마이티 스패로우

Mighty Sparrow
마이티 스패로우
출생명슬링거 프란시스코
태어난 (1935-07-09) 1935년 7월 9일 (86세)
그랜드 로이, 세인트 존, 그레나다
장르칼립소, 소카
직업음악가, 프로듀서, 캘리슨, 작곡가
계기보컬스
년 활동1949-현재
레이블밸리시어, RCA, 내셔널, 레코딩 아티스트, 워너, 찰리, B, 아이스
관련 행위바이런 리와 드래곤장수
웹사이트mightysparrow.com

마이티 스패로우로 더 잘 알려진 슬링거 프란시스코[1] ORT CMT OBE(1935년 7월 9일 출생)는 트리니다드 칼립소 보컬리스트, 작곡가, 기타리스트다. "Calypso King of the World"로 알려진 그는 가장 잘 알려져 있고 가장 성공한 칼립슨인 중 한 명이다. 트리니다드의 카니발 로드 3월 대회에서 8회, 칼립소 킹/모나르치 대회에서 8회, 칼립소 킹왕 타이틀을 2회 거머쥐었다.

경력

슬링거 프란시스코는 1935년 7월 9일 서인도제도 그레나다의 그랜드 로이의 어촌에서 태어났다. 그는 1937년 그의 아버지와 함께 트리니다드로 이주한 어머니와 [1]함께 그의 아버지는 1937년에 트리니다드로 이주했다.[2][3] 그는 스페인의 항구에서 자랐다.[citation needed] 어릴 때부터 노래를 부르기 시작했지만, 합창단에서 노래하던 뉴타운 소년 가톨릭 학교에서 칼립소에 대한 그의 사랑은 꺾였다.[2][3] 14살에 그는 이웃 소년들로 구성된 강철 밴드에 가입했고 카니발에서 밴드와 함께 공연을 했다.[2]

그는 그의 초기 활동 동안 "작은 참새"라는 공연 이름을 받았고,[1] 그 결과 그의 활기찬 무대 공연의 결과로 그는 "작은 참새"라는 이름을 얻었다.

당신의 칼립소 이름은 당신의 스타일에 따라 당신의 동료들에 의해 당신에게 주어진다. 옛날에는 영국 왕족들을 본받으려고 했다. 키치너 경, 넬슨 경, 듀크 경도 있었다. 내가 노래를 시작했을 때, 밴드들은 여전히 음향기기를 사용하고 있었고 가수들은 반듯하게 서서 주장을 하거나 손가락 끝으로 군중 속의 누군가를 비난하곤 했지만, 대부분은 꼼짝도 하지 않고 서 있었다. 노래를 부르면 제임스 브라운처럼 흥분하고 이리저리 움직인다. 그리고 이것은 그들에게 새로운 것이었다. 선배 가수들은 "작은 참새처럼 돌아다니지 말고 그냥 노래나 부르지 그래"라고 했다. 농담으로 한 말이었지만 그 이름은 그대로 붙어 있었다.[4]

— Mighty Sparrow

몇 년 후 그는 예명을 "마이티 스패로우"[2][5]로 바꾸었다. 학교를 떠나면서 그는 정부 통제 위원회에서 일하기 시작했지만, 두 사람 중 더 많은 보수를 받는 칼립소를 계속 공연했고, Lotus Club에서 레지던트 생활을 하면서 그는 현지에서 스타가 되었다.[2]

칼립소 킹

카니발 가수로서 그의 첫 공연은 1954년 "앵무새와 원숭이"로 이루어졌다. 1955년 스패로우는 몇 년 후 칼립소 왕국 편찬에 수록된 비타디스크를 위한 첫 음반 '미싱 베이비(루비)' '고생비' '레이스 트랙'을 만들었다. In 1955 and 1956, he also recorded "Give The Youngsters A Chance", "Family Size Coke", "Goaty", "Clara Honey Bunch" and "Yankee's Back Again" for GEMS, "Jean And Dinah" and "The Queen's Canary" for Kay, and "Sailor Man" for Veejay Special Ace.

1956년 스패로우(Sparrow)는 트리니다드의 카니발 로드 행진곡과 칼립소 킹 대회에서 가장 유명한 곡인 "Jean and Dinah"([1]일명 "Yankees Gone"이라고도 함)로 우승했다.[6] 트리니다드의 Jump Up Carnival 앨범에는 "Yankees Good"의 라이브 공연이 포함되었다.[6] 그가 칼립소 킹 타이틀을 따낸 상금은 40달러였다.[6] 소액의 금액(카니발 퀸 미인대회 우승자는 7,500달러)에 반발해 '카니발 보이콧'이라는 곡을 쓰고 다른 가수들을 조직해 대회 보이콧을 시도했다.[6] 멜로디 경을 포함해서 가수들의 절반 정도가 그 뒤를 따랐다.[4] 스패로우는 트리니다드의 칼립소와 스틸밴드 뮤지션들의 여건 개선은 물론 음악가들의 원조기구인 카니발 개발위원회 구성에도 성공했다고 주장한다.[7] 스패로우는 이후 3년 동안 공식적으로 대회에 참가하기를 거부했으나 비공식적으로 공연을 이어갔고 1958년 'P.A.Y.E'로 또 다른 로드 행진 타이틀까지 거머쥐었다.그는 1957년 '젊은 여단 칼립소 텐트'에서 카니발에서 공연한 4곡을 녹음한 뒤 이후 앨범에 발표하였다. 킹스 앤 핑크 진.[6]

스패로우는 1956년과 1957년 '잭 팰런스', '노닥터 노', '새일러 맨' 등의 싱글로 현지 히트곡을 낸 뒤, 로드 멜로디와 음악적 속어 매치를 시작, 각각 다른 싱글을 공격해 발매했다.[8] 경쟁은 몇 년 동안 계속되었다.[8] 1957년, 스패로우(Sparrow)는 그의 첫 앨범인 칼립소 카니발 58을 발리시어 레이블에 이듬해 발매했다.[8]

그는 1959년에 다시 카니발을 보이콧하면서 대신 광범한 투어를 선택했고, 그 해 초에는 RCA와 계약을 맺기 전에 앨범 "Sparrow in Hi Fi"를 발매했고, RCA는 1960년부터 1964년까지 11장의 앨범을 녹음했다.[8]

칼립소를 해외로 가져가다.

칼립소 음악은 1950년대 동안 세계의 다른 지역에서 짧은 기간 동안 인기를 누렸다. 트리니다드인 국외 추방자 키치너 경은 영국에서 칼립소의 대중화를 도왔으며, 스패로우 또한 그곳에서 약간의 성공을 거두었다. 미국에서 칼립소에 대한 관심은 크게 해리 벨라폰테의 1956년 앨범 칼립소(Calypso)에 의해 촉발되었는데, 이 앨범은 100만 장 이상 판매된 최초의 LP이다.[9] 1958년 1월, 스패로우는 오랜 라이벌인 로드 멜로디와 함께 미국 음악 관객들에게 접근하기 위해 뉴욕으로 갔다.[10] 스패로우는 이미 발리시어, 쿡 레코드와 녹음을 하고 있었고, 벨라폰테의 도움으로[11] RCA 빅터에게도 녹음을 시작했다. 그는 2001년 인터뷰에서 나에게 아무 일도 일어나지 않자 영국으로 돌아가 경력을 이어갔다고 말했다.[11]

스패로우는 1960년 칼립소 모나크 대회에 복귀해 '텐투원 이즈 살인'(스패로우가 남자를 쐈다고 하는 사건을 다룬 자전적 노래)[12]과 '마에매'로 두 번째 킹쉽과 세 번째 로드 행진 타이틀을 거머쥐었다. 그는 또한 자신의 레이블인 내셔널 레코딩의 녹음을 시작했다.[4] 1961년 '로열 감옥'으로 로드 행진 타이틀을 거머쥐었고, 1962년 '모델 네이션'과 '스파로 컴컴 홈'[8]으로 세 번째 칼립소 킹 타이틀을 거머쥐었다. 1960년대와 1970년대에 더 많은 타이틀을 얻었고 트리니다드에서 큰 인기를 계속 누렸다. 그는 1960년대와 1970년대에 40개의 앨범을 발매하는 등 다작곡으로 녹음했다.[8] 1960년대 후반 그의 음반은 영국에서 발매되기 시작했다.

1968년에 그는 자메이카에서 Byron Lee와 함께 Sparrow Meets the Dragon이라는 앨범을 녹음했다.[8] 1969년 노먼 버겐과 셸리 코번이 쓴 '바보만이 자신의 마음을 아프게 한다'(극본 노먼 버겐과 셸리 코번)는 네덜란드에서 1978년 2위 히트곡에 불을 붙여 1977년 말 재상영하면서 골드디스크를 손에 넣었다.[8][13]

그는 1970년대 뉴욕 브루클린에서 스패로우 애호가들의 라이브 음반을 수록한 앨범 The Best Of를 시작으로 국제적으로 가장 큰 성공을 거두었다.[14] 1974년 반 다이크 파크스를 프로듀서로 맡으면서 워너 브라더스용 핫 앤 스위트 앨범을 녹음했다. 마이애미에서, 그리고 이듬해 스패로우 드래곤 어게인 앨범을 위해 바이런 리와 재회했다.[8] 1977년 스프린터 해슬리 크로포드의 공물인 '크롤포드'로 큰 인기를 끌었고, 그해 서아프리카 투어에 나섰으며, 그 기간 동안 명예 요루바 칭호인 이코이 오모 왈레 촌장을 받았다.[15] 1978년 그는 트로이 목마 레코드를 위해 런던에서 오직 바보만 앨범을 녹음했다.[15]

소카

1970년대 후반과 1980년대 초 트리니다드 토바고에서 soca가 칼립소를 대체하기 시작하자,[4] 스패로우는 칼립소와 소울이 현지 처트니 음악과 융합된 혼합물을 받아들였다.[15] 1984년 그는 소카에 영향을 받은 "Doh Back Back"으로 8번째 로드 행진 타이틀을 획득했다. 또한 이 무렵 그는 퀸즈 주 자메이카의 서인도 동네에 아파트를 찾아 뉴욕시에서 적어도 일 년의 절반을 보내기 시작했다.[4] 1985년에 그는 "킹 오브 킹" 타이틀과 미화 1만 달러의 상금을 거머쥐며 "마이티 스왈로우", "블래키", "마이티 듀크", "블랙 스탈린"과 함께 카니발 킹 쇼에서 공연을 했다.[15] 그는 나중에 두 번째로 우승할 것이다.[16] 그의 마지막 메이저 타이틀은 1992년에 "Both of Them"과 "Survival"이 칼립소 모나크 타이틀을 따냈다.[17] 1993년 레게 썬스플래시 페스티벌에 출연하였다.[15] 1990년대 중반 이후 활동이 뜸했지만 스패로우는 21세기를 순회하며 공연을 이어갔다.[18] 2001년 인터뷰에서 그는 "고스펠-립소" 하이브리드를 노래하고 공연하고 있다고 언급했다.[11] 2008년에는 버락 오바마의 대선캠페인을 지지하는 노래인 '막장 바락'을 발표했다.[19] 2008년 Flame On 앨범에 동료 트리니다디안 마헬 몬타노와 함께 '콩고맨' 곡을 리메이크하기도 했다.

2010년 스패로우는 트리니다드 공연을 마치고 휠체어를 타고 무대를 떠났고, 그해 말 메릴랜드에서 공연하던 중 구강탈장을 앓아 입원했다.[19][20] 그는 완쾌되었고 국제 투어를 계속했다.[19] 그는 당뇨 합병증으로 여러 번 입원했다.[21] 2013년 9월 그는 뉴욕 트리니다드 토바고 영사관으로부터 평생 공로상을 받을 예정이었으나 뉴욕 병원에 입원해 2주 동안 혼수상태에 빠졌다가 의식을 되찾았다.[21][22][23][24]

2014년 1월 뉴욕 브루클린의 한 술집에서 열린 40분 세트에서 다시 공연에 복귀했다.[25] 연말에 그는 트리니다드 익스프레스로부터 "2014년 올해의 인물 발표"로 뽑혔다.[26]

2020년 그는 2019년 12월 뉴욕 조스 펍에서 진행된 쇼의 녹화인 라이브 85!를 발매했다.[27]

가사

참새의 가사는 재치있고 아이러니하며 리발드로 유명하다. 그는 '마가리타'의 히스패닉 여성들과 '마라진'의 동인도 여성들의 매력을 시시콜콜하게 노래한다.[28] 그는 "마에," "도마뱀" 그리고 "큰 대나무"에서 성적인 것에 대한 터무니없이 솔직한 이야기를 한다. 그리고 '오베아 웨딩'과 '마녀 닥터'에서 찾아볼 수 있는 서인도 문화에 대한 유머러스한 해설도 있다. 로버트 크라이스토는 논란이 된 자신의 노래를 "콩고맨"[29]이라고 "아프리카의 뿌리, 인종간 복수, 인종간 성관계, 남녀관계, 식인 풍습"이라고 불렀다. 1965년 곡은 여성과 아프리카인을 대하는 태도 때문에 비판을 받았고, 1989년까지 라디오 방송을 금지했다.[30]

스패로우도 자신의 노래에서 사회적, 정치적 문제에 대해 자주 언급한다.[31][32] 그의 이른 경력 동안 에릭 윌리엄스의 지지자였고 그의 사람들의 국민 운동(PNM)[12]는 1955년 독립으로 가는 1962년 트리니다드 토바고를 형성된 반면,"연맹"과 같은 다른 자세한 내용은 breaku에 자메이카를 비난하고"그 망할 놈의 닥터를 내버려 두세요"과"정복자 윌리엄" 같은[33]노래 직접, 윌리엄스에 대해 언급했다.흙 pe 단명 서인도연맹), '우리의 모범국가'(트리니다드 독립 기념), 'PAYE'(PNM의 종량세제 지원) 등이 PNM 입장을 반영했다. 스패로우는 1957년 '안돼, 닥터, 안 돼'에서 불만을 표출했지만 비교적 온화했고, PNM 정치인들을 교체하기보다는 약속을 지키려는 목적도 있었다. 스패로우 씨는 영국령 기아나(BG)의 수입식물에 대해 윌리엄스 총리가 부과한 금지령을 내린 1960년대 중반의 노래 'BG 플랜테인'에서 정치적 비판과 성적 빈정거림을 교묘하게 결합했고, 큰 바나나 모양의 야채인 플랜테인은 서인도 요리의 주식이며, 스패로우 씨는 BG 플랜테인이 서인도 요리에 비해 더 크고, 더 달고, 우월하다고 칭찬했다. 국산 트리니다드 품종

국제적인 찬사를 받은 그의 가장 유명한 히트곡 중 하나인 "Dead or Alive" (1979년)는 이란의 샤와 그 시대의 다른 지도자들인 이디 아민 같은 통치자들의 폭정을 다루었다.

그의 혓바닥 유머는 1970년 히트작인 "Sparrow Dead"가 가장 잘 표현하고 있는데, 이 작품은 오늘날까지 지속되고 있는 그의 죽음에 대한 조급한 소문을 다루고 있다. 노래 가사 중:

"그가 암에 걸렸다고 들었어.
나는 그가 황열병에 걸렸다고 들었다.
방광에 있는 것
그리고 백혈병 2회 투여!"
두 명의 가십 잡동사니들이 험담하다.
나는 구석에 서서 귀를 기울이고 있다.
누구에 대해 얘기하는지 묻기도 전에
신문사 소년이 소리치기 시작했다.
'이봐! 엑스트라! 그것에 대한 모든 것을 읽어라!
"스패로우를 누가 죽였는지는 아무도 모른다.
웰 큰 입 릴리안
Say de 장례식은 텔레비전에 나왔다.
그녀는 관이 2만 달러라고 까다로운 사촌이 말했다.
이것이 그가 회사를 파는 이유다.
데 닥터와 데 장례비를 지불하기 위해서!"[34]

더 최근에 스패로우씨는 계속해서 사회적 이슈를 그의 음악에 반영하고 있다. '크라운 하이츠 저스티스'는 1991년 스패로우 양자로 입양된 뉴욕시의 크라운 하이츠 라이엇을 계기로 평화와 이해를 간청하는 내용이다. '인권'(1981년), '자본주의가 미쳐간다'(1983년), '이것이 미친 짓이다'(1995년) 등의 노래에는 평화, 관용, 빈민에 대한 우려의 주제가 반복적으로 등장한다.

음반 목록

  • 칼립소 카니발 58 (1958), 발리시에
  • This Is Sparrow (1958), Balisier
  • 참새 인 하이파이(1959), 발리시에
  • 참새(1960), RCA
  • 마이티 스패로우 (1960), RCA
  • 스패로우 최고의 히트곡(1960), RCA
  • 더 많은 스패로우 최고의 히트곡(1960), RCA
  • 스패로우 칼립소 킹(1960), RCA
  • 스패로우 더 컨커, RCA
  • 트리니다드의 칼립소 왕(1961년), RCA
  • 참새가 돌아왔다(1962년), RCA
  • 칼립소 스패로우(1963), RCA
  • 노예 (1963), RCA
  • 애인을 위한 노래를 부르는 참새(1964), RCA
  • 더 아웃캐스트 (1964), 내셔널
  • 크리스마스 with Sparrow (1964), 내셔널
  • 콩고 맨 (1965), 내셔널
  • "댄 이즈 더 맨" (1965년), 자메이카 7년 월레 레코드
  • "해리 앤 마마"(1965), 자메이카 7 월레 레코드
  • 스패로우 칼립소(1965), 내셔널
  • 타투한 부인(1966년), 내셔널
  • 칼립소 천재(1966), 내셔널
  • 스패로우(1967), 레코딩 아티스트
  • 스패로우 칼립소 카니발(1968), 레코딩 아티스트
  • 스패로우와 드래곤을 만난 스패로우(1968), 스팔리 – 바보로 알려진 마이티 스패로우 & 바이런 리
  • 쥬그헤드(1969년) 타이거, 자메이카 7" (DYNA 868년)
  • 더 많은 스패로우 모어(1969), 레코딩 아티스트
  • 뉴욕의 방방루루(1969년), 레코딩 아티스트
  • Calypso Time (1970), 레코딩 아티스트
  • 칼립소 아 라 킹 (1971년), 힐러리
  • 스패로우 파워(1971), 레코딩 아티스트
  • 무드 오브 스패로우 (1972년), 베스트웨이
  • 그 어느 때보다도 뜨거운 음악가(1972)
  • 스패로우 스펙타클(1973), WIRL
  • 녹다운(1973), 레코딩 아티스트
  • Hot and Sweet (1974년), 워너 브라더스. – Van Dyke Parks 및 Andy Wickham 제작
  • 칼립소 마에스트로(1974), 레코딩 아티스트
  • 스패로우 드래곤 어게인(1975), 스프레이 – 마이티 스패로우 & 바이런 리
  • "How You Jamming So"(1976), 타이소트, 자메이카 7" (SP 1002 DSR 4048-A-DT)
  • 스패로우 vs 더 레스트 (1976년), 타이소트 (Tysott)
  • 마녀의사(1976) 타이소트, 자메이카 7" (SP 1002 DSR 4048-B-DT)
  • 부기 비트 77 (1977), 셈프
  • 스패로우 NYC 블랙아웃(1977년), 찰리즈
  • 오직 바보(1978), 트로이 목마
  • 푸시캣 파티 (1978), SH
  • 런던 브리지 (1979), JAF
  • 라틴 블랙(1980), 참새
  • 스패로우 샌퍼드(1981), 찰리스
  • 그 어느 때보다 달콤한(1982) 샤를리스
  • The Greater (1983년), Charlies
  • 바네사(1984년), B씨
  • 세계의 왕(1984년), B의 왕
  • A Touch of Class (1986), B's
  • One Love One Heart (1987년)
  • 닥터 버드 (1988)
  • Hot Like Fire(1992), 얼음
  • 댄싱 슈즈(1994), 아이스
  • The Supreme Serenader (1998년), AR
  • Barack De Magnificant(2008), BLS/VP
  • Fyaah and Fury(2018), BLS/VP
라이브 앨범
  • 쉐라톤 킹스턴의 참새(1963년), 내셔널
  • 힐튼의 참새 (1967년), 레코딩 아티스트
  • 라이브 2권(1971년), 힐러리
  • The Best of (1971년), Strakers – Brooklyn에서 라이브로 녹화
  • 85세 라이브!(2020년)
주요 컴필레이션
  • 마이티 스패로우 1권(1992년), 얼음
  • 마이티 스패로우 2권(1993), 얼음
  • 마이티 스패로우 제3권(1993), 얼음
  • 마이티 스패로우 제4권(1994), 얼음
  • Millennium Series(2000–2001), Mika Enterprise – Sparrow의 레코드를 집계한 40개의 앨범 시리즈
편찬 출연
  • 칼립소 킹스 앤 핑크 진 (쿡 레코드, 1957)
  • 칼립소 노출 (Cook, 1961)
  • 16번의 카니발 히트(키치너 경 포함) – 1992년
  • 에모리 쿡 컬렉션에서 깨어난 칼립소(Smithsonian Followways, 2000)
  • 첫 비행: 에모리 요리 컬렉션의 초기 칼립소스 (Smithsonian Folkways, 2005)
  • 칼립수: (트리니다드, 1959년 8월)

주요 수상 및 수상

카니발 로드 행진곡 타이틀

연도 노래
1956 "양키스 고"
1958 "P.A.Y.E."
1960 "마에"
1961 "로열 교도소"
1966 멜다 (오베아 웨딩)
1969 사사예
1972 "드렁크 앤 무질서"
1984 "Doh Back Back"

[36]

칼립소 킹/모나크 타이틀

연도 송1길 송2길
1956 "양키스 고" 없는
1960 "10대 1은 살인" "마에"
1962 "Sparrow Come Back Home" "연방"
1963 "댄 이즈 더 맨(밴 안)" "케네디"
1972 "주정뱅이와 무질서" "로프"
1973 "스쿨 데이즈" 같은 시간, 같은 장소
1974 "우리는 그 무대를 지나간다" "미스 메리"
1992 "둘 다" "생존"

[17]

메모들

  1. ^ a b c d Larkin, Colin, ed. (1997). The Virgin Encyclopedia of Popular Music (Concise ed.). Virgin Books. p. 842. ISBN 1-85227-745-9.
  2. ^ a b c d e 톰슨, 184쪽
  3. ^ a b 해리스
  4. ^ a b c d e j.j.poet(1994) 참새. Hot Like Fire [CD 라이너 노트]에서. 런던: 아이스 레코드.
  5. ^ Brownon 외 연구진(2000), 페이지 512.
  6. ^ a b c d e 톰슨, 페이지 185.
  7. ^ "Archived copy". Archived from the original on February 8, 2007. Retrieved January 15, 2007.CS1 maint: 제목으로 보관된 복사본(링크)
  8. ^ a b c d e f g h i 톰슨, 페이지 186
  9. ^ "Donald's Encyclopedia of Popular Music - BELAFONTE, Harry". Donaldclarkemusicbox.com. Retrieved October 6, 2019.
  10. ^ 로울레르, 고든(2005년). "첫 비행: 마이티 스패로우의 초기 칼립소스" 첫 비행: 에모리 요리 컬렉션의 초기 칼립소스. CD 라이너 노트, 페이지 8. 워싱턴 DC: 스미스소니언 포크웨이즈 레코딩.
  11. ^ a b c "Archived copy". Archived from the original on February 2, 2007. Retrieved January 15, 2007.CS1 maint: 제목으로 보관된 복사본(링크)
  12. ^ a b 델블론드(2003)
  13. ^ "Chart history of "Only a fool" (song writers Norman Bergen and Shelly Coburn)". Top40.nl. credited to The Mighty Sparrow with Byron Lee & the Dragonaires in the Dutch Top 40; the record spent 30 weeks on the hitlist, however not in a single run: it entered in June 1969, spending just 3 weeks on the charts peaking at #31, and upon re-entering in the last weekly chart of 1977, it spent another staggering 27 weeks in the charts, peaking at #2 for 5 consecutive weeks in the spring of 1978
  14. ^ 톰슨, 페이지 188
  15. ^ a b c d e f 톰슨로187번길
  16. ^ 구일보트(2007), 페이지 154.
  17. ^ a b 톰슨, 페이지 5
  18. ^ 2006년 10월 7일 몬트리올 가제트, Dunlevy, T. (2006) "Mighty Sparrow는 여전히 노래한다" 2013년 9월 15일 회수.
  19. ^ a b c 리처드슨(2010년).
  20. ^ "My Sparroweight는 수술 후에 회복된다." 2014년 5월 17일 자메이카 옵서버의 웨이백머신에 보관되었다. 2013년 9월 15일 회수
  21. ^ a b 2013년 9월 9일 트리니다드 익스프레스 "Sparrow fighting" 2013년 9월 15일 회수.
  22. ^ "Mighty Sparrow's death" 2013년 9월 14일 자메이카 옵서버의 웨이백머신에 보관된 "Mighty Sparrow's death" 2013년 9월 15일 회수.
  23. ^ 트리니다드 익스프레스, 2013년 9월 12일 "T&T의 뉴욕 영사관은 스패로우 생사 확인" 2013년 9월 15일 회수.
  24. ^ 자메이카 옵저버, 2013년 9월 17일 자메이카 "My Sparroweaty now care and response"라고 친척들은 말한다. 2013년 9월 18일 회수
  25. ^ 자메이카 옵저버, 2014년 1월 23일 "Sparrow hits against" 2014년 1월 24일 검색됨
  26. ^ 2015년 1월 1일 자메이카 옵저버의 "버디 소어스" 2015년 1월 2일 검색됨
  27. ^ 데이비드 허천, "칼립소 전설 마이티 스패로우 리턴즈.", 2020년 11월, 모조 324호, 페이지 17
  28. ^ 브루턴 외 연구진(2000), 페이지 529.
  29. ^ "Robert Christgau: CG: Mighty Sparrow". Robertchristgau.com.
  30. ^ "Donald's Encyclopedia of Popular Music - SPARROW, Mighty". Donaldclarkemusicbox.com. Retrieved October 6, 2019.
  31. ^ Guilbault(2007), 페이지 75.
  32. ^ Hebdige, Dick (1987) Cut 'n' Mix, Routrege, ISBN 978-0415058759, 페이지 23.
  33. ^ 브루턴 외 연구진(2000), 페이지 513.
  34. ^ "Sparrow Dead Lyrics Mighty Sparrow". Mojim.com.
  35. ^ "Mighty Sparrow receives OBE in Queen's Birthday Honours The Trinidad Guardian Newspaper". Guardian.co.tt. June 15, 2015. Retrieved March 10, 2017.
  36. ^ 톰슨, 6페이지

참조

추가 읽기

  • De Four, Linda Claudia (1997), 노래할 김메 방: 마이티 스패로우의 칼립소, 1958–1993 : 서인도 프레스 대학 디스코그래피, ISBN 978-9768104687
  • 존스톤, 그레이엄(1988) 마이티 스패로우: 칼립소 카탈로그, 그레나다 음악
  • 콰델라, 오드미엄바(2006) 마이티 스패로우, 칼립소 세계왕 기보북스, ISBN 978-0941266321

외부 링크

참고 항목