해의 세팅

해의 세팅
아티스트	프랑수아 바우처
연도	1752
중간	캔버스에 기름칠을 하다
치수	318 cm × 261 cm (125 in × 103 in)
위치	월리스 컬렉션, 런던

《태양의 후예》(The Setting of the Sun)는 프랑수아 바우처가 캔버스에 그린 1752년의 유화다.그것과 그것의 짝인 The Rising of the Sun은 둘 다 마담 드 퐁파두르에게 고벨린스 제조소의 본격 모델로서 사적인 수수료였다.그림에서 제작된 태피스트리는 1754-1755년에 완성되어 벨레뷰 성당의 왕의 침실에 걸려 있었다.그것들은 1766년 4월 28일 그녀의 나머지 컬렉션들과 함께 팔렸고 다른 4개의 컬렉션을 거쳐 1855년 8월 2일 허트포드의 4대 마퀘스인 리차드 시모어 콘웨이에 의해 구입되었다.그의 다른 수집품들처럼, 그들은 지금 런던의 월러스 컬렉션에 매달려 있다.^[1]

설명

그날의 리듬을 대표하는 Boucher는 우화와 상징성으로 층을 이룬 통합 페어링을 만든다.

'태양의 후예'에서 아폴로 신 은 어머니의 품으로 돌아오며, 음습한 분홍색, 갈색, 그리고 크림으로 대표되는 황혼을 동반한다.두 캔버스의 전경은 님프와 나이아드의 누드체로 채워져 있으며, 서로 겹쳐 파도의 형태로 메아리치는 아라베스크 곡선을 잇고 있다.하늘과 바다의 만남은 바우처 그림의 신화적 설정을 단련시킨다.그림에는 17명의 신화적 인간이 있는데, 그림과 같이 여자 8명, 남자 3명, 아기 6명이다.장엄한 백마 두 필을 포함해서.

조화로운 파스텔, 아름다운 누드체질, 그리고 거만한 질감의 신화적인 장면들은 로코코 미학의 시각적 우아함을 예시한다; 그들의 장식적인 성격은 고급스럽고 세련된 집을 장식하고 보완하는 역할을 했을 태피스트리의 디자인으로서의 기능 때문에 더욱 강화된다.^[2]

참조