에니그마 변형(발레)

에니그마 변주곡
안무가	프레더릭 애슈턴
음악	에드워드 엘가
시사회	1968년 10월 25일 런던 로열 오페라 하우스
오리지널 발레단	로열 발레단
디자인	줄리아 트레블리안 오만
설정	1899년 영국 우스터셔 주

에니그마 변주곡(My Friends Figured Inner)은 프레드릭 애쉬튼의 독창적인 주제 변주곡(Enigma 변주곡) Op. 36에 에드워드 엘가 작곡한 단막 발레곡이다.이 작품은 1968년 10월 25일 런던 코벤트 가든의 로열 오페라 하우스에서 로열 발레단에 의해 처음 주어졌다.그 후 10년마다 부활했다.

배경

엘가르의 변주곡은 그의 말에서 "내 친구들이 안에 그려졌다"고 표현하고, 축하하며, 어떤 경우에는 그의 동그라미 회원들을 희화화시킨다.그는 영국인이 아닌 러시아인이 이 변주곡을 썼다면 오래 전에 발레로 바뀌었을 것이라고 시사회가 끝난 후 몇 년 후 트로이테 그리피스에게 말했다.^[1]1940년 안무가 프랭크 램버트 발레단(Frank Step for Ballet Rambert)이 작곡가가 죽은 지 6년이 지나서야 그렇게 하려고 시도했다.^[1]스태프들의 발레는 영감을 준 성격보다는 변주곡의 분위기에 초점을 맞췄다.^[1]

애쉬튼의 발레에 대한 아이디어는 1950년대 초 당시 학생이었던 디자이너 줄리아 트레블리안 오만(Julia Trevelyan Ouman)이 엘가르 음악을 바탕으로 발레 디자인을 제출하면서 비롯되었다.그 당시에는 그 아이디어가 받아들여지지 않았지만, 1960년대에 애쉬튼은 그 아이디어를 떠올렸고, 당시 극장 디자인의 떠오르는 스타였던 트레블리안 오만(Trevelyan Ouman)을 초청하여 협업을 하였다.^[2]

애쉬튼은 피날레를 제외하고 엘가르가 발표한 악보를 통째로 사용했는데, 이 악보를 위해 작곡가의 원래 결말로 돌아갔다.1898년 점수를 완성했을 때, 엘가르는 그의 출판사로부터 (변주곡의 "님로드"로 보도된) 설득을 받아, 결말에 96바를 더 추가했다.엘가르 영지의 허락을 받아 애쉬튼은 이전에는 가장 헌신적인 엘가리아인들조차 들어보지 못했던 짧은 버전을 사용하였다.^[3]발레의 연주 시간은 30분 정도.

시놉시스

이 작품은 우스터셔에 있는 엘가르스의 집에서 엘가르와 그의 친구들이 상상으로 모이는 모습을 보여준다.이 작곡가는, 이 시점에, 그의 경력에서 거의 알려지지 않은 채, 런던의 메시지를 기다리고 있다.그들이 기다리는 동안, 엘가르들과 그들의 친구들은 그들의 개성을 대표하는 춤으로 그려진다.이것들의 마지막이 끝난 후, 애쉬튼은 자신의 "에니그마"를 기고한다; 전보가 도착한다: 등장인물들은 알고 있지만 관객들은 그렇지 않다, 그것은 유명한 지휘자 한스 리히터가 엘가르의 신작을 지휘하는데 동의한 것에서 비롯되었다는 것이다.화려한 피날레가 펼쳐진다.^[1]

1929년 작곡가에 의해 쓰여진 논평에 그려진 애쉬튼은 출연자들과 함께 프로그램에 포함되었고 아래 세 번째 칼럼의 주석을 나열했다.^{[n 1]}인용 부호 안에 있는 단어는 엘가르가 쓴 것이다.

테마(안단테)	에드워드 엘가 (E.D.U.)
VAR. I.	더 레이디 – 엘가르의 아내 (C.A.E.)	"누구의 삶이 낭만적이고 섬세한 영감이었습니다."
제2장	휴 데이비드 슈아르트파월(H.D.S-P)	엘가르의 실내악곡 연주자 중 한 명.
제3장	리처드 백스터 타운젠드 (R.B.T.)	세발자전거를 타고 돌아다닌 상냥한 갈매기 괴짜.
4번 VAR	윌리엄 맷 베이커 (W.M.B.)	"손에 종이 한 장을 든 채 그날의 준비를 억지로 읽어내고는 쾅 하고 서둘러 떠났다."
VAR. V.	리처드 펜로즈 아놀드(R.P.A.)	조용한 사색 학자 매튜 아놀드의 아들.
VAR. 6세	이사벨 피트론 (이소벨)	매력적이고 로맨틱한
VAR. 7세	아서 트로이트 그리피스 (트로이트)	"소란스러운 분위기는 그저 농담일 뿐"이지만, 매우 친한 친구, 솔직하고 무뚝뚝한.
Var. 8세	위니프레드 노베리 (W.N.)	"그녀의 인자한 성격이 차분하게 드러나 있다."
바, IX	에이제이 재거(님로드)	이 변주곡은 베토벤에 대한 여름 저녁의 이야기를 떠올리게 하며, 나아가 우정의 깊이를 드러낸다.
VAR. X.	도라 페니 (도라벨라)	"그 동작은 춤과 같은 가벼움을 암시한다."동성애자지만 수심에 잠긴 소녀의 친밀한 초상화. 그녀의 연설에는 참을 수 없는 망설임이 담겨 있다.
바르. XI.	조지 로버트슨 싱클레어(G.R.S.)	아니면 "강물에 빠져서 착륙할 때 기뻐서 짖어대는 그의 불독 단. G.R.S.는 '그것을 음악에 맞춰라'고 말했다.내가 그랬어; 여기 있어."
바르. XII.	바질 G. 네빈슨 (B.G.N.)	"유명한 아마추어 첼로 연주자 – 진지하고 헌신적인 친구."
바르. 13세	*** (레이디 메리 라이곤)	"별표는 작문 당시 해상 항해 중이던 아가씨의 이름을 대신한다."
바. 14세	피날레 "E.D.U.(에드워드 엘가르)"	"친구들이 의심스럽고 일반적으로 작곡가의 음악적 미래에 대해 낙담하던 시기에 쓰여진 이 변주곡은 그가 의도한 바를 보여주기 위한 것일 뿐이다.앨리스 엘가르와 님로드에 대한 언급, 작곡가의 삶과 예술에 두 가지 큰 영향을 미치는 것은 전적으로 작품의 의도에 부합한다.

오리지널 캐스트

임계수신호

존 퍼시벌은 타임즈지에 "사랑에 관한 많은 발렛이 있었지만, 대상으로서의 우정은 드물고, 애쉬튼은 그것을 위해 드물고 감동적인 표현을 찾는다"고 썼다.…동화적 인물과 멜로적 상황에 대한 많은 발레를 겪은 후 오페라 하우스 무대에서 이런 믿을 수 있는 성인 캐릭터를 보게 된 것은 얼마나 기쁜 일인가."^[1][6]'옵저버'에서 알렉산더 블렌드는 엘가르 자신이 맡은 캐릭터가 여전히 불명확하다는 것을 알게 되었지만, '애쉬톤의 섬세한 수채화 재능과 짧은 흐름의 변주곡을 창안한 그의 불굴의 재능'에 이상적인 작품이라고 생각했고, 부드럽고 부드러운 로열 발레 스타일에 어울리는 훌륭한 수단이다.^[7]

한 가지 반대되는 목소리는 The Times의 Bernard Levin의 목소리였는데, 그는 그 안무가 음악에 묘사된 인물들에 대한 감상을 강화시키는 것이 아니라 "우리가 방금 본 것을 조심스럽게 말해주는 텔레비전 스포츠 해설가 같았다"^[8]고 썼다.2002년, 조안 아코셀라는 뉴요커에 "트윗을 하고 귀 트럼펫을 휘두르며 돌아다니는 중앙집중식 영국식 생태학자들"이라고 썼다.그러나 작품의 중심은 엘가르(Elgar)이며, 애쉬튼은 그의 초상화를 살살 다듬었다.…다른 발레 안무가들은 이런 정교함으로 정상적인 감정을 살핀 적이 없다."^[9]

리바이벌

이 발레는 초연 이후 10년 마다 로열 발레단에 의해 부활되었다.2020년 현재 가장 최근의 로열 발레단은 2019년 12월, 케네스 맥밀란의 협주곡과 루돌프 누레예프의 레이몬다 3막이 등장하는 유산 프로그램의 일환으로 제작되었다.^[10]그 공연들 중 하나는 영화관에서 중계되었고 나중에 DVD로 발매되었다.이 배역에는 로라 모레라 역, 크리스토퍼 선더스 역은 에드워드 엘가 역, 프란체스카 헤이워드 역은 도라벨라 역, 매튜 볼이 트로이 역에 출연했다.^[11][12]

The Royal Vallets and Birmingham Royal Vallets 외, 프레드릭 애쉬튼의 에니그마 변주곡 공연 허가를 받은 유일한 발레단은 The Sarasota Vallet인데, 가장 최근에 프레드릭 애쉬튼의 레스 파티너스, 조지 발란치와 함께 이 작품의 50주년을 기념하여 이 발레를 공연했다.이네 ^[13]다이아몬드

참고 항목

• 역사 발레의 등장인물 목록

참고 및 참조

메모들

참조