케네스 레이턴

케네스 레이튼(Kenneth Leighton, 1929년 10월 2일 ~ 1988년 8월 24일)은 영국의 작곡가 겸 피아니스트였다. 그의 작곡은 교회와 합창 음악, 피아노, 오르간, 첼로, 오보에와 기타 악기, 실내악, 협주곡, 교향곡, 오페라 등을 포함한다. 그는 리즈, 옥스포드, 에든버러 대학에서 다양한 학위 선정을 받았다.

전기

레이튼은 1929년 10월 2일 요크셔주 웨이크필드에서 수수한 재산을 가진 부모에게서 태어났으며, 그는 일찍부터 그의 음악적 능력을 지적하고 웨이크필드 대성당에 성찬자로 등록했다. 어머니와 교구 사제(피아노를 얻는데 도움을 준 목사)의 격려를 받아 그는 피아노 레슨을 시작하며 조심스럽게 전진했다. 1940년 퀸 엘리자베스 문법학교에 자리를 잡고, 학교 집회와 연주회에서 연주했으며, 음성과 피아노의 시 설정과 솔로 피아노(Sonatina Op. 1a, 1946년, 그의 첫 출판작)를 작곡했다. 아직 학교에 있는 동안(46년) 그는 피아노 연주에서 왕립음악원(LRAM)의 리센티알을 취득했다. 레이튼은 대학에서 고전학을 공부하기 위한 주 장학금의 혜택을 받아 1947년 옥스퍼드 퀸즈 칼리지에 입학했으며, 그곳에서 헤이스팅스 장학금을 수상하여 1950년 고전학 학사 학위를 받았다. 고전학 학위를 받기 시작한 후 그는 작곡가인 버나드 로즈의 지도를 받으며 음악학위를 위해 동시에 공부하기 시작했고 1951년에 옥스퍼드 음악학사를 취득했다. 옥스포드에서 그는 초기 지지자이자 친구였던 제럴드 핀지의 주목을 받게 되었는데, 그는 뉴베리 스트링 플레이어스와 함께 자신의 작품들 중 일부를 공연하고 그를 본 윌리엄스에게 소개했는데, 그는 런던에서 열린 그의 공연의 일부를 촉진하고 참석하였다.^[1] 레오폴드 스토코프스키가 1951년 리버풀에서 로얄 필하모닉과 함께 서곡 프리마베라 로마나(14일)를 초연했다. 같은 해에 그는 멘델스존 장학금을 수여받았는데, 이 장학금은 그가 로마의 고프레도 페트라시와 함께 공부할 수 있게 해 주었고,^[2] 그곳에서 그는 두 아이를 낳았다(안젤라 레이튼, 학자 겸 시인, 로버트, 고고학자).

1952년 이탈리아에서 돌아온 레이튼은 딜에 있는 왕립 마린스 음악 학교에서 간략하게 가르쳤다. 1953-56년부터 리즈 대학에서 음악학 그레고리 펠로우십을 개최하였으며, 1956년에는 에든버러 대학의 음악학 교수로 임명되었다. 1968년 옥스퍼드 대학교로 옮겨가 에드먼드 루브라의 뒤를 이어 우스터 칼리지의 음악 펠로우가 되었다. 레이튼은 1970년 리드 음악학 교수로 에든버러로 돌아와 1988년 사망할 때까지 의장을 맡았다.^[3] 그는 1981년에 조세핀 앤 프레스콧과 결혼했다.

그의 대부분의 옥스퍼드 동시대 사람들과는 달리, 레이튼은 북쪽 공업 도시의 노동자 계급 지역 출신이다. 그래서 그가 일찍부터 두각을 나타낸 것은 더욱 주목할 만하다.^[4] 비록 그는 성인 생활의 대부분을 스코틀랜드에서 보냈지만, 그는 항상 자신을 현실적인 요크셔맨으로 여겼다. 그는 주기적으로 연주와 방송을 하고 때로는 대학 관현악단을 지휘하기도 했지만, 대학의 직위가 그에게 더 큰 창작의 자유와 작곡의 시간을 허락해주기를 바라면서 피아니스트로서의 직업의 가능성을 피했다. 이탈리아에서의 주문 이후, 그의 삶은 1970년대 후반과 1980년대 초 이혼과 재혼과 관련된 불안정한 시기에도 불구하고 중단 없이 계속되는 작곡에 의해 지배되었다. 레이튼은 다소 사사로운 사람으로서 자기선전을 싫어하고 사교적인 행사를 약간 꺼리는 사람으로서 비록 가정생활과 교직(어쩌면 화합과 대위점)을 즐겼지만 평화와 고요를 소중히 여겼다. 그의 경력의 대부분 동안 그는 대학에서의 약속과 작곡을 조화시키는 데 성공했지만, 이것은 나중에 점점 더 어려워진다는 것을 알게 되었고 작곡을 위한 더 많은 시간을 갖기 위해 일찍 은퇴할 작정이었다. 실제로 레이튼은 전혀 '대학 교수'라는 호칭에 온전히 편안함을 느끼지 못하고 에든버러에서의 행정업무 부담에 환멸을 느끼게 되었다. 리즈에서 그는 시인 제프리 힐과 화가 테리 프로스트와 모리스 드 사스마레스와 우정을 맺었다. 월피스치 가문(뮤지션 피터, 라파엘, 아니타 라스케르-월피스치)과의 영원한 우정도 이 시기로부터 비롯된다. 옥스퍼드와 에든버러에서 그의 뛰어난 제자들 중에는 도널드 룬니클스와 니콜라스 클레버리, 그리고 그의 뒤를 이어 에든버러에서 리드 교수가 된 작곡가 니겔 오스본이 있었다. 제임스 맥밀런도 레이튼 재임^[5] 중 에든버러에서 공부했으며 그를 "훌륭한 교사"^[6]라고 묘사했다. 레이튼이 교회음악을 많이 썼고, 때때로 교회음악 작곡가로 너무 축소적으로 분류되어 온 반면, 그는 교회에 다니는 사람이나 어떤 신도들의 일원이 아니었고, 심지어 관습적으로 종교적인 사람도 아니었다. 그의 문학에 대한 관심과 자연과 시골에 대한 사랑은 심포니 2, 3 (Op. 69 & 90), 지구, 스위트 어스 (Op. 94)와 같은 많은 작품에서 영시의 설정에 반영되어 있다.^[7] 개를 언덕에서 산책시키는 것을 좋아했던 레이튼은 스코틀랜드의 고원지를 좋아했고 서부 섬들을 자주 방문했다(1960년대에는 낡은 캠핑카에 자주 탔다). 1970년대 초 멀과 이오나로의 여행은 오페라 콜럼바 (1978년 4월 77일 ~ )를 예시하고 있다. 정기적으로 찾아간 아란섬에도 친구가 있었다. 그는 난소암 진단을 받은 지 6개월 만인 1988년 에든버러 자택에서 사망했다. 그의 무덤은 아란의 글렌 사녹스 공동묘지에 있다.

음악

그의 옥스퍼드 시절의 특징이자 베리스 그라티아(1950년 9월 9일 ~ )에 잘 예시된 레이튼의 초기 젊은 작품들은 본 윌리엄스, 핀지, 허버트 하웰스, 월튼으로 대표되는 영국의 전통에 부분적으로 영향을 받았다.^[8] 그러나 그의 독특한 스타일은 1950년에서 1955년 사이에 급속히 등장하고 통합되었으며, 아마도 이탈리아의 페트라시와의 연구 기간과 광범위한 20세기 유럽 작곡가들의 작품에 대한 친숙함 덕분일 것이다. 바흐(cf)의 음악에 평생 열정을 유지했다. 수상작인 Fantasia Contrappantistica Op. 24, 1956).^[9] 레이튼의 작품은 일반적으로 강한 서정성, 이소닉성, 대척적 숙달성, 색채성, 율동적 발명에 의해 더 전형적이긴 하지만, 몇몇 작품들은 연쇄주의에 대한 실험이나 추파를 반영한다.

그는 종종 커미션, 특정 행사, 연주자들을 위해 다양한 악기 구성을 위해 광범위한 음악(100여 점, 오퍼스 번호 96점 이하)을 작곡했다. 그의 산출물로는 교회음악, 실내악, 오르간, 솔로 피아노음악뿐 아니라 컬럼바(시인 에드윈 모건의 리브레토)의 삶을 바탕으로 한 대규모 관현악 작품과 오페라 (1978년 8월 77일) 등이 있다.^[10] 신성한 음악 및 소송 음악은 영국 전역에서 널리 알려지고 정기적으로 연주된다(예: 찬도스, 하이페리온, 낙소스, ASV, 프리오리 라벨에서 광범위하게 녹음).^[11] 레이튼은 영국 합창음악의 빅토리아 시대 전통을 변화시키고, 그 경건함을 숙청하고, 20세기 후반으로 끌고 가기 위해 많은 노력을 했다.^[12] 오래도록 인기 있는 초기 작품은 "Lully, Joseva, Thou Little Child," "Op. 25b"로 코벤트리 캐롤의 배경이며, 찬송가 "Drop, drop, drow, slow tears" (Crowifixus pro nobis, Op. 38, 1961)도 수많은 음반에 등장했다.^[13] 그러나 신성한 음악, 합창, 세속적인 음악 사이의 경계가 레이튼의 오브레에서는 종종 흐려져 보컬을 광범위하게 사용한다. 찬송가와 합창은 기악곡에서도 두드러지게 나타난다.^[14] 미국 찬송가곡조의 판타지(Ops. 70, 클라리넷, 첼로, 피아노의 경우)의 핵심인 '빛나는 강'이 좋은 예로서, 피날레에서 존던의 마지막 설교와 나란히 2번 교향곡(Op. 69, 이하)에 스며들기도 한다.^[15]

어떤 젊은 선수들을 위한 축소 demandingly 고급 작품을 주제로 그 솔로 피아노 음악, 다양한 예술가들에 의해(에릭 Parkin, 피터 Wallfisch, 마가렛 Fingerhut, 안젤라 Brownridge, 스티븐 허프)[16]기관에 대한 기념Paean(1966년), 듀엣을 순교(Op.73), 서곡, Scherzo을 포함한다도 진행,로 기록되고 있다. 그리고 Passacaglia (Op. 41), Missa de Gloria (Op. 82) 그리고 팀파니 (Op. 58, cf)와 함께 오르간 협주곡을 연주했다. Poulenc)는 20세기 후반 영국의 장기 레퍼토리에 새로운 생명과 활력을 불어넣은 것으로 널리 인정받았다.^[17] 첼로를 위한 작품들 (학생 시절 작곡한 서정적인 엘레기 (Op. 5))은 라파엘 월피쉬에 의해, 첼로 협주곡은 플로렌스 후튼과 존 바비롤리 경에 의해 1956년에 초연되었다.^[18]

실내 작품으로는 1982년 에딘버러 축제 그레인저 백주년 콘서트에 의뢰한 퍼시 그레인저의 테마를 접목한 피아노 트리오(46월), 현악 4중주, 피아노 5중주, 4중주, 판타지 옥텟(87월) 등이 있다.^[19] 최근 몇 년 동안, 더 큰 규모의 작품들도 새로운 음반들 덕분에 더 잘 알려지게 되었다. 이 가운데 어머니(CHAN10495년)를 기리는 죽음에 대한 명상(Sinfonia mista, Op. 69, 1974년)이 두 번째 교향곡이다. 심오한 영적인 작품이지만, 이 작품에는 재지 넘치는 터치(한 평론가에 의해 위협적인 것으로 받아들여짐)를 가진 두 명의 스크허조를 포함한 연극적 기교가 부족하지 않아 교활한 유머 감각을 지닌 작곡가를 제안한다. 마지막 피아노곡에는 3개의 주요 작품이 수록되어 있다. 그들은 4손 화려한 리듬과 유령 출몰 합창곡 찬송가와 함께(Op.92,1984/85시즌)그 악기의 글쓰기의 생애: 쏘나타의 극치를 이룬다[20]두대의 피아노들을 편리한 찬가( 살다 나와 함께, 심한 변장을 하고)및 최종 토카타,[21]과 계시 4낭만 주의 조각이라도 건져야지(Op.95,1986년과 서곡, 찬가와 토카타(Op.96,1987년),.), desc20세기 후반의 가장 강력하고 상상력이 풍부한 피아노 음악으로 한 평론가에 의해 갈채를 받았다.^[22]

레이튼의 작품 대부분은 녹음되었고 몇몇 주목할 만한 예외는 남아 있지만 CD로 상업적으로 구할 수 있다. 그의 생산량의 상당 부분은 Novello와 Co에 의해 출판된다.

작품(오퍼스 no)

• 1a 소나티나 1번(피아노);
• 1b 소나티나 2번(피아노);
• 2 소나타 1번(피아노);
• 3 현악기용 교향곡;
• 4 바이올린 소나타 1번(&플루트/피아노 베르사);
• 5 엘레기(첼로, & 난초 버시); (1953)
• 6 베리스 그라티아 칸타타;
• 스허조 7대, 피아노 2대,
• 8 히폴리투스(칸타타);
• 9 Veris Gratia;
• 10 바로 지금 라일락은 블룸(칸타 바리톤/현악 난초)에 있다.
• 11a Napoli, Rhapsody on Neapolitan 테마(피아노/오르치)
• 11 피아노 협주곡 1번;
• 12 바이올린 협주곡;
• 14 Primavera Romana(오르치);
• 15 비올라, 하프, 팀파니 & 현악 난을 위한 협주곡
• 16 보이지 않는 빛(초/초);
• 17번 소나타 2번(피아노);
• 18 Passacaglia, Chorale 및 Pugue(오르치)
• 19 Burlesque(오르치);
• 19a 플루트 & 피아노용 세레나데;
• 20 바이올린 소나타 2번;
• 21 크리스마스 캐롤(오르치 & 오르간 버시);
• 22 5가지 연구(피아노);
• 23 오보에 & 현악 오케스트라를 위한 협주곡
• 24 판타지아 콘트라푼티시스트라(피아노);
• 25 세 개의 캐롤(Lully Sourcella 포함);
• 26 피아노 두 대를 위한 협주곡, 팀파니, 오케스트라
• 27번 피아노 소나타 3번;
• 28 The Birds (chor
• 29 바흐(바이올라/피아노)라는 이름의 판타지아(Fantasia
• 30 변주곡(피아노);
• 31 첼로 협주곡(오르치 & 첼로/피아노 베르사)
• 32 현악 사중주 1번;
• 33 현악 사중주 2번;
• 34 피아노 5중주;
• 첼로/피아노용 35 Partita;
• 39 현악 관현악단을 위한 협주곡(1960-1);
• 41 Preparation, Scherzo 및 Passacaglia(org);
• 42 교향곡 1번;
• 43 현악 사중주를 위한 7가지 변주곡
• 44 미사(더블 합창단);
• 45 성찬식 D;
• 46 피아노 트리오;
• 안젤라(피아노)를 위한 47개 작품;
• 48 변성체(바이올린 & 피아노);
• 49 Et Resurstrexit (org);
• 50 미사 브레비스;
• 51 충돌: 두 가지 주제에 대한 판타지 (피아노);
• 52 솔로 첼로 소나타;
• 53 댄스 스위트 넘버 1;
• 54 3개의 시편;
• 55 부활절 시퀀스(chor/org);
• 56 6가지 연구-변수(피아노);
• 57번 피아노 협주곡 3번;
• 58 오르간 협주곡;
• 59 Dance Suite 2번;
• 60 댄스 서곡;
• 61 Laudes Animantium (chor);
• 62 Magnificat 및 Nunc Dimittis(제2서비스);
• 63 피아노 4중주단(대조 및 변형)
• 64 피아노 소나타;
• 65 Elizabethan 가사 6개;
• 66 사룸 미사;
• 67 앰플포스 미사;
• 68 라우다테 푸에리(chor);
• 69번 교향곡 2번 sin신포니아 미스티타
• 70 미국 찬송가 곡조의 환상(클라리넷/첼로/피아노)
• 71 Laudes Montium (chor);
• 72 찬송가 곡에 대한 환상 6개(org)
• 73 순교자, 스코틀랜드 시편 곡조에 대한 대화(org)
• 74 물질에 대한 찬송가(chor/orch)
• 75 모든 성인(chor)을 위한 시퀀스
• 76 즉흥연주, De profundis(수치);
• 77 콜럼바(오페라);
• 78 콜럼바 미아, 노래의 노래 (혼합/오르치)
• 79 Wake my Glory(내 영광 깨우기/초기화/초기화);
• 80 Chorale의 환상 ("Es ist genug") (바이올린/org);
• 81 미사 코넬리아(chor/org);
• 82 Missa de Gloria (org);
• 83 동물 천국(초르/오르치);
• 84 이것들은 당신의 경이로운 것들이다.
• 85 알레루아 파샤 노스트룸(첼로/피아노)
• 86 가정용 애완동물(피아노)
• 87 판타지-옥텟(스트링);
• 88 하프시코드, 리코더(또는 플루트) 및 현악 오케스트라를 위한 협주곡
• 89 댄스 스위트 3번;
• 90번 교향곡 3번, 로데스 뮤직애
• 91 세계의 욕망(chor);
• 피아노 듀엣용 92 소나타(피아노)
• 93 Veni Redemptor (org);
• 94 지구, 달콤한 지구(보스/피아노);
• 95 4개의 로맨틱한 작품(피아노);
• 96 전주곡, 찬송가, 토카타(피아노 2대).

1968년 그는 몽크톤 콤베 학교 100주년을 위해 "모닝 캔티클레스: 쥬빌레 데오"를 작곡하여 학교의 추수감사절 예배 동안 세인트 폴 대성당에서 노래했다.

수상

• 1951 – 멘델스존 장학금
• 1951년 – 로얄 필하모닉 소사이어티
• 1956 – 구성 부문 부소니상(Fantasia Contrappitistica op.24)
• 1960 – 올해의 합창 작품상을 받은 전국 음악 협회 연맹상
• 1960 – 옥스퍼드 대학교 음악 박사
• 1965년 – 새 교향곡 작품 Trieste 1등상(심포니 No.1, op.42)^[23]
• 1966년 – 베른하르트 스렌겔 실내악상(피아노 3인조 op.46)
• 1967년 – 실내악에 대한 공로를 인정받은 코베트 메달
• 1977 – St Andrews 대학교 명예 박사학위
• 1982년 – 영국 왕립 음대 펠로

참조

원천

• Smith, Carolyn J (2004). Kenneth Leighton: a bio-bibliography. Praeger Publishers (Greenwood Publishing Group). ISBN 0-313-30515-3.

다양한 레이튼 CD와 함께 제공되는 책자에도 정보가 있다.