클라우디오 토지

Claudio Tozzi

클라우디오 토지는 1944년 브라질 상파울루에서 태어난 브라질 예술가로 1960년대부터 브라질과 세계의 정치, 사회 문화에 도전하기 위해 일해 왔다.그의 예술을 통해 그는 군사 독재 정권의 검열, 대중 매체의 문제, 그리고 개인의 힘을 부각시켰다.그는 주로 브라질 사람들이 [1]경험하는 문제들을 다루는 네오피그레이션 운동에 참여했다.브라질은 수년 동안 억압적인 독재 정권 아래 살았고 신정권 운동은 [1]그 시대의 신체적, 사회적 조건에 의문을 제기하기 위해 노력했다.토지의 작품은 널리 알려진 테마로 브라질 이외에서 인기를 끌면서 전 세계적으로 공유되고 있다.

전기

토지는 1944년 브라질 상파울루에서 태어났으며 그곳에서 계속 살고 일하고 있다.그는 20세 [2]때 상파울루 대학 건축 및 도시학부에 입학했다.교육 중에 그는 토지의 예술을 네오 컨피규레이션이라고 칭한 물리학자이자 비평가인 마리오 셴베르크를 만났고, 거기서부터 정치와 사회의 [3]풍경과 씨름하면서 그의 그림 그리기에 대한 관심이 커졌다.토지는 검열이 지속되고 정치적 항의가 [1]빈번했던 브라질 군사독재 시대에 일했다.

훈련과 영향

1964년 상파울루 대학교에 입학하여 건축 및 도시주의 학부에 입학하였다.그는 건축가로 일한 적이 없고 대신 공부하고 그래픽 [1]예술가가 되는 데 시간을 보냈다.적어도 비평가 마리오 셴버그에 따르면, 토지의 작품은 대학 시절 이미 브라질의 네오피그레이션 운동과 연결되어 있었다.토지는 그가 [3]목격한 사회와 정치 현실을 혼합하기 시작하면서 운동 내에서 일하는 것에 대한 관심이 커졌다.

토지는 이 초기 몇 년간 많은 영향을 받았다.그는 일상의 사진과 신문기사를 그의 예술에 영향을 끼쳤다고 인용한다.그가 영향을 받은 미디어는 대중의 불안과 독재 검열의 시대에 만들어졌다.나중에, 그는 브라질 사람들의 시위, 체포, 탄압이 그의 일에 [1]큰 영향을 미쳤다고 말했다.그는 또한 상파울루 대학의 건축과 어반리즘 학부를 통해 출판물, 책, 잡지에 접근할 수 있었던 것도 전 세계 신정체화 운동에 대한 지식 덕분이라고 믿고 있습니다.이것은 그가 다른 예술가들이 무엇을 하고 있는지 볼 수 있게 했고 그가 [1]사용하는 미디어에 영향을 주었다.

직업

그의 경력 내내, 토지는 그가 살고 있는 [4]군사 독재 정권을 비판하기 위해 팝 아트를 이용한 신개념 운동에서 일했다.브라질은 1964년 쿠데타 이후 군부의 직접적인 통제 하에 있었다; 1964년에서 1985년 사이에 군부는 브라질 [5]사람들의 사회와 정치적 삶을 감시하고 통제하기 위해 권위주의적인 정권을 시행했다.1960년대에 정치적 시위가 더욱 확산되면서,[1] 토지는 항의하는 사람들의 공통된 주제를 가지고 군중이나 정치적 아이콘들을 지칭하는 더 많은 이미지를 사용했다.그가 주변 사회를 비추는 작업을 하면서 사진 조각을 오려내고 다시 조립하는 그의 예술은 강렬한 대조적인 이미지를 보여주기 시작했다.일부 비평가들은 이것이 이미지의 붕괴와 새로운 통합을 보여주기 위한 것이라고 믿고 있으며,[3] 따라서 브라질의 붕괴 또는 힘과 통합의 상실을 반영하고 있다.

네오 컨피규레이션 운동

클라우디오 토지는 1960년대 중남미 전역에서 예술작품을 특징짓는 네오피규레이션(Nueva Figureacion) 운동에 참여해 추상예술이 [6]지배하던 시대를 거쳐 조형예술의 부활을 목표로 했다.많은 사람들은 형상으로의 회귀가 유럽과 [6]아메리카에서 극심한 정치적, 사회적 불안의 시기에 일어났다고 주장한다.네오피그레이션 운동에 인물을 도입한 것은 본질적으로 인간의 [7]형태를 기반으로 한 표현적인 작품이라는 가설이 제기되어 왔다.이 운동은 비평가들에 [7]의해 전후 라틴 아메리카에서 가장 중요한 운동 중 하나로 여겨져 왔다.

팝아트

토지는 1960년대의 또 다른 국제적 운동인 팝아트의 영향을 더욱 많이 받았다.Felipe Ehrenberg, Rubens Gerchman과 함께 Tozzi와 같은 라틴 아메리카의 몇몇 네오 Configuration 아티스트들은 표현주의적이고 화가적인 스타일 대신 팝아트에 끌렸다.일부 미술 비평가들에 따르면, 팝 아트는 사회의 자본주의 소비주의와 대중 [4]통신 회로를 반영하고 비판하는 것이라고 한다.그것은 전형적으로 밝고 화려하고 화려한 표현이지만, 토지를 포함한 많은 사람들은 그것을 그들 주변의 사회에 대한 비판으로 바꾸려고 노력했다.

아트워크와 아이디어

토지의 작품은 주로 다양한 대표 인물들이 주변의 정치문화를 묘사하고 비평하는 팝아트 모드에 참여하고 있다.형태, 색상, 치수는 모두 그의 깊은 의미를 만들기 위해 조심스럽게 사용된다.그의 독특한 스타일은 그의 나라 정치의 날카로움을 포착하는 색채의 뚜렷한 대조를 보여준다.마지막으로, 그의 스타일적인 색채 사용은 또한 그가 사용하는 단순한 이미지와 형상을 [8]더욱 돋보이게 하는 극적인 차이를 제공한다.

토지가 묘사한 것의 대부분은 1964년에서 1985년 사이의 권위주의 정권 기간 동안 브라질의 격동의 정치적 지위를 반영한다.군중, 정치적 아이콘, 그리고 시위가 그의 반복되는 [1]주제들 중 일부입니다.그의 가장 유명한 작품들 중 하나는 1968년이라는 제목이다.그는 검은색과 흰색 아크릴 물감을 사용하여 위아래에 [3]주먹을 쥔 채 다소 불분명한 사람들을 묘사합니다.인터뷰에서[vague] 그는 연구를 통해 발견한 주먹의 역사적 아이콘과 함께 작품 전반에 걸쳐 그가 보여주는 일련의 군중들은 그가 찍은 사진에 근거하고 있다고 말한다.주먹을 치켜든 아이콘은 역사적으로 흑인의 자존심과 흑인의 권력과 관련된 억압된 민족과의 단결과 연대의 상징이다.

또 다른 그림인 게바라는 유카텍스에 알키드(합성 폴리에스테르 수지) 페인트로 쿠바 혁명의 주요 인물인 체 게바라를 그렸다.[3]이 그림은 CIA에 의해 암살된 직후에 완성되었고, 그의 모습은 미국의 중남미 자본주의 착취에 대한 반란의 상징이 되었다.게바라의 모습은 브라질의 정치적,[8] 사회적 동원이라는 주제와 정치적 신념에 대한 토지의 헌신을 다시 보여준다.

전람

  • 2015년 "The World Goes Pop", Take Modern, 2015년 9월 17일 ~ 2016년 1월 24일[2]
  • 2015년 '인터내셔널 팝', 워커 아트센터, 댈러스 미술관, 필라델피아 미술관.2015년 4월 11일~8월 29일
  • 2016년 "팝아트의 새로운 형상, 1967-1971" 알메이다 & 데일 갤러리 with the British Gallery, 2016년 1월 23일-3월 24일
  • 2017 '테레 오뜨 하이랜드: 팝아트 컬렉션', 갤러리아 자루슈 2017년 7월 4일~9월 9일[9][failed verification]
  • 2017, 게리 네이더 아트센터 "Territorios", 2017년 3월 2일 ~ 4월 2일[10]

아트웍스

  • A Conversa 1967 (판 74 × 74 [3]cm에 접착된 캔버스의 액상)
  • Multiple 1968(응집체 199 × 120cm의 [2]아크릴 페인트)
  • Multidang (Crowd) 1968 (두라텍스 77 × 130 [3]cm에 공업용 도장)
  • Catraca(회전식), 1968년(목재 및 철제 127×80cm)[3]
  • Fotonovela, 1969년(Acrylic, 실크스크린 잉크와 목재를 플레이트 51×[3]51cm에 접착한 종이)
  • 우주 비행사 1969/2018(캔버스 70×[11]70cm의 액상)
  • Mulher Bebendo 1969 (용지 20 [11]× 20 인치 스크린 인쇄)
  • Pelé 1969/1970 (유카텍스 122 × 121 [3]cm에 알키드 페인트)
  • Cinturang (벨트) 1970 (캔버스에 리퀴텍스 94 × 122 cm)[3]
  • USA 2012 (용지 17 × 35.8 [11]인치 스크린 인쇄)

레퍼런스

  1. ^ a b c d e f g h Tate. "Claudio Tozzi". Tate. Retrieved 2021-11-15.
  2. ^ a b c Morgan, Jessica; Frigeri, Flavia; Coustou, Elsa (2015). The world goes pop. New Haven. ISBN 978-0-300-21699-8. OCLC 907206528.
  3. ^ a b c d e f g h i j k "Claudio Tozzi 23 January – 24 March 2016". Cecilia Brunson Projects. Retrieved 2021-11-15.
  4. ^ a b "Pop Crítico/Political Pop: Expressive Figuration in the Americas, 1960s-1980s". Archived from the original on 2021-06-14.
  5. ^ Napolitano, Marcos (2018-04-26). "The Brazilian Military Regime, 1964–1985". Oxford Research Encyclopedia of Latin American History. doi:10.1093/acrefore/9780199366439.013.413. ISBN 978-0-19-936643-9. Retrieved 2021-12-13.
  6. ^ a b Tate. "New figuration – Art Term". Tate. Retrieved 2021-12-13.
  7. ^ a b Frank, Patrick (2016). Painting in a state of exception: New figuration in Argentina, 1960–1965. Gainesville. ISBN 978-0-8130-5258-8. OCLC 964541585.
  8. ^ a b "Almeida & Dale Exhibitions Claudio Tozzi: New Figuration The Rise of Pop Art 1967-1971". Almeida & Dale. Retrieved 2021-12-13.
  9. ^ "GALERIA JAROUCHE". www.galeriajarouche.com. Retrieved 2021-11-15.
  10. ^ "Gary Nader Art Centre Presents "Territorios" by Claudio Tozzi". ArtfixDaily. Retrieved 2021-11-15.
  11. ^ a b c "Claudio Tozzi". galeriebresil1 (in Portuguese). Retrieved 2021-11-15.