라이언 싱어

Ryan Singer
라이언 싱어
Ryan Singer
2008년 라이언 싱어
태어난
라이언 싱어

(1973-08-24) 1973년 8월 24일 (48세)
유타 주 시더시티
국적 나바호 네이션과
USA
교육BFA 애리조나 주립 대학교
로 알려져 있다.도장, 도면, 스크린 인쇄
움직임토착 퓨처리즘, 네이티브 팝
웹사이트http://www.ryansingerart.com/

라이언 싱어(Ryan Singer, 1973년 8월 24일 출생)는 뉴멕시코 주 앨버커키에 사는 나바호 현대 화가다.그는 키냐아아니를 위해 태어난 토디치니 가문 출신이다.싱어는 미국 원주민과 주류 문화에 대한 그의 활기찬 팝 예술에 영감을 받은 것으로 알려져 있다.[1]

내가 기억하는 한 나는 그림 그리기, 그림 그리기, 음악 만들기 등 예술을 항상 사랑해왔다.내가 가장 좋아하는 것은 아무것도 아닌 것에서 무언가를 창조할 수 있는 자유다.– Ryan Singer, 2009년[1]

배경

아이에게 가장 좋은 것은 격려다.어머니는 늘 미술 용품을 챙겨주시고 격려해주셨다.내 생각엔 그게 전부였던 것 같아.–Ryan Singer, 2009년[2]

유타주 시더시티에서 태어난 싱어는 나바호네이션에서 자랐다.그의 고향은 아리조나의 투바 시였다. 어린 시절 싱어는 만화책에서 영감을 얻었고 그의 스튜디오에서 그의 삼촌 에드 싱어가 그림을 그리는 것을 보았다.여름에 그는 나바호 양 캠프에 참석했는데, 그곳에서 그는 유창한 연설자가 아님에도 불구하고 나바호어를 이해하는 법을 배웠다.[1][3][4]

싱어는 10살 때 미술 서적을 공부했고, 서양의 예술가들뿐만 아니라 Shonto Begay, Bahe Whitethorne Sr 같은 나바호 예술가들과 친숙해졌다.그는 또한 살바도르 달리 같은 초현실주의 예술가들에 관심을 갖게 되었다.[3]

가수는 젊었을 때 펑크 록 문화에 몰두하게 되었고, 자인, 스케이트보드, 하드코어 펑크에 몰두하게 되었다.1992년 애리조나 주 윈도우록에서 고등학교를 졸업한 뒤 노던 애리조나 대학에 입학했다.그곳에서 그는 야외와 환경보호주의에 대한 그의 관심에서 영감을 받아 임업을 공부했다.이로 인해 그는 5년간 미국 산림청에서 일하게 되었는데, 이때 그는 미국 연방정부의 관료주의에 실망하게 되었다.2004년에는 아리조나 주립대학 미술학과에 입학하여 결국 전업 예술가가 되었다.[1][3][4][5]

현재

싱어는 예술을 창작하지 않을 때 신진 아티스트의 예술 핸들러, 그래픽 디자이너, 멘토로 활동한다.2010년 그는 미국 원주민 청소년들에게 멘토링, 워크숍, 예술적 역량 강화를 제공하는 풀뿌리 단체인 Native Artists For HOPE를 공동 설립했다.싱어는 현재 뉴멕시코 주 앨버커키에서 자신의 웹사이트와 온라인 판매를 운영하는 아내 나타니아 쵸시와 함께 살고 있다.그의 작품은 다수의 개인 화랑으로 대표된다.[1][2][3][4]

예술 경력

원주민 잡지의 표지에 실린 라이언 싱어의 그림 세대

나는 순응하는 것을 좋아하지 않는다.그게 바로 예술이야. 자유.예술가가 되는 것은 바로 그런 것이다.가장 중요한 것은 자신의 진리를 말하라.– Ryan Singer, 2010[6]

싱어는 그의 영향을 받은 두 가지 주요 원천인 대중문화와 나바호 문화의 요소에서 손을 뗀다.만화책, 음반 표지, 공상과학 소설의 영향력은 '토착 퓨처리즘'이라고 불리는 운동에서 팝 아트 감성과 결합된다.그는 또한 스타워즈와 스타트랙, 고질라, 플래시 고든, 흑백 공포 영화와 같은 고전 영화와 텔레비전 프로그램의 시각적 매력과 이야기를 인용한다.[3]그는 나바호 담요를 두른 마릴린 먼로에서부터 코요테가 그려진 보바 펫에 이르기까지 세밀한 초상화로도 유명하다.

조기작업

싱어가 처음으로 완성한 그림은 16세 때였는데, 배트맨 티셔츠를 입고 머리를 미라처럼 감싼 자화상이었다.대학에 돌아오자마자 그는 두 가지 중요한 기회를 제공받았다: 살리나 북셀프가 출판한 책의 삽화를 만드는 수수료와 박물관 전시.[3]

주요 작품

왜건 버너

2000년 초 싱어는 "잠자기 약 10분, 15분 전에 눈을 뜨고 꿈을 꾸고 있었다...절벽 옆을 운전하는 내 자신을 볼 수 있었고 표지판을 보았다.스케치하고 잤어."이러한 경험은 싱어의 가장 잘 알려진 이미지 중 하나인 마차 버너(Wagane-burner)로 이어질 것이다. 노란색 도로 표지판은 뒷면에 불꽃이 덮인 마차가 언덕을 굴러 내려가는 모습을 묘사하고 있다.나바호 등 아메리카 원주민 땅을 누비며 옛 미국 서부를 어지럽힌 마차 열차에 대한 대중 예술 반응이다.[3]

머튼 스튜

앤디 워홀을 기리는 'Sheep Is Good Food'는 워홀의 상징인 캠벨 수프가 스크린 프린트를 할 수 있고 나바호 트위스트와 결합할 수 있다.캠벨 수프 캔은 양고기 스튜 통조림으로 바뀌었고, 싱어는 캠벨 금도장 대신 양들이 라소스를 맞는 이미지를 붙였다.이 이미지는 2010년 피닉스 뉴 타임즈의 표지를 장식하면서 싱어의 가장 인기 있는 것 중 하나가 되었다.원본은 허드 박물관에 소장되어 있다.[3]

주목할 만한 컬렉션

주목할 만한 전시회

  • 2012: 로우-레즈: 아메리카 원주민 로우브라우어 아트, 에그만 및 월러스 아트 엠포륨, 산타페, 뉴멕시코[7]
  • 2010: 팝!: 피닉스 AZ, Hear Museum 미국 원주민 미술관의 대중문화
  • 2010: 전통을 초월하는: 아리조나 메사 현대 예술 센터 현대 아메리칸 인디언 아트워크
  • 2010: 나는 국경을 넘지 않았다; 경계선은 나를 건넜다, 현대 미술관, 로이드 키바 뉴 갤러리, 산타페, 뉴 멕시코
  • 2009: 로봇에서 핀업으로: 뉴멕시코[4] 주 앨버커키 뉴멕시코 대학교 라이언 싱어의 작품

주목할 만한 상

참조

  1. ^ a b c d e Ryan Singer (2009). "Artist Statement". Biography. Ryan Singer. Retrieved 1 March 2011.
  2. ^ a b Rick Abasta (2009). "Self fulfillment over monetary success". Navajo Nation Fair. Retrieved 2 March 2011.
  3. ^ a b c d e f g h Carolyn Calvin (2011). "An Unusual Perspective". Arts. Navajo Times. Retrieved 2 March 2011.
  4. ^ a b c d e f Ryan Singer (2010). "Resume" (PDF). Ryan Singer. Retrieved 1 March 2011.
  5. ^ Drew Cline (2009). "Native Pop Artist Ryan Singer". Java Magazine. Archived from the original on 13 July 2011. Retrieved 2 March 2011.
  6. ^ Samara Alpern (2010). "Young artists and the new school". Art News. Alibi. Retrieved 2 March 2011.
  7. ^ 미국 원주민 예술가들이 산타클로스 주 로우레즈에서 로우브라우로, 8-12-2012에 접속했다.

외부 링크