아서 벤자민

Arthur Benjamin
미국의 수학자는 아서 T를 참조하라. 벤자민
아서 벤자민

아서 레슬리 벤자민(Arthur Leslie Benjamin, 1893년 9월 18일 시드니 – 1960년 4월 10일 런던)은 오스트레일리아의 작곡가, 피아니스트, 지휘자, 교사였다.그는 1934년과 1956년에 알프레드 히치콕 영화 <너무 많이 아는 남자>의 양 버전에서 모두 주연한 자메이카 럼바(1938)와 스톰 클라우드 칸타타의 작곡가로 가장 잘 알려져 있다.null

전기

아서 벤자민은 비록 비실용적인 유대인이었지만 1893년 9월 18일 시드니에서 유대인 가정에서 태어났다.[1]그의 부모님은 아서가 세 살 때 브리즈번으로 이사했다.6살 때 피아니스트로 처음 공식석상에 모습을 드러냈고 3년 후 세인트존스 대성당 오르가니스트인 조지 샘슨과 브리즈번 시티 오르가니스트로 정식 음악훈련이 시작됐다.1911년, 벤자민은 브리즈번 문법학교에서 왕립음악대학(RCM)으로 장학금을 받아 찰스 빌리어스 스탠포드와 작곡, 토마스 던힐과의 조화 및 대위점, 프레데릭 클리프와의 피아노 등을 공부했다.[2]null

1914년 장교훈련단에 입대하여 1915년 4월 임시임무를 받았다.초기에는 보병대에서 복무하였으며, 왕립후실리어스의 32대대에서 제2중위로 복무하였으며, 1917년 11월에는 포병대원으로 왕립비행단으로 전근하였다.1918년 7월 31일, 그의 항공기는 젊은 헤르만 괴링에 의해 독일 상공에서 격추되었고, 벤자민은 남은 전쟁을 베를린 근처의 루흘벤 수용소에서 독일의 전쟁 포로로 보냈다.그곳에서 그는 1914년 이후 인턴 생활을 했고 후에 뉴사우스웨일스 주립 음악원 원장이 된 작곡가 에드거 베인턴을 만났다.[3]null

E단조에서 발표된 미발표 바이올린 소나타의 원고는 1918년 날짜가 적혀 있는데, 이 날짜는 그 해의 유일한 생존 작품이며 전쟁 중에 벤자민이 쓴 극소수 중 하나이다.null

1919년 호주로 돌아와 시드니에 있는 뉴사우스웨일스 주립 음악원 피아노 교수가 되었다.1921년 영국으로 돌아와 RCM의 피아노 교수가 되었다.벤자민은 1926년 이후 13년간 재직했던 RCM의 교수직에 임명된 후 피아노 교사로서 뛰어난 경력을 쌓았다.그 시대에서 그의 제치학생들 뮤어 Mathieson, 페기 글랜빌 힉스, 미리암 하이드, 조안은 트림블, 스탠리 베이트, 버나드 스티븐스, 라마 Crowson, 앨런 Hoddinott, 도리언:영국의 작가, 나타샤 Litvin(나중에 스티븐 스펜더의 부인이나 훌륭한 음악회 피아니스트), 윌리엄 Blezard[4]과 벤자민 브리튼, 솔의 홀리데이 일기 스위트 룸을 포함한다.o피아노는 벤자민에게 바쳐지고 벤자민 선생님의 많은 매너리즘을 흉내낸다.참고: 교사별 음악 학생 목록: A to B#Arthur Benjamin.null

벤자민은 그 후 몇 년 동안 계속해서 실내 작품을 썼다.바이올린 및 피아노를 위한 3개 작품(1919–24)세 개의 인상(음성 및 현악 4중주, 1919년), 첼로를 위한 다섯 개의 작품 (1923년), 목회적 판타지 (현악 4중주, 1924년), 그리고 소나티나 (바이올린과 피아노, 1924년)이다.null

1927년 이후 관현악 작품은 더 흔해졌다: 흑인음악의 랩소디 (MS 1919), 피아노와 오케스트라를 위한 콘체티노 (1926/7), 라이트 뮤직 스위트 (1928),이태리 코미디(1937)와 코틸론 스위트(1938)에 서곡.그는 또한 20곡 이상의 세심하게 만들어진 노래와 합창곡들을 제작했다.null

벤자민은 또한 왕립 음악학교 연합위원회의 재판관이자 심사관이었으며, 그로 인해 그는 호주, 캐나다, 서인도제도 같은 곳으로 가게 되었다.그가 그의 가장 잘 알려진 곡인 자메이카 럼바를 바탕으로 1938년에 작곡한 자메이카 럼바를 바탕으로 한 곡으로, 자메이카 정부가 자메이카 정부가 자메이카에게 1년 무료 럼바를 준 것은 서인도 제도에서였다.[5]null

1932년의 바이올린 협주곡은 벤자민이 BBC 심포니 오케스트라를 지휘하면서 안토니오 브로사에 의해 초연되었다.1935년 벤자민은 10살의 캐나다 첼로 연주자 로른 먼로와 함께 유럽을 순회했다.3년 후 그는 문로를 위해 소나티나를 썼고, 문로는 후에 필라델피아 오케스트라와 뉴욕 필하모닉과 함께 첼로 주역이 되었고, 이 곡도 녹음했다.null

바이올린, 비올라, 오케스트라를 위한 벤자민의 로맨틱 판타지는 작곡가 밑에서 1938년 에다 케르시와 버나드 쇼어에 의해 초연되었다.[6]그것의 첫 녹음은 자샤 하이페츠와 윌리엄 프림로즈의 것이었다.null

벤자민은 RCM에서 사임하고 캐나다 브리티시 컬럼비아 주 밴쿠버에 정착하기 위해 떠났고, 그곳에서 전쟁 기간 동안 머물렀다.1941년에는 새로 결성된 CBC 교향악단의 지휘자로 임명되어 1946년까지 그 직책을 맡았다.그 기간 동안 그는 "말 그대로 수백"의 캐나다 첫 공연을 했다.[7]음악 교습, 지휘, 작곡 외에도 라디오 토크와 콘서트가 연이어 열리면서 그는 캐나다 음악 생활의 주요 인물이 되었다.그는 자주 미국을 방문하여 현대 영국 음악의 많은 공연을 방송하고 편곡하였다.그는 또한 1944년에서 1945년 사이에 오레곤 주 포틀랜드의 리드 칼리지의 상주 강사였다.주목할 만한 학생으로는 작곡가 파멜라 해리슨이 있다.null

1941년의 엘렉기아크 마즈르카는 그 해에 사망한 폴란드 피아니스트를 기리기 위해 "오마주 투 파데루스키" 기념물의 일부로 임관되었다.1945년 자메이카 럼바의 단축된 피아노 독주 편곡이 출판되었다.null

1950년대에 쓰여진 다른 주요 원작은 래리 애들러를 위해 작곡된 하모니카 협주곡(1953)으로, 여러 번 연주하고 적어도 두 번 녹음한 발레 올랜도의 실버웨딩(1951년), 클라리넷과 피아노를 위한 톰보 드 라벨(1951년), 제2 현악 4중주곡(1959년), 바람 5중주곡(1960년) 등이 있다.그는 톰보 드 라벨과 1926년 피아노 솔로로 가장 이른 스위트룸에서 가장 분명한 영향력을 지닌 모리스 라벨에 대해 지속적인 찬사를 보냈다.null

그는 1957년 코베트 훈장 수여로 워십풀 음악회로부터 영예를 안았다.null

그의 제자들은 존 카마이클을 포함했다.null

아서 벤자민은 1960년 4월 10일 66세의 나이로 런던 미들섹스 병원에서 3년 전에 처음 자신을 공격했던 암이 재발하여 사망했다.벤자민과 음악출판업에 종사했던 캐나다인 [8][9]잭 헨더슨이 [10]호주 화가 도날드 프렌드와 함께 실론(현 스리랑카)에서 휴가를 보내는 동안 계약된 간염에 대한 다른 설명이 있다.[citation needed]null

오페라

벤자민은 4개의 오페라를 썼다.앨런 콜라드와 존 B의 리브레토에 단막 오페라 "악마가 그녀를 데려간다"가 나왔다.고든은 1931년 12월 1일 토마스 비첨 경에 의해 RCM에서 처음 제작되었다.또 다른 1인자 프리마 도나(1932)는 1949년 2월 23일까지 런던 포춘 극장에서 초연을 기다려야 했다.리브레토는 RCM에서 벤자민의 피아노 선생님 프레데릭 클리프의 아들인 세드릭 클리프가 맡았다.null

A Tale of Two City(1950), 그리고 마냐나는 장편 오페라였다.전자의 리브레티스트는 다시 세드릭 클리프였다.1951년 영국 페스티벌 기간 중 데니스 아룬델이 처음 제작한 이 작품은 금메달을 획득했으며 이후 1953년 4월 17일 BBC 라디오 3의 라이브 공연으로 방송되었다.이 공연이 끝난 후, 벤자민은 이 작품을 최종 버전으로 수정했다.이 오페라는 그가 죽기 불과 며칠 전인 1960년 4월 샌프란시스코에서 이런 형태로 성공적으로 제작되었다.마냐나는 1955년 의뢰를 받아 1956년 2월 1일 BBC TV에 의해 제작되었다.불행하게도, 그것은 그 당시 실패작이라고 판단되어 결코 부활하지 않았다.null

몰리에르를 원작으로 한 세드릭 클리프의 리브레토가 실린 다섯 번째 오페라 타르튀프는 벤자민의 죽음에서 미완성이었다.작곡가인 앨런 보스티드가 작곡하고 1964년 11월 30일 새들러 웰스의 뉴오페라 컴퍼니에서 제작한 작품으로 보스티드가 지휘했다.이것이 이 오페라의 유일한 공연이었던 것으로 보인다.null

영화들

벤자민은 1934년 나폴레옹 시대의 음악을 각색한 《스칼렛 핌퍼넬》과 벤자민이 스톰 클라우드 칸타타를 작곡한 알프레드 히치콕의 《너무 아는 남자》(1934년, 리메이크 1956년)를 시작으로 영화음악 작가로도 똑같이 활동했다.Other scores included those for Alexander Korda's 1947 film of An Ideal Husband, The Conquest of Everest, The Cumberland Story (1947), Steps of the Ballet (British Council/Central Office of Information 1948), Master of Bankdam (Holbein Films 1947), Above Us the Waves (1955) and Fire Down Below (1957).그의 음악 점수의 대부분은 대영도서관에 보관되어 있지만, 그의 영화 점수는 완전히 손실되었다.'이상적인 남편'의 '부시 앤 호크스' 판을 제외하고 유일하게 살아남은 스코어는 '스톰 클라우드 칸타타'이다.null

피아니스트로서 초연자

아서 벤자민은 다음과 같은 중요한 시사회를 열었다.

다른 작곡가의 조공

허버트 하웰스는 5악장으로 오케스트라 스위트 더 비스를 작곡했는데, 각각 친한 친구를 축하했다.이 작품은 1914년에 처음 공연되었으며, 전년도 하웰스의 피아노 협주곡 1번을 초연했던 아서 벤자민에게 경례하며 '벤지'라는 제목의 선군적인 행진운동으로 끝을 맺는다.하웰스의 관현악곡 '행렬'(1922년 프롬스를 위해 작곡)은 벤자민에게 바친다.이후 벤자민은 3페이지 분량의 색소폰 블루스(1929년)를 하웰스에게 헌정했다.null

아서 벤자민과 특별한 친밀감을 가지고 있고 그의 피아노 작품들 중 많은 것을 녹음한 호주의 피아니스트 겸 작곡가 이안 문로는 벤자민에 대한 짧은 전기를 썼다.[11]null

참조

  1. ^ "ARTHUR BENJAMIN (1893-1960) by Pamela Blevins MusicWeb(UK)".
  2. ^ 벤자민, 아서1950년 7월, 196-207년 7월, 음악과 편지의 '켄싱턴의 학생'
  3. ^ "Arthur Benjamin". War Composers. WarComposers.co.uk. Retrieved 20 January 2022.
  4. ^ 옥스퍼드 국립 전기 사전
  5. ^ 아서 벤자민의 부시 & 호크스 전기
  6. ^ 데이비드 CF 라이트; 에다 케르시
  7. ^ 로버트 바넷의 "벤자민 – 오스트레일리아 심포니스트"
  8. ^ Byron Adams (2003). George Haggerty; Bonnie Zimmerman (eds.). Encyclopedia of Lesbian and Gay Histories and Cultures. Garland Science. p. 172. ISBN 9781135578718.
  9. ^ Paul Kildea. Benjamin Britten: A Life in the Twentieth Century. Penguin.[페이지 필요]
  10. ^ 마이클 그린(2004) About and About, About of a South Africa 신문사, New Africa Books (Pty) Ltd.
  11. ^ "Jamaican Rumba: Volume 1". Tall Poppies Records. Retrieved 20 January 2022.

외부 링크