 기타

1960년대 초, 런던의 번즈(Burns of London)에 의해 Ampeg 브랜드 기타와 베이스가 제작되었다. 이들 기구는 수입원가로 인해 펜더나 기브슨에 비해 너무 비싸져 잘 팔리지 않았다. 1965년 볼드윈이 번즈를 매입한 것은 암페그와의 관계를 끊었다.

Ampeg AEB-1 수평 베이스
댄 암스트롱 시스루 (1970)

수평 베이스데블 베이스

데니스 카거 등이 설계한 1966~1969년.

암페그는 1966년, 애태우면서도 애태우면서도 애태우면서도 애태우지 않는(최초의 생산으로 알려져 있는) 장편 '수평 배스'(Scroll 또는 f-hole)의 홈 빌드 라인을 선보였다.[citation needed] 체질이 다른 일부는 독특한 뿔을 가진 '데빌 베이스'로 제작됐지만 회로는 동일했다. 원래 다리 밑에서 변환기를 사용하다가 1968년경에 기존의 자석 픽업을 사용하도록 재설계되었다. 동시에 자기 픽업과 함께 단기적으로 안절부절못하고 안절부절못하는 베이스도 제작되었다.[25]

댄 암스트롱 "시스루"

1969년, 수평형 베이스는 댄 암스트롱이 디자인한 "시스루" 기타와 베이스로 대체되었고, 무색의 아크릴 플라스틱으로 조각된 몸체로 만들어졌다.[26][27] 투명한 몸은 오래 지속되는 데 기여했지만 무거웠다. 기타는 슬라이드인 사용자 변경 가능 픽업을 통합했고, 단음 베이스는 다양한 음색을 내기 위해 "팬" 냄비가[jargon] 달린 2개의 쌓인 코일을 사용했다. "시스루" 악기의 생산은 암스트롱이 회사를 그만두면서 1971년에 끝났다.

스터드 시리즈

빅 스터드 전기 베이스(1973-1975)

1970년대 중반 암페그는 '스튜어드'라는 이름으로 일본제 기타와 베이스를 줄지어 가지고 있었다. 기타에는 스터드, 헤비 스터드, 슈퍼 스터드 등이, 베이스에는 빅 스터드리틀 스터드가 포함됐다. 스터드는 인기 있는 펜더와 깁슨 악기의 짝퉁이었다. 스터드 악기 중 일부는 부실하게 제작되었고(예: 리틀 스터드의 합판 본체와 목), 다른 것들은 좋은 품질의 특징(예: 슈퍼 스터드의 금도금 하드웨어)을 가지고 있었다.

하그스트룀 분포

1971년 암페그는 마그나복스에 인수되어 스웨덴 기타 회사인 하그스트룀과 배급 계약을 맺었다. 1975년에 Ampeg와 Hagstraöm은 초조한 부분의 끈의 접촉면을 전기 스위치로 사용하여 그들의 첫 번째 기타/싱크사이저 하이브리드를 개발했다. 1976년에 스웨덴 패치 2000이 출시되었는데, 여기에는 Ampeg Patch 2000 페달과 외부 신시사이저가 필요했다(Steiner-Parker Microcon은 이를 위해 설계되었다).[28]

효과 페달 & 액세서리

Ampeg는 또한 60년대 독립형 리볼버 유닛, 1969년부터 스크램블러(디스트레이닝)를 포함한 효과 페달을 생산했다(관심 부활로 2005년 1옥타브 아래 쪽지를 생산한 서브블라스터(옥타버)와 함께 업데이트된 스크램블러가 재발급되었다), 70년대 중후반부터 페이저(피저), 9개의 스토프 박스 라인을 생산했다.es는 80년대 중반 일본에서 생산되었다.

또한 커버, 픽업, 끈, 스트랩, 광택을 포함한 Ampeg 브랜드 액세서리와 사운드 큐브버스터(피그노세 클론)라는 두 가지 연습용 암페어들이 있었다. 현재, Ampeg는 대부분 커버, 약간의 겉옷, 그리고 그들의 로고가 있는 몇 가지 다른 액세서리들을 제공한다.

최신 기기 (1990년대 이후)

암페그는 1990년대 중후반 베이비 배스, 수평 배스,[1] 시스루(See-Through) 악기는 물론 '시스루(See-Through)' 디자인을 바탕으로 한 목악기를 재발행했다.

참조

  1. ^ a b c d 홉킨스 & 무어(1997년).
  2. ^ a b 홉킨스 & 무어(1999), 페이지 175.
  3. ^ Fuchs, Andy; Hopkins, Gregg (July 30, 2011). "Remembering Jess Oliver, Inventor of the Ampeg B-15". Premiere Guitar. Retrieved 2019-04-18.
  4. ^ Fjestad, Zachary (August 17, 2010a). "Ampeg B-15N Portaflex". Premier Guitar. "B-15는 끊임없는 변화를 겪었고, B-15는 1961년 B-15N으로 대체되었다. 1962년 암페그는 B-15NB라고 불리는 고체 정류기로 B-15N을 업데이트하고 그들의 유명한 "블루 체크" 비닐 커버를 전체 암페어에 도입했다. Ampeg는 튜브 정류기로 되돌아가 1964년(B-15NC) 인쇄회로기판으로 바뀌었다. 이 모델은 1965년 중반까지 지속되었는데, 그 때 그들은 고정된 바이어스 튜브와 단일 배플 캐비닛을 갖춘 B-15NF를 도입했다. Ampeg는 1967년에 Unimusic, 1971년에 Magnavox, 1980년에 MTI를 인수하면서 그 후 20년 동안 수많은 소유권 변화를 겪었다. / St. Louis Music은 1985년에 Ampeg를 인수했고 마침내 그 브랜드에 대한 안정성과 존경을 되찾았다. 1995년 블루 체크 커버로 B-15N 포르타플렉스도 재발행했다. '암페그'는 2005년 LUAD Technologies가 구매했으며, 2010년에는 미국에서 생산되는 새로운 헤리티지 시리즈를 선보였다.
  5. ^ 홉킨스 & 무어(1999), 페이지 101.
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참고 문헌 목록

책들

추가 읽기

외부 링크