제자들의 발을 씻는 그리스도 (틴토레토)

제자들의 발을 씻는 그리스도
예술가.	틴토레토
연도	1548–1549
중간의	캔버스에 유화
치수	228cm × 533cm (90인치 × 210인치)
위치	마드리드, 프라도

'제자의 발을 씻는 그리스도'는 틴토레토에서 가장 좋아하는 주제였고, 이 주제에 관한 그의 알려진 작품은 적어도 여섯 권이 있다.이 장면은 요한복음 13장의 한 구절에서 나온 것으로, 최후의 만찬 예수가 그의 제자들의 발을 씻기기 전이다.이 구절은 다양한 포즈와 동작으로 많은 캐릭터를 가진 복잡한 이미지를 요구했고, 다양성과 도전은 틴토레토를 매료시켰다.그 그림들은 베네치아의 여러 교회에 의뢰되었지만, 그 이후로 6개 중 4개는 이탈리아를 떠났다.

Prado 버전 및 Shipley 버전

이 그림은 1548/1549년에 ^[1]베니스에 있는 교회를 위해 그려졌다.산마르쿠올라 교회는 제자들의 발을 씻는 그리스도를 '틴토레토의 최후의 만찬'의 동반곡으로 의뢰했는데, 이 작품은 아직도 산마르쿠올라에 걸려 있다.예수와 성. 피터는 그림의 오른쪽 끝에 있는데, 그리스도가 일반적으로 그림의 중심에 놓이는 특이한 위치입니다.이것은 원래 ^[1]제단 오른쪽에 있는 교회에 있는 것으로 설명된다.측면 각도에서 그림을 바라보면 타일 바닥의 원근감과 예수를 바라보는 제자들의 시선이 그림의 주요 소재로서의 그의 지위를 강조할 수 있다.그림의 맨 왼쪽에는 밝은 붉은 옷을 입고 그림의 다른 인물들과 눈에 띄게 격리된 유다 이스카리오트가 있다.작업 중간에 나머지 제자들이 만찬 장소인 식탁 주위에 모여 있다.그들은 스타킹을 벗기 위해 노력하는 모습이 다소 유머러스하게 묘사된다.배경에는 예수님 위에 최후의 만찬이 열리는 방으로 통하는 문이 있다.왼쪽 개구부는 정교하고 환상적인 건축물을 보여준다.이 아키텍처는 세바스티아노 ^[2]세를리오의 설계에 근거하고 있습니다.

이 그림은 카를로 리돌피가 증명한 것처럼 17세기 중반까지 산 마르쿠올라에서 옮겨졌다.이를 대체하기 위해 리돌피가 직접 그림의 복사본을 그렸고 이 복사본은 산 마르쿠올라에 남아 있다.원본 그림의 그 이후의 역사는 불분명하지만,^[1] 아마도 영국 찰스 1세의 컬렉션의 일부로 기록된 그림일 것이다.영국 남북전쟁으로 찰스의 수집품 대부분은 해체되었다.현재 프라도에 있는 틴토레토는 1654년 루이스 멘데즈 데 아로에 의해 구입되었고, 그는 이것을 스페인의 필립^[1] 4세에게 주었고, 왕실 컬렉션의 다른 그림들과 함께 결국 프라도 ^[3]박물관에 보내졌다.

시플리 미술관에는 프라도와 전체적인 디자인은 같지만, 작은 디테일이 많은 버전도 있습니다.이 두 작품 중 실제로 틴토레토에 의해 수행된 것이 얼마인지, 그리고 그의 작업장 조수들에 의해 수행된 것이 얼마인지에 대해 학자들 사이에 논쟁이 있다.Shipley Art Gallery가 실제로 원본을 소유하고 있을 수 있다는 증거도 있습니다.

현재 시플리에 있는 버전이 세인트루이스의 원본 그림이라고 여겨진다.마쿠올라.그것은 1648년까지 교회에서 옮겨졌고, 1814년 6월 2일 파리에서 살기 위해 돌아오던 프랑스 딜러이자 사업가 알렉시스 들라한테에 의해 런던의 필립스에서 경매에 붙여졌을 때 그 다음에 들었다.로트 43은 런던 Devonshire Place의 H. Baring Essq에게 32.12.0파운드에 팔렸고, 다음날 Northumberland Blagdon의 Matthew White Ridley 경에게 43.1.0파운드에 팔렸습니다.이 그림은 이후 1818년 7월 뉴캐슬 어폰 타인에 있는 세인트 니콜라스 성당에 기증되었다.1976년 틴토레토의 작품 전문가인 로돌포 팔루치니가 인증한 후 청소와 복원을 위해 런던으로 보내졌고 1980년 시플리 미술관에 전시된 타인 앤 웨어 박물관에 대여되었다.1982년, 그것은 런던 왕립 아카데미에서 열린 주요 전시회 '베네스의 천재'에 소개되었다.

그 그림은 세인트 성당의 성당 지부에서 구입했다.1986년 뉴캐슬 니콜라스, 타인 앤 웨어 박물관.재정적인 지원은 국립미술품수집기금, 국립유산기념기금, V&A/MGC 구매보조기금, 필그림트러스트, 제임스 노트 트러스트 등이 친절하게 해주었다.'^{[4][5][6][7][8][9][10]}

이탈리아 르네상스, 프랑스 인상주의, 영국 미술을 주로 다루는 미술사학자 크리스토퍼 로이드는 그의 저서 "대작을 찾아서: 영국과 아일랜드에 대한 미술 애호가들의 안내서: '이 거대한 캔버스는 한때 베니스에 있는 산 마르쿠올라 교회의 찬스 오른쪽을 장식했는데, 그곳은 '최후의 만찬'에 의해 왼쪽에 균형이 잡혀 있었다.후자는 교회에 남아 있지만, 이것은 어떤 이유로, 아마도 17세기 초에 제거된 것으로 보인다.그것은 18세기에 조슈아 레이놀즈 경의 것이었을지도 모른다; 1814년에 런던에서 매튜 화이트 리들리 경에게 팔렸고, 그는 4년 후에 타인 어폰 타인에 있는 세인트 니콜라스 교회에 그것을 선물했다.Shipley Art Gallery는 1987년에 그 나라의 가장 훌륭한 베네치아 그림 중 하나를 컬렉션에 추가하면서 그것을 구입했다.'

토론토 버전

민간 수집가들이 유명한 공공작품의 복사를 요청하는 것이 일반적이기 때문에 토론토에도 이 그림이 있다.이 버전은 수년 동안 아일랜드 귀족 가문인 판햄 남작의 컬렉션의 일부였다.1959년에 그것은 Anthony Blunt 경에 의해 조정된 거래로 온타리오 미술관에 대여되었다.갤러리가 작품을 영구적으로 소유할 수 있는 가격은 10만 달러로 책정되었고, 대대적인 모금 프로젝트가 시작되었다.이 가격은 인치당 약 10달러가 되었고, 갤러리 홀에는 1인치 흰색 정사각형으로 덮인 그림 복사본이 전시되었다.10달러를 기부할 때마다 정사각형 중 하나가 제거되었다.학교, 교회 단체 등의 참여로 1년도 채 안 되어 모금을 했고 영구 ^[12]소장용으로 그림을 구입했다.

내셔널 갤러리

이후 매우 다른 장면의 묘사는 런던의 내셔널 갤러리 컬렉션의 일부이다.그것은 1575년부터 1580년까지 거슬러 올라가며 산 트로바소 교회에 의뢰되었다.그것은 또한 최후의 만찬의 그림과도 짝을 이뤘다.이것은 훨씬 작은 방을 배경으로 한 산 마르쿠올라 버전보다 훨씬 더 친밀한 이미지입니다.그리스도는 그 그림의 중심에 있고, 다시 성도를 씻는다.다른 제자들이 모여들 때 피터의 발은.

도장 재료

그 그림은 1979년 직전에 국립 미술관에서 철저한 청소와 복원을 거쳤다.화랑의 과학자들은 또한 그림의 기술적 측면과 틴토레토가 사용한 ^[14]그림 재료들을 조사했다.이 그림의 주요 색소는 초산색, 붉은 호수(커머스, 매더, 락), 말라카이트, 아즈라이트이다.틴토레토는 또한 희귀한 황화비소 색소와 오르피멘트를 사용했다.색소 분석은 ColorEX에서 ^[15]확인할 수 있습니다.

그것은 1797년경 영국 수집가가 구입하기 전까지 산 트로바소에 남아 있었다.그것은 결국 해밀턴 궁전에 전시된 해밀턴 공작의 소유가 되었다.1882년에 그들은 소장품의 상당 부분을 팔았고 틴토레토는 국립 미술관에 의해 구입되었다.

산토 스테파노 산모이제

틴토레토의 장면에 대한 두 가지 묘사는 그들이 의뢰받은 원래의 교회에서 베니스에 남아 있다.둘 다 틴토레토의 경력 후반부에서 왔다.하나는 산토 스테파노 교회에 있고, 다른 하나는 ^[16]산모에에 있어요.

레퍼런스

외부 링크

이 섹션은 비어 있습니다.추가해서 도와주실 수 있습니다. (2022년 4월)