스튜어트 애쉬
Stuart Ash스튜어트 애쉬(Stuart Ash, 1942년 온타리오 주 해밀턴 출생)는 1960년대 후반에 국제적인 명성을 얻은 캐나다의 디자이너다.그는 몬트리올의 프리츠 고트샬크와 제휴하여 설립한 고트샬크 + 애쉬 내에서 전략적 시각적 정체성을 설계한 것으로 인정받고 있다.그는 캐나다에서 국제 그래픽 디자인의 선구자 중 한 명으로 여겨진다.
전기
스튜어트 애쉬는 1957년과 1962년 사이에 웨스턴 기술 상업 학교에서 그래픽 디자인을 공부하기 시작했다.그는 1964년에 온타리오 예술 디자인 대학을 졸업했다.학교를 떠나자마자 그는 쿠퍼 & 비티, 폴 아서 앤 어소시에이츠와 함께 다른 사람들과 함께 일했다.1960년대 동안, 이러한 광고 대행사들은 캐나다에서 가장 인기 있는 회사들 중 하나였다.이들은 주로 타이포그래픽 창작과 대규모 광고 캠페인으로 인정받았다.쿠퍼 앤 비티에서 일하는 동안, 그는 캐나다 센테니얼의 로고 디자인을 공동으로 작업한 예술 감독 겸 타이포그래퍼 앤서니 맨을 만났다.[1]
100주년 로고 작업을 통해 스위스 출신 디자이너 프리츠 고트샬크를 만나 1965년 몬트리올미술관의 시각적 정체성을 구상했다.[2]1966년 애쉬와 고트샬크가 합세하여 고트샬크+애쉬를 만들었다.[3]이 새로운 기관은 빠르게 국제적인 명성을 쌓았다.그는 2007년 은퇴할 때까지 이 기관의 수장으로 남아 있었다.[4]그는 2012년 환경 통신 회사인 G+A와 엔트로의 계약 체결에 참석했다.[5]
스튜어트 애쉬의 개인 작품도 전시되었는데, 그중에서도 몬트리올 미술관, 캐나다 국립 미술관, 뉴욕에 있는 미드 아이디어 도서관에서 볼 수 있다.[citation needed]
고트샬크 + 애쉬
1966년 몬트리올에서 스튜어트 애쉬는 스위스 태생의 디자이너 프리츠 고트샬크와 팀을 이뤄 고트샬크 + 애쉬 인터내셔널을 찾았다.글로벌 기업에 '국민 비전에 맞춘 해법'을 제공하는 것이 디자인 에이전시의 철학이다.창조적인 듀오는 각 당사자들이 서로 보완하는 내부 경쟁의 건전한 관계에 의존한다.[citation needed]
Gottschalk + Ash의 그래픽 우주는 장식의 부족을 감동시킨다.[citation needed]그 회사는 장식품이 필요하지 않다고 생각한다.[citation needed]그러나 그 메시지나 정보는 대중이 잘 이해해야 한다.[citation needed]그래서 G + A는 주로 기업 고객이었다.[citation needed]심플하고 직선적이며 기하학적인 국제 디자인을 제공한다.[citation needed]그들의 업적은 공간과 구성에서 하나의 연극을 보여준다.[citation needed]게다가 헬베티카는 그들 작품의 특징적인 타이포그래피다.[citation needed]스위스와 캐나다의 국제적인 영향력은 그들의 그래픽 작업을 독특한 것으로 만든다.[citation needed]
그 회사는 순식간에 국제무대에서 주식이 되었다.회사의 성장은 특히 디자인계의 몬트리올시에 엑스포 67이 가져다 준 가시성으로부터 이익을 얻는다.[6]반면에, 디자인에 대한 그들의 전체적인 비전은 그래픽적인 측면을 넘어선다; 그들은 전략적인 마케팅과 연구 개념을 그들의 솔루션에 통합함으로써 다각화된 접근법을 제공한다.그들의 성공 중 일부는 또한 미국과 유럽에서 가장 우수한 디자인 학교에 합류하면서 전세계적으로 디자인에 대한 개방성 때문이기도 하지만, 다양한 배경을 가진 디자이너들과 산발적으로 협력하기도 한다.이러한 협회를 통해 G + A 직원들은 각 게스트 디자이너의 서로 다른 경로와 전문적인 경험에 영향을 받은 여러 그래픽 스타일을 보고 파악할 수 있었다.이들 거래소는 G+A가 채택한 스위스 스타일과 무관하지 않은데, G+A는 캐나다 기폭장치였으며 런던의 펜타그램, 네덜란드의 토탈 디자인, 시카고의 유니마크 등 주요 국제기관과 경쟁했다.
몇 년 동안 G + A는 미국과 유럽에 몇몇 사무실을 열었다.1972년에 그들은 토론토로, 그리고 1978년에 뉴욕으로 이주했다.그 후 고트샬크는 1979년 취리히에 사무실을 세우기 위해 스위스로 갔고, 캘거리 사무소는 1997년에 취임했다.오늘날, G + A는 여전히 토론토와 취리히에 사무실을 가지고 있다.스튜어트 애쉬는 2007년 은퇴해 캘거리와 토론토 사무실을 캐나다 디자인 개발에 적극 참여하고 있는 비즈니스 파트너십인 DW+파트너스에 매각했다.
2012년 스튜어트 애쉬는 모든 대륙의 사무실을 차지하는 환경 통신 회사인 G+A와 엔트로의 협약 체결에 참여했다.이들은 현대 환경디자인 트렌드에 맞게 지속 가능한 소통 전략을 설계하기 위해 유명 건축가와 자주 연계를 맺은 것으로 인정받고 있다.
구분
- 스튜어트 애쉬는 엑스포 67의 시각적 정체성이 나타난 데 이어 1968년 캐나다 100회 생일과 더불어 캐나다 100주년 기념 메달을 수여받았는데, 이는 이 역사적인 해에 이 나라의 문화, 경제, 광고 발전에 기여한 모든 캐나다 전문가들에게 수여되는 메달이다.
- 같은 해 1968년 몬트리올에서 열린 연합 그래피크 인터내셔널의 연례 총회의 주최자였다.
- 스튜어트 애쉬도 1998년 캐나다 왕립예술원(Royal Canadian Academy of Arts)에 입교해 캐나다 전역에서 그의 작품의 영향을 받았다.
- 2008년에는 캐나다 그래픽 디자이너 협회(SGDC)로부터 펠로우쉽 상으로도 알려진 평생 공로상을 받았으며, 캐나다에서 분야 발전에 크게 공헌했거나 분야에 영향을 끼치고 발전한 캐나다 그래픽 디자이너에게 수여되었다.
- 2011년, 그는 그의 경력과 Gottschalk + Ash가 남긴 유산으로 CDA(Communication Designers Association)로부터 영예를 안았다.
작동하다
- Canadian Centiennial 상징의 시각적 아이덴티티 + 문구 - 1966
- 시각적 아이덴티비주얼 아이덴티티:플랫부시, 프리덤 55, 시바 스페셜리스트, 온타리오 로또 게임, 랩배트, 캐나다 로열 뱅크, PATH, 스카이돔
- 더 퀵, 더 슬릭 그리고 더 친숙한 - 1995[7]
- Gottschalk+Ash의 시각적 정체성 - 1966
- fhk henrion AGI Losso 1950 - 1980 - 1989
- Champlain Container and Box Ltd. 1967-1968 표시
- 우울한 상태에서 사용할 수 있는 로슈 진정제에 관한 책자 표지.블랙 앤 블루 1967-1968
- Umchlag und ganze Seite eines Palprospecktes, mit dem sich eine Firma als Agentin für Künstler empfiehlt.그룬과 블라우프 슈워즈(1970-1971)
- 덮개(파란색 및 빨간색)를 씌우고 캐나다 의회의 연례 보고서에서 펴내십시오.(1970-1971)
- 엄클라크와 세이테 아이너 스벨-브로슈에르 뮌헨 쿤스토프.슈바르츠 und 로트 (1973-1974)
참조
- ^ "Video Portraits: Stuart Ash". CCCA Canadian Art Database. Retrieved 2018-08-07.
- ^ 라 디퓨전스, 가그논, 클로드 L 1971.«La확산 »비 데 아츠, 63번 페이지 52-53번
- ^ "Stuart Ash - Canada Modern". Canada Modern. Retrieved 2018-08-07.
- ^ [통신설계자협회, http://www.communicationdesigners.org/]
- ^ "History ǀ Entro Communications". Entro Communications. Retrieved 2018-08-07.
- ^ [응용된 예술 잡지] SALDANHA, E. 2008.캐나다 아이콘.어플리케이션 아트 매거진, 23권, 1권, 48-56쪽.
- ^ [응용된 예술 잡지], MARGOLIS, J. The Quick, The Slik And The People, Applied Arts10. 3, 1995년 9월 - 10월 (1995년) : 48-51, 54, 56, 58-60.