페트갈란테

Fête galante
앙투안 와토, 1717년 키테라행

페트 갈란테(Fet galante) 프랑스어 발음:ɛː ɡ ɑ̃트)()는 1717년 프랑스 아카데미가 앙투안 바토(1684–1721)의 궁정복장을 주제로 한 변주곡을 묘사하기 위해 특별히 제작한 회화 작품의 한 범주로, 공원의 배경에서 자괴감을 느끼게 하는 무도회 드레스나 가면 의상을 입은 인물들이 등장합니다. 왓토가 1717년 프랑스 아카데미에 지원했을 때 그의 작품에 적합한 카테고리가 없었기 때문에 아카데미는 그의 지원을 거절하기보다는 단순히 하나를 만들었습니다. 그의 리셉션 작품은 현재 루브르 박물관에 있는 '시테라위한 출항'이었습니다.[1][2][3]

왓토는 정부가 임명한 회화 조각 아카데미로부터 인정을 받기를 원했습니다. 아카데미는 알레고리신화의 장면을 포함한 역사적 그림을 묘사하는 도덕적 교육적 그림보다 개인 후원자들이 가장 원하는 일상의 장면과 초상화의 순위를 매기는 장르의 위계를 유지했습니다.

넓은 맥락

페트 갈란테 그림은 유럽 예술의 초점이 교회와 왕실의 위계적이고 표준화된 웅장함에서 벗어나 친밀감과 개인적인 즐거움에 대한 감상으로 옮겨가는 로코코 시대의 중요한 부분입니다. 그럼에도 불구하고, 무성하고 야외에 있는 페트 갈란테 그림들은 초기의 그림들, 특히 16세기의 베네치아 그림들과 17세기의 네덜란드 그림들로부터 종종 차용되었습니다.

19세기에는 예를 들어 아르투로 리치의상 장르 묘사나 장면 갈란테 그림에서 그러한 장면들이 시대착오적으로 부활했습니다.


1906년 식목공 가스통투슈
  • 라코드 파르페(L'Acord Parfait, LACMA) - 1717년에서 1718년 사이에 왓토에 의해 그려졌습니다. 사랑스러운 젊은 여성이 피리를 연주하는 가정적인 노인을 위해 음악을 들고 있습니다.
  • 르 콜레이션 - 파테르 지음. 바다 껍질 모양의 언덕에 기댄 암컷 누드 앞에서 젠트리는 바람을 피우고 꽃을 따기도 합니다. 나체는 아마도 비너스 여신을 나타냅니다.
  • 댄스 댄스파르크 - 니콜라스 랑크렛 지음. 화려하게 차려입은 궁정들이 영웅적인 남성 나체의 조각상 앞에서 춤을 춥니다. 남자 누드는 역사화의 단골 소재였으므로, 이 동상은 분명 무용수들을 "역사적"인 지위로 끌어올리기 위한 것입니다.
  • 사랑선언 - 장 프랑수아 트로이가 1731년에 그린 그림. 드 트로이의 스타일은 대부분의 것보다 훨씬 더 사실적입니다. 그림은 프로이센의 프리드리히 2세가 구입하여 산수치 궁전에 걸려있습니다.
  • 1717년에서 1718년 사이에 왓토에 의해 그려진 Les Deux Couisines. 하얀 새틴 드레스를 입은 두 명의 여자가 한 용감한 젊은이에 의해 빨간 망토를 제안받습니다. 다른 작은 갈란테 그림들처럼, 호수를 따라 있는 그레코로만형 조각상들은 이 장르적 장면을 역사적 그림의 지위로 끌어올리는 데 도움을 줍니다.
  • 티볼리빌라 데스테 정원 - 프라고나르가 그린 그림. 고전적인 건축물은 야외 식사와 게임을 위한 배경을 제공합니다.
  • 아이들함께 커피를 마시는 정원의 한 여인 - 1742년경 Lancret에 의해 그려졌습니다. 호화로운 정원에 있는 분수 옆에 앉아 있는 한 여자가 이국적인 커피를 숟가락으로 아이들에게 건네주고, 두 남자는 아마도 남편과 하인일 것입니다.
  • 메제티노 - 1718년에서 1720년 사이에 왓토에 의해 그려졌습니다. 엄밀히 말하면 피트 갈란테가 아닌, 이 그림은 이탈리아 코메디아 아르테가 조각상을 세레나데하고 있는 애처로운 모습을 보여줍니다.
  • 키테라 순례 - 1717년 왓토에 의해 그려졌습니다. 아름다운 옷을 입은 귀족들이 셰럽들을 대동하고 고대 사랑의 여신 시테라에게 바쳐진 것으로 추정되는 섬을 방문합니다. 이 그림은 종종 페트 갈란테의 원형으로 유지됩니다.
  • 양치기들 - 1716년경 왓토에 의해 그려졌습니다. 이 그림은 귀족들이 시골 양치기 행세를 하는 오랜 전통을 바탕으로 그려졌는데, 이 전통은 18세기에 번성했는데, 가장 유명한 것은 마리 앙투아네트의 가짜 마을입니다.
  • 베네치아의 쾌락 - 1718년에서 1719년 사이에 왓토에 의해 그려졌습니다. 두 명의 댄서(아라비안 의상을 입은 남자)가 금성의 조각상 앞에서 구경꾼들을 위해 공연을 합니다. 백파이프는 자화상일 수 있습니다.

참고문헌

  1. ^ Kleiner, Fred, S. (Ed.) (2011) 가드너의 시대를 통한 예술: 글로벌 역사 향상된 13번째. 보스턴: 와즈워스, 755쪽. ISBN978-0-495-79986-3
  2. ^ Clarke, M. & D. (2010) 간결한 옥스포드 예술 용어 사전의 "피트 갈란테". oxfordreference.com , 옥스포드 대학 출판부. 2013년 11월 8일 회수.
  3. ^ 페트 갈란테 용어집, National Gallery, 2013. 2013년 11월 8일 회수.

외부 링크