모듈형 구성주의

Modular constructivism

모듈형 구성주의는 1950년대와 1960년대에 등장한 조각 양식으로 특히 에르윈 하우어, 노먼 칼버그와 연관되었다. 그것은 복잡하고 경우에 따라 무한 반복 패턴을 허용하는 세심하게 구성된 모듈을 기반으로 하며, 때로는 무제한, 기본적으로 평면, 화면과 같은 형태를 만드는 데 사용되기도 하며, 때로는 보다 다차원적인 구조를 만들기 위해 사용되기도 한다. 이러한 구조를 설계하는 것은 때로는 상당히 곡선적이고 유동적인 형태의 모듈의 결합 가능성에 대한 집중적인 연구를 포함하며, 둥글고 스스로 닫힐 수 있는, 또는 개방되고 잠재적으로 무한할 수 있는, 매끄러운 유사 유기적 단결을 형성한다. 후자의 디자인은 눈길을 끄는 건축용 벽과 스크린에 유용하고 매력적인 것으로 입증되었는데, 종종 빛을 전달하고 여과하는 개구부와 함께 조직과 같은 띠의 복잡한 패턴을 특징으로 하며, 그림자의 섬세한 패턴을 생성한다.

하우어는 건축주간(2004년 8월 4일)에 쓴 글에서 "초기부터 내 조각의 중심에는 지속성과 잠재력 무한성이 있었다."[1] 하우어는 생물학적 형태, 특히 볼록한 곡률과 오목한 곡률을 결합하여 매끄러운 자기 결합을 가능하게 하는 이른바 '새들 표면'에 대해 광범위한 연구를 실시했다고 설명한다.다차원의 시간 또 다른 영감은 유동적인 곡선과 다공성을 가진 헨리 무어의 조각이다.

하우어의 열정은 예일대 동료 노먼 칼버그의 상상력을 사로잡았다. 둘 다 대식가 요제프 알버스의 헌신적인 학생이었다. 사실, 처음부터, 조각에 대한 이러한 모듈식 접근법에는, 막 등장하기 시작한 팝 아트나 포스트 모더니즘과 같은 그 시대의 다른 예술적 경향들 중 일부로부터 스스로를 소외시키는 암묵적인 형식주의와 심지어 미니멀리즘이 있었다. 칼버그가 회상하는 바와 같이, 그의 예술 서클 안에서, "당신은 분석했고, 당신은 무언가를 보았으나, 단지 그것이 무엇인지를 위해서 공식적으로 그것을 바라봤고, 메시지는 거의 항상 거기서 벗어났다."[2]

참고 항목

참조

  • 갤러리 샬레트 조형물 : 1960년 12월-1961년 1월 (뉴욕시 : 갤러리, 1960년) [전시 카탈로그] OCLC 6027697
  • 칼버그, 노먼 노르만 칼버그 : 조각전[전시 카탈로그] (조각전 : 노만 칼버그 : 1966년 11월 5일 ~ 11월 29일) OCLC 81988058; OCLC 82275454 (월드캣 링크 : [3]; [4];5)
  • 하우어, 어윈. Erwin Hauer : Continua - Erwin Hauer의 건축 화면과 벽 (뉴욕 : Princeton Architecture; 런던 : Hi Marketing, 2004) ISBN1-56898-455-3
  • 몽페리에 문화예술회관. 조각 2000 : 몽페리에 초청 조각전, 몽페리에 문화예술회관, 2000년 6월 8일~8월 18일[전시 카탈로그] (마리랜드 : 몽페리에 문화예술회관, 2000년) OCLC 49254937
  • 현대 미술관(뉴욕, 뉴욕) 최근 미국 현대미술관 주니어협의회 후원 (뉴욕, 1959년) OCLC 1097018
  • 필라델피아 미술관 대학; 폴 다로우; 에드 로스바흐; 발터 라인젤; 안토니오 프라스코니; 허브 루발린; 헬렌 보르텐; 헨리 미첼; 어윈 하우어; 존 메이슨; 레노어 타우니. 감독선정 : 1961년 1월 14일부터 2월 7일까지 필라델피아 미술관 대학, 브로드 및 파인 스트리트에서 전시(Philadelphia, Pa. : [Philadelphia Museum College of Artal, 1961) OCLC 49120005

외부 링크