브람데오 람 판디트

Brahmdeo Ram Pandit
브람데오 람 판디트
태어난 (1949-03-02) 1949년 3월 2일 (73세)
인도 비하르 나와다
직업스튜디오 포터
배우자데브키 판디트
아이들.아브헤이
셰일레스
상위 항목람 판디트
수상파드마 슈라이 2013
전인도 미술 공예 협회상
카말레이드비 챗토파디야상
마하라슈트라 주 정부상
실프 구루
웹사이트공식 웹사이트

브람데오 판디트는 인도의 스튜디오 도예가 겸 장인으로서 도자기를 만드는 데 전문지식으로 알려져 있다.[1]는 2013년 인도 정부로부터 예술 분야에 기여한 공로로 4번째로 높은 민간인 상인 파드마 슈라이를 수여함으로써 영예를 안았다.[2]

전기

도자 예술이 다른 예술과 동등한 인정을 받게 되어 기쁘다. 이 상은 도자기 공예가들에게 확실히 격려가 될 것이다.브람데오 람 판디트, 파드마 슈라이[3] 우승에 대해

브람데오 람 판디트는 1949년 3월 [4]2일 인도 비하르 주의 나와다 지구에서 아버지 머티 판디트로부터 히스트레이드를 배운 도자기 제조자인 람 판디트에게 빈약한 재력을 가진 품바르 집안에서 태어났다.[3][5]그는 아버지로부터 도자기 제조의 기초기술을 배웠고, 1969년에 완성한 도자기 제조에 대한 정식 훈련을 위해 나와다 카와콜레에 있는 세호 데브라 아슈람에 합류했다.[5]이후 장학금을 받아 카르나타카[6] 있는 벨가움 자바푸르에 가서 카디와 마을산업위원회가 운영하는 중앙마을도예연구소에서 공부했다.[7]1970년, 벨가움 학원을 수료한 후, 그는 Laxman R의 지도 아래 Aaj Studio에서 견습생으로 입사했다.아자온카르, 그리고 거기서 1년 동안 일했다.[8]1971년, 그는 1976년까지 뭄바이 J.J. 예술학교에 입학하여 점토 모델링과 조각품을 공부했다.또 다른 장학금은 그가 뉴델리의 랄릿 칼라 아카데미에 합류하는 것을 도왔고 1981년까지 그곳에서 공부했다.1991년 일본, 홍콩, 대만, 싱가포르에서 선진 도자기에 대한 10년간의 학습이 그의 연구를 마무리 지었다.[4]

판디트는 1973년 [6]뭄바이 소재 소피아 칼리지 폴리테크닉의 교수진에 입사해 고등훈련과 학업을 추진하면서 경력을 시작해 2005년까지 그곳에서 가르쳤다.또한 1985년부터 2013년까지 뭄바이 주 슈라이 바산트 쿠마르 메모리얼 폴리테크닉과 뭄바이 주 카말라 메타 다다르 맹인학교에서 가르쳤다.그는 국영 기관인 마하라슈트라 수공예단이 주관하는 각종 도자기 교육 프로그램의 객원 지도교사를 맡았다.그는 판디지로 알려진 학생들 사이에서 인기가 많다고 한다.[3]

브람데오 판디트는 1981년 마하라슈트라 타네 지구의 도시 바얀다르칼라카 니와스에서 그의 창작품의 대량 생산을 위해 적당한 비율의 제조 단위인 [9]판디트 아트 세라믹을 설립했다.[3][4]이 유닛은 하루에 약 300개의 화분을 생산하며 분재 재배농가와[10] 이케바나 예술가들이 선호하는 원천지라고 한다.[5]

Brahmdeo 람 Pandit Devki, 알려진 스튜디오 포터와 1981년 주도 Bombay. 주 수상자로 슬하에 2명의 아들, Abhay과 Sailesh, 자신의 권익에 둘 다 이뤄 예술가들이 전, J.J. 학교 Art를 졸업했고 후자, 레이 Meekar[11], 데보라는 스미스 골든 브릿지 Pottery,의 경우지도 나쁘지도 않은의 결혼해.tation]Pondic 필요한헤리와 2005년 샤레스 월리스 인디아 트러스트 수상자[6].[8]그의 딸인 후쉬부(Hushboo)는 도예가로서 판디트 아트 세라믹을 운영하고 있으며 바이안더에 거주하고 있다.[3][5]

경력 하이라이트 및 전시회

많은 사람들이 브람데오 판디트의 창작품을 도자기 세계에서 가장 훌륭한 것으로 여긴다.[3]래쉬트라파티 바반은 그의 작품 5점을 미술관에 전시했다.[3]타지마 호텔 리조트, 궁전[3], 니키 분재와[10] 같은 시설들은 브람데오 람 판디트의 창작물을 사용한다.그의 도자기 예술 설치물 중 하나인 워터뭄바이 국제공항 제2터미널에서 위탁 운영되었다.[8]

판디트는 여러 차례 단독 전시회를 가졌는데, 특히 제한기르 미술관소피아 칼리지 미술관에서 전시회를 가졌다.뭄바이 시므로자 미술관,[12] 뭄바이 국립미술관 뭄바이 미술관, 뉴델리 미술 헤리티지 갤러리 전시에도 참여했다.[4][6][13]파람파릭 카리가르는 그의 전시회를 여러 번 주최했다.[8]판디트는 또한 인도 정부의 문화 교류 프로그램에 따라 인도와 일본, 독일, 스페인 등의 국가에서 여러 차례의 도자기 워크숍을 실시하였다.[8]

브람데오 판디트는 파람파리크 카리가르에 의해 파람파리크 카리가르: 공예가 협회: 갓와캄 칼람카리; 미틸라 칼라; 미티캄이라는 제목으로 공동 출간된 책을 공동 집필했다.[14]

  • Jaidev Baghel; Jonnalgadda Guruppa Chetty; Brahmdeo Ram Pandit; Satya Narayan Lal Karn (2005). Paramparik Karigar An Association of Craftspersons Gadwakam, Kalamkari, Mithila Kala, Mitti Kam, Tana Bana. Mumbai: Paramparik Karigar. p. 337.

판디트의 창작물은 에마뉘엘 쿠퍼가 편집한 컨템포러리 세라믹스라는 책에 수록되어 있다.[15]

  • Emmanuel Cooper (5 October 2009). Contemporary Ceramics. UK: Thames & Hudson. p. 304. ISBN 978-0500514870.

수상 및 인정

브라마데오 람 판디트는 많은 단체로부터 그의 예술작품을 인정받았다.그는 올인도 미술 공예 협회상[5] 2회 수상자로 2007년 한 차례[6] 받은 카말라데비 차토파디야상을 받은 적이 있다.[4][8]마하라슈트라 주는 1991년[5] 그에게 국가상을 수여했고 2008년 인도 섬유부가 그에게 쉴프 구루라는 칭호를 수여했다.[8]4년 후인 2012년 비하르 정부는 그에게 프라바시 비하르 슈라이를 수여했다.이어 2013년 이듬해 받은 파드마 슈라이 상이 그 뒤를 이었다.[2]

참고 항목

참조

  1. ^ "Eco Host". Eco Host. 2014. Archived from the original on 22 October 2014. Retrieved 14 October 2014.
  2. ^ a b "Padma 2013". The Hindu. 26 January 2013. Retrieved 10 October 2014.
  3. ^ a b c d e f g h "Afternoon". Afternoon. 28 January 2013. Retrieved 14 October 2014.
  4. ^ a b c d e "Pandit Art Ceramic". Pandit Art Ceramic. 2010. Archived from the original on 19 October 2014. Retrieved 14 October 2014.
  5. ^ a b c d e f "Paramparikkarigar". Paramparikkarigar. 2014. Retrieved 14 October 2014.
  6. ^ a b c d e "The Hindu". The Hindu. 16 February 2008. Retrieved 15 October 2014.
  7. ^ "CVPI". Deccan Herald. 15 July 2014. Retrieved 14 October 2014.
  8. ^ a b c d e f g "Paramparikkarigar 2". Paramparikkarigar. 2014. Retrieved 14 October 2014.
  9. ^ Dewing, David (September 2011). "Pandit Pottery". Ceramics Art and Perception (85): 48–51. ISSN 1035-1841.
  10. ^ a b "Nikki Bonsai". Nikki Bonsai. 2014. Retrieved 14 October 2014.
  11. ^ "Ray Meekar". Ray Meekar. 2014. Retrieved 15 October 2014.
  12. ^ "Cymroza". Cymroza. 2014. Retrieved 14 October 2014.
  13. ^ "Art Heritage". Art Heritage. 2014. Retrieved 14 October 2014.
  14. ^ Jaidev Baghel; Jonnalgadda Guruppa Chetty; Brahmdeo Ram Pandit; Satya Narayan Lal Karn (2005). "Paramparik Karigar : An Association of Craftspersons : Gadwakam Kalamkari; Mithila Kala; Mittikam". Hardcover. Paramparik Karigar. p. 337. Retrieved 15 October 2014.
  15. ^ Emmanuel Cooper (5 October 2009). Contemporary Ceramics. UK: Thames & Hudson. p. 304. ISBN 978-0500514870.

추가 읽기

외부 링크