De timum fine comoedia

De temporum fine comoedia
De timum fine comoedia
칼 오르프추리극
Carl Orff.jpg
작곡가
번역시간의 종말에 관한 연극
언어
  • 그리스어
  • 독일어
  • 라틴어
시사회
1973년 8월 20일 (1973-08-20)

데 일시적 미세 코모디아(Latin for A Play on the Time)는 20세기 독일 작곡가오르프의 오페라 또는 뮤지컬 연극이다.그것은 그의 마지막 작품이었고 작곡하는데 10년이 걸렸다(1962년에서 1972년, 1979년 개정).초연은 1973년 8월 20일, 오거스트 에버딩공연한 헤르베르트 폰 카라얀, 쾰른 라디오 심포니 오케스트라, RIAS 캄머초르에 의해 잘츠부르크 음악제에서 열렸다.이 고도의 개인적인 작품에서 오르프는 고대 그리스어, 라틴어, 독일어(볼프강 샤데발트의 번역)로 노래된 시간의 종말에 대한 자신의 견해를 요약한 추리극을 선보였다.[1][2]

역할

역할 음성 유형 초연 출연진,
1973년[3] 8월 20일
(전도체:헤르베르트카라얀)
제1회 시빌 소프라노 안나 도모와 신토우
제2차 시빌 소프라노 콜레트 로런드
시빌3길 소프라노 제인 마쉬
4시빌 소프라노 케이 그리펠
5시빌 소프라노 그웬돌린 킬레브루
6시빌 소프라노 카리 뢰바스
7시빌 메조오싱 헬야 앵그리보[fi]
8시빌 메조오싱 실비아 앤더슨
시빌9길 메조오싱 글레니스 룰리스
제1회 애너처트 테너 에릭 게이젠
제2대 아나초레 테너 한스 베그만
제3대 아나코레트 바리톤 한스 헬름
제4대 아나코레트 바리톤 볼프강 안헤이서
아나초레5길 바리톤 지그프리드 루돌프 프레세
6대 애너처트 바리톤 헤르만 파트잘트
7대 애너처트 바리톤 하네스 조켈
8대 애너처트 저음의 안톤 디아코프[de]
아나초레9길 저음의 보리스 카르멜리
스팀미 메조오싱 크리스타 루트비히
스팀미 테너 피터 슈레이어
루지퍼 구어의 하르트무트 포르쉐
서언, 머리말 구어의 롤프 보이슨[de]
프롤로그/초이르의 지도자 저음의 요제프 그린들
합창단 Tölzer Knabenchor RIAS 캄머초르

음악

요약/드라마티 페르소나에

이 오페라는 3부로 구성되어 있으며, 각 파트는 각자의 캐릭터를 가지고 있다.제1부에는 여성 가수들로 대표되는 9명의 시빌스가 참여한다.

2부에는 남성 가수들로 대표되는 9명의 앵커사이트가 참여한다.

마그네틱 테이프로 들리는 테너 섹션과 함께 어린이 합창단도 있다.

제3부에는 다음과 같은 사람들이 참여한다.

  • 마지막 존재들, 세 개의 큰 혼성 합창단으로 대표된다.
  • 합창단 단장, 말하는 부분
  • 마지막에 등장하는 루시퍼는 말하는 역할

또한 '복스 문다나'를 대표하는 두 명의 솔리스트 테너와 콘트롤토는 물론, 말단 부근에 쓰이는 소프라노와 알토스의 이중 합창도 있다.어린이 합창단은 또한 "Voces caelestes"를 대표하기 위해 사용된다.

I. 다이 시빌렌 (The Sibyllen)

  1. "Heis theoses esstin anarchos, hypermegéthaes, agénaetos" (신은 시작도 없이 거대하고 형성되지 않음)
  2. "Opse theü g'aléüsi milloi"(하나님의 제분소는 갈기가 늦다)
  3. "Pasin homü nyxin isae tois plüton echusin kai ptochois" (같은 밤이 부자와 가난한 자 모두를 기다린다)
  4. "초네우소 가 하판타 카이 아이스카론 디알렉소"(모든 것을 녹여 정화시키겠다)
  5. "Vae! Ibunt imfi in Gehennamis eterniti" (Woe!악인은 영원한 불의 지옥에 들어가리라)

II. 다이 아나코르텐 (앵커사이트)

  1. "Upote, maepote, maepu, maedépote…점화 이네티니 임멘사 토렌타"(절대,절대,절대,절대,절대,영원불의 측량없는 토렌타)
  2. "Unus solus Deus ab aeterno in aeternum" (신은 영원부터 영원까지 하나님께서 홀로 계신다)
  3. "니히트 사타나스...니치트 루시퍼... 담나투스 수녀님은 나토스를 비난하십니다."(사탄이 아니라...루시퍼가 아니라...저주받은 자는 영원히 비난받지 않는다)
  4. "Mundus terrenus volvitur"(지상세계는 회전한다)
  5. "완 엔데트는 죽는다 지트?" (시간은 언제 끝날까?)
  6. "고트, 스헨크는 와르사궁, 웨이사궁, 헬시히트 임 트라움.고트, 스헨크 불굴의 트라움" (하나님, 우리에게 꿈을 꾸는데 있어서 예언, 현명함, 진부함의 선물을 주십시요.하나님, 우리에게 그 꿈을 부여해 주십시요.)

III. 디즈 일라 (그날)

  1. "Wo irren wir un, verloren, verlasen" (우린 어느 쪽도 길을 잃고, 길을 잃으며, 버려지는가)
  2. "키리! 세르바 노즈, 살바 노즈, 에리페 노즈!"(주님!도와줘, 살려줘, 데려가줘!)
  3. "앙고르, 티모르, 공포, 공포, 공포, 공포, 경악이 우리 모두를 사로잡는다."
  4. "오메네 속 데몬오룸 caecorum, claudorum sive confusorum, at eatite iussum et vocationem vorborum" (모든 종류의 악마, 장님, 절름발이가 되거나 미치거나, 명령과 내 말의 부름을 표시한다.)
  5. "바에, 포르테 인페리우스 오크루스는 nos tenebrarius tenebris" (Woe, eye, the eye, the dark eye는 어둠과 함께, 저승의 문에서 우리를 바라본다)
  6. "Pater Peccavi"(아버지, 나는 죄를 지었다)
  7. "콘승가 영적(Con segenda serialita)" (최고 영적)

오케스트레이션

이 음악에는 매우 특이하고 대칭적인 오케스트라가 필요하다.

  • 중간 수정 작업에서 오르프는 B에 클라리넷 6개를 모두 가지고 있었다.

약 25명에서 30명의 선수가 필요한 타악 부문은 다음과 같이 구성된다.

  • 효시기는 제3부의 클라이맥스에 피아노 안쪽에만 사용되는데, 타악기 연주자에 의해 피아노 현을 세게 친다.원래 점수에서는 다른 구절에서도 사용하였다.

테이핑된 부분들에 사용되는 총 힘은

또한 하나의 구어 부분이 있는데, 이는 시빌의 구어 대화 중 하나의 메아리로, 풍력 기계를 동반한 것이다.

테이프 섹션

자석 테이프에 있는 음악은 네 군데에서 사용되는데, 특히 루시퍼가 등장할 때 가장 두드러지게 마지막에 사용된다.

첫 번째 섹션은 Part I에서 사용되며, 다음과 같은 계측기가 필요하다.

Part I에서도 사용되는 두 번째 섹션은 다음을 이용한다.

  • 풍력 기계, 시빌의 대화 중 하나의 메아리를 동반한다.

세 번째 섹션은 파트 2에서 사용된다.

제3부 말미에 네 번째와 마지막 부분을 사용한다.1981년 오르프의 최종 개정에서는 이 테이핑 섹션이 생략되었고 대신 오케스트라에서 연주자들에게 주어졌다.

  • 8 플룻트
  • C에 있는 트럼펫 10개, 천국으로 가는 팡파르를 노린다.
  • 4 트롬본
  • 여성 합창단 (SAA)
  • 테너와 콘트롤토 솔리스트
  • 어린이 합창단

1979년 개정

오르프는 후에 많은 조정의 변화를 가지고 데 임시방편적인 미세 코메디아에 대한 광범위한 수정을 했다.1981년 개정에서는 다음과 같은 계측기가 추가되었다.

  • 올가미 드럼 1개, 총 숫자 3개
  • 물컵 7개, 총 11개.
  • 위대한 교회 오르간, 그 보답으로 테이프에 빠뜨리고

다음과 같은 기구가 제거되었다.

  • 삼각형
  • 3 티파네티, 1개(알토)만 남음
  • 구리 탐탐 3개 모두
  • 교회 쥐새끼 2마리, 1마리만 남는다.
  • 심벌즈 2개, 숫자를 3개로 줄임

사전 녹음된 음악에 대한 수정은 다음과 같은 추가 사항으로 구성된다.

  • 피아노 1개, 총 3개까지.
  • 콘트라베이스 3개

누락된 내용은 다음과 같다.

  • 8개 플룻 모두
  • 트럼펫 8개, 2개만 남음
  • 트롬본 4개 모두
  • 교회 오르간 대신 오케스트라로 불러들였다.
  • 소프라노와 알토스의 더블코러스, 오케스트라 피트에서의 작은 합창으로 대체되었다.
  • 테너와 알토 솔리스트는 그 부분을 줄여 라이브로 노래한다.

요란한 퍼커션 구절 외에도 잔잔한 피아노와 직설적인 대화가 오가는 시기로서도 있다.이렇게 무대 작품이 절정에 이른 오프는 음악적 질감을 풍부하게 하고 두껍게 하는 색채주의, 그리고 옥타토닉주의에 그의 이단주의를 거의 내팽개친다.

연극이 막 끝나려 할 때, 모든 세속적인 소재가 파괴된 후에 사탄은 용서를 구하고 엔젤 루시퍼에게 회복되어 용서를 받는다.불안정한 색채주의는 여기서 끝나고 바흐의 Before Thy Throne (Vor deinen Thron tret ichmit, BWV 668)은 4개의 비올에서 캐논으로 올라온다.이 캐논은 유행성이고 완성되면 거울 이미지가 명시된다(즉, 뒤로 재생되는 것과 동일한 물질이다).

참조

메모들

  1. ^ 보이어(1994년) 페이지 10
  2. ^ 쇼트뮤직에서 임시로 멋진 코메디아출연한다.
  3. ^ 카사글리아(2005)

원천

  • Boyer, Paul S. (1994년), When Say Be No More: When Time Sales Belie More: Present Believe in Modern American Culture, Harvard University Press, ISBN0-674-95129-8
  • 카사글리아, 게라르도(2005) "조용히 좋은 코메디아"라네라마나코 디 게라르도 카사글리아(이탈리아어)
  • Rockwell, John(2003년 12월 5일)."카미나 부라나 너머의 공, 오르프의 낙인"뉴욕 타임즈

참고 문헌 목록

  • 알베르토 파손, 칼 오르프, 리브레리아뮤지컬레 이탈리아나, 2.판, 루카 2009.ISBN 978-88-7096-580-3.
  • 호르스트 르우흐트만(에드), 칼 오르프. Ein Gedenkbuch, Hans Schneider, Tutzing 1985.ISBN 3-7952-0451-8
  • 칼 오프, 칼 오프 und sein Werk. 도큐멘테이션, 볼륨.VIII, Theatrum Mundi, Hans Schneider, Tutzing 1983; ISBN 3-7952-0373-2.
  • 토마스 뢰슈(edd.), 텍스트, 뮤식, 스제네 - 다스 뮤지크테이터카를 오르프. 심포지엄 Orff-Zentrum München 2007, Schott Verlag, Mainz 2015; ISBN 978-3-7957-0672-2.
  • 토마스 뢰슈, 주르 베데우퉁 데어 »hypokrypen Ztate« im Letzten Teil »Dies Illae« von Carl Orffs »De timpodum fine comoecedia, in: Thomas Rösch (ed.), Text, Musik, Szeneene - Das Musiketter von Carlor Car. 심포지엄 Orff-Zentrum München 2007, Schott Verlag, Mainz 2015, 페이지 247–299; ISBN 978-3-7957-0672-2.
  • Werner Thomas, Carl Orff, »De timpodum fine comoedia«. Das Spiel은 Ende der Zeiten을 토해낸다. 비야시아, 한스 슈나이더, 투칭 1973, ISBN 3-7952-0132-2.
  • 베르너 토마스, 다스 라드 데르 포르투나 - 아우슈베트 아우프셰베르크 운트 위르쿵 오르프스, 마인츠 1990, ISBN 3-7957-0209-7.
  • 베르너 토마스, 언베켄텐 고트 아인 니콜트 아우슈페르테스 초르베르크 카를 오르프, 쇼트 베를라크, 마인츠 1997, ISBN 3-7957-0323-9

외부 링크