접지 연결 없음

No Earthly Connection
접지 연결 없음
NoEarthlyConnection.jpg
스튜디오 앨범 기준
방출된1976년 4월
녹음된1976년 1월~3월
스튜디오샤토 드헤루빌
(프랑스 에로빌)
장르.프로그레시브 록
길이42:13
라벨A&M
프로듀서릭 와크먼
릭 와크먼 연대기
리스트마니아증
(1975)
접지 연결 없음
(1976)
화이트 록
(1977)

No Earthly Connection은 1976년 4월 A&M 레코드에서 발매된 영국의 키보드 연주자 Rick Wakeman의 스튜디오 앨범이다.Wakeman은 1975년 말 그의 이전 스튜디오 앨범 "The News and Legends of Arthur King and the Table"과 "Knights of the Round Table" (1975년)을 지지하여 전 세계를 순회한 후, 그의 록 밴드인 English Rock Consemble과 함께 새 스튜디오 앨범을 녹음하기 위해 프랑스의 Herouville로 후퇴했다.그는 그것의 소재를 역사적, 미래적, 공상과학적 주제를 통합한 부분적인 허구적, 비소설적 자전적 음악 설명에 기초했다.

노 어슬리 커넥션(No Earthly Connection)은 영국 앨범 차트에서 9위, 미국 빌보드 200에서 67위로 정점을 찍었다.전면 커버에는 앨범과 함께 제공된 거울 시트로 보정된 와크만의 일그러진 이미지가 특징이다.Wakeman은 1976년 8월에 끝난 세계 투어로 No Earthly Connection을 지원했고 그 후 4년 동안 그룹을 해체했다.2016년 11월에는 앨범이 리마스터되어 1976년 투어부터 라이브 레코딩으로 CD와 비닐로 발매되었다.

배경 및 쓰기

1975년 12월 26세의 와크만은 최근 스튜디오 앨범 《아더왕의 신화》와 《원탁기사》(1975) 발매와 사운드트랙 앨범 《리스토마니아》(1975)에 이어 3개월간의 북미와 브라질 순방을 마쳤다.[1]잠시 휴식을 취한 후 1976년 1월 프랑스 헤루빌로 이주하여 자신의 록 밴드인 잉글리시 록 앙상블과 새로운 스튜디오 앨범 No Earthly Connection을 녹음했다.[2]그의 이전 두 앨범인 《The Centre to the Earth》(1974년)와 《King Arthur》는 제작비가 많이 드는 교향악단과 합창단을 특징으로 하는 콘셉트 앨범이었다.노 어슬리 커넥션 녹음과 관련해 A&M 레코드 경영진은 와크먼에게 오케스트라와 합창단이 함께한 앨범은 더 이상 선택이 아니라고 주장했다.[3]1975년 투어에서 와크만은 현재 6인조 밴드인 트럼펫의 마틴 실즈와 트롬본의 레지 브룩스에 2명의 브라스 플레이어를 추가했다.기타리스트 제프리 크램프턴도 존 던스터빌로 교체됐다.[1][2]

와크먼은 앨범의 재료가 준비되던 1975년 플로리다 마이애미에서 잠시 머무르는 동안 자신의 해변가에서 밤하늘에 UFO가 있는 것을 보고 베이시스트 로저 뉴웰에게 목격자임을 알렸다.그는 다음 날 국내 뉴스가 보도되는 사건에도 불구하고 처음에는 다른 사람들이 자신을 믿지 않을 것이라고 생각했기 때문에 이를 알려주지 않으려고 저항했다.Wakeman은 이 사건을 생각하면서 그의 마음속에 떠오르는 음악적 주제를 쓰기 위해 사용했는데, 그 대부분은 1975년 투어의 비행 중에 내려졌다.[4]Wakeman은 또한 비행기 변기에 몇 구절을 썼다.[5]Wakeman은 생각나는 모든 것을 녹음하기로 결심했기 때문에 앨범 제작 중에 상당한 양의 음악을 쓰게 되었지만, 약 60%의 자료를 버려야만 했다.[6]그는 나중에 듣기 위해 아무 재생도 하지 않고 썼다고 밝혔다.[7]와크만은 앨범의 절반을 설명할 수 없었고, 앨범에 대해 충분히 설명할 수 없었기 때문에 앨범 제목을 붙였다.전기 작가 댄 우딩은 이 앨범이 와크만의 "미지의 세계로 가는 개인적인 여행"[4]이라고 믿고 있다.

녹음

샤토 드헤루빌은 1970년에 그림을 그렸다.

웨이크먼은 1면 전체를 차지해 2면 일부를 차지했던 '뮤직 리바이커네이트'의 길이 때문에 A&M이 No Earthly Connection을 이해하고 지원하게 된 어려움을 회상했다.라벨은 트랙이 한 면에 맞도록 하기 위해 부품을 절단할 것을 제안했지만, 와크만은 그 길이가 그가 의도한 대로였기 때문에 거절했다.그는 또한 와크만이 동의하지 않는 아이디어인 4개의 측면 긴 트랙을 담은 더블 앨범인 토포그래픽 오션스의 Yes 앨범 Tales from Topographical Oceans (1973)의 문제와 닮아 양쪽을 채우기 위해 이 곡의 연장을 거절했다.[3]대신 와크만은 '관련된 이야기 지혜로운' 두 곡, '죄수'와 '잃어버린 사이클'[2][3]로 2면을 채웠다.

이 앨범은 1976년 1월부터 3월까지 녹음되었고 와크만은 프로듀서로 인정받았다.엔지니어 폴 트레구르타와 공학 조수 디디에 유타드가 합류했다.[2]와크만은 내내 엔지니어들과 스튜디오 건물에서 살았고, 그의 밴드 멤버들은 많은 양을 머물렀다.녹음의 어느 순간, 와크만은 테이프에 넣고 싶은 특정한 소리를 생각한 후 밤중에 잠에서 깨어 엔지니어를 깨워 녹음을 했다."그것에는 꽤 신비로운 무언가가 있었고 나는 다시는 그것을 할 수 없었다."[3]와크만은 폭포 효과가 필요하고 미리 녹음된 폭포 소리가 담긴 비닐에 불만을 느끼자, 그의 밴드 메이트들을 시켜 메아리를 위해 지하실에 놓아둔 양철 욕조에 물을 가득 부어 녹음을 하게 했다.그는 결과에 불만족스러웠고 너무 짧았기 때문에 모두 와인을 마시며 동시에 목욕탕에서 소변을 보자고 제안했다.[8]

완성되자마자, Wakeman은 먹다가 우연히 마스터 테이프에 마멀레이드를 몇 개 날렸다.이것은 Tregurta가 비누와 물을 손상시키지 않고 조심스럽게 300피트의 테이프를 씻어내는 결과를 낳았다.테이프가 무용지물이 됐더라면 밴드를 날려버리고 부품을 다시 녹음해야 했을 것이라고 와크만은 말했다.[9]2003년 한 인터뷰에서 와크만은 "지구가 없는 연결"의 어떤 섹션도 들을 수 있었고, 그가 그것들을 테이프에 녹음한 날의 몇 시인지 회상할 수 있었다고 말했다.[3]녹음하는 동안, 와크만은 자신이 스튜디오에서 몇 마일 떨어진 마을에서 울고 있는 것을 발견했다.이어 "아직 어떻게 갔는지, 왜 울었는지 모르겠다"면서 "마음이 퓨즈를 터뜨린 것 같았다"[10]고 덧붙였다.그는 자신의 앨범 Out There(2003)가 여러 면에서 노 어슬리 커넥션의 속편이라고 말했다.[3]

음악

Wakeman의 음악적 방향의 변화는 No Earthly Connection에 의해 나타났다.그는 그의 음악에서 진보적인 록 스타일을 유지했지만, 이전 작품에서 그가 접목시킨 코미디와 혀가 없는 보다 진지한 앨범을 만들기로 의식적인 결정을 내렸다.그는 내가 열렬히 믿는 무언가를 쓰고 싶어했다.[3]Wakeman은 사람들이 알고 있는 사실이나 설명할 수 없는 것, 생명과 그 다른 형태, 진화, 비행접시 등에 대해 확신할 수 없는 것들을 바탕으로 한 부분적인 허구적이고 비독점적인 음악 자서전이라고 말했다.그는 인간의 영혼을 주된 서사로 삼아 음악적 용어로 설명했는데, 이 내용은 한 번 죽으면 다른 사람에게 환생하는 '뮤지컬적 영혼'을 가지고 태어난 모든 사람들의 생각을 담고 있다.[11]'뮤지컬 리바이커네이트'의 어느 부분도 문제의 인물에게 어떤 일이 일어나는지 자세히 설명하지는 않지만, 웨이크먼은 이 곡의 서술은 단지 가능성의 가능성에 불과하다고 언급했다.[11]"The Warning"은 아이의 탄생과 자기 자신을 위한 어떤 결정도 내리지 않는 것에 관한 것이다.[11]'우주인'은 일부 사람들이 자신이 잘하는 것을 중퇴함으로써 자신의 삶을 거의 망칠 뻔 했다는 생각에 바탕을 두고 있으며,[11] 그 다음으로는 현재 나이든 개인이 자신의 삶을 반성하고, 후회하거나 잘못한 것들을 반성하고, 주어진 음악적 영혼을 발전시키기에는 너무 늦었다는 사실을 깨닫는 '현실화'가 이어진다.[10]'죄수'는 '메이커'에서처럼 누군가를 만나기 전에 누군가 벌을 받는 것을 우려한다. 이들은 그들에게 더 이상 쓸모가 없으며 목적지도 없이 우주에서 떠돌도록 내버려둔다고 말한다.[10]'잃어버린 사이클'은 먼 행성에서 진보된 문명의 가능성과의 진화 격차를 다룬다.[12]

앨범 발매에 앞서, A&M 홍보 감독 마이크 레저우드는 몇몇 뉴스 리포터들을 위한 독점적인 시사회를 기획했고 런던에서 스튜디오로 가는 버스 여행에 자금을 지원했다.[7]그러나 와크만의 리셉션 불참 소식이 전해지자 다음날 그는 완성이 되면 처음으로 앨범 전곡을 듣고 기겁을 했다는 사실을 알게 되었고, 부분적으로는 무대에서 자료를 재생하자는 생각에서 비롯되어 영국으로 귀향한 적이 있었다.[9]그의 매니저인 브라이언 레인은 와크만을 스튜디오로 데려가 기자들에게 인사하기 위해 농업용 비행기를 조직했다.우딩은 다음과 같이 썼다: " 실종된 릭이 다음날 다시 나타나서 피로의 파괴를 보여주었다.신경질적인 이 그의 얼굴을 어지럽혔다.그의 인상적인 금발 머리는 보통 헝클어져 보였다.그의 피부는 빨갛고 눈은 피로와 경계심을 배반했다.[9]

해제

프로페셔널 등급
점수 검토
출처순위
올뮤직 [13]

원래의 LP에는 실린더로 구부러질 수 있는 작은 사각형 모양의 반사 플라스틱 시트가 들어 있었는데, 전면 커버에 놓이면 표지의 아나몰픽 드로잉이 변형되지 않고 3D 같은 효과를 볼 수 있었다.당시 거의 눈에 띄지 않는 얇은 색깔의 호(사진 참조)가 와크만의 손에 의해 연주되려는 무지개 키보드로 등장했는데, 이는 음악을 바탕으로 한 창작 신화라는 앨범의 주제와 일치한다.이 앨범은 현재 Real Gone Music을 통해 구입할 수 있다.[14]

트랙리스트

모든 가사와 음악은 Rick Wakeman이 작곡했다.[2]

사이드 원
No.제목길이
1."뮤직 리바이커네이트"
  • "제1부: 경고"
  • "제2부:더 메이커"
  • "3부:스페이스맨"
  • "4부: 현실화"
20:24
2면
No.제목길이
1."뮤직 리바이커네이션 (계속)"
  • "V부: 리퍼"
7:34
2."죄수"7:00
3."잃어버린 사이클"7:00

차트실적

차트(1976년) 피크
포지션
오스트레일리아 (켄트 음악 보고서) (1974년)[15] 35
노르웨이[16] 15
영국 앨범 차트[17] 9
미국 빌보드LP & 테이프[18] 67

인원

크레딧은 앨범의 라이너 노트에서 각색되었다.[2]

뮤지션
생산
  • Rick Wakeman – 생산
  • Paul Tregurta – 엔지니어
  • Didier Utard – 보조 엔지니어
  • Toby Errington – 프랑스의 승무원
  • Jake Berry – 프랑스의 승무원
  • 존 클리어리 – 영국 승무원
  • 토니 머렐 – 영국 승무원
  • 토니 파월 – 영국 승무원
  • 프레드 랜들 – 개인 매니저
  • Fabio Nicoli – 아트 디렉션
  • Mike Doud – 컨셉/디자인
  • 크리스 무어 – 커버 일러스트
  • Geoff Halpin – 로고 디자인
  • George Snow – 내측 슬리브 디자인
  • Mike Putland – 사진 촬영

참조

  1. ^ a b Rick Wakeman: No Earthly Connection [Press kit] (PDF). A&M Records. April 1976.
  2. ^ a b c d e f No Earthly Connection (Media notes). Wakeman, Rick. A&M Records. 1976. AMLK 64583.{{cite AV media notes}}: CS1 maint: 인용 AV 매체 (노트) (링크)
  3. ^ a b c d e f g Morse, Tim (21 March 2003). "Conversation with Rick Wakeman [NFTE #275]". Notes from the Edge. Retrieved 9 September 2017.
  4. ^ a b Wooding 1978, 페이지 156.
  5. ^ Wooding 1978, 페이지 158–159.
  6. ^ Wooding 1978, 페이지 160.
  7. ^ a b Wooding 1978, 페이지 162.
  8. ^ Wakeman 2009, 페이지 68.
  9. ^ a b c Wooding 1978, 페이지 163.
  10. ^ a b c Wooding 1978, 페이지 158.
  11. ^ a b c d Wooding 1978, 페이지 157.
  12. ^ Wooding 1978, 페이지 159.
  13. ^ 에를루인, 스티븐 토마스.AllMusic지구 연결 없음
  14. ^ "Archived copy". www.realgonemusic.com. Archived from the original on 2013-01-15.{{cite web}}: CS1 maint: 타이틀로 보관된 사본(링크)
  15. ^ Kent, David (1993). Australian Chart Book 1970–1992 (illustrated ed.). St Ives, N.S.W.: Australian Chart Book. p. 331. ISBN 0-646-11917-6.
  16. ^ "Album artist 702 - Rick Wakeman".
  17. ^ http://www.officialcharts.com/search/albums/white%20rock/
  18. ^ https://www.billboard.com/artist/rick-wakeman/chart-history/tlp/

책들