루스 코프랜드

Ruth Copeland
루스 코프랜드
다른 이름으로도 알려져 있습니다.켈리 마이클스
태어난c. 1946년(75세~76세)
콘셋, 더럼, 영국
장르
액티브 년수1964–1976
라벨

루스 코플랜드([2]1946년생)는 영국 태생의 전직 가수로 1960년대 이후 미국에 기반을 두고 있으며 조지 클린턴과 의회-펑카델릭과의 협업으로 알려져 있다.

전기

초기 생활

코플랜드는 영국 북동부 더럼 카운티의 콘셋에서 태어났으며, 그곳에서 그녀의 아버지는 콘셋 철회사에서 일했다.그녀는 블랙힐 지역에서 음악가 프레디 '핑거스' 리의 이웃으로 자랐다.그녀는 Consett Grammar School과 Consett Technical College를 다녔고 1963년에 지역 재즈 밴드인 Collegians와 함께 노래를 부르기 시작했다.어머니의 갑작스러운 죽음과 아버지의 재혼 후, 그녀는 처음에는 블랙풀에서, 그 다음에는 런던에서 가수 경력을 쌓기 위해 대학을 떠났고, 그곳에서 그녀는 이씨가 [2][3]키보드를 연주했던 밴드에 가입했다.

음악 경력

1965년에 그녀는 언니 노마가 이미 살고 있는 디트로이트로 여행을 갔고 곧 그곳의 클럽에서 블루스포크 [3]가수로 공연을 하기 시작했다.켈리 마이클스 역으로 그녀는 올리 맥러플린의 칼라 레이블에서 싱글곡인 "안개 낀 날들" / "I Need Him"을 녹음했다.그녀는 또한 콤포미터 오퍼레이터로 일했고, 비록 결혼 생활은 [2]짧았지만 축구선수스위튼을 만나 결혼했다.

에드윈 스타에 의해 노래하는 것이 목격된 후, 그녀는 모타운의 작곡가이자 음반 제작자인 제프리 보웬과 만나 관계를 발전시켰고, 그들은 나중에 결혼했다.보웬은 네덜란드, 도지어, 네덜란드인빅터스 레코드 설립에 관여했고 코프랜드는 1969년 새로 설립된 회사와 계약을 맺었다.코프랜드에 따르면, "그들의 계획은 또 다른 다이애나 로스를 만드는 것이었다 – 이번에는 [3]백인일 뿐이었다."보웬은 음반 제작을 시작했고 코프랜드는 새롭게 계약한 그룹 뉴 플레이의 멤버로서 레이블의 첫 번째 연주자 중 한 명(소울 포커스 레이블의 소수 백인 아티스트 중 한 명)이 되었다.그들은 "에디스 웨인", 론 던바, 코프랜드가 공동 작곡한 "A Gift of Me" / "The Music Box"를 발매했다.하지만 성공하지 못했고 그룹은 곧 해체되었다.코프랜드는 또한 Holland-Dozier-Holland 곡의 가사를 써달라는 요청을 받았고, 영국에서 개를 그리워하는 것에 대한 단어를 생각해냈다. 음반 제작자들은 결과를 싫어했고 대신 론 던바가 히트곡인 "Band of Gold"[4][5][2]에 가사를 쓰도록 했다.

George Clinton 및 Parliament-Funkadelic

코프랜드가 인빅터스에 관여하는 것과 동시에 조지 클린턴의 의회도 인빅터스에 서명했다.그녀는 그룹의 데뷔 앨범인 오스뮴 작업에 참여하게 되었고, 클린턴과 함께 음반을 공동 프로듀싱한 것으로 인정받았습니다. 보웬은 또한 이 앨범을 제작했지만 계약상의 이유로 인정받을 [4]수 없었습니다.그녀는 또한 앨범의 두 곡의 수록곡인 "Little Ole Country Boy"와 "The Silent Boatman"을 작곡했다.이 트랙들은 Farliament-Funkadelic의 카탈로그에서 보기 드문 것으로, 컨트리 및 영국 포크 음악에 대한 코프랜드의 관심의 영향을 보여준다.코프랜드는 "나는 죽음이 위대한 평준화라는 메시지와 함께 항의 노래를 쓰려고 순진한 방법으로 노력했다.브라이언과 에디 홀랜드를 위해 "The Silent Boatman"을 기타로 연주했는데, 그들은 매우 놀랍고 기뻤습니다. 왜냐하면 이 곡은 제가 처음으로 작곡한 곡이었기 때문입니다."[3]

의회 데뷔와 함께 코프랜드는 솔로 음악 작업도 시작했고, 첫 앨범인 Self Portrait은 1970년 10월에 Invictus에 의해 발매되었습니다.이 앨범에는 클린턴뿐만 아니라 버니 워렐, 에디 헤이즐, 타울 로스, 빌리 베이스 넬슨, 티키 풀우드를 포함한 다양한 의회 출신 음악가들의 기고가 담겨 있다.그것은 포크, 펑크, 오페라를 포함한 다양한 스타일을 포함하고 있으며, 한 곡의 트랙은 디트로이트 [3][4][5]심포니 오케스트라와 녹음되었다.두 번째 앨범인 I Am What I Am은 1971년 7월에 발매되었고, 헤이즐과 넬슨과 같은 몇몇 P-Funk 뮤지션들이 최근 재정적인 문제로 펑카델릭을 떠났다.이 전 펑카델릭 뮤지션들은 코프랜드가 앨범을 홍보하기 위해 순회 공연을 할 때 그녀의 후원 밴드로 남았고 정기적으로 슬라이와 패밀리 [4][5]스톤을 후원했다.

코프랜드는 1971-72년에 발매된 "Come in the Rain"과 "Breakdown"이라는 의회용 싱글곡을 공동 작곡하는 등 클린턴과 계속 협력했다.클린턴은 그녀에 대해 말했다: "그녀는 훌륭한 작가였고, 그것을 바로 잡는 것에 매우 까다로웠다, 완벽주의자였다!"[4]1972년에는 Copeland가 맥킨리 잭슨이 피처링한 셀프 타이틀 앨범 The Politics에 기고하기도 했다.그녀는 브라이튼에 기반을 둔 밴드 더 고가 후속으로 샘플링한 곡인 "Psycha-Soula-Funkadelic"을 공동 작곡했다., 2007년 앨범 Proof of Youth에 수록되어 있습니다.그러나 보웬과의 관계나 인빅투스와의 계약은 이맘때쯤 끝났고 법적 이유로 몇 [4]년 동안 다른 회사와 녹음할 수 없었다.

Copeland는 그녀의 초기 앨범과 투어의 성공을 지속할 수 없었다.1972년 9월, 그녀는 데이비드 보위의 미국 콘서트를 지원했다.그녀는 1976년 필라델피아에서 세 번째이자 마지막 앨범인 Take Me to Baltimore를 녹음했다.RCA 레코드에 의해 발매된 이 앨범은 음반의 공동 프로듀서 데릴 홀과 듀엣을 했지만 성공하지 못했고, 얼마 지나지 않아 그녀는 음악 [4]사업에서 은퇴했다.

만년

그녀는 1970년대 말에 재혼했고, 출판사 '상업 건설의 블루북 네트워크'에서 제작 임원으로서 새로운 경력을 시작했다.행방이 묘연한 2010년대에 그녀는 자신의 초기 음악 [3][4]경력에 대한 인터뷰를 하기 위해 다시 등장했다.

음반 목록

싱글

  • '뮤직박스' / '나의 선물' (신작) (1969년)
  • "Hare Krishna" / "No commitment" (1970년)
  • '김메 쉼터' / '약속 없음'(1971년)
  • "Heaven" (프로모 싱글) (1976년)
  • "승패" (프로모 싱글) (1976년)

앨범

레퍼런스

  1. ^ a b c d Hamilton, Andrew. "Self Portrait". Allmusic. Retrieved 27 September 2021.
  2. ^ a b c d Ged Naughton, "북쪽의 아이: The Story of Ruth Copeland, Naughton Media, 2015년 3월 17일 Wayback Machine에서 2017년 4월 19일 아카이브.2017년 4월 18일 취득
  3. ^ a b c d e f 밥 스탠리, "루스 코프랜드:Diana Ross가 시인이었다면...)" Record Collector, #465, 2017년 4월, 페이지 10.
  4. ^ a b c d e f g h 브라이언 휠러, "골든 레이디", MOJO, 2015년 9월, 페이지 63-67[데드링크]
  5. ^ a b c Amy Hanson의 전기, Allmusic.com.2017년 4월 18일 취득