해리엇 스미스슨

해리엇 콘스턴스 스미스슨
해리엇 콘스턴스 스미스슨
	1828년 듀부페의 해리엇 스미스슨. 디종 무제 마그닌
태어난	해리엇 콘스턴스 스미스슨; 1800년 3월 18일; 아일랜드 클레어 카운티 에니스
죽은	1854년 3월 3일) 53); 프랑스 파리
직업	셰익스피어 여배우
년 활동	1814–1837
배우자	헥터 베를리오즈 (m.1833년, 1854년 사망) (1843년 발표)

Harrietta Constance Smithson (1800년 3월 18일 ~ 1854년 3월 3일)은 Harrietta Constance Smithson,^[1] Harriet Smithson, Harriet Smithson,^[2] Miss H.C.로 가장 흔히 알려져 있다. 스미스슨은 ^[3]헥터 베를리오즈의 첫 번째 아내이자 뮤즈로 가장 잘 알려진 19세기의 앵글로-이리쉬 셰익스피어 배우였다.

초년기

해리엇 스미슨은 1800년 3월 18일 아일랜드 클레어 카운티 에니스에서 태어났다. 그녀의 아버지 윌리엄 조셉 스미스슨은 영국 글로스터셔 출신의 배우 겸 연극 매니저였고, 어머니는 정식 이름이 알려지지 않은 배우였다.^[1] 그녀에게는 조셉 스미스슨이라는 남동생과 여동생이 있었는데 이름도 알려지지 않았다.^[1] 1801년 10월, 해리엇은 드러클리프의 교구 아일랜드 교회의 사제인 제임스 배렛 목사의 보살핌에 맡겨졌다.^[2] 배럿은 그녀의 후견인이 되어 마치 자신의 친딸처럼 그녀를 키웠다. 그는 그녀에게 "종교의 교리에 있다"고 지시했고, 무대와의 연관성이 있는 모든 것을 그녀의 시야에서 멀리했다.^[4] 1808년 2월 16일 바렛의 죽음 이후 스미스슨 부부는 해리엇을 워터포드에 있는 기숙학교에 보냈다.^[2]

연기 경력

아일랜드의 시작

1814년 5월 27일, 스미스슨은 The The Theatre Royal (Dublin)에서 프레데릭 레이놀즈의 The Will의 Albina Mandevill 역으로 첫 무대에 올랐다.^[2] 그녀의 연기는 호평을 받았고, 프리맨즈 저널은 그녀에게 긍정적인 평가를 내렸다.

그녀는 확실히 가장 흥미롭고 전도유망한 젊은 여배우로서, 그녀의 취향은 물론 그녀의 재능이 그녀에게 추구하도록 강요하는 연기의 선에서 크라우 스트리트에게 대단한 인수를 증명할 것이라는 데는 의심의 여지가 없다.^[2]

1815년 스미스슨은 부모가 더블린으로 돌아온 후 벨파스트에 있는 몬태규 탤벗의 회사에 자리를 잡았다.^[2] 이 시즌은 1816년 1월 1일 개막했는데, 그녀는 여러 편의 코미디에서 연기를 하면서 배역의 폭을 넓혔다.^[2] 그 후 그녀는 뉴리, 리머릭, 더블린, 버밍햄으로 여행을 떠났고, 그곳에서 로버트 엘리스턴의 회사에 입사했다. 그녀는 이후 두 달 동안 다양한 장르에서 40개 이상의 역할을 연기했다.^[2]

런던에서의 데뷔

4년 후인 1818년 1월 20일 스미스슨은 더 벨의 계략에 레티티아 하디로 드루리 레인에 첫 런던출연했다.^[2] 그녀의 첫 공연은 비평가들로부터 엇갈린 평가를 받았지만, 그녀는 더 많은 경험을 쌓으면서 비평가들과 연기자들의 호평을 얻었다.^[2]

그녀는 그해 말 로열 코버그의 상설 회사에 입사했다. 그러나 그녀는 1820년 가을 드루리 레인 컴퍼니에 재입사했다. 1821년 2월 20일, 그녀는 여배우 존 하워드 페인이 테레즈에서 주연 여배우를 맡았는데, 그 때 그 여배우가 병에 걸렸다.^[2]

전반적으로, 런던 대중은 "얼굴과 외모는 그녀의 직업에 잘 적응했지만, [여배우]가 런던 관객들에게 큰 인상을 주거나, 혹은 1급 스타들 사이에 끼여들 것 같지는 않다"^[5]고 그녀가 말한 것을 기억했다.

파리에서의 성공

1827년 스미스슨은 오데온 극장에서 라이벌이 리디아 랭기시 역으로 파리를 만들었다. 이 역할로 인해 부정적인 평가를 받았지만, 이후 이어진 셰 스톡스 투 컨커의 연기에서는 미모와 실력으로 높은 평가를 받았다.^[2]

1827년 9월 11일 그녀는 셰익스피어의 햄릿에서 찰스 켐블 옆에 있는 오필리아의 작은 부분을 받았다.^[2] 그녀는 판토마임과 자연발표를 활용한 오필리아의 광기에 대한 해석을 통해 프랑스인들에게 오랫동안 지속되는 인상을 남겼다.

스미스슨 양은 제정신을 빼앗긴 채 자신의 베일을 최대한 우아하고 진실로 아버지의 몸이 되는 장면을 연기했다. 긴 글과 비교적 보잘것없어 보이는 글과 심지어 읽기에 있어서 과장된 글까지, 무대에 엄청난 영향을 미쳤다.그녀의 연기의 가장 주목할 만한 특징은 팬터마임이다; 그녀는 환상적인 자세를 취한다; 그리고 그녀는 자연스러움을 멈추지 않고 그녀의 변곡에 죽어가는 가을을 사용한다.^[6]

로미오와 줄리엣 역의 찰스 켐블과 해리엇 스미스슨

햄릿의 엄청난 성공은 9월 15일 로미오와 줄리엣의 발표로 이어졌다. 스미스슨은 줄리엣으로 캐스팅되었는데, 줄리엣은 그녀의 남자 상대역인 로미오만큼 중요해짐으로써 연극에서 여성들의 역할에 혁명을 일으켰다.^[2] 이 시점까지 극장에서의 여성 대사는 회사의 '제한된 인재'의 역할을 줄이기 위해 심하게 삭감되고 검열되었다.^[2] 이번에도 제작은 호평을 받았다.^[2]

스미스슨 양은 줄리엣의 역할을 맡았고, 그녀는 그 역할을 훌륭히 해냈다. 로미오와 밤샘 미팅을 하는 2막의 장면에서 그녀의 연기가 관객들의 관심을 끌기 시작했다. 이 장면은 매우 아름답다. 비록 그것이 연구된 정교함으로 쓰여졌음에도 불구하고...스미스슨 양은 발코니에서 이보다 더 우아할 수는 없었다. 그녀의 자세는 진실과 은혜와 사랑으로 가득 차 있었다.강한 순간에 그녀는 더 이상 여자가 아니라 퓨리 같은 존재로 다가가는...^[7]

9월 18일, 셰익스피어의 오델로는 영국 극장에 의해 공연된 세 번째 셰익스피어 비극이 되었다. 데스데모나 역을 맡은 그녀의 연기는 효과가 적었지만, 제작은 그 다음 주에도 반복될 정도로 인기를 끌었다.^[2]

영국 극장은 비극의 제작물을 코미디로 대체했다. 예를 들어, 벨의 계략, 스캔들을 위한 학교, 센틀리브르 부인의 원더, 그리고 코울리 부인의 웨더콕과 같은. 하지만, 더 많은 비극을 요구하는 언론의 요구는 제인 쇼어의 비극을 제작하는 것으로 이어졌다.^[2] 이 유명한 비극에서 스미슨은 쇼어 역으로 캐스팅되었는데, 쇼어 역은 그녀의 청중들을 눈물짓게 했다. 그 연출은 곧 영국 시즌에서 가장 많이 공연된 연극이 되었다. 프랑스에서의 활동 말기에, 그녀는 윌리엄 찰스 맥레디, 에드먼드 킨, 그리고 찰스 켐블과 같은 유명한 배우들과 함께 여러 작품에 출연했다.^[2]

스미슨은 자연스러운 캐릭터 표현, 인상적인 팬터마임, 그리고 아름다움으로 유명해졌다. 그녀는 프랑스인들에게 영국의 자연적인 연극 기법을 소개했는데, 이것은 그녀가 단순히 등장인물을 묘사하는 것이 아니라 그녀의 캐릭터가 될 수 있도록 해 주었다.^[2] 프랑스 낭만주의자들에게 어필한 드라마와 진리를 강조하는 새로운 연기 스타일은 프랑스 고전주의자들의 위대한 연기에 대한 생각보다 우세했다.^[2] 곧, 많은 프랑스 여배우들이 그녀의 방법론을 모방하기 시작했다.^[2]

백 인 런던

파리에서 작업을 계속할 기회가 줄어들자 스미슨은 제인 쇼어를 다시 공연하기 위해 런던으로 돌아왔다.^[2] 제작은 불리한 상황에서 1829년 5월 11일 코벤트 가든에서 개막되었다. 그녀가 파리에 가기 전에 그녀의 후기를 읽었던 일부 관객들은 이 쇼에 참석하기를 꺼렸다. 게다가, 런던 언론은 그녀의 평균 연기에 대한 그들의 이전 평이 정확하다는 것을 증명하고 싶어 안달이었다. 심사관과 같은 신문들은 첫 공연에서 다음과 같은 참담한 평을 했다.^[2]

그녀의 행동은 쉽고도 우아하지만 다소 불필요하다. 그녀의 선언과 연구된 태도 선택은 그녀가 프랑스 고등학교 비극 학교에서 신중한 학생이었음을 보여준다. 억양의 특이성에서 나온 그녀의 목소리는 단조로운 효과를 가지고 있다.^[8]

하지만, 줄리엣으로 다음 공연인 셰익스피어의 로미오와 줄리엣에서 7일 만에, The Experiment를 포함한 언론은 그녀에게 다음과 같은 극찬을 보냈다.

스미슨양의 줄리엣 연주는 전체적으로 보아, 우리가 오닐양 시절부터 지금까지 보아온 것 중 최고다.그녀는 현재 런던에서 가장 비극적인 여배우다.^[9]

1831년 6월 27일부터 7월 2일까지 피터버러 극장의 링컨 서킷에서 베니스 보존소에서 벨비데라로, 심슨과 코에서 심슨 부인으로 출연하였다. ^[10] 1832년 코벤트 가든이 여름 동안 문을 닫은 후, 스미슨은 비극에서 거의 독점적으로 공연하는 작은 극장을 찾아 영국을 순회했다.^[2] 1832년 6월, 그녀는 하이마켓의 로얄 극장에 입회했는데, 그곳에서 그녀는 제한된 성공을 거두었고 몸무게에 대한 비판을 받았다.^[2]

경력종료

1830년에 스미슨은 파리로 돌아가 그녀 자신의 관리하에 영어 극장을 설립했다.^[2] 그녀는 몇몇 성공적이지 못한 연극을 공연했던 Theatre-Italian에서 공연 허가를 받았다. 1년 후, 그녀는 다리가 부러졌고 다리가 나을 때까지 그녀의 경력을 보류해야만 했다.^[2] 그녀는 지금 큰 빚을 지고 있었지만, 그녀의 어머니와 여동생은 여전히 그녀에게 지원을 의존하고 있었다.^[2] 그녀는 건강이 악화되기 전인 1836년 12월 15일 오필리아 역으로 마지막 공연을 했다.

뮤즈로서의 스미스슨

스미슨의 진정한 캐릭터 묘사는 그녀의 명성과 용맹함으로 이어졌다. 그녀의 명성까지 비극은 주로 남자의 영역으로 여겨졌다. 그녀의 뚜렷하게 진실하고 거의 기괴한 인물들에 대한 해석은 비극의 후속 여배우들에게 길을 열어주었다.^[2] 이런 식으로 그녀는 모든 배우들에게 훌륭한 연기의 기준을 세웠다.

스미슨의 뛰어난 연기는 그녀의 성격에 대한 인식과 여성 캐릭터의 인식을 혼동시켰다. 한창 일할 때 그녀는 프랑스 낭만주의 운동의 표상이 되었다.^[2] 그러나 그녀가 영감을 준 많은 프랑스 낭만주의 작품들은 그녀를 오필리아, 줄리엣, 해리엇으로 묘사했다. 이 작품들 중 가장 유명한 작품은 헥터 베를리오즈의 교향곡 판타스티크였다. 1827년 베를리오즈가 스미스슨을 오필리아로 본 후, 그는 그녀에게 홀딱 반하게 되었고, 오히려 "셰익스피어의 최고 예술에 의해 무력과 고도로 충실한 기회와 공연에 의해 강렬함을 빌려주었다."^[2] 그의 강박관념은 그에게 최초의 위대한 낭만적인 교향곡으로 알려진 심포니 판타스티크를 작곡하도록 자극했다.^[11]

헥터 베를리오즈와의 결혼

베를리오즈는 오데온 극장에서 줄리엣 카풀렛과 오필리아 역을 연기하는 스미슨을 발견하고 곧바로 사랑에 빠졌다. 그는 그녀를 만난 적이 없는데도 끈질기게 편지를 보냈다.^[2] 짧은 기간 동안, 그는 그녀가 집에 돌아오는 것을 보고 그녀가 잠들 때까지 지켜볼 수 있는 아파트에 살았다.^[2] 그녀는 1832년까지 그의 심포니 판타스티크의 속편인 레리오의 공연에 상호 친구로부터 초대받기까지 그의 모든 진보를 무시했다. 그녀는 그 교향곡이 자신에 관한 것임을 깨닫고 베를리오즈에게 그를 축하하는 메시지를 보냈다.^[2] 베를리오즈는 재빨리 그녀를 만날 수 있는 허가를 받았고 그들은 연인이 되었다.^[2] 그녀의 조용한 거부감과 가족이나 친구 모두의 반대에도 불구하고, 그들은 1833년 10월 3일 파리의 영국 대사관에서 결혼했다. 루이는 1834년 8월 14일에 태어났다.^[2]

스미스슨은 음악적 성공이 베를리오즈와의 거리를 두자 곧 분개하고 질투하게 되었다.^[2] 점점 소유욕이 강해지고 병이 들자 베를리오즈는 베를리오즈의 두 번째 부인이 될 파리 오페라단의 가수 마리 레시오와 불륜을 시작했다.^[2] 스미스슨은 결국 1843년 몽마르뜨의 루 생 빈센트에 있는 신혼집을 나와 루 블랑쉬로 이사했지만, 여전히 베를리오즈의 재정적인 지원을 받았다.^[2]

죽음

스미스슨은 말년에 이르러 마비 증세를 보여 겨우 몸을 움직이거나 말을 할 수 있게 되었다.^[2] 그녀는 1854년 3월 3일 생빈센트에 있는 그녀의 집에서 죽었고, 시메티에르 생빈센트에 묻혔다. 이후 베를리오즈는 생빈센트가 재개발될 당시 몽마르뜨 공동묘지에서 자신의 몸을 재해석했다.^[2]

극적 역할

연도	제목	역할	극작가
1814	더 윌	알비나 만데빌	프레더릭 레이놀즈
1816	스캔들을 위한 학교	레이디 티즐	리처드 브린슬리 셰리던
1816	웃을 수 있을 때 웃어라	모티머 부인	프레더릭 레이놀즈
1816	러버 서약	아멜리아	엘리자베스 인치발트
1816	산악인	플로란테	조지 콜먼
1816	이방인	할러 부인	아우구스트 폰 코체부