알아...브래드.
I Know...| 알아...브래드. | |
|---|---|
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| 아티스트 | 로이 리히텐슈타인 |
| 연도 | 1964 |
| 움직임 | 팝 아트 |
| 치수 | 174cm × 95.9cm(68.5인치 × 37.75인치) |
| 위치 | 루트비히 포럼 퓌르 인터내셔널에 쿤스트[1], 아헨 |
알아...브래드(가끔 나는 네가 어떻게 느끼는지 알아, 브래드)는 로이 리히텐슈타인이 그린 1964년작 팝아트 그림으로 그의 고전적인 벤데이 점들과 스피치 풍선을 사용한다.이 작품은 루드비히 포럼 für Internationale Kunst의[1] 아헨에 위치해 있다.리히텐슈타인이 원작 만화 출처를 크게 바꾸기 위해 자신의 예술성을 어떻게 활용했는지를 보여주는 사례다.
배경
리히텐슈타인은 브래드라는 이름이 그에게 영웅적으로 들렸으며 진부한 과대 단순화를 목적으로 사용되었다고 말했다.[2]
배경
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174cm × 95.9cm (68.5인치 × 37.75인치), 알고 있다...브래드는 감정 표현을 아이러니하게 묘사하는 것으로 여겨진다.[3]이 작품은 사랑스런 소녀의 3/4 길이의 싱글 이미지다.[4]이것은 리히텐슈타인의 1963년 이후의 만화를 바탕으로 한 여성들 중 하나로, "...모양이 단단하고, 바삭바삭하며, 부서지기 쉬우며, 한결같이 수식해 보이는 것이 마치 모두 같은 화장의 냄비에서 나온 것 같다."[5]
세부 사항
예술과 예술가(London, 1966년 6월)의 "리히텐슈타인과 인쇄된 이미지"라는 제목의 엘렌 H. 존슨의 기사를 재현한 것에 따르면, 이 그림은 몇 가지 요소를 풍자적으로 모방하면서 원작과는 다소 거리가 있다.
'아이 노우 유 머스트 필'에 나오는 매끄러운 검은 윤곽, 브래드는 뾰족한 손가락, 좁은 손목, 부은 엉덩이와 가슴, 그리고 만화의 흘러내리는 금발 머리칼의 미친 '그레이스'를 위트 있게 패러디했다.그러나 리히텐슈타인의 미국적인 아름다움에 있어서의 모든 매너리즘(Ingres' Madadam Moitessier를 그녀의 조상 중 하나로 꼽는)에도 불구하고, 이 전체 작품은 적어도 세라트의 그림이 세레트의 포스터에서 나온 것처럼 원작 만화에서 멀리 떨어져 있는 강력하고 위압적인 그림이다.
— Sources, [6]
존슨은 리히텐슈타인이 스케일을 확대함으로써 코믹한 영감을 어떻게 변화시키는지 뿐만 아니라 손톱이나 팔뚝 근육질의 흔적과 같은 비필수적인 디테일을 제거함으로써 주목한다.게다가, 행의 수를 다양화하고 줄임으로써 그는 그들의 성격을 더 잘 묘사한다.그의 색채 변화는 일을 더욱 역동적으로 만들고 주제를 더 이상화시킨다.그는 또한 풍경 배경을 더욱 탄탄하게 만든다.[6]리히텐슈타인은 브래드라는 이름이 그에게 영웅적으로 들렸으며 진부한 과대 단순화를 목적으로 사용되었다고 말했다.[7]이 작품은 아르누보의 현란한 선형주의를 "...틀림없이 인정한다..".[8]
참고 항목
메모들
- ^ a b "View In Museums – Roy Lichtenstein Foundation". Roy Lichtenstein Foundation. Retrieved January 3, 2018.
- ^ 코플란스, 페이지 110.
- ^ Archer, Michael (2002). "The Real and its Objects". Art Since 1960 (second ed.). Thames & Hudson. p. 14. ISBN 0-500-20351-2.
His paintings looked, at first glance as mechanically fashioned as their source material, although it is evident in a painting such as I Know How You Must Feel, Brad (1963) that the idea of art as an emotionally expressive activity is being ironically considered..
- ^ Coplans (ed.). Roy Lichtenstein. p. 41.
Generally, the earlier the imagery the less significant the degree of crop: Girl at Piano (1962) and I Know...Brad (1963) are both three-quarter-length, single images of lovelorn girls situated within different settings.
- ^ 코플란스 23페이지
- ^ a b Boatto, Alberto and Giordano Falzoni (ed.). Lichtenstein (International ed.). Fantazaria. p. 108.
Eliminating inessentials, he dispenses with finger-nails and forearm muscle indications, cuts the number of lines throughout and more tellingly states and varies their curved or angular character. He changes the colours and gives them more force (from a dull red to a bright blue in the dress, from dirty yellow to brilliant gold in the hair), thus further idealising the ideal girl of the comics; he intensifies the range and contrast of values; makes the flabby landscape background into a jagged expressive pattern; transforms the vague rocket-like shape on the left into a neat vertical column...
- ^ Coplans (ed.). Roy Lichtenstein. p. 110.
Well, I had the idea of 'The Hero' Brad. 'Brad' sounded like a hero to me, so all heroes were to be called Brad—a very minor idea, but it has to do with oversimplification and cliché.
- ^ Pierre, José (1977). An Illustrated History of Pop Art. Eyre Methuen. p. 94. ISBN 0-413-38370-9.
...the three outstanding successes: I Know…Brad, Hopeless and Drowning Girl, in which we recognize an unmistakeable acknowledgement to the flamboyant linearism of Art Nouveau.
참조
- Coplans, John, ed. (1972). Roy Lichtenstein. Praeger Publishers.
