루 스톤
Lew Stone루 스톤 | |
|---|---|
| 생년월일 | 루이스 스톤 |
| 태어난 | 1898년 6월 28일 영국 런던 |
| 죽은 | 1969년 2월 13일 ( (70세) 로햄튼, 런던, 영국 |
| 장르 | 영국의 댄스 밴드 |
| 직업 | 밴드 리더 |
| 기기 | 피아노 |
| 액티브 년수 | 1925–1969 |
| 라벨 | 데카 |
루이스 스톤(Lew Stone, 1898년 6월 28일~1969년 2월 13일)은 영국의 밴드 리더이자 편곡자로 1930년대 영국에서 잘 알려져 있다.그는 능숙하고, 혁신적이며, 상상력이 풍부한 [1]편곡가로 알려져 있었다.
초기 생활과 경력
스톤은 베스날 그린에서 가구공 하이만 스타인버그와 아내 케이트의 아들로 태어났다.스톤은 낮에는 코린트 FC와 캐주얼 FC 팀에서 연주하고 [2]저녁에는 피아니스트로 연주하는 등 음악과 축구 모두에서 가능성을 보였다.1920년대에 그는 많은 중요한 댄스 [1]밴드들과 함께 일했다.스톤의 것으로 여겨지는 몇 가지 편곡은 사보이 오르피안(1927년)과 레이 스타리타와 그의 앰배서더 밴드(1928년)에 의해 특정 레코드에서 들을 수 있다.
1927-1931년 동안, 스톤의 Bert Ambrose 오케스트라 편곡은 그것을 [1]유럽 최고의 오케스트라 중 하나로 만들었다.스톤은 잭 힐튼과 잭 페인의 BBC 댄스 [1]오케스트라와 같은 다른 밴드들과 계속 함께 일했고, 듀오폰 레이블에 '루이스 스톤과 그의 오케스트라'[3]로 발매된 몇 개의 음반을 만들기 위해 몇몇 톱 뮤지션들을 스튜디오로 데려갔다.
1930년대
로이 폭스 밴드는 1931년 몬지뉴어 레스토랑에서 개업했고 스톤은 피아니스트와 [1]편곡자 역할을 맡았다.폭스가 10월에 병에 걸렸을 때 그는 휴식을 위해 스위스로 보내졌고 스톤은 밴드의 [1]리더가 되었다.몬시그뇨르의 메인 보컬은 알 볼리였는데, 그는 이미 30개 이상의 [1]녹음에서 노래를 불렀습니다.1932년 4월 폭스가 런던으로 돌아왔을 때, 그는 그의 밴드가 그 도시에서 가장 인기 있다는 것을 알았다.Gramophone 잡지의 현대 기사는 [citation needed]사건들을 묘사했다.
1932년 스톤은 스튜디오 밴드와 함께 작업했고 앨 볼리, 샘 브라운, [1]레스 알렌의 보컬이 수록된 유연한 듀륨 레코드에서 여러 개의 레코딩이 발표되었습니다.두륨에 대한 몇몇 준비는 스탠 보셔의 것이었다.1932년 10월 로이 폭스의 몬시그뉴어 계약이 끝나자 스톤은 밴드 리더 자리를 제안받았고 이 이야기는 음악 언론 지면을 가득 메웠다.Rhythm 잡지의 기사는 어떻게 이런 [citation needed]일이 일어났는지를 묘사하고 있다.몬시뉴어로부터의 화요일 밤 방송은 스톤의 밴드를 순수한 음악의 질을 알아본 청취자들에게 인기 있는 밴드로 자리매김시켰고, 왕실 고객들은 타의 추종을 불허하는 명성을 얻었다.Melody [citation needed]Maker와 같은 음악 매체에서는 극찬이 흔했습니다.보컬 알 볼리의 인기는 높아졌고, 그는 방송의 단골이었고, 그의 이름은 많은 데카 레코드에 인정받았으며, 런던 [3]팔라듐에서 로열티 출연을 포함한 밴드와 함께 투어를 했다.
1933년 스톤의 몬시뇨르 밴드는 영국 대 미국 댄스 밴드의 인기를 시험하기 위해 고안된 경연대회에 참여했습니다.그것은 뉴스 크로니클 신문에 의해 운영되었고 스톤의 밴드, 잭 힐튼스, 가이 롬바르도스, 웨인 킹스의 특별히 녹음된 댄스 곡의 판매를 기반으로 했다.그 노래들은 "What More I Ask?"와 "Can't We Meet Again?"이었다.
1931년 말부터 1934년까지 스톤은 British & Dominions [1]Film Corporation의 음악 감독이었고, 주로 Elstree Studios에서 일했으며, 후에 다른 영화사들과 함께 일했다.스톤이 그의 밴드와 함께 또는 음악 감독으로 참여한 약 40편의 1947년 이전 영화들이 영국 뮤지컬 영화 목록에 포함되어 있다.[citation needed]
1933년 11월 스톤은 그의 밴드를 카페 앙글레로 옮겼고 1934년 2월 메카 에이전시를 위한 성공적인 투어를 시작했다.그 밴드는 1934년 3월 몬지뇨르로 돌아와 영화관이 되기 위해 매각된 여름까지 공연을 재개했다.1934년 9월, Al Bowly와 Bill Harty는 미국으로 레이 노블에 합류하기 위해 떠났다. 1934년 11월부터 약 1년 동안 스톤은 Regal Zonophone 음반사로 옮겨 극장 투어를 계속했고 밴드는 할리우드 레스토랑에서 한동안 상주했다.앨런 케인은 메인 보컬이 되었고 밴드 멤버인 냇 고넬라, 조 페리, 타이니 윈터스, 조 크로스먼, 그리고 미국 작곡가 알 호프만의 보컬 기고가 있었다.1935년 3월 고넬라가 자신의 그루지야 밴드에 집중하기 위해 떠났을 때, 트럼펫 연주자 토미 맥쿼터는 스톤의 밴드에 합류했다.10월 12일 스톤은 "치크 투 치크"와 "디스 어 러블리 데이?"로 샘 브라운을 보컬로 처음 피처링했다.11월에 스톤과 그의 밴드는 데카 음반사로 돌아왔다.1936년 스톤은 투어를 중단하고 3월 30일 카페 드 파리에서 작은 밴드를 결성했다.이 밴드는 또한 라디오 노르망디와 룩셈부르크에서 정기적으로 방송을 하기 시작했다.10월에 스톤은 On Your Toes 쇼 (1937년 2월 개봉은 1937년 2월이었다.그 밴드는 1937년 7월 31일까지 파리 카페에서 계속되었다.9월에 스톤은 시슬리 코트네이지와 바비 하우스가 [3]주연한 런던 히포드롬에서의 [1]숨바꼭질 쇼의 음악 감독이 되었다.
앨 볼리는 1937년 말에 영국으로 돌아왔고, 1938년 2월에 스톤과 다시 [1]녹음을 시작했다.스톤의 밴드는 모든 취향과 모든 댄스 템포에 대해 모든 종류의 음악을 연주했지만, 오늘날에는 특히 인정받고 있고 CD로 재발행되어야 하는 감상적인 발라드, 특히 [citation needed][4]볼리가 등장하는 타이틀들을 연주하고 있다.스톤은 자신의 편곡에서 특히 볼리의 목소리에 적절한 앙상블 표현과 짧은 악기 독주를 매치하는 데 주의를 기울였고, 결과적으로 다른 많은 밴드들이 표준 [citation needed]곡을 녹음한 것보다 훨씬 만족스러운 음악을 들을 수 있게 되었다.
스톤은 현대 음악과 일하는 것을 두려워하지 않았고 또한 혁신가였다.진 기포드/카사 로마 오케스트라 타이틀에 대한 그의 녹음은 단순한 카피가 아니라 그의 밴드에 있는 음악가들을 충분히 활용하는 신중한 해석이다.Lew Davis, Joe Crossman, 그리고 Nat Gonella의 기술은 스톤의 초기 재즈 타이틀들 중 몇 개에서 특히 두드러지는데, 그 중 일부는 미국에서 발행되었다.
1938년 6월, 밴드는 Butlins Holiday Camps에서 연주한 최초의 네임 밴드였고, 9월에는 The Cafe de Paris로 돌아와 그곳에서 정기적으로 방송을 했다.10월,[1] 스톤은 1939년까지 계속된 잭 헐버트 쇼 언더 유어 햇의 음악 감독이 되었고 리듬 브라더스 (클라이브 에라드, 잭 트래포드, 프랭크 트래포드)를 선보였다.그의 밴드는 런던의 엘 모로코 클럽에서 연주했다.
1940년대와 1950년대
1940년 6월, 스톤은 그가 노바코드에서 이끌었던 7개의 악단과 함께 도체스터 호텔에 문을 열었다.이 밴드는 독창적인 스타일로 많은 찬사를 받았다.나중에 스톤은 또한 그의 재즈 그룹인 스톤크래커스와 함께 영국의 가장 훌륭한 솔로 연주자들이 참여한 여러 장의 음반을 만들었다.그의 큰 밴드와 함께 방송과 녹음이 계속되었고, 그는 전쟁의 나머지 [1]기간 동안 전국을 순회했다.
전쟁이 끝난 후 그의 [1]밴드는 1955년까지 대사관 클럽, 피갈레 레스토랑, 오데니노 레스토랑 등 다양한 장소에서 거주했다.이 기간 동안, 그는 지디시 음악의 황제 레오 풀드와 함께 여러 개의 음반을 만들었다.스톤은 1959년 BBC가 그가 밴드의 규모를 줄이지 않는 한 그가 원하는 만큼 자주 방송할 수 없을 것이라고 그에게 말할 때까지 14개의 밴드와 함께 계속해서 공연장을 돌며 방송했다.이렇게 해서 르우 스톤과 그의 육각화가 [1]탄생했다.
1960년대
이후 8년 동안 스톤의 6인조는 Music While You Work에서 자주 연주되었고, 또한 거의 2년 동안 아침 식사 시간 프로그램인 The Bands Played On에 매주 출연했습니다.스톤은 1960년대에 [1]주로 연예기획사에 집중했다.
개인의 삶과 죽음
1937년 스톤은 에델 조이스 뉴먼과 메릴본 [5]등기소에서 결혼했다.그녀는 그가 [6]1933년에 만났던 피아니스트였다.그 부부는 아이가 없었고,[7] 그녀는 그에게서 살아남았다.
스톤은 1969년 2월 13일 [1]70세의 나이로 사망했다.
선택필름그래피
- Thark (1932)
- 이런 밤 (1932년)
- Say It with Music (1932)
- 윤년(1932)
- 비터 스위트(1933년)
- 킹스컵 (1933년)
- 왕이다(1933년)
- 불일치(1933년)
- 가터의 밤 (1933년)
- 더비에 도전 (1933년)
- 목까지(1933년)
- 친밀한 관계(1937년)
- 모자 밑 (1940)[1]
레퍼런스
- ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q r Colin Larkin, ed. (1997). The Virgin Encyclopedia of Popular Music (Concise ed.). Virgin Books. p. 1143. ISBN 1-85227-745-9.
- ^ https://www.jewishlivesproject.com/profiles/lew-stone
- ^ a b c Ades, David; Bickerdyke, Percy; Holmes, Eric (1999). This England's Book of British Dance Bands. Cheltenham: This England Books. ISBN 0-906324-25-4.
- ^ Jefferson, J'na (30 March 2020). "White Town's Jyoti Mishra on Dua Lipa Lifting 'Your Woman' Hook For 'Love Again': 'There's Magic in Old Samples'". Billboard. Retrieved 5 April 2020.
- ^ Limited, Alamy. "Stock Photo - Dance band leader secretly married in London. Lew Stone, the dance bandleader, was married secretly at the Marylebone Register Office, to Miss Ethel Joyce Newman of Amberley". Alamy. Retrieved 24 September 2021.
- ^ "British Dance Bands". www.themeister.co.uk. Retrieved 24 September 2021.
- ^ Stone, Hilary (7 February 2014). "Joyce Stone". The Jewish Chronicle. Retrieved 24 September 2021.
참고 문헌
- Gammond, Peter. "Stone, Lewis". Oxford Dictionary of National Biography (online ed.). Oxford University Press. doi:10.1093/ref:odnb/66492. (구독 또는 영국 공공도서관 회원권 필요)
- Ades, David; Bickerdyke, Percy; Holmes, Eric (1999). This England's Book of British Dance Bands. Cheltenham: This England Books. ISBN 0-906324-25-4.
외부 링크
- "Internet Archive Search: Lew Stone – archive.org (multimedia content in the public domain)". Retrieved 30 April 2012.
- "Lew Stone - imdb.com". IMDb. Retrieved 24 April 2012.