Quicksilver 메신저 서비스

Quicksilver Messenger Service
Quicksilver 메신저 서비스
Quicksilver Messenger Service, 1970 John Cipollina, Greg Elmore, Nicky Hopkins and David Freiberg
Quicksilver Messenger Service, 1970년
존 시폴리나, 그렉 엘모어
니키 홉킨스와 데이비드 프라이버그
배경 정보
다른 이름으로도 알려져 있습니다.퀵실버
기원.샌프란시스코, 캘리포니아, 미국
장르
액티브 년수
  • 1965–1979, 2006-2009
  • 1984~1996년 (개리 던컨의 퀵실버)
  • 2009 ~ 현재 (David Freiberg의 Quicksilver Messenger Service)
라벨클레오파트라, 국회의사당, 에드셀
회원들데이비드 프라이버그
크리스 스미스
린다 임페리얼
도니 볼드윈
피터 해리스
주드 골드
스티브 발베르데
과거 멤버데이비드 프라이버그
게리 던컨
존 시폴리나
그렉 엘모어
짐 머리
니키 홉킨스
디노 발렌티
마크 나프탈린
마크 라이언
해럴드 아세베스
척스테이크스
로저 스탠튼
밥 플러리
마이클 루이스
올슨 건너뛰기
새미 광장
바비 베가
그레그 에리코
존 버드
프레리 프린스
키스 그레이브스
웹 사이트dfquicksilver.com

Quicksilver Messenger Service는 1965년 샌프란시스코에서 결성된 미국의 사이키델릭 록 밴드입니다.이 밴드는 샌프란시스코 베이 에리어에서 광범위한 인기를 얻었고,[3] 그들의 음반을 통해 전 세계 사이키델릭 록 애호가들과 함께 빌보드 팝 차트에서 30위 안에 들었다.그들은 싱글로 성공하지 못했지만 명성과 인기를 얻으며 새로운 앨범 지향 밴드의 일부였다.[4]비록 동시대의 제퍼슨 비행기와 그레이트풀 데드만큼 상업적으로 성공하지는 못했지만, Quicksilver는 그들의 장르의 시작에 필수적인 요소였다.그들재즈와 클래식 영향과 강한 포크 배경과 함께, 밴드는 개인적이고 혁신적인 [5]사운드를 창조하려고 시도했다.음악사학자 콜린 라킨은 다음과 같이 썼다. "60년대 후반에 샌프란시스코 지역에서 나온 모든 밴드 중에서 [6]퀵실버는 그 시대의 스타일, 태도, 사운드의 대부분을 대표했다."

멤버 디노 발렌티는 그의 조형적인 음악 시절의 포크 부흥 동안 그가 얻은 음악적 영향을 많이 받았다.그가 이러한 소스로부터 발전시킨 스타일은 Quicksilver Messenger Service의 스윙 리듬과 탱글탱글한 기타 [7]사운드에서 뚜렷이 드러난다.몇 년 후, 그 밴드는 몇몇 멤버들의 죽음에도 불구하고 개혁을 시도했다.2009년에는 오리지널 멤버 게리 던컨과 데이비드 프라이버그가 퀵실버 메신저 서비스로 다양한 후원 뮤지션과 함께 투어를 했다.

역사

형성

그 단체의 진짜 기원에 대해 약간의 혼란이 있다.John Cipollina에 따르면:

그 그룹을 조직한 사람은 발렌티였다.디노가 했던 말 다 기억나요.'우리는 모두 무선 기타를 가질 예정이었다.'우리는 무선 기기를 바로 끼울 수 있는 후크로 가죽 재킷을 만들 예정이었습니다.그리고 이 병아리들, 정말 짧은 드레스를 입고 아메리칸 인디언처럼 옷을 입고 탬버린과 탬버린의 딱지는 은화가 될 것입니다.'그리고 난 거기 앉아서 '이 남자가 일어날거야. 그리고 우리는 [8]그의 귀에 세상을 띄울거야.

다음 날 발렌티는 마리화나 소지 혐의로 체포되었고 이후 2년 동안 거의 대부분을 감옥에서 보냈다.그러나 Gary Duncan은 다음과 같이 말했다.

그게 시폴리나가 모두에게 했던 이야기야하지만 디노에 따르면 전혀 그렇지 않았다고 합니다.그가 밴드를 찾고 있을 때, 그는 시폴리나에게 말을 걸었고, 모두가 어떻게든 의견을 모았다.그는 출소했을 때 우리와 함께 살았고, 우리가 함께 음악을 연주하고 작곡을 하는 동안, 그는 퀵실버에서 연주하는 것에 관심이 없었습니다. 그는 자신의 경력을 시작하고 싶어했습니다.글쎄, 그의 경력이 그렇게 잘 되지 않았을 때, 그는 퀵실버에서 뛰는 것에 더 많은 관심을 가졌어!

발렌티가 생각하고 있던 것이 퀵실버 메신저 서비스였든 아니든 간에 던컨의 기억으로 보아 적어도 시폴리나와는 밴드를 결성하는 것에 대해 이야기를 나눴던 것 같다.시폴리나는 다음과 같이 기억한다.

디노에게 추천받았어요.아마도 그때 리드는커녕 일렉트릭 기타를 치는 사람이 저밖에 없어서 그랬을 거예요.우리는 하룻밤 리허설에 대해 이야기하고 다음날 밤에 리허설을 하려고 했지만, 그것은 일어나지 않았다.다음 날 디노가 잡혔어

발렌티의 포크 기타 연주자 친구 데이비드 프라이버그가 그 그룹에 영입되었다.그는 이전에 폴 칸트너데이비드 크로스비함께 밴드에 있었지만 시폴리나처럼 마리화나 소지 혐의로 체포되어 잠시 수감되었다가 [9]풀려난 상태였다."우리는 프라이버그라는 사람을 돌봐야 했습니다."라고 시폴리나는 회상했고, 그들은 전에 만난 적이 없지만 프라이버그는 그 그룹에 통합되었습니다.이 밴드는 또한 기타에 스킵 스펜스를 추가했고 마티 발린의 클럽인 매트릭스에서 리허설을 하기 시작했다.발린은 자신이 조직하고 있던 밴드의 드러머를 찾아 스펜스를 설득하여 악기와 그룹을 바꾸게 했다.

스펜스 밀렵에 대한 보상을 위해 발린은 드러머 그렉 엘모어와 브로게스라는 그룹에서 함께 연주했던 기타리스트 겸 가수 게리 던컨에게 연락을 취할 것을 제안했다. 새로운 버전의 그룹은 1965년 12월에 위원회의 크리스마스 파티를 위해 연주하며 첫 번째 콘서트 공연을 했다.드러머 그렉 엘모어와 기타리스트 짐 머레이가 원래의 밴드를 채우기 위해 추가되었다.

시폴리나는 "이름은 없는 밴드였다"고 회상했다.

짐 머레이와 데이비드 프라이버그가 그 이름을 생각해냈다.나와 프라이버그는 같은 날 태어났고 게리와 그렉은 같은 날 태어났고 우리는 모두 처녀자리였고 머레이는 쌍둥이자리였다.그리고 처녀자리와 쌍둥이자리는 모두 수성의 지배를 받는다.수성의 또 다른 이름은 Quicksilver입니다.그리고 Quicksilver는 신의 사자이고, 처녀자리는 종자이고, 그래서 Freiberg는 "Oh, Quicksilver Messenger Service"라고 말한다.

관리

그룹의 초기 경영진은 1967년 캘리포니아 뮤어 비치 근처에서 일어난 자동차 사고로 하반신 마비가 된 앰브로즈 홀링워스에 의해 이루어졌다.여자컵 에이스도 포함된 홀링워스의 감독권은 론 폴테에게 넘어갔다.폴테는 그의 음악가들의 요구를 수용하기 위해 많은 노력을 한 것으로 알려져 있다.1969년 영원한 스튜디오 뮤지션 니키 홉킨스가 밴드에 합류했을 때, 그것은 그를 공연과 음반 [10]수익에 포함시킨 최초이자 유일한 밴드였다.홀링스워스는 1996년에 사망했고 폴트는 [10]2016년에 사망했습니다.

초년

짐 머레이는 1967년 [9]6월 몬터레이 국제 팝 페스티벌에서 공연한 지 얼마 되지 않아 그룹을 떠났다.이 밴드는 미국 서부 해안에서 무거운 투어를 시작했고, 그곳에서 확고한 팬을 모았고, 아발론 볼룸과 필모어 웨스트에서 많은 스타들이 출연했습니다.사운드 시스템의 선구자, 발명가, 엔지니어(그리고 유명한 LSD 화학자)인 Owsley Stanley는 이 기간 동안 샌프란시스코의 주요 공연장에서 정기적으로 콘서트를 녹음했습니다.또한 그의 아카이브에는 1966년부터 1967년까지의 많은 Quicksilver Messenger Service 라이브 공연이 포함되어 있으며, 2008년과 2009년에 그의 베어 레코딩 레이블에서 발매되었습니다.

Quicksilver Messenger Service는 처음에는 음반 계약을 맺는 것을 망설였지만 결국 1967년 말에 캐피톨 레코드와 계약을 맺어 메이저 [11]레이블에 합류한 상위권 밴드 중 마지막이 되었다.캐피톨은 음반 회사의 첫 번째 관심 때 샌프란시스코의 "히피" 밴드와 계약하는 것을 놓친 유일한 회사였고, 그 결과 Quicksilver Messenger Service는 그들의 많은 동료들보다 더 나은 거래를 협상할 수 있었다.동시에 캐피탈은 영화 및 사운드트랙 앨범 레볼루션에 퀵실버 메신저 서비스가 출연한 스티브 밀러 밴드그룹 마더 어스와 계약했다.

Quicksilver Messenger Service는 1968년에 같은 이름의 데뷔 앨범을 발매했다.1969년 초에 발매되어 필모어 이스트와 필모어 웨스트에서 라이브로 녹음된 해피 트레일이 그 뒤를 이었다.당시 대부분의 라이브 앨범과 마찬가지로 해피 트레일은 스튜디오 오버더브를 폭넓게 사용했고 마지막 두 곡은 스튜디오에서 녹음되었지만 그럼에도 불구하고 이 밴드의 호평을 받은 라이브 [12]공연을 가장 정확하게 재현한 것으로 불려왔다.해피 트레일은 미국에서 [13]골드 앨범을 받았다.

"...[11]샌프란시스코 사운드의 가장 순수한 두 가지"로 칭송되어 온 이 앨범들은 확장된 편곡과 유연한 트윈기타 즉흥 연주를 강조합니다.Cipollina의 매우 멜로디하고 개성적인 리드 기타 스타일은 Gary Duncan의 드라이빙 마이너 스케일의 재지 기타 연주와 결합되어 크림과 지미 헨드릭스와 같은 동시대인들이 심하게 증폭되고 과몰리던 사운드와 뚜렷하고 눈에 띄는 대조를 이루었다.2003년 해피 트레일은 롤링 스톤 탑 500 앨범 조사에서 189위에 올랐는데, 이 조사에서 "...샌프란시스코 사이키델릭 볼룸 체험의 결정적인 라이브 녹음"으로 묘사되었다.." Archetypal Quicksilver Messenger Service 노래에는 해피 트레일스에서 보 디들리의 "Who Do You Love?"길게 부른 것이 포함되어 있습니다.[14]

Duncan은 Happy Trails 녹음 후 얼마 되지 않아 그룹을 떠났는데, David Freiberg에 따르면, 이것은 주로 아편제암페타민[9]대한 그의 증가하는 문제 때문이라고 한다.그의 '이별' 공연은 해피 트레일즈에서 끝난 스튜디오 녹음과 1969년 [9]섣달 그믐날 밤 밴드와 마지막 라이브 공연이었다.던컨은 18년 후 다음과 같이 회상했다.

음, 이렇게 생각해보자, 1968년 말에, 나는 매우 지쳐있었다.우리는 정말이지, 우리 생애 처음으로 여행을 떠났었다.난 1년 전에 떠났어.나는 음악과는 전혀 관계하고 싶지 않았다.그리고 1년 동안 떠나 오토바이를 타고 뉴욕과 LA에 살다가 1년 정도 미쳐있었어요

프라이버그는 나중에 던컨의 탈퇴가 밴드의 핵심을 뒤흔들었다고 회상했다: "던컨은 '엔진'맨이었다. 던컨 없이는 작동하지 않았다.나를 위해.저는 정말...나는 망연자실했다.."[9]

1969년 앨범 Shady Grove에서 던컨은 킹스, 롤링 스톤스, 비틀즈, Who, 제프그룹, 스티브 밀러와 같은 활동들로 수많은 히트 앨범과 싱글을 연주한 유명한 영국 세션 키보디스트 니키 홉킨스로 대체되었다.홉킨스의 명연주 피아노 부기는 퀵실버 카탈로그에서 독특한 소리를 내며 앨범을 지배하고 있다.

디노 발렌티가 다시 합류하다

Gary Duncan과 Dino Valenti는 모두 Quicksilver Messenger Service로 복귀하여 그룹을 6인조로 확장시켰다.다음 두 앨범인 Just for Love와 What About Me는 하와이에서 동시에 녹음되었다.대부분의 What About Me는 샌프란시스코의 Pacific High Recording에서 녹음되었습니다. 두 앨범 모두 PR에서 믹스되었습니다.

밴드가 녹음에 접근하는 방식은 규율이 없어 발렌티가 녹음할 전기가 없는 건물을 빌렸다.완성된 앨범들은 이 그룹이 초대받지 않는 한 국회의사당 프로듀서 없이 무제한 스튜디오 시간을 허용하는 계약을 맺었기 때문에 스튜디오에서 많은 시간이 걸렸다.프로듀서는 완성된 앨범의 연주를 듣기 위해 스튜디오로 초대되었을 뿐이다.

이 앨범들은 발렌티가 리드 싱어를 맡고 제시 오리스 패로우라는 필명으로 주요 작곡가가 되는 등 그룹의 초기 사운드를 탈피한 것이다.이 음반들은 비교적 잘 팔렸고 이 그룹의 히트곡인 "프레쉬 에어"를 제작했다. 존 시폴리나, 니키 홉킨스는 하와이에서 활동한 후 곧 떠났다.Hopkins는 분명히 하와이 녹음 세션 중에 자리를 떠났고, 창립자 Paul Butterfield Blues Band의 키보디스트 Mark NaftalinWhat About Me의 세 컷을 대신했다.

만년

이 밴드는 1971년 9월까지 게리 던컨, 그렉 엘모어, 디노 발렌티, 데이비드 프라이버그의 라인업을 이어갔고, 그 후 프라이버그는 마리화나 소지 혐의로 수감되었다.최근 세션 기부에 이어 나프탈린은 본격적으로 밴드에 합류했다.이 라인업은 음반 계약 [11]없이 그룹을 떠난 두 장의 앨범(Quicksilver[1971; No. 114]와 Coming' Thru[1972; No.14])을 녹음했다.던컨의 "Doin' Time in the USA"는 당시 FM 라디오 플레이를 조금 즐겼으며, 퀵실버 트랙 "Fire Brothers"는 나중에 4AD설립자 이보 왓츠 러셀의 This Mortal Coil on Filigree and Shadow (1986)에 의해 커버되었다.

현재는 발렌티와 던컨을 위한 파트타임 차량으로, 그룹은 이후 2년 동안 산발적으로 투어를 계속했고, 제임스 [15]갱과 같은 더 인기 있는 그룹의 헤드라이닝 클럽 데이트와 아레나/스타디움 서포트 슬롯을 혼합하여 연주했다.Naftalin은 1972년에 밴드를 탈퇴했고 Chuck Steaks로 대체되었다.이전에 밴드의 로드라이였던 해롤드 에이스도 두 번째 드러머로 동시에 밴드에 합류했다.라이언은 1972년 비행기를 놓친 후 해고되었다; 그는 로저 스탠튼으로 대체되었다.스탠튼은 애리조나의 인기 밴드인 폴란드 피닉스에서 에이스베스와 함께 연주했다.스탠튼은 1974년까지 밴드에 남아 있다가 이스트 코스트의 유명한 기타 연주자였던 밥 플러리로 교체되었다.이 Quicksilver 라인업은 1975년에 해체되었다.에이스브스, 스탠튼, 플루리는 후에 전 컨트리 조와 피시 기타리스트 배리 멜튼을 [citation needed]후원했다.

1975년, Elmore, Duncan, Valenti, Freiberg, Cipollina는 Capitol Records에서 재결합 앨범인 Solid Silver를 녹음했다.이 앨범에는 전 키보드 연주자 니키 홉킨스, 세션 보컬 캐시 맥도날드, 제퍼슨 스타쉽 멀티 인스트루멘털리스트 피트 시어스를 포함한 다양한 베이 에리어 뮤지션들의 기고가 포함되어 있다.Freiberg는 1972년 출소 후 Jefferson Airplane에서 Marty Balin의 후임으로 활동했으며, 매머드급 성공을 거둔 Jefferson Starship으로 진화하면서 그룹에 남았다.1975년 11월에 발매된 이 앨범은 이전 두 앨범보다 상업적이고 비판적인 측면에서 더 나은 성적을 거뒀지만 89위에 그치는 데 그쳤다.프라이버그는 제퍼슨 스타쉽의 약속으로 라이브 그룹에 합류하지 않기로 결정했지만, 시폴리나, 키보드 연주자 마이클 루이스, 베이스 연주자 스킵 올슨은 1975년 돌아오는 3인조와 함께 순회공연을 했고, 12월 28일 샌프란시스코의 윈터랜드 볼룸에 모습을 드러냈다.그 직후, 시폴리나는 다시 한번 떠났고, 나머지 5인조는 1979년에 마침내 해체될 때까지 클럽 투어를 계속하였다.

잔재 및 재회

1970년 10월 Quicksilver를 떠난 후, Cipollina는 처음에는 느슨하고 가변적인 집단을 형성했고, 이후 Cipollina, Gary Philipet(보컬, 기타, 오르간), Jim McPherson(보컬, 베이스, 피아노), Pete Sears(베이스, 피아노)는 몇 달 후에 탈퇴했다.1972년, 오랜 보니 레이트 베이시스트 제임스 "허치" 허친슨과 데이비드 웨버(드럼)[16]로 대체되었다.비록 클라이브 데이비스가 특히 이 그룹에 매료되었고 콜롬비아 레코드와 수익성 있는 계약을 맺었지만, 그들의 1973년 익명의 데뷔는 치열한 순회 공연에도 불구하고 시장에서 인기를 얻지 못했고, 컬럼비아는 그들의 두 번째 앨범 발매를 거부했고 그들의 해체를 재촉했다.1975년 Quicksilver 재결합 이후 주요 레이블 계약을 맺지 못한 시폴리나는 다른 많은 베이 에리어 소속 그룹들과 정기적으로 공연을 계속했다. 하나는 Thunder and Lightning, 하나는 Quicksilver의 데뷔를 공동 제작한 Nick Gravenites와 합작한 합작회사, 다른 하나는 Berry Melton과 Fish and Chips로 광고되었다.엘모어는 전자를 위해, 후자를 위해 스펜서 드라이든을 위해 드럼을 연주했고, 베이스는 피터 알빈과 로저 트로이를 포함한 다양한 베이스 연주자들이 전자를 위해 연주했다.같은 기간 동안, 시폴리나는 1982년 공룡의 창립 멤버가 되었고, 80년대 내내 두 밴드 모두와 클럽 공연을 계속했다.1974년, 시폴리나는 퀵실버를 우상화한 웨일스의 프로그레시브 록 그룹 맨과 함께 그들의 1974년 윈터랜드 콘서트와 그 이후의 영국 투어에서 그들과 함께 연주했다. 이러한 노력은 1975년 라이브 앨범 Maximum [11]Darkness를 만들었다.그는 1989년 45세의 나이로 알파1 항트립신 결핍으로 악화폐기종 합병증으로 사망했다.시폴리나의 장비 중 일부는 로큰롤 명예의 전당에 전시되어 있다.

홉킨스는 제퍼슨 비행기, 롤링 스톤스, 제리 가르시아 밴드, 조 코커 다양한 공연으로 세션과 투어 뮤지션으로서의 경력을 이어갔습니다.그는 1994년 9월 크론병과의 평생 투병과 관련된 장 수술로 인한 합병증으로 사망했다.1980년대에, 그는 논란이 많은 사이언톨로지 교회에 가입했고, 이 단체의 정화 운동으로 약물 남용에 대한 그의 오랜 투쟁이 사라지게 되었다.발렌티는 1980년대 말 동맥정맥 기형으로 뇌수술을 받았다.단기 기억력 감퇴와 항경련 약물의 부작용으로 고생했지만 1994년 11월 갑작스럽게 사망할 때까지 마린 카운티의 다양한 음악가들과 함께 작곡과 공연을 계속했다.

1984년 게리 던컨은 게리 던컨의 퀵실버로 브랜드를 부활시키고 1986년 피스 바이 피스, 1996년 쉐이프터 Vol.1&2, 쉐이프시퍼 Vols포함한 재구성된 라인업으로 여러 앨범을 발매했다. 2006년에는 3 & 4와 스트레인지 트림.그는 또한 여러 장의 라이브 앨범을 발매했고 웹사이트 quicksilvermessengerservice.com을 만들었다.그룹은 Quicksilver '96으로도 순회공연을 했고, 이후 2000년대 초반까지 던컨, 마이클 루이스(키보드), 그레그 에리코(드럼), 바비 베가(베이스), 존 버드(기타), 토니 멘지바르(퍼커션)의 라인업이 이어졌다.

2006년 게리 던컨과 데이비드 프레이버그는 퀵실버 메신저 서비스로 40주년 기념 Quicksilver 축하 투어를 시작했습니다.보비 베가(곧 베이스의 키스 그레이브스로 대체), 가수 린다 임페리얼(Freiberg의 아내이자 이전에 백업 싱어로 Quicksilver 프로젝트에 기여한 사람) 및 제퍼슨 스타쉽의 플레이어(Prince Prince Drum)가 참여했습니다.s) 및 Chris Smith(키보드).일련의 투어에 이어 던컨은 2009년에 밴드를 떠났다.그는 피터 해리스로 대체되었고, 밴드는 데이비드 프라이버그의 퀵실버 메신저 서비스로 계속되었다.

2021년 현재도 여전히 활동 중인 그들은 2016년 칸트너가 사망할 때까지 종종 재건된 제퍼슨 우주선을 위해 문을 열었다.던컨은 2019년 6월 29일 캘리포니아 우드랜드에서 발작과 [17]혼수상태에 빠진 후 72세의 나이로 사망했다.

트리뷰트 밴드인 퀵실버 골드는 2002년에 결성되었다.멤버 중에는 디노 발렌티의 아들 졸리 발렌티뿐만 아니라 존 시폴리나의 동생 마리오 시폴리나 그리고 제로의 멤버들도 포함되어 있었다.이 밴드는 [18]2004년에 해체되었다.

인사

현재 멤버
  • David Freiberg – 베이스(1965-1971, 1975), 리듬 기타(2006–현재), 리드 보컬 및 백 보컬
  • Chris Smith - 키보드 (2006–현재)
  • Linda Imperial - 백킹 및 리드 보컬 (2006–현재)
  • 도니 볼드윈 - 드럼 (2008–현재)
  • Peter Harris - 리듬과 리드 기타, 백킹과 리드 보컬 (2009–현재)
  • Jude Gold - 리드 기타 및 리듬 기타, 백보컬(2012–현재)
  • Steve Valverde - 베이스 (2015–현재)
구회원
  • 존 시폴리나 – 리드 및 리듬 기타 (1965년-1971년, 1975년, 1989년 사망)
  • Gary Duncan – 리듬과 리드 기타, 리드 및 백 보컬 (1965-1969, 1969-1979, 1984-196, 2006-2009, 2019년 사망)
  • 그레그 엘모어 – 드럼 (1965-1979)
  • Jim Murray – 리듬 기타, 리드 및 백 보컬 (1965-1967, 2013년 사망)
  • Nicky Hopkins – 키보드 (1969년-1971년, 1994년 사망)
  • Dino Valenti – 리드 보컬 및 백 보컬, 리듬 기타 (1969-1979년, 1994년 사망)
  • Mark Naftalin – 키보드 (1971-1972)
  • 마크 라이언 – 베이스 (1971-1972)
  • 해롤드 에이스 – 드럼 (1972년-1975년)
  • Chuck Steaks – 키보드 (1972-1975)
  • Roger Stanton – 베이스 (1972년-1974년)
  • 밥 플러리 – 베이스 (1974년-1975년)
  • W. Michael Lewis – 키보드 (1975-1979, 1984-1996)
  • 스킵 올슨 – 베이스 (1975-1979)
  • 새미 광장 - 드럼 (1986-1988)
  • 바비 베가 - 베이스 (1988-1996, 2006-2007)
  • 그레그 에리코 - 드럼 (1988-1996)
  • 버드 - 리듬 앤 리드 기타(1988년-1996년)
  • 프레리 프린스 - 드럼 (2006-2008)
  • Keith Graves - 베이스 (2007-2015)

라인업

1965–1967 1967–1969 1969 1969–1971
  • 존 시폴리나 – 기타
  • Gary Duncan – 기타,
  • Greg Elmore – 드럼
  • David Freiberg – 베이스, 보컬
  • 존 시폴리나 – 기타
  • Greg Elmore – 드럼
  • David Freiberg – 베이스, 보컬
  • Nicky Hopkins – 키보드
  • 존 시폴리나 – 기타
  • Greg Elmore – 드럼
  • David Freiberg – 베이스, 보컬
  • Nicky Hopkins – 키보드
  • Gary Duncan – 기타,
  • Dino Valenti – 기타, 보컬
1971 1971–1972 1972 1972–1974
  • Greg Elmore – 드럼
  • David Freiberg – 베이스, 보컬
  • Gary Duncan – 기타,
  • Dino Valenti – 기타, 보컬
  • Greg Elmore – 드럼
  • Gary Duncan – 기타,
  • Dino Valenti – 기타, 보컬
  • Mark Naftalin – 키보드
  • 마크 라이언 – 베이스
  • Greg Elmore – 드럼
  • Gary Duncan – 기타,
  • Dino Valenti – 기타, 보컬
  • 마크 라이언 – 베이스
  • Harold Aceves
  • Chuck Steaks – 키보드
  • Greg Elmore – 드럼
  • Gary Duncan – 기타,
  • Dino Valenti – 기타, 보컬
  • Harold Aceves
  • Chuck Steaks – 키보드
  • Roger Stanton
1974–1975 1975 1975–1979 1984-1986
  • Greg Elmore – 드럼
  • Gary Duncan – 기타,
  • Dino Valenti – 기타, 보컬
  • Harold Aceves
  • Chuck Steaks – 키보드
  • 밥 플러리 – 베이스
  • Greg Elmore – 드럼
  • Gary Duncan – 기타,
  • Dino Valenti – 기타, 보컬
  • 존 시폴리나 – 기타
  • David Freiberg – 베이스, 보컬
  • Greg Elmore – 드럼
  • Gary Duncan – 기타,
  • Dino Valenti – 기타, 보컬
  • Michael Lewis – 키보드
  • 올슨 건너뛰기 – 베이스
  • Gary Duncan – 기타,
  • 새미 광장 - 드럼
1986-1988 1988-1996 2006–2007 2007-2008
  • Gary Duncan – 기타,
  • Michael Lewis – 키보드
  • 새미 광장 - 드럼
  • Gary Duncan – 기타,
  • Michael Lewis – 키보드
  • John Bird – 기타, 보컬
  • 바비 베가 – 베이스
  • Greg Errico – 드럼
  • Gary Duncan – 기타,
  • David Freiberg – 기타, 보컬
  • 바비 베가 – 베이스
  • Chris Smith – 키보드
  • 프레리 프린스 – 드럼
  • Linda Imperial – 보컬
  • Gary Duncan – 기타,
  • David Freiberg – 기타, 보컬
  • Chris Smith – 키보드
  • 프레리 프린스 – 드럼
  • Linda Imperial – 보컬
  • Keith Graves – 베이스
2008-2009 2009-2012 2012-2015 2015–현재
  • Gary Duncan – 기타,
  • David Freiberg – 기타, 보컬
  • Chris Smith – 키보드
  • Linda Imperial – 보컬
  • Keith Graves – 베이스
  • 도니 볼드윈 – 드럼
  • David Freiberg – 기타, 보컬
  • Chris Smith – 키보드
  • Linda Imperial – 보컬
  • Keith Graves – 베이스
  • 도니 볼드윈 – 드럼
  • Peter Harris – 기타, 보컬
  • David Freiberg – 기타, 보컬
  • Chris Smith – 키보드
  • Linda Imperial – 보컬
  • Keith Graves – 베이스
  • 도니 볼드윈 – 드럼
  • Peter Harris – 기타, 보컬
  • 주드 골드 - 기타, 보컬
  • David Freiberg – 기타, 보컬
  • Chris Smith – 키보드
  • Linda Imperial – 보컬
  • 도니 볼드윈 – 드럼
  • Peter Harris – 기타, 보컬
  • 주드 골드 - 기타, 보컬
  • Steve Valverde – 베이스

타임라인

음반 목록

스튜디오 및 컨템포러리 라이브 앨범


제목 연도 미국 인정.
Quicksilver 메신저 서비스 1968 63
해피 트레일즈 1969 27
셰이디 그로브 25
Just for Love 1970 27
나는? 26
퀵실버 1971 114
커밍 스루 1972 134
솔리드 실버 1975 89

게리 던컨의 퀵실버

  • 피스 바이 피스 (1986)
  • 쉐이프 시프터 Vol.1 & 2 (1996)
  • Three in the Side (1998년)
  • 형태변환자 볼륨 3 & 4 (2006)
  • 이상한 트림 (2006)
  • 식스 스트링 부두 (2008)

라이브 앨범

컴파일

싱글

  • 1967년 - "인간의 자랑"
  • 1968년 - '디노의 노래' (#63)
  • 1968년 - "Stand By Me
  • 1969년 - "Holy Moly
  • 1969년 - "Who Do You Love" (#91)
  • 1969년 - "Shady Grove"
  • 1970 - "Fresh Air" (#49)
  • 1971년 - "What About Me" (#100)
  • 1971년 - "사랑을 찾았어"
  • 1972 - "변경"
  • 1975년 - "집시 라이트"

레퍼런스

  1. ^ Joyson, Vernon (1984). The Acid Trip: A Complete Guide to Psychedelic Music. Babylon Books. p. 112. ISBN 978-0-907188-24-7.
  2. ^ Fletcher, Amy L. (2012). "Acid Rock". In Debolt, Abbe A.; Baugess, James S. (eds.). The Guide to United States Popular Culture. Vol. 1: A–M. Popular Press. pp. 7–8. ISBN 978-0-313-32944-9.
  3. ^ Gilliland, John (1969). "Show 42 - The Acid Test: Psychedelics and a sub-culture emerge in San Francisco. [Part 2]" (audio). Pop Chronicles. University of North Texas Libraries.
  4. ^ "Quicksilver Messenger Service chart history". Billboard.com. Retrieved August 25, 2017.
  5. ^ Morrison, Craig (2001). "Folk Revival Roots Still Evident in 1990s Recordings of San Francisco Psychedelic Veterans". Journal of American Folklore.
  6. ^ Larkin, Colin, ed. (2011). The Encyclopedia of Popular Music (5th ed.). London: Omnibus Press. Quicksilver Messenger Service. ISBN 9780857125958.
  7. ^ Vulliamy, Ed (2007). "Love and Haight". Observer Music Magazine. England.
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  9. ^ a b c d e Freiberg, David (September 4, 1997). "Interview with David Freiberg, 1997". Penncen.com. Interviewed by John Barthel. Archived from the original on February 22, 2012. Retrieved October 13, 2011.
  10. ^ a b Quicksilver Messenger Service 매니저 Ron Polte는 Mill Valley에서 2016년 9월 16일, Marin Independent Journal, Paul Liberatore, 84세에 사망하였습니다.2021년 3월 1일 취득.
  11. ^ a b c d Logan, Nick; Woffinden, Bob, eds. (1977). The Illustrated New Musical Express Encyclopedia of Rock. London: Salamander Books. p. 190. ISBN 0-600-33147-4.
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  19. ^ [1][데드링크]
  20. ^ "Welcome to Voiceprint!". Archived from the original on December 31, 2008.
  21. ^ "Welcome to Voiceprint!". Archived from the original on June 5, 2011.
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  23. ^ [2][데드링크]

외부 링크