벤저민 헤이든

Benjamin Haydon
벤저민 로버트 헤이든
Benjamin Robert Haydon by Benjamin Robert Haydon.jpg
자화상, C.1845.런던 국립 초상화 갤러리.
태어난
벤저민 로버트 헤이든

(1786-01-26)26 1786년 1월
영국 플리머스
죽은1846년 6월 22일(1846-06-22) (60세)
직업화가
아이들.3

벤자민 로버트 헤이돈(/1978년 1월 26일 ~ 1846년 6월 22일)은 영국의 화가로서, 비록 몇 개의 동시대의 소재와 초상화를 그렸음에도 불구하고 웅장한 역사적 그림에 특화된 사람이었다.그의 상업적 성공은 그가 종종 고객들과 요령 없는 거래로 인해, 그리고 그가 일하기를 원하는 엄청난 규모 때문에 피해를 입었다.그는 일생 동안 재정적인 문제로 괴로워했고, 이로 인해 빚 때문에 여러 기간 동안 수감되었다.그는 1846년에 자살로 죽었다.

그는 예술에 대해 강의를 했고, 사후 출간된 방대한 일기를 썼다.

인생

초년

헤이돈은 플리머스에서 태어났고, 또 다른 벤자민 로버트 헤이돈의 외아들로, 번창하는 인쇄업자, 역자, 출판업자, 그리고 그의 아내 메리, 그리고 목사의 딸이다.데본 킹스브리지 인근 도드브룩의 벤자민 코블리 감독.어린 나이에 그는 어머니에 의해 정성스럽게 길러진 공부에 적성을 보였다.여섯 살 때 그는 플리머스 문법 학교에 배치되었고, 열두 살 때 플리엄프턴 문법 학교에 배치되었는데, 그 곳에서 조슈아 레이놀즈 경은 그의 교육의 대부분을 받았다.알비누스를 읽으면서 그는 해부학에 대한 애정이 생겨났고, 어린 시절부터 화가가 되고 싶었다.[1]

셀렌의 말머리, 1809년.파란색 종이에 흑백 분필.런던 대영박물관.

에너지와 희망으로 가득 찬 그는 1804년 5월 14일, 로얄 아카데미 학교에 입학한 런던으로 집을 떠났다.그는 매우 열성적이어서 헨리 퓨슬리가 먹을 시간을 찾자 물었다.1807년, 21세의 나이로, 헤이돈은 처음으로 왕립 아카데미에 전시되었다.그가 들어간 그림 <이집트의 레소스>는 1년 후 토마스 호프가 공작부인 거리의 그의 타운하우스에 있는 이집트 방을 위해 사들인 것이다.이것은 곧 멀그레이브 경으로부터 의뢰와 조지 보몽 경에 대한 소개를 받은 헤이돈에게는 좋은 출발이었다.[1]1809년 그는 덴타투스의 그림을 완성했는데, 그 그림은 그의 명성을 높였지만, 왕립사관학교와 평생의 다툼을 낳았고, 그 위원회는 그것을 큰 홀 대신 작은 쪽방에 걸었다.[1]같은 해, 그는 그의 첫 제자인 찰스 록 이스트레이크를 맡았고, 후에 영국 미술계의 주요 인물이었다.

그의 남은 여생 동안 그를 괴롭혔던 재정적인 어려움은 1810년, 헤이든이 어느 정도 상업적인 성공을 거둔 것에 대한 반응으로,[2] 그의 아버지가 그에게 200파운드의 연차 용돈을 지불하는 것을 중단하면서 시작되었다.그는 또한 맥베스의 그림을 그린 보몽과, 파르테논 신전에서 나온 조각품들의 미적 가치와 금전적 가치를 모두 부인함으로써 헤이돈을 격분시킨 리처드 페인 나이트와 분쟁에 휘말리게 되었다. 그는 최근에 엘긴 경이 영국으로 데려왔다.[1]헤이돈은 "엘긴 대리석"에 매료되어 고대 그리스 예술가들이 해부학을 공부했다는 증거를 제공한다고 믿었다.[3]그의 다음 작품인 '솔로몬의 심판'은 플리머스 은행가 두 명에게 700파운드에 팔렸고,[4] 또한 영국 연구소의 이사들이 그에게 투표한 100파운드의 돈과 플리머스 자치구의 자유를 가져다 주었다.[1]소득은 빚을 다 갚기에는 부족했지만 신용을 유지해 계속 빌릴 수 있게 했다.[5]

경력키

제자인 조지아나 마가렛타 조른린의 헤이돈 초상화

1814년 5월 말에 헤이돈은 프랑스와의 적대관계 중지를 이용하여 친구 데이비드 윌키와 함께 파리를 방문하고, 유럽 전역에서 나폴레옹이 루브르 박물관에서 수집한 미술품들을 관람하였다.[6]그가 그곳에서 본 것 중 많은 부분이 그를 실망시켰다: 그는 라파엘의 '변형'을 그가 특히 보고 싶어했던 그림으로 묘사했다.[7]프랑수아 제라드의 스튜디오에서 그는 나폴레옹의 초상화를 보았고, 비록 윌리엄 헤이즐릿과 같은 좀 더 급진적인 친구들과는 달리, 헤이돈은 결코 그를 정치적으로 존경하지 않았지만, 패배한 프랑스 지도자에 매혹되기 시작했다.[8]

영국으로 돌아오면서 그는 훗날 그의 사촌인 필라델피아의 존 하빌랜드가 세운 미국 회화관의 핵을 형성한 그리스도의 예루살렘 입성을 제작했다.또 다른 큰 작품인 '라자루스의 부활'을 그리는 동안 그의 재정적인 문제가 증가했고, 그는 체포되었지만 수감되지는 않았다, 보안관리는 그의 외모에 대해 그의 말을 받아들였다.[1]1821년 10월, 그는 몇 년 전부터 알고 지내던 두 어린 자녀를 둔 미망인 메리 하이먼과 결혼하면서 약속을 늘렸다.[9]1823년 헤이돈은 두 달 동안 왕의 벤치 교도소에서 빚으로 투옥되어 당대 지도자들로부터 위로의 편지를 받았다.그곳에서 그는 브루감 경이 제시한 '역사화 장려 실태 조사 위원회'의 임명에 찬성하는 탄원서를 작성했다.[1]

1842년 윌리엄 워즈워스의 초상화

1825년 동안, 그의 변호사인 토마스 케어와 재정 지원을 위한 합의에 따라, 헤이돈은 다소 마지못해 초상화로 전향했고, 처음에는 상당한 성공을 거두었다.[10]그러나 이 장르에서 그의 작품은 시어도어 후크의 주간지 존 불(John Bull)에 실린 야만적인 평론에서 공격받았다.헤이든은 나중에 그 기사를 의뢰인을 잃고, 다시 감당할 수 없는 수준의 빚으로 전락한 탓으로 돌렸다.[11]1827년 킹스 벤치 교도소에 2차 수감된 후, 그는 그곳에서 목격한 사건에서 영감을 얻은 모의 선거를 그렸다.이 그림은 조지 4세가 500파운드에 샀다.[1]이 성공에 고무된 그는 교도소로 돌아가 수감자들의 그림을 그리기 위해 동료 그림을 그렸다.현대 생활의 세 번째 그림은 메릴본의 뉴로드에서 열린 펀치와 주디 쇼에서 관객들을 보여주었다.왕이 이 작품을 사게 될 것이라는 그의 희망은 실망스러웠는데, 이는 그가 킹스 픽처스 키퍼인 윌리엄 세기에의 행동 탓으로 돌렸다.[12]

헤이든의 다른 사진들 중에는 다음과 같은 것들이 있었다.Eucles (1829년), St Helena의 나폴레옹, Robert Pel 경의 '만 명'과 함께 후퇴하는 Xenophon, 처음 바다를 보는 Xenophon, 그리고 Haufford 후작 (1831년 전)이 구입하는 타임즈 대기, 그리고 팔스태프와 아킬레스가 라이레 (1832년)를 연주한다.걸프만으로 뛰어드는 커티우스, 그리고 유리엘과 사탄. (1843)[1] 의회 개혁의 지지자로서 그는 버밍엄 정치연합의 지도자인 토머스 애트우드가 연설하는 뉴홀 힐에 회의의 웅장한 캔버스를 그릴 생각을 가지고 있었다.회화 기금을 마련하기 위해 구독을 모집하려는 시도는 실패했고, 스케치만 한 적이 있었지만, 헤이돈은 길드홀에서 열린 개혁 연회 사진에 대해 휘그 신임 총리인 그레이 경으로부터 의뢰를 받았다.[13]1834년에 완성된 이 그림은 597개의 개별 초상화를 담고 있다.그는 또한 현재 국립 초상화 갤러리에 있는 반 노예 사회 모임의 그림을 그렸다.[1]

만년

벤자민 로버트 헤이든의 제1대 웰링턴 공작 아서 웰즐리

헤이돈은 그림 강사로 잘 알려지게 되었고, 1835년부터는 영국과 스코틀랜드 전역을 순회 강연으로 여행했다.그는 국가의 공공 건물 역사 그림들을 국가의 past,[1]의 영광을 보는 것은 웨스트민스터 사원의 파괴에 대해서 3일 이내에와 함께 불에 의해 1834년에 가서 그에게 예술의 정부 후원의 중요성을 감동시키기 위해는 총리, 멜버른, 방문한 장식, 특히 i. 선거 운동을 하였습니다n재해에 의해 필요한 재구축에 의해 제공되는 기회와 관련.[14]비록 그의 제안들을 따르는 계획은 사실 의회 의사당에서 실행되었지만, 헤이돈은 그 계획에는 아무런 관여도 하지 않았다.1843년 웨스트민스터 홀에서 국회의사당을 장식할 그림 디자인을 고르는 전시회가 열렸을 때,[15] 그는 아담과 흑왕자 에드워드의 저주라는 두 편의 만화를 제출했지만, 이 작품을 수행할 작가를 고르는 일을 맡은 위원회는 적절하지 않다고 판단했다.[1]

이어 피카딜리의 이집트 홀에서 전시된 '아리스티데스의 추방'을 다른 작품들과 함께 그렸는데,[1] 그곳에서 수년간 여러 차례 갤러리를 고용했다.[16]미국 난쟁이 톰 썸 장군은 그 후 같은 장소에 모습을 드러내고 있었다; 부활절 주간에 걸쳐 12,000명의 사람들이 그를 보기 위해 돈을 지불한 반면, 133명만이 헤이돈의 전시회를 방문했다.[17]이것은 톰 썸이 헤이든보다 100배 더 많은 방문객을 찾는 것과 같다.

죽음

벤자민 헤이든의 묘지, 세인트 메리 묘지, 패딩턴

3,000파운드가 넘는 빚과 실망, 배은망덕에 시달리는 알프레드와 쥬리의 재판이라는 마지막 대노에 종사하면서도 "이 험한 세상에 더 이상 나를 괴롭히지 말라"고 쓰고 스스로 목숨을[18] 끊을 정도로 화가의 어려움이 커졌다.총알은 그를 죽이지 못했고, 그는 목을 베면서 일을 끝냈다.그는 미망인과 살아남은 세 명의 아이들을 남겼는데, 그들은 로버트 필 경, 오르세 백작, 토마스 탈포르트, 칼리슬 경 등 헤이돈의 친구들로부터 후하게 후원을 받았다.[1]패딩턴에 거주하는 그는 런던 패딩턴 성모교회의 사라 시돈스 묘지 북서쪽에 묻혔다.[19]: p.183 이 묘지는 1885년 성모마리아 정원 공원으로 개조되었다.헤이든은 몇 안 되는 보존석 중 하나이다.겸손하고 침식된 것이지만 그의 이름은 여전히 읽을 수 있을 뿐이다.

글

1839년 헤이든은 그의 방대한 일기에서 자료를 끌어내려 자서전을 쓰기 시작했다.그가 죽기 전에 그는 1820년까지 그의 삶의 이야기를 완성했다.이 책은 1853년 톰 테일러가 편집한 3권으로 출판되었으며, 그의 자서전과 저널스의 역사 화가 벤자민 로버트 헤이돈의 인생이라는 제목으로 일기에서 나온 추가 자료와 함께 출판되었다.[20]

자서전은 브리태니커 백과사전 11판에 의해 다음과 같이 평가되었다.

헤이돈의 정확한 견적을 작성하기 위해서는 그의 자서전을 읽을 필요가 있다.이것은 지금까지 쓰여진 가장 자연스런 책들 중 하나로서 다양하고 풍부한 힘으로 가득 차 있고, 독자들에게 매혹적인 것이다.] [...] 그의 예술에 대한 사랑은 열정과 원칙 둘 다였다.그는 후원자들을 관리하기가 어렵다는 것을 알았고, 그들을 부드럽게 이끌어 줄 재치가 없어서 그들을 맹렬하게 몰아세우려 했다.그는 실패했고, 후원자와 후원을 학대했으며, 가장 고귀한 독립에 대한 이야기를 항상 품위 있는 행동은 아니었다.그는 변태에 대한 자기 의지는 있었지만, 그의 끈기는 그렇게 많은 열정과는 좀처럼 연관되지 않는 것과 같은 것이었다.[...] 마지막으로 그는 자신의 힘과 예술의 궁극적인 승리를 믿었다.[...] 그는 스스로를 높은 예술의 사도이자 순교자라고 선언했고, 어느 정도의 정의가 없는 것이 아니라, 자신이 동정심에 대한 주장을 가지고 있다고 믿었다.국가의 [1]찬조
그의 자서전을 읽는 모든 독자들은 작품 전체에 흩어져 있는 짧은 기도의 빈도와 열정에 감탄할 것이다.헤이돈은 개인적이고 무시당하고 자비로운 섭리에 대한 압도적인 감각을 가지고 있었는데, 그것은 가족과의 관계, 그리고 세상과의 어느 정도까지 영향을 끼쳤다.[...] 그의 열성적이고 전투적인 성격은 부분적으로 그의 적이었지만, 그는 자신의 적처럼 가치없는 동기에 의해 작동되는 다른 적들을 항상 높은 음과 추상적인 근거에 있었다.디케이블의[1]

이들의 분만 직후 출간된 [21]헤이든의 '강연'은 그가 화가 못지않은 대담한 작가임을 보여줬다.그는 또한 브리태니카 백과사전 제7판에 "페인팅"에 대한 길고 정교한 기사를 썼다.[1]

비판적 의견

찰스 디킨스는 1846년에 이렇게 썼다. "그의 모든 삶은 그의 천직을 완전히 잘못 알고 있었다.그가 오랜 세월 동안 잘못된 생각을 남자답게 추구해 온 데 대한 동정심과 그에 대한 슬픔은, 그의 끈기와 용기에 의해 거의 옳은 생각처럼 보이기 시작했을 때 까지는, 그가 가장 의심의 여지 없이 매우 나쁜 화가였으며, 그의 그림들이 팔리거나 성공할 것이라고 예상할 수 없다고 말하는 것을 막아야 한다."[22]디킨스는 또한 헤이든의 예술이 "나쁜 점에서는 아주 기막힌 것"[23]이라고 말했다.

레거시

동공

헤이든은 여러 명의 제자를 두었다.여기에는 찰스와 에드윈 랜드세어, 윌리엄 허닉, 존 잭슨, 에드워드 챗필드 등이 포함됐다.

저술된 작품에서

  • William Wordsworth는 B.R.에 소네트 연설을 했다. 1815년 헤이든.
  • John Keats는 Haydon을 포함한 몇몇 작품에서 Haydon을 이름 지었다. Haydon은 Haydon을, To Haydon은 Sonnet Writed on the Elgin Marbles를 보았다.
  • 라라 크리겔(Lara Kriegel)은 2007년 저서 '그랜드 디자인: 노동, 엠파이어, 빅토리아 문화의 박물관(Museum in Victorian Culture)'에서 하이든(Haydon)의 디자인 개혁가로서의 활동, 특히 기계와 장인이 취향의 원리를 배우기 위해서는 인물로부터 그리는 법을 배워야 한다는 그의 주장을 살펴보았다.[24]
  • 알두스 헉슬리의 1921년 단편 '틸로톤 연회'는 헤이돈의 허구적 제자의 재발견을 중심으로 전개되며, 안티크 헤이에서 리피아트라는 캐릭터는 헤이돈 그 자체에 바탕을 둔 것으로 일부 사람들은 생각한다.[25]

드라마에서

  • 1977년 영국 배우 레너드 로시터는 웨스트엔드 연극에서 헤이든을 연기했는데, 이 연극은 풍자가인 존 웰스가 쓴 '불멸의 헤이든'이다.그것은 로시터의 가장 위대한 공연 중 하나로 개최된다.다큐멘터리 시리즈 아레나의 BBC 카메라 제작진이 그의 리허설을 촬영했다.[26]Rossiter는 이전에 (1969년) 아티스트 저널에서 에릭 에웬스가 각색한 독백을 방송했었다.[27]
  • 은키 극단은 2007년 런던 로열아카데미 스쿨의 역사적인 인생 그리기 교실에서 로버트 로이드 패리가 쓰고 공연한 헤이든의 생애와 일기를 바탕으로 한 새로운 1인극인 블러드, 본, 지니어스(Blood, Genius)를 초연했다.첫 공연은 헤이든의 자살 161주년인 6월 22일에 열렸다.그것은 특히 왕립미술학교에서 헤이든의 해부학적 그림을 전시한 "The Body Political"과 연계하기 위해 쓰여졌다.
  • 2008년 밴쿠버의 터치스톤 극장은 자넷 문실(Janet Munsil)이 쓰고 카트리나 던(Katrina Dunn)이 연출한 인플루언서를 초연했다.[28]이야기는 헤이돈의 손님으로 엘긴 마블스를 보러 온 존 키츠의 첫 방문에 집중되는데, 그곳에서 그들은 뜻밖에 그리스의 신 아테나, 헤파이스토스, 아폴로와 만나게 된다.이 연극은 하이든의 멘토 아래 키츠가 여전히 무명이었던 때를 배경으로 하고 있다.초연 공연은 2008년 11월 6일이었다.
  • 2014년 영화 미스터 터너에서 헤이돈은 마틴 새비지가 연기한다.그는 다른 모든 동료들과 갈등을 빚으며 런던 왕립 아카데미에서 소리를 지르고, 터너로부터 거액의 돈을 빌리는 맥락에서, 그 액수가 더 크기를 바라는 마음에서, 그는 그 액수가 더 크기를 바라면서, 오히려 그 액수를 통쾌하게 받아들이기보다는, 씁쓸하게 받아들인다.

갤러리

  • 그리스도의 예루살렘 진출 (1814년과 1820년 사이)

  • 1819년 1월 30일 토요일 아침, 소란 속에 있는 세인트 제임스의 거리 또는 돌팔이 예술가 및 그의 공격자들

  • 금성과 안치스 (1826년)

  • 모의 선거 (1827년)

  • 어린 아이들에게 축복하기 (1837)

  • 노예제도 반대협약, 1840년 (1841)

  • 커티우스, 헤이든의 역사 그림의 예(서클 1843년)

  • 나폴레옹 보나파르트(날짜 미상)

  • 제임스 헨리 레이 헌트(날짜 미상)

  • 존 키츠(날짜를 알 수 없음)

  • 메리 러셀 미트포드(날짜 미상)

참조 및 출처

참조
  1. ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q 앞의 문장 중 하나 이상이 현재 공개 영역에 있는 출판물의 텍스트를 포함한다.Chisholm, Hugh, ed. (1911). "Haydon, Benjamin Robert". Encyclopædia Britannica. Vol. 13 (11th ed.). Cambridge University Press. pp. 111–112.
  2. ^ 오키프 2009, 페이지 91
  3. ^ 오키프 2009, 페이지 73
  4. ^ 오키프 2009, 페이지 124
  5. ^ 오키프 2009, 페이지 146
  6. ^ 오키프 2009, 페이지 128
  7. ^ 오키프 2009, 페이지 130
  8. ^ 오키프 2009, 페이지 147
  9. ^ 오키프 2009, 페이지 217
  10. ^ 오키프 2009, 페이지 240–1
  11. ^ 오키프 2009, 페이지 245
  12. ^ 오키프 2009, 페이지.280–3
  13. ^ 오키프 2009년, 페이지 312–7
  14. ^ 오키프 2009년 페이지 348–9
  15. ^ 오키프 2009, 페이지 441
  16. ^ 오키프 2009년
  17. ^ 오키프 2009, 페이지 490
  18. ^ "Benjamin Robert Haydon". Encyclopædia Britannica. Retrieved July 5, 2009.
  19. ^ Robins, William Padington 과거 및 현재 Caxton 증기 프린팅 (1853)
  20. ^ 오키프 2009, 페이지 479–80 및 509
  21. ^ Benjamin Robert, Haydon (1838). "Painting, and the fine arts". Adam and Charles Black. Retrieved 2018-08-06.
  22. ^ Truss, The Sunday Times Review by Lynne (2009-08-09). "A Genius for Failure: The Life of Benjamin Robert Haydon by Paul O'Keeffe". The Sunday Times.
  23. ^ Martin, Colin (2007). "Anatomical art". The Lancet. 370 (9587): 558. doi:10.1016/S0140-6736(07)61277-X. S2CID 54342908.
  24. ^ "Grand Designs: Labor, Empire, and the Museum in Victorian Culture". Duke University Press. Archived from the original on 2011-06-16. Retrieved 2011-01-16.
  25. ^ https://artintheblood.typepad.com/art_history_today/2015/10/antic-hay.html을 참조하십시오.
  26. ^ "Search Results - BBC Genome". Retrieved 10 April 2016.
  27. ^ "Search Results - BBC Genome". Retrieved 10 April 2016.
  28. ^ "Influence". Vancouver Sun. Archived from the original on 2012-11-05.
원천
  • O'Keefe, Paul (2009). A Genius for Failure:The Life of Benjamin Robert Haydon. London: The Bodley Head. p. 177. ISBN 9780224062473.
  • 《Life of B. R. Haydon》, 그의 자서전 및 저널에 수록된 톰 테일러(3권, 1855년)가 편집 및 편집한 《Life of B. R. Haydon》.
  • B. R. Haydon의 서신 및 테이블 토크, 아들 FW Haydon의 회고록(2권, 1876년)과 함께

외부 링크