빙 크로스비 엔터테인먼트

빙 크로스비 엔터테인먼트

기타 이름	빙 크로스비 우드베리 페이셜 비누 제작자
장르.	음악
러닝타임	30분
원산지	미국
언어	영어
홈 스테이션	KHJ
신디케이트	CBS
주연	빙 크로스비 보스웰 시스터즈 밀스 브라더스
아나운서	켄 나일스
작성자	클로드 비욘 랠프 휴스턴
생산자	버트 맥머트리
녹음실	미국 할리우드
오리지널 릴리즈	1933년 10월 16일 (1933-10-16) – 1935년 6월 11일 (1935-06-11)
No. 일련의	2
No. 에피소드의	72
오프닝 테마	"밤의 푸른색 (낮의 금을 맞추는 곳)"
후원자:	우드베리 비누 회사

빙크로스비 엔터테인먼트는 1933년부터 1935년까지 두 시즌 동안 방영된 주간 라디오 쇼로, 라디오 스타로서의 빙크로스비의 명성을 공고히 하기 위한 것이었다.빙크로스비 엔터테인먼트는 지금까지 가장 중요한 크로스비의 라디오 시리즈였으며, 그가 말을 하지 않는 가수 대신 둥근 라디오 성격으로 완전히 발전할 수 있게 해주었다.

배경

빙 크로스비의 라디오 커리어는 1931-32년 뉴욕에서 밤마다 하는 전국적인 방송으로 시작되었고, 그는 1933년 초 13주 동안 진행되었던 일주일에 이틀 밤 Music That Consults 쇼로 옮겨갔다.야간 쇼는 시차 때문에 동해안과 서해안을 위해 따로 쇼를 해야 했다.그것은 Crossby가 밤 9시 15분에 방송하는 "만족하는 음악" 시리즈에서는 피할 수 있었다.캘리포니아에서 오후 6시 15분에 들렸다는 것을 의미했다.이 무렵 크로스비는 1년에 세 편의 영화를 만들고 무대 출연을 하고 있었다.서부 해안을 위해 일주일에 한 번 반복될 필요가 없는 라디오 쇼는 그에게 이상적이었고 우드베리 비누는 CBS 방송국에서 그러한 쇼를 후원하기로 동의했다.

시즌1

쇼는 1933년 10월 16일 월요일 오후 5시 30분에 절했다.태평양 표준시.음악적 지원은 레니 헤이튼의 오케스트라에서 나왔고, 켄 나일즈는 아나운서를 맡았다.손님은 열여덟 살의 송스트레스 메리 루 레이몬드였다.빙은 최소 13주 동안 한 방송당 1750달러(약 1750만원)의 출연료를 받았고, 그 외에 추가로 6개의 방송에 대해 합의해야 할 금액도 받았다.^[1]

이 쇼는 "빙 크로스비가 즐겁게 한다"는 켄 나일즈의 말에 이어 크로스비의 환영사와 오프닝 곡으로 막을 올렸다.그 후, 나일즈는 우드베리로부터 "당신이 만지는 것을 좋아하는 피부를 위해"라는 슬로건을 내걸고 기침이 없는 담배와 침이 없는 시가보다 크로즈비에게 상당한 미적 향상을 의미했다.^[2]우드베리 프로그램은 크로스비에게 처음으로 대화를 주고, 그의 성격이 나일스와 가벼운 농담으로 떠오르고, 그의 노래에 대한 소개를 했다는 점에서 의미가 크다.또한 자신이 직접 제작한 영화에 나오는 노래와 게스트 스타를 출연시키고 자신이 녹음한 노래를 부르면서 자신의 작품을 교차 홍보하는 시스템도 시작했다.

빌보드는 오프닝 쇼인 inter alia를 좋아했다. "필요하게 여성들에게 제품을 판매하는 것은 그들에게 확실한 매력을 주는 프로그램을 사용해야 한다. 그리고 크로스비에서는 우드베리 비누가 현명하게 선택했다.빙은 화려한 경력의 한가운데 있고 그가 등장하는 영화의 성공은 라디오 무승부로 그의 힘을 더해주기 때문이다.게다가, 그는 최근 들어 자주 듣지 못했고 그의 연기는 목소리와 선택 둘 다에 있어서 어느 때보다 좋다."^[3]

어떤 테마곡을 사용해야 하는지를 놓고 크로스비와 스폰서 사이에 논쟁이 벌어졌다.우드베리 비누와 소속사인 레논 & 미첼은 항상 우드베리 프로그램의 주제였던 '사랑스러움'이 계속되어야 한다고 생각했다.크로스비는 이 곡이 방송에 나간 이후 줄곧 자신과 동일시되었다는 이유로 스탠자의 논리적인 테마가 '밤의 푸른(낮의 금을 맞추는 곳)'이라고 주장했다.결국 우드베리는 그 가수에게 양보했다.레논 & 미첼 에이전시에 의해 뉴욕에서 서부 해안으로 보내져 테마 튠 논쟁을 해결하고 쇼를 감독했던 데일 윈브로우에게 다른 문제들이 발생했다.윈브로는 크로스비와 레니 헤이튼이 다음 방송을 위해 준비한 프로그램을 듣고 이에 대해 매우 비판적이었다.그는 "크로스비로부터 촉발된 불꽃은 워블러와 헤이튼이 쇼에서 탈퇴를 선언했다.이후 바리톤 경영진은 뉴욕 엔드에 있는 에이전시와 상황이 정리되는 동안 그를 붙잡아 두도록 설득했다."^[4]

시리즈 기간 동안 주요 게스트 스타는 밀스 브라더스(15회 출연)와 케이 톰슨 & 더 스리 리듬 킹스(10회)이었다.캐롤 롬버드는 1934년 4월 2일 크로스비 롬버드 영화 We're Not Dring을 홍보하기 위해 이 쇼에 초대했다.^[5]

이 쇼는 시즌 25.1의 시청률을 기록하며 14위에 올랐다.1933-34시즌 방송의 협동분석(Co-operative Analysis of Broadcasting)이 평가한 최고 등급의 저녁 프로그램은 39.0으로 루디 발리에가 들어왔다.^[6]

1934년 1월 8일 쇼가 끝난 후, 레니 헤이튼은 몇 주 동안 구스 아르하임과 그의 오케스트라에게 관현악의 지원을 넘겨주었다.한편, 캐롤 로프너의 베벌리 윌셔 오케스트라는 2월 26일 공연을 끝으로 아르하임에서 지휘를 맡았고, 그 후 지미 그리어가 3월 26일부터 시즌이 끝날 때까지 그 역할을 맡았다.^[5]

1934년 3월, 크로스비는 우드베리와의 7주간의 추가 계약에 방송당 2,500달러에 동의했다.그는 스터디베이커로부터 3,000달러를 제안받았지만, 이것은 1934년 5월 말 파라마운트 픽처스 계약이 만료되는 즉시 개인적인 출연을 위한 무료 여행을 원했기 때문에 이 가수는 최소한 13주 동안 적합하지 않았다.CBS에서 우드베리가 개최한 월요일 밤의 틈새에 발을 들여놓으려는 것이 스터드베이커의 의도였고 만약 크로스가 리뉴얼하지 않았다면 우드베리는 4월 9일 방송으로 이 쇼의 진행을 끝냈을 것이다.^[7]4월 9일 방송 이후 게스트 스타는 등장하지 않았다.

시즌의 마지막 쇼는 1934년 5월 28일이었다.

시즌2

우드베리 쇼는 1934년 9월 18일 오후 5시 CBS에서 방송되었다.태평양 표준시.이제 화요일에, 이번에는 크로스비가 완전한 소포를 배달하기 위해 일주일에 6천 달러를 받았다.그는 손님과 오케스트라, 그리고 편곡에 대한 비용을 지불하고 자신에게 남겨진 것을 유지했다.조지 스톨은 지미 그리어가 다른 프로그램에 의해 독점적으로 계약되었을 때 오케스트라를 이끌었다.보스웰 시스터즈는 개막 쇼에서 13주 계약으로 계약된 손님이었다.클로드 비욘이 대본을 썼고 켄 나일스가 아나운서로 계속 활동했다.크로스비는 자신의 히트곡인 '러브 인 블룸(Love in Bloom)'을 오프닝 프로그램에서 홍보했다.시즌 중 관객 점유율은 15.5명이었다.^[8]

버라이어티는 개막 쇼를 환영했다."배달의 두 종류로, 그들 계열에서 가장 훌륭한 오케스트라와 그것을 반올림할 수 있는 일급 오케스트라가 있다.이것은 종이에 확실히 불이 붙은 것처럼 들렸으며, 방송에 나오는 모든 기대치에 부응한다.크로스비는 크로스비인데 아무 말도 하지 말 것을 요구한다.보스웰 부부는 그 어느 때보다도 더 격렬한 조화를 이루고 있다.여기 우드베리, 화요일 저녁 쇼가 있어서 반드시 시청할 겁니다."^[9]

이 시리즈의 주요 게스트 스타는 보스웰 시스터즈(13회)와 밀스 브라더스(12회)이다.키티 칼리슬은 11월 27일 영화 "Here Is My Heart"의 홍보를 돕기 위해 프로그램에 출연했고 조안 베넷은 1935년 2월 12일 크로스비 베넷 영화 미시시피를 광고하기 위한 프로그램에 출연했다.진저 로저스는 이 시리즈 동안 또 다른 주목할 만한 게스트였다.^[10]

11월 13일 쇼와 다음 6개의 프로그램에서 오프닝 테마가 끝난 후, 오케스트라는 '볼라 볼라'로 출범했고, 청취자는 담쟁이덩굴로 뒤덮인 '우드베리 프렙'의 벽으로 옮겨졌다.Ken Niles는 학생회장이었고 Bing은 존경받는 Dean이었다.보스웰 자매는 남녀 공학이었다.'Prep'은 'Preparatory'의 약어가 아니라 '준비'의 줄임말이며 우드베리'는 시중에 유통되는 타입 중 가장 훌륭한 준비물이라고 설명할 만하다.캐럴 캐럴로 귀속된 후기 '크래프트 뮤직홀 대학'의 루틴이 여기서 시작되었을 가능성이 있다.^[10]

11월 20일 쇼가 시작될 때, 빙은 극도로 쉰 목소리로 산타 클라라와 세인트의 축구 경기에 참석한 결과, 노래를 부를 수 없을 것이라고 발표했다.주말에 샌프란시스코 케자르 경기장에서 모라가의 메어리즈.경기 내내 비가 내렸고 빙은 지지의 함성을 많이 지르고 목소리를 잃었다.보스웰 시스터즈와 조지 스톨 오케스트라가 이 프로그램을 진행해야 했다.^[10]

역사는 1934년 12월 25일 크로스비가 당시 인기 가수로서는 상당히 이탈한 「고요한 밤」을 부르면서 만들어졌고, 크로스비는 이 노래를 부르기가 불안했다.그 쇼의 피날레는 대학 캠퍼스를 배경으로 한 짧은 연극을 했다.크로스비는 휴일을 맞아 학생들에게 작별인사를 하는 교수로 예정되어 있었다.그 가수는 혼자 갈 집이 없어 혼자 크리스마스를 맞이해야 하는 것으로 묘사되었다.크로스비가 또 다른 외로운 영혼을 응원하는 짧은 일련의 사건 후, 학생들이 그를 세레나데로 돌아오자 "고요한 밤"이 그의 숙소 밖에서 불려지는 소리가 들린다.크로스비가 문을 열고 합류하면서 쇼가 끝나자 솔로곡을 불렀다.수천 통의 열광적인 편지가 접수되었고 "고요한 밤"은 다음 사반세기 동안 크로스비의 크리스마스 쇼의 일부가 되었다.^[11]이 쇼의 프로듀서인 버트 맥머트리는 1979년 연설 당시를 회상했다."빙은 그곳에서 처음으로 "고요한 밤"을 불렀다.혼자서.그는 아무도 아닌 것처럼 그것을 불렀다.—내 말은, 아무도 전에 그것을 불러 본 적이 없다는 것이다.그리고 그를 지켜보는 우리 모두는 돌멩이처럼 가만히 서 있었다.믿을 수 없는 일이었다.감동적이다.빙은 그것에 대해 걱정하지 말았어야 했다.모든 것이 너무나 아름답게 울렸고, 우리가 방송을 나가기도 전에 전화벨이 울리기 시작했어."^[12]

그러나 15일 버라이어티는 "우드버리가 빙크로스비와 가을을 맞아 리뉴얼하지 않았다.기본적으로, 새로운 계약을 방해하는 것은 가수가 프로그램을 완전히 통제할 수 있도록 다시 허용하는 계정을 거부하는 것이다.지난 시즌의 편곡에 따라 크로스비가 직접 조연 캐스팅과 번호를 골랐다고 말했다.^[13]

시리즈의 마지막 방송은 1935년 6월 11일 게스트가 마사 틸튼일 때 열렸다.크로스비는 곧 CBS를 떠나 NBC와 크래프트 뮤직홀로 향할 예정이었다.

참조