스판다

스판다는 호주 서부 퍼스의 엘리자베스 퀘이에 위치한 호주 태생의 예술가 크리스티안 드 베트리의 공공미술 작품이다. 2016년 1월에 설치되었다. 이 조각품은 우아하고 추상적이며 미니멀한 것으로, 끊임없이 확대되는 진동 패턴의 느낌을 준다. 그것은 "개인과 보편의 결합"^[1]을 축하하는 것으로 묘사되어 왔다. 그것은 29 x 16 x 1미터(95피트 또는 9층 높이)이다. 스판다는 탄소 섬유로 만들어진 세계에서 가장 높은 프리스탄딩 구조물이다.^[1][2]

배경

2014년 9월, 서부 오스트레일리아 퍼스의 메트로폴리탄 재개발청은 백조강변에 엘리자베스 퀘이 개발의 시그니처 아트워크를 만들어 달라는 예술가 제안을 공개하였다. 수백 명의 원서가 접수되었고, 다섯 명의 예술가가 최종 후보 명단에 올랐다. 2015년 3월, 10명의 개인들로 구성된 패널은 만장일치로 크리스티안 드 비엣리에게 스판다 창설을 위한 138만 달러의 커미션을 수여하기로 결정했다.^[3]

디자인

이 작품은 모양은 같지만 크기가 기하급수적으로 변하는 6개의 글로스 화이트 중첩 아치 시리즈다. 각 아치형의 두께는 땅에서 솟아나 상단의 가장 좋은 직경에 이른다. 가장 작은 아치는 인체에 편안한 프레임, 즉 두 개의 아치형이다. 가장 큰 아치는 9층 높이에 이르며, 작은 5층을 포함하며, 주변의 일부 건물들의 높이를 넘어서고 있다. 그 예술작품은 인간의 존재에 의해 저절로 완성되는 것 같다. 누군가가 아치 안에 서 있을 때, 형태와 형태의 반복은 개인의 몸을 감싸고 있는 움직이는 장의 윤곽을 암시하고, 안쪽과 바깥쪽으로 무한진동의 인상을 만들어낸다.^[4]

형태가 기하급수적으로 반복되는 방식에는 자기 유사성의 패턴이 있는데, 예술가들은 '모든 부분에 포함된 전체 존재'라는 시청자의 내적 경험을 촉발시키고, 보편적이고, 밀접하게 연결된, 그리고 그들의 전체적 부러움을 가진 하나의 표현으로 자신을 인식하기 위해 의도되었다고 말한다."에 관하여".^[5] 이것은 윌리엄 블레이크가 "모래 알갱이 속의 세계와 야생화 속의 천국을 보기 위해, 인피니티를 손바닥에 잡고 한 시간 안에 영원을 잡는다"^[6]고 무죄 판결에서 설명한 것과 비교될 수 있다.

스판다는 ARM Architecture에 의해 설계되어 조각과 동시에 건축되고 있는 부지인 엘리자베스 퀘이와 조화롭게 기능하기 위해 예술가에 의해 구상되고 자리 잡았다. 각 아치 사이의 틈새로 조각품 사이를 걸을 수 있다. 조형물은 도시 경관을 흐리지 않고 뒤쪽에 격자무늬가 있는 정사각형 건물과 대비되도록 설치했다.^[1]

제목

제목은 카슈미르 샤이즘의 스판다 가르침에 대한 드 베트리의 경험에서 영감을 얻었다.^[7] 스판다는 "진동" 또는 맥박을 의미하는 산스크리트어 단어다. 이 용어는 가장 낮은 수준에서 의식이 수축과 팽창의 물결 속에서 어떻게 움직이는지를 묘사하기 위해 사용된다. 스판다는 카슈미르 샤이즘에 따르면 절대자가 상대적 형태의 역동성으로 발현하는 창조적 맥박이다. 영원한 봄처럼 즐겁게 넘쳐나고 언제나 충만한 모습을 드러내고자 하는 보편적인 욕망으로 이해될 수도 있을 것이다.^[8] 드 베트리는 이 조각품을 이 스판다 원리의 형식적인 구현과 그것을 체험하기 위한 도구, 또는 수단으로 모두 설계했다고 한다.^[9]

건설

Spanda는 3D 모델링 소프트웨어를 사용하여 De Vietri에 의해 설계되었다. 구조 조성을 위해 항공우주 산업에서 나온 탄소 섬유 제조와 설계 기술은 제작자와 엔지니어 팀이 재구매했다. 이를 통해 전통 재료로는 전달될 수 없었던 독특한 토목 구조가 가능해졌다. 초기 테스트에서는 이 조각품을 강철과 같은 다른 재료로 만드는 것이 불가능하다는 것을 보여주었다. 이 조각품은 브리즈번 소재 회사인 ShapeShift에 의해 9개월에 걸쳐 제작되었다. 아담 미첼은 그 프로젝트의 엔지니어였다. 미첼은 드 베트리의 디자인의 매끄럽고 우아함을 유지하는 동시에 지상에서 30m 떨어진 곳에서 조차도 매우 강인하게 조각품을 설계했다. 각 원소의 주형은 CNC 밀로 처리된 후 탄소 섬유 강화 폴리머로 형성되었다. 아치는 그 후 현장에서 결합되는 구간으로 만들어졌다. 그 조각품은 내구성이 뛰어난 광택 화이트 마감으로 코팅되어 있다.^[10][11]

이 조각품의 설치는 10일이 걸렸고, 최종 아치는 2016년 1월 22일에 제자리에 설치되었다.^[12]

조형물의 조명은 드 베트리가 멜버른 소재 조명 디자인 회사 일렉트로라이트(Electrolight)와 협업해 설계했다. 조명은 각 아치의 내면을 밝히는 데 초점이 맞춰져 있어 조형물이 마치 폼의 중심에서 빛이 발산하는 것처럼 보이게 한다.^[11]

리셉션

엘리자베스 퀘이의 공식 개장과 스판다 공개는 2016년 1월 29일에 이루어졌으며, 3만여 명이 참석했다.^[9]

수도권정비공단의 자료를 보면 개장 첫해 660만 명이 조형물을 찾은 것으로 나타났다.^[13] 스판다는 퍼스 시의 아이콘으로 받아들여져 매일 지역 뉴스쇼의 배경으로 등장하며 엘리자베스 퀘이에서 일어나는 공공 활동의 배경으로 끊임없이 활동해 왔다. 그것은 퍼스의 많은 기념품, 엽서, 그리고 제품에 특색 있다. 다양한 요가, 건강, 피트니스 그룹들이 아치 아래에서 활동과 행사를 가졌다. 그곳에서 결혼식이 자주 열린다. 조형물 주변에는 팝업 드너 앙 블랑(D popner en Blanc)이 조직되어 있었다.^[12] 2018년 4월 8일 부처님오신날을 맞아 아치 아래에 부처님 조각상이 설치됐다.^[14]

참조