배딩 러그
Badding Rug더 배딩 러그는 캘리포니아 산 레안드로의 캐롤린 배딩이 1950년에 전적으로 손으로 만든 빅토리아식 크로스 스티치 바늘구멍이다. 가로 12피트, 세로 15피트의 크기로, 바느질이 시작되기 전에 한 조각으로 조립된 7개의 조각으로 된 캔버스 뒷면 위에 작업한, 그것은 프랑스 양모를 약 1,260,000바늘 꿰매는 것을 특징으로 한다.[1]
완성되기 전에 행해진 연구는 어떤 미국 시민들에 의해서 완성된 바딩 융단의 비율에 대한 바늘구멍에 대한 어떠한 기록도 보여주지 않았다. 이 양탄자는 수많은 뉴스 기사에서 바늘구멍의 걸작으로 인정받았다. 배딩 러그는 6개의 완성된 조각들을 함께 꿰매어 만든 메리 여왕이 소유한 것과 비교되었다.[2]
계획
바딩은 프랑스의 양탄자 제조 전통에 따라 1년간의 연구, 계획, 디자인을 할애하여 양탄자를 착상과 실행에 있어서 진정성을 보장했다.[3] 버클리 예술가인 레나 호스테터는 바느질 작업을 위한 컬러 가이드 역할을 하기 위해 풀사이즈의 물색 스케치를 그리는 것을 도왔다. 무늬는 먼저 그래프 종이에 그려서 스케일을 하고 풀사이즈로 확대하여 캔버스에 양털로 해석하였다. 오클랜드의 Mabel Albright는 캔버스 파운데이션 스트립의 조립과 연구, 재료 견적을 도왔다.[4]
구성
바딩은 그 일이 너무나 매혹적이어서 그녀는 종종 매일 12시간에서 14시간을 바늘로 고정시키는 틀에서 보냈다.[2][5] 그녀는 그것을 완성하는데 5,000시간을 투자했다. 실제 바늘땀으로 1년을 보냈다.[6] 그녀는 양탄자가 3년이 걸릴 것이라고 예상했지만, 열정이 그녀의 계획을 바꾸었고 그녀는 2년 남짓 만에 그것을 완성했다.[5]
100파운드(45kg)가 넘는 양모 스키인 1826개가 프랑스에서 수입된 양모는 1826개였다. 정확한 색상을 얻기 위해 재다이닝된 후, 얀을 풀고 분류하는데 3주가 걸렸다. 이 디자인은 17세기와 18세기의 프랑스 오부손 양탄자를 본떠 만들어졌다.[3] 프랑스의 모든 낡은 양탄자는 오부손이나 사본네리로 분류된다. 납작한 위는 오부손이라고 불리는 반면, 터프드나 더미는 사본네리이다. 따라서, 그 이름은 디자인이나 색칠이 아닌 방법과 직물에 적용된다.
주로 장미꽃이며 베이지 색조는 밝고 연한 청색 띠와 테두리의 부드러운 금빛 감촉과 대비된다. 덜 두드러지는 색깔은 녹색, 난초인데, 그 디자인은 그것들을 요구하였다. 납작한 짜임새에 바딩 러그는 그레시안 항아리, 아칸투스 잎, 중앙 메달리온, 보석 테두리 등 많은 전통적인 모티브를 사용하지만 전체적인 디자인은 독창적이다.[4] 양탄자가 만들어진 해와 제조자의 이니셜을 양탄자 한 구석에 꿰매어 인증을 제공하는 해입니다.
아티스트
바딩은 양탄자 프로젝트에 착수하기 전에 바늘구멍 104개를 완성했다. 이 작품들은 그녀의 예술적 능력을 완성하는데 증분적이었고 의자, 벤치 커버, 핸드백, 회화 복제품 등으로 구성되어 있었다.[7] 그녀는 주치의로부터 좀 더 좌식적인 삶을 살기 위해 활동적인 시민 일정을 줄이라는 충고를 받았다. 그녀는 11세에서 16세 사이의 10대 동안 장애를 가진 것을 포함하여 두 가지 병을 앓았다. 융단을 만드는 초기에는, 어쩌면 이런 노력이 어린이 병원에 가치를 증명할 수 있을지도 모른다는 생각이 들었다. 그녀의 어린 시절 질병은 기금 모금자로서 융단을 제공하도록 영감을 주었고, 그래서 불구가 되고 병든 아이들이 도움을 받을 수 있도록 했다. 바딩의 아들은 태어날 때 몸무게가 2파운드였다. 따라서, "선배들"[2]에게 혜택을 주기 위한 모금 행사였다.
이 바늘구멍 예술가는 캘리포니아 오클랜드의 브루너스에서 열린 원래 전시회에 있었다. 배딩은 이 프로젝트를 어떻게 선택했느냐는 질문에 두 가지 이유가 있었다. 첫 번째 이유는 미국에 있는 우리가 때때로 유럽 예술과 공예의 가치와 아름다움을 과장되게 중요시한다는 것을 느꼈기 때문이다. 우리는 단지 유럽에서 어떤 일이 일어났다고 해서 그것이 더 낫다고 생각한다. 미국에 있는 우리들도 현장에서 주목할 만한 일을 할 수 있다는 것을 증명하고 싶었다. [4] 그녀가 그 일을 맡은 두 번째 이유는 건강 때문이었다. 그녀가 일을 시작했을 때, 바딩은 그녀의 의사로부터 그녀가 일어났을 때 매 2시간마다 한 시간씩 쉬도록 명령 받았다. 그리고 힘든 일은 하지 말도록 했다.[4]
전시회
1951년 이 양탄자는 원래 캘리포니아 오클랜드에 있는 이스트베이 소아병원의 인큐베이터 기금을 마련하기 위해 대중을 위해 전시되었다.[8] 구경꾼들이 그 종류의 가장 큰 양탄자를 보기 위해 몰려들었다.[4] 이스트베이의 어린이병원 조산보육을 위해 특별히 표시한 최초의 기금이었다.[9]
1953년 마미 아이젠하워의 명예 의장직 아래 등대의 친선기금(Friendship Fund of the Lighthouse)에 혜택을 주기 위해 양탄자를 전시회에 포함시켰다. 1953년 4월 13일~25일 뉴욕시 해머 갤러리에서 열린 제8회 아마추어 바늘공예 전국전시회 프로그램(Program for the National Exhibition Of Today Inc. Inc.)은 이 역사적 시대로부터 쉽게 인정받는 이름들을 제시하고 있다. 시대적 전통에 따라 각각의 이름은 Mrs. -의 지위가 선행된다. - 몇몇은 Mrs. 드와이트 아이젠하워 씨 시어도어 루즈벨트, 레지날드 풀러튼 부인, 조지 패터슨 부인, 몽고메리 도시 부인.[10]
1953년 8월 바딩이 죽은 후, 양탄자는 부인에게 걸려 있었다. 드와이트 D. 9년간 뉴욕의 아이젠하워 박물관.[11] 칼 '제리' M. 모리스는 1973년 쌍둥이 엔진 36의 트로이아 파워 보트와 교환하여 배딩 러그를 인수했다. 그는 캘리포니아에서 하와이로 이사하고 있었다. 그의 보트를 운송하는 비용 효과적인 방법이 없었기 때문에, 그는 그것을 융단과 교환하자는 제안을 받아들이기로 결정했다. 그는 12년 동안 하와이 카일루아코나에 있는 코나 코스트 쇼핑 센터에 있는 자신의 가게인 신발 나무와 물건에 그것을 전시했다. 그것은 광고가 잘 되고 매우 인기 있는 관광 명소가 되었다.[11] 칼이 본토로 돌아온 후, 알라메다 역사 학회 - 알라메다 - 캘리포니아 주 알라메다에 의해 1년 동안 전시되었고, 이어 샌프란시스코 반도의 골동품 가게에서 2년 동안 전시되었다가 2002년까지 남아있던 창고에 조심스럽게 보관하였다.[13]
참조
- ^ 타임즈 스타 - 1951년 6월 26일 캘리포니아 알라메다 "곧 전시될 멋진 바늘 포인트 융단"
- ^ a b c 오클랜드 트리뷴 – 1951년 6월 28일 캘리포니아 주 오클랜드 "산 랑드로 여성, 3만 달러 융단 제작"
- ^ a b 타임즈 스타 - 1951년 6월 29일, CA 알라메다 "이스트 베이 아동 병원의 혜택으로 전시되는 가장 큰 바늘 포인트 융단"
- ^ a b c d e Almeda Times -Star Merry Go Round 섹션, Alameda, 1951년 7월 14일 "The Badding Lug Goes on Exhibition"
- ^ a b 캐롤튼 패트리엇-캐럴턴, 1951년 11월 "여기서 특별히 관심 있는 양탄자"
- ^ KCBS 라디오 샌프란시스코 - 1951년 7월 23일 "제인 테일러의 제인 토드 프로그램 라디오 스크립트"
- ^ 어드밴스 – 1951년 7월 27일 캘리포니아 버링가메 "SF 디스플레이를 위한 최대 니들포인트 러그"
- ^ 상담 회보 – 1951년 7월 9일, 캘리포니아 주 샌프란시스코 "약물 디스플레이 투 혜택 병원"
- ^ 타임즈 스타 – 앨러메다, 1951년 7월 4일 "7월 7일-12일 전시 예정"
- ^ 1953년 4월 13일-25일 뉴욕시 해머 갤러리에서 열린 제8회 오늘의 아마추어 바늘공예 전국 전시회 프로그램
- ^ a b Needlepoint Plus Magazine – Feature - 이슈 101 1991년 1월/2월
- ^ 알라메다 역사박물관 대출협정 - 1991년 10월 15일
- ^ 니들 포인터 – American Needlepoint Guild Inc. 2003년 9월 "과거의 전설"