레트나

레트나 레트나, 윈우드 월즈
태어난	루이스 후작 (1979-03-24) 1979년 3월 24일 (42세) 미국 캘리포니아 주 로스앤젤레스
로 알려져 있다.	서예, 그래피티 예술
웹사이트	www.digitalretna.com

레트나(RETNA, Mruis Lewis 1979년생)는 현대 미술가로 주로 그래피티 아트로 인정받고 있다.캘리포니아 주 로스앤젤레스에서 태어나고 자랐으며, 1990년대 초 활동을 시작했다.그는 블랙레터, 이집트 상형문자, 아랍어, 히브리어 서예뿐만 아니라 더 전통적인 형태의 거리 기반 그래피티에서 파생된 독특한 구성 원고를 개발했다.레트나는 로스앤젤레스, 마이애미, 런던, 뉴욕, 홍콩의 기관과 갤러리에서 전시하는 것 외에도 비스타제트, 루이비통, 나이키 등의 브랜드 광고 작업을 했다.그의 작품은 2015년에 데뷔한 저스틴 비버의 앨범 커버를 장식하고 있다.

초년기

살아있는 사람의 전기의 이 부분은 어떠한 참고자료나 출처를 포함하지 않는다. 신뢰할 수 있는 소스를 추가하여 도움을 받으십시오. 공급되지 않았거나 공급되지 않은 살아있는 사람들에 대한 논쟁적인 자료는 즉시 제거되어야 한다. 출처 찾기: "Retna" – 뉴스 · 신문 · 책 · 학자 · JSTOR(2020년 1월) (이 템플릿 메시지를 제거하는 방법과 시기 학습)

1979년 로스앤젤레스에서 태어난 루이스 후작의 조상은 아프리카계 미국인, 살바도르인, 체로키족이다.어렸을 때, 루이스는 LA 지역의 여러 학교 사이를 옮겨 다니며 각 지역의 그래피티 문화에 더 많이 관여하게 되었다.1996년 우탕 클랜 가사에서 레트나라는 이름을 선택했다.

경력

영향

레트나는 조명이 들어오는 원고, 르네상스 이미지, 현대 텍스트 기반 예술과 같은 다양한 예술적 영향을 인용한다.종교적인 건축과 예술은 오랫동안 그의 관심사였다.그는 드가, 클림트, 바스키아, 헤링, 아르누보 운동을 역사적 참고 자료로 언급했다.그의 그래피티 작품으로는 특히 세이버와 데이비드 최가 영향을 끼친 것으로 꼽히고 있다.

레트나는 그가 대부분의 작품에 사용하는 구성 스크립트를 개발했다.각 텍스트 블록은 아랍어 서예, 이집트어 상형문자, 히브리어, 흑문자, 아메리카 원주민의 타이포그래피에 영향을 받은 상형문자, 서예, 조명문자로 구성된 시스템이다.레트나의 대본은 보행자에게 즉시 해독할 수 없는 개인적인 메시지와 시를 전달한다.그의 상형문자 양식의 예술작품은 바워리 근처에 있는 리빙턴 스트리트 월의 로어 이스트 사이드에서도 볼 수 있었다.^[1]

테크닉

전형적인 스튜디오 세션은 주로 기존 작품에 대한 새로운 자료와 지속적인 판본의 제작을 포함한다.레트나는 그의 가장 일반적인 미디어 형식은 아크릴, 에나멜, 에어로졸, 오일 등 그림에 기초를 두고 있다고 지적한다.그의 작품은 타이포그래픽 형식으로 정박되어 있다.

박물관 프로젝트

• 2013: 레트나: 파라 미 젠테.예술가는 캘리포니아 로스앤젤레스 현대미술관 내에 미술관을 설치하기 위해 초대되었다.^[2]

공공 프로젝트

2016년 그는 멕시코시티 트라틀롤코 구역에 있는 24층짜리 공공주택 건물인 에디피시오 쿠아우테모크의 옆면을 페인트칠하도록 의뢰받았다.^[3]

선정된 개인전

• 2017: MARGRAVES, Maddox Gallery, 영국^[4][5] 런던
• 2017년: MANO A MANO, New Image Gallery, Los Angeles, CA^[6][7]

아트페어

• 2017: LA 아트쇼^[8]

상업업무

• 나이키(2011년).레트나는 라스베이거스의 나이키 매장 재개장을 위해 그래픽과 비주얼 아트 요소 전반에 기여했다.^[9]
• 루이비통(2012년).2012년 10월 레트나는 패션 디자인 회사 루이비통으로부터 임시 마이애미 디자인 구역 부티크의 간판 제작을 의뢰받았다.이 프로젝트는 거리 예술가 아이코와 오스 게메오스가 협업한 것으로 스카프와 액세서리의 디자인이 포함됐다.^[10]
• 비스타제트(2012).항공사 비스타제트는 레트나에게 그의 시그니처 대본으로 비스타제트 글로벌 익스프레스 XRS의 꼬리핀을 장식할 것을 의뢰했다.완공된 이후, 그 배의 가치는 6천만 달러로 추정된다.완성된 프로젝트는 2012년 제네바에서 공개되었다.^[11]
• 저스틴 비버의 목적(2015년).2015년 레트나는 저스틴 비버의 새 앨범 '목적'을 위해 이 작품을 디자인했다.이 작품은 불교, 기독교, 힌두교의 영향을 받았으며 비버는 두 손을 수직으로 모으고 있다.
• 오페라 아이다(2016년).2016년 레트나는 프란체스카 잠벨로의 초청을 받아 샌프란시스코 오페라에서 아이다를 위한 세트 디자인을 만들었다.^[12][13]
• 존 에프 케네디 센터 (2017).2017년 레트나의 작품은 워싱턴 국립오페라 아이다의 세트와 의상을 디자인하는 영감으로 사용되었다.케네디 센터 그랜드 포이어와 존 F의 홀 오브 네이션에서 6주 동안 전시할 수 있도록 수공예 벽화 시리즈가 전시되었다. 케네디 예술 센터.JFK의 말은 이 원래의 벽화에서 찾을 수 있다.^{[14][15][16][17]}
• 오페라 아이다 (2018).2018년 레트나는 시애틀 오페라단과 협업해 베르디의 아이다 무대 세트를 설계했다.^[18][19]

논란

레트나는 또한 미술품 파괴, 전 여자친구인 브리트니 개스티노를 폭행한 혐의, 로스앤젤레스 갤러리를 파괴한 혐의 등을 포함한 폭력적인 행동으로 뉴스에 반복적으로 등장했다.^{[20][21][22][23][24]}

참조

외부 링크

위키미디어 커먼즈에는 레트나와 관련된 미디어가 있다.

1. 공식 웹사이트
2. 아트시
3. 아트넷
4. 케네디 센터