파리 4중주단

Paris quartets
게오르크 필리프 텔레만

파리 4중주단은 각각 1730년과 1738년에 처음 출판된 게오르크 필리프 텔레만의 플루트, 바이올린, 비올라 다 감바(혹은 첼로), 컨티뉴 6개의 작품으로 구성된 실내악 편곡 2세트의 집합체다.텔레만은 그의 두 컬렉션을 쿼드리와 누보 콰투어로 불렀다.집단 명칭인 "파리 4중주단"은 20세기 후반에야 Telemann Musikalische Werke의 편집자들에 의해 처음으로 부여되었는데, 이는 1737–38년에 Telemann의 유명인사의 파리 방문과 관련이 있기 때문이다.[1]그들은 TWV에서 43:D1, 43:D3, 43:e1, 43:e4, 43:G1, 43:G1, 43:G1, 43:A1, 43:A3, 43:a2, 43:h1, 43:h2, 43:h2의 번호를 가지고 있다(텔레만 작품의 카탈로그).

역사

At Michaelmas (29 September) 1737, Telemann finally left Hamburg for a long-delayed journey to Paris, where he had been invited at least seven years earlier by four prominent French musicians: flautist Michel Blavet, violinist Jean-Pierre Guignon, gambist Jean-Baptiste Forqueray, and a cellist/harpsichordist called Prince Édouard, whose precise identity는 알려져 있지 않다.[2][3][4]1730년까지 텔만의 명성은 유럽 전역으로 퍼져나갔는데, 그의 음악을 인쇄된 형태로 보급한 덕택으로, 그의 프랑스 진행자들은 그의 음악을 감상할 수 있는 주요 원천이 되었다.이번 방문(그리고 이 네 명의 음악가를 위해)에 대비하여 텔레만은 함부르크에서 (이탈리아)제목인 쿼드리 a 비올리노, 플로토 트래버시레, 비올라 다 감바 오 비올론첼로, e 폰다멘토: 2. concerti, 2. 발레티, 2. 수오나테 (이탈리아)로 출판한 6개의 파리 4중주단을 1730년에 작곡하였다.그가 도착하기를 기대하며, 파리 출판사 르 클레르크는 1736년에 비올론, 플루트, 비올레 오 비올론셀, 바스 등이 계속되면서 그것들을 다시 출판했다.그 동안 텔레만은 두 번째 4중주단을 구성했다.이것들 역시 Le Clerc에 의해 1738년 Telemann이 파리에 머무는 동안 6개의 스위트에 Nouvau Quatuors라는 제목으로 인쇄되었다: an un flûte traversiere, un un violon, o o violoncel, et basse continuercercercere.12개의 4중주곡은 모두 작곡가의 방문 동안 연주되었는데, 그를 초대한 네 명의 음악가들에 의해 연주되었고 의심의 여지없이 하프시코드에서 텔레만 자신도 동행했다.포커레이와 에두아르가 번갈아 가며 솔로와 연속 베이스 라인을 연주할 수 있도록, 텔레만은 오브블리가토 파트의 별도 버전인 비올라 다 감바와 첼로를 위한 다른 버전을 작곡했다. "텔레만의 실용적인 정신의 전형인 교활한 외교적 몸짓"[5]이다.

분석

쿼드리

플루트, 바이올린, 비올라 다 감바 또는 첼로를 위한 6개의 쿼드리와 바소 연속체는 G장조 및 D장조에서 (이탈리아) 협주곡, A장조 및 G단조에서 (독일) 소나타, E단조 및 B단조에서 (프랑스) 스위트 3개의 국가 스타일을 나타낸다는 점에서 레유니온 데 고트를 구성한다.[6]1724년 '이사이 드 라 레옹트 루니스(Essai de la réunion des Francuis et Itillian)'라는 총제목 아래 일련의 실내 작품들을 출판한 프랑수아 쿠페린을 향한 의도적인 끄덕임일 가능성이 있으며, 2년 후 프랑스, 스페인, 스페인, 불멸의 레스네이션스 3인조 소나타 세트가 발표되었다.일알, 그리고 피에몬트 민족의 특색이 대표된다.1차 4중주단의 다분법, 준비교적 건축은 레스 국가의 각 스위트를 소개하는 「소나데스」와 유사하게 나머지 컬렉션의 전주곡으로서의 기능을 제안한다.[7]'파리' 4중주단으로 지정됐음에도 불구하고, "쿼드리는 프랑스 수도에서 알려진 다른 함부르크 출판물들보다 더 '파리'가 아니다."[1]

오블리가토 감바 부분(연속기 베이스와는 완전히 독립된)은 베이스, 테너, 알토 레지스터에서 기능할 수 있기 때문에 텔레만이 선택한 악기 조합은 그룹화에 있어 상당한 유연성을 허용한다.비올라 다 감바와 첼로는 별도 버전을 공급했지만, 텔레만의 타이틀 페이지와 첼로의 별도 부분에 비올론첼로, 루고 델라 비올라에서 그의 첫 번째 선택이 비올라 다 감바라는 것을 표시하여 나타난다.3개의 오브블리가토 악기는 사중주곡의 주제 작업에 동등하게 참여하며, 빠른 속도로 변화하는 악기 쌍과 함께 칼리디스코픽 질감을 자주 보여준다.기술적 기교를 강조하지만, 형식에 대한 텔레만의 진보적인 접근법은 4중주단의 인기에 기여한 신흥 갤런트 스타일을 적용한다.[8]

누보 콰투오르스

제목에서 알 수 있듯이 6개의 스위트룸에 있는 누보 콰투어는 모두 스위트 형태로 되어 있다(첫 번째 쿼텟 세트와는 대조적으로).키는 D장조, A단조, G단조, B단조, A단조, E단조 등이다.이 두 번째 세트는 테레만이 쿼드리를 작곡한 4중주곡의 높은 수준을 유지하고 있으며 심지어 어떤 면에서는 이를 능가한다.프랑스의 타이틀과 형식에도 불구하고, 이러한 4중주단은 프랑스 스타일에 대한 활보다는 레유니온 데스 고트의 연속이며, 이러한 최신의 특징은 파리에서 이러한 4중주단의 인기를 얻는 데 중요한 요소였다.또 다른 요인은 대화의 예술에 매료된 사회에서 문화적 공명이 강했던 오블리가토 세 부분의 동등한 참여였는지도 모른다.[9]

추가 사중주

이후 두 개의 추가 컬렉션, 즉 텔레만의 1737–38 방문과 관련된 4중주곡과 최소한 약간 다른 6개의 사중주곡, 그리고 전갈과 함께 파리에서 출판되었다.In approximately 1746 to 1748, Le Clerc issued a collection of Six quatuors ou trios à 2 flûtes traversières ou 2 violons et à 2 violoncells ou 2 bassons, dont le second peut être entierement retranché, ou se joüer sur le clavessin (Six quartets or trios for two flutes or violins and two cellos or bassoon, the second of which may be omitted entirely 또는 harpsicord로 대체).쿼드리와 마찬가지로, 이것들은 1733년 함부르크에서 처음 출판된 콜렉션의 재발행이었다.[10]그러므로 이것은 파리에서 출판된 Telemann 4중주단의 세 번째 모음집이었다.1752년에서 1760년 사이의 어느 시기에 르 클레르크는 콰트리메 리브르 드 콰투르, 플루트, 바이올린, 비올라, 바소 연속체를 발행했다.이 판본은 원래 전적으로 현악기용으로 채점된 초기 작품들의 다소 서투른 편곡으로 구성되어 있기 때문에 거의 확실히 작곡가의 허가를 받지 못했다.원본은 다르슈타트와 드레스덴의 원고에 있으며, 1710년에서 1735년 사이에 베낀 것으로, 텔레만의 이탈리아어 양식인 1709–15이다.[11]

리셉션

함부르크로 돌아온 지 2년 후, 텔레만 자신은 자신의 사중주단이 파리에서 어떤 영향을 미쳤는지 다음과 같이 보고했다.

블라벳(횡단 플루트), 구이뇽(바이올린), 젊은 포크로이[i.e]의 이 사중주곡들의 감탄할 만한 연주.Forqueray] (viola da gamba)와 Edouard (cello)는 단어들이 그들에게 정의를 행하는 것으로 발견될 수 있다면 설명할 가치가 있을 것이다.요컨대 그들은 법원과 읍내 사람들의 주의를 끌었고, 거의 보편적인 명성과 존경심을 높여주는 아주 짧은 시간 안에 나를 위해 조달해 주었다.[12]

텔레만은 사중주곡의 작곡으로 생전에 유명했는데, 그 중 적어도 40개는 썼다.[13][14]그러나 현대 작가 2명만이 4중주문, 특히 텔레만의 4중주문, 즉 요한 아돌프 셰이베와 요한 요아힘 콴츠에 대한 상세한 토론을 제공한다.[15]

셰이베는 1740년 1월 26일 자신의 주간 음악잡지 《더 크리티슈 뮤지커스》의 화보에서 4중주 작문이 작곡가에게 특별한 도전을 안겨주었다고 설명하는 기사를 썼다.셰이베에 따르면, 그것들은 프랑스식으로, 또는 그들 자신들만의 독특한 스타일로 쓰여질 수 있다; 형식적으로는 소나타일 수도 있고, 아니면 협주곡 형식으로 쓰여질 수도 있다.셰이베가 텔레만의 파리 사중주를 염두에 두고 있었다는 것은 이러한 말을 통해 분명해 보이며, 특히 "무엇보다 가로 플루트, 바이올린, 비올라 다 감바, 베이스 사운드를 함께 가장 잘 사용하는 것이 일반적으로 최선"이라고 관찰할 때 더욱 그러했다.[16]

콴츠는 그의 베르수치에서 1734년 이전에 쓰여진 초기 4중주곡만을 칭찬함으로써 텔레만의 후기 스타일을 비판하기 위해 암묵적으로 보인다.[17]1752년 콴츠의 책이 출간되자 텔레만은 저자에게 편지를 썼다.비록 그의 편지는 살아남지 못하지만, 콴츠의 답장을 보고 그는 왜 콴츠가 그의 초기 미발표 3중창과 4중창만을 언급했는지를 명백히 요구했다.Quantz는 "이 4중주단은 내가 개인적으로 가장 먼저 좋은 4중주단의 특성을 가장 명확하게 인식하게 만들었고 몇 년 전에 나에게 단지 이 분야에 도전하도록 영감을 주었다"고 대답했다.다른 사람들을 무시하지 않고 내가 이런 것들에 대한 특별한 사랑을 가지고 있다면 나를 비난하겠는가?"[18]이러한 반응은 물론 자신의 사중주곡에서도 콴츠가 텔만 작품의 구성적인 세부 사항들을 그리 많이 생각하지 않고 있었음은 분명해 보이는데, 그는 젊었을 때 연구했던 작품들에 대한 애착을 향수적으로 기억하고 있었기 때문이다.[19]

에디션

  • 텔레만, 게오르크 필립1730. 비올리노의 쿼드리, 플로토 트래버시레, 비올라 다 감바 오 비올론첼로, 에 폰다멘토: 2. concerti, 2. 발레티, 2. 수오네이트.함부르크:텔레만재판매, 슈밀로프 파시밀 컬렉션 SH 01. [구스타브스버그]:Musici Segreti; [Magdeburg]:2004년판 월홀.
  • 텔레만, 게오르크 필립, 1736년6쿼터 비올론, 플루트, viole ou violoncel et basse continuer, nouvel edition, gravée par de Gland, davur duroy.파리: 르 클레르 르 카데, 르 스 르 클레르, 라 비외브 보이빈.의회 도서관에 있는 사본에서 다시 인쇄했다.바젤: Musica Musica, Mark A.메도우, 1981년
  • 텔레만, 게오르크 필립1738. 6개의 스위트룸에 있는 누보 콰투어: o un fltete traversiere, un violon, o o ù viol, et basse continuere.파리: L'auteur, Vater, Boivin, et Le Clerc.의회 도서관에 있는 사본에서 다시 인쇄했다.공연자의 팩스 98224.뉴욕: 1998년 공연자 팩시밀리.

참조

  1. ^ a b 2008년, 600n37.
  2. ^ 세이디 1978-79, 41세
  3. ^ 텔레만 1740, 366–367.
  4. ^ 2008년, 453년.
  5. ^ 버그만 1967년, 1101년
  6. ^ 2008년, 413년.
  7. ^ 2008년, 415년.
  8. ^ 2008년, 413–414.
  9. ^ 2008년, 453–454.
  10. ^ 2008년, 359년, 454년, 560년.
  11. ^ 2008년, 266–267.
  12. ^ (텔레만 1740, 367, 베르그만 1967, 1101번 번역)
  13. ^ 올레스키에비치 2003년 490년
  14. ^ 룬케 1992, 137–192.
  15. ^ 올레스키에비치 2003년, 492년
  16. ^ 올레스키에비치 2003, 490–491.
  17. ^ 콴츠 2001.
  18. ^ 1997년, 441년.
  19. ^ 올레스키에비치 2003년 501세

원천

  • Bergmann, Walter. 1967. "Telemann in Paris". The Musical Times 108, no. 1498 (December): 1101–1103.
  • Oleskiewicz, Mary. 2003. "Quantz's 'Quatuors' and Other Works Newly Discovered". Early Music 31, no. 4 (November): 484–496, 498–504.
  • Quantz, Johann Joachim. 2001. On Playing the Flute, corrected reissue of the second edition, translated with notes and an introduction by E. R. Riley. London: Faber and Faber; Boston: Northeastern University Press. ISBN 1-55553-473-2 (pbk).
  • Ruhnke, Martin (ed.). 1992. Georg Philipp Telemann: Thematisch- Systematisches Verzeichnis seiner Werke (TWV): Instrumentalwerke 2. Kassel: Bärenreiter.
  • Sadie, Julie Anne. 1978–79. "Bowed Continuo Instruments in French Baroque Chamber Music". Proceedings of the Royal Musical Association 105:37–49.
  • Telemann, Georg Philipp. 1740. "Telemann". In Grundlage einer Ehrenpforte, woran der tüchtigsten Capellmeister, Componisten, Musikgelehrten, Tonkünstler etc. Leben, Wercke, Verdienste etc. erscheinen sollen, edited by Johann Mattheson, 354–369. Hamburg: In Verlegung des Verfassers. New edition, with the original pagination, edited by Max Schneider. Berlin: Kommissionsverlag von Leo Liepmannssohn, Antiquariat, 1910. (in German)
  • Zohn, Steven. 1997. "New Light on Quantz's Advocacy of Telemann's Music". Early Music 25, no. 3 (August): 441–450, 452–461.
  • Zohn, Steven. 2008. Music for a Mixed Taste: Style, Genre, and Meaning in Telemann's Instrumental Works. Oxford and New York: Oxford University Press. ISBN 978-0-19-803796-5.

외부 링크