카네기 미술관
Carnegie Museum of Art |
 Sarah Mellon Scaife 갤러리의 외관. | |
  펜실베니아에 있는 CMMA 위치.  카네기 미술관 (펜실베이니아)  카네기 미술관 (미국) | |
이전 이름 | 카네기 대학 미술학과 |
|---|---|
| 설립된 | 1895년 11월 5일( |
| 위치 | Forbes Ave 4400번지, 피츠버그, 펜실베이니아 15213 |
| 좌표 | 40°26°37°N 79°56′56″w/40.443690°N 79.948976°W |
| 유형 | 미술관 |
| 인정 | 미국 박물관 연합 |
| 감독. | 에릭 크로스비 |
| 가장 가까운 주차장 | 현장 및 거리 |
| 웹 사이트 | cmoa |
CMOA로 약칭되는 카네기 미술관은 펜실베니아주 피츠버그에 있는 오클랜드에 있는 미술관이다.이 박물관은 1895년 피츠버그에 기반을 둔 사업가 앤드류 [1][self-published source?]카네기에 의해 설립되었다.그것은 현대 미술에 [2]주안점을 둔 미국 최초의 박물관이었다.1896년 카네기 인터내셔널 설립 당시 설립자의 지시에 따라 박물관은 "내일의 오래된 마스터"[3]를 보여주는 많은 현대 전시회를 개최해 왔다.
역사
박물관의 기원은 1886년 앤드류 카네기의 초기 [4]개념으로 거슬러 올라갈 수 있다: "나는 미국 회화 미술의 진보와 발전의 기록을 보존할 수 있는 아트 갤러리의 도서관 계획을 통합할 생각이다."1895년 11월 5일에 헌정된 이 미술관은 처음에는 오클랜드에 있는 피츠버그 본점의 카네기 도서관에 소장되어 있었다.
카네기는 "내일의 오래된 마스터들"[1]로 구성된 박물관 소장품을 구상했다.이 박물관은 1907년에 건축의 전당, 조각의 전당, 브루스 갤러리를 추가하면서 대대적인 확장을 받았고, [5]카네기가 다시 자금을 지원했다.
리언 아쿠스의 감독 하에, 사라 멜론 스카이프 갤러리(125,000 평방 피트)는 기존의 카네기 연구소에 추가되어 지어졌다.건축가 에드워드 래러비 반스가 설계한 이 건물은 1974년에 처음 문을 열었고 박물관의 전시 공간을 두 배 이상 늘렸으며 어린이 스튜디오, 극장, 사무실, 카페, [6]서점도 추가되었다.뉴욕타임즈 미술평론가 존 러셀은 이 갤러리를 "날개가 없는 천국"이라고 묘사했다.이 갤러리는 처음 만들어진 이후 여러 차례 보수되었으며, 가장 최근인 2004년에 보수되었다.
오늘날 박물관은 몇 년에 한 번씩 카네기 인터내셔널을 공연함으로써 현대 미술에 대한 카네기의 사랑을 이어가고 있다.윈슬로우 호머의 '더 레크'(1896년)와 제임스 A를 포함한 인터내셔널의 수많은 중요한 작품들이 박물관의 영구 소장품으로 인수되었다. 맥닐 휘슬러의 블랙 어레인지먼트: 파블로 드 사라사테 세뇨르의 초상화(1884년).
컬렉션 및 부문
박물관의 큐레이터 부문은 다음과 같습니다.미술(현대미술, 종이작품), 장식예술, 건축, 사진.박물관은 매년 15개의 변화무쌍한 전시를 선보인다.상설 소장품은 약 3만 5천 점으로 17세기 후반부터 현재까지 유럽과 미국의 장식 예술, 종이, 그림, 판화(특히 일본 판화), 조각, 설치 작품 등을 포함하고 있다.그 박물관은 알루미늄 공예품과 의자 모두를 특히 많이 소장하고 있다.약 1,800여 점의 작품이 언제든지 전시된다.
이 박물관은 또한 아프리카계 미국인 사진작가 찰스 "티니"[1] 해리스의 네거티브 자료들을 대량으로 보관하고 있다.
Heinz Architectural Center - 건축, 조경 디자인, 엔지니어링, 가구 및 인테리어 디자인 등의 작품을 소장하고 있습니다.이 센터의 시설은 4,000평방피트의 전시 공간과 수천 권의 책과 저널을 소장한 도서관을 포함한다.
Hillman Photography Initiative - The Initiative는 라이브 공개 이벤트, 웹 기반 프로젝트, 다큐멘터리 비디오, 아트 프로젝트, 글쓰기를 포함한 다양한 프로젝트를 주최합니다.연간 프로그래밍은 호스팅되는 [7]작업의 각 12개월 주기를 계획하고 큐레이팅하는 5명의 "에이전트" 그룹에 의해 결정됩니다.
컬렉션 테마
- 현대 유리
- 티니 해리스 사진: 에롤 가너와 재즈 from the Hill
- 카네기 인터내셔널
- 일본어판
- 피츠버그 아티스트스
- 의자의 기술
- 픽처리스트 사진
- 회화와 조각 1860년-1920년
- W. 유진 스미스
갤러리
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- Ailsa Mellon Bruce Galleries(1907) – 원래 폼페이와 허큘라네움에서 만든 전시용 청동 주물.2009년에 리노베이션 된 이 갤러리는 18세기 로코코와 신고전주의 시대부터 현대 디자인과 공예에 이르기까지 미국과 유럽의 장식 예술을 대표하는 500여 점의 작품을 전시하고 있다.
- 건축의 전당 (1907) – 오늘날 건축의 전당에는 이집트, 그리스, 로마의 고대 및 고전 문명, 그리고 로마네스크, 고딕, 르네상스 유럽에서 발견된 건물의 요소들로 이루어진 약 140개의 실물 크기의 석고 주조가 있습니다.이와 같이, 그것은 런던의 빅토리아와 알베르 박물관, 파리의 국립 모뉴먼츠 프랑세 미술관과 함께 미국 최대의 석고 주형이자 세계 3대 건축물 중 하나이다.
- 조각의 전당(1907년)– 파르테논 신전의 내부 성역을 모델로 하여 원래 이집트, 근동, 그리스 및 로마 조각 69개의 석고 주물을 보관하기 위해 만들어졌습니다.오늘날에는 18세기부터 20세기까지의 장식 예술품을 전시한 발코니에서 상설 컬렉션의 작품들을 전시하고 있다.
- Heinz Architectural Center(1993) – 건축 도면 및 모델의 수집, 연구 및 전시를 전담합니다.
- Scaife Galleries – 1850년 이후 주로 유럽과 미국 미술에 초점을 맞췄지만 아프리카 미술, 클래식 미술, 이집트 미술, 오래된 유럽과 미국 미술 컬렉션도 포함되어 있습니다.
- 용지 갤러리에서 작업
- 포럼 갤러리– Forbes Avenue 입구 바로 안쪽 박물관 1층에 위치한 이 싱글룸은 현대미술의 임시 전시를 위한 것입니다.국립예술기금의 지원으로 1990년 11월 3일 개관하였다.첫 번째 전시회인 포럼 1은 제프 월의 단독 전시회였다.그 후의 전시회에는, 차례차례 번호가 매겨졌습니다(예를 들면, Felix de la Concha가 포럼 40에 참가했습니다).기획과 실행에 최대 3년이 걸리는 대형 박물관 전시회와 달리 포럼 쇼는 비교적 빠르게 결합되며 큐레이터 직원의 비전을 모두 수용합니다.박물관의 오랜 큐레이터인 비키 클락의 말을 빌리자면, "그 아이디어는 우리가 [8]항상 현대 미술 전시회를 열도록 하는 것이었다."
교육 프로그램
카네기 미술관의 화랑에서 토요일 미술 수업은 75년 이상 진행되어 왔다.이 프로그램의 졸업생으로는 앤디 워홀, 사진작가 듀안 마이클스, 현대 예술가 필립 펄스타인이 있다.그 박물관은 다양한 [9]연령층에 특화된 강좌를 운영하고 있다.
갤러리
Place des Lice, 1893년, 캔버스에 기름, Paul Signac
갑옷, 헬멧 포함, 1555년경, 안톤 페펜하우저
아이보리 포터블 제단, 14세기, 프랑스
1907년 대계단
청동제식 그릇, 기원전 1300-1150년, 중국 상나라
1846년 피츠버그 대화재 전경, 캔버스에 유화, 윌리엄 코번트리 벽
1930년대 전후, 요루바 문화, 아프리카
고대 그리스-로마 꽃병
전시된 미니어처 룸, 루스 맥체스니
13세기 프랑스 성녀(샤세)의 유품을 보관하는 관
1896년 오하이오주의 증기선, 캔버스의 기름, 토마스 폴록 앤셔츠
1887년, 파랄론 섬, 캔버스에 기름, 알버트 비어슈타트
역대 이사
- 존 W. 비티(1896~1921)[10]
- 호머 생가우덴스(1922~1950)
- 고든 베일리 워시번(1950-1962)[11]
- 구스타브 폰 그로슈비츠(1963년-1968년)
- 레온 아르쿠스(1968~1980)[12]
- 존 레인(1980~1987년)[13]
- 필립 존스턴(1988~1996년)[14]
- 리처드 암스트롱(1996~2008)[15]
- 린 셀레반스키(2009~2017)
- 에릭 크로스비 (2018년 ~ 현재)[16]
「 」를 참조해 주세요.
레퍼런스
- ^ a b c 카네기 미술관에 대해서: 2008년 10월 13일 웨이백 머신에 보관된 역사
- ^ "History". Carnegie Museum of Art. Retrieved 2020-10-19.
- ^ Micucci, Dana (2008-05-30). "Carnegie Museum, in Pittsburgh, shows contemporary art's". The New York Times. ISSN 0362-4331. Retrieved 2018-02-07.
- ^ W. J. Holland, LL.D., "The Carnegie Museum, Popular Science, 1901년 5월.
- ^ 1907년 4월 11일, 12일, 13일, 펜실베이니아주 피츠버그에 있는 카네기 연구소의 기념비.
- ^ 엘렌 S.Wilson, "The Continuing History of the Scaife Galleries", 2003년 7월/8월 카네기 온라인의 "The Continuing History of the Scaife Galleries" : CS1 유지: 제목으로 보관된 복사본 (링크)
- ^ 힐만 사진 이니셔티브 발표
- ^ Pifer, Jenelle (Winter 2015). "The Art of the Now". Carnegie. Carnegie Museum of Art: 24–29.
- ^ "School of Rock, Art, and Science". Carnegie Museums of Pittsburgh.
- ^ "Historical Note A Finding Aid to the Carnegie Institute, Museum of Art records, 1883-1962, bulk 1885-1962 Digitized Collection". www.aaa.si.edu. Retrieved 2022-02-03.
- ^ "Oral history interview with Gordon Bailey Washburn, 1970 March 4-18". www.aaa.si.edu. Retrieved 2022-02-03.
- ^ "The Time of Arkus". Pittsburgh Quarterly. Retrieved 2022-02-03.
- ^ "John R. Lane, Class of 1966". Alumni Awards. Retrieved 2022-02-03.
- ^ Gangewere, Robert J. (2011-09-30). Palace of Culture: Andrew Carnegie's Museums and Library in Pittsburgh. University of Pittsburgh Press. ISBN 978-0-8229-7969-2.
- ^ "Richard Armstrong becomes Director of Carnegie Museum of Art". carnegiemuseums.org. Retrieved 2022-02-03.
- ^ "Eric Crosby to Lead the Carnegie Museum of Art". www.artforum.com. Retrieved 2022-02-03.
