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똥구멍 서퍼스

Butthole Surfers
똥구멍 서퍼스
Butthole Surfers performing on January 1, 2009 at the Fillmore in San Francisco, California
2009년 1월 1일 캘리포니아 주 샌프란시스코의 Fillmore에서 공연하는 Butthole Surfers
배경 정보
기원미국 텍사스 주 샌안토니오.
장르
년 활동1981-현재
레이블
관련 행위
웹사이트www.buttholesurfers.com
회원들
과거 구성원회원 섹션 참조

부톨레 서퍼스는 1981년 가수 깁비 헤인즈와 기타리스트 폴 리어리와 조나단 그리샴이 텍사스 주 샌안토니오에서 결성된 미국의 록 밴드다.이 밴드는 수많은 인사이동을 했지만, 1983년 이후 헤인즈, 리어리, 드러머 킹 코피의 핵심 라인업은 일관되었다.테레사 네르보사는 1983년부터 1985년까지, 1986년부터 1989년까지, 그리고 2009년까지 두 번째 드러머로 활동했다.이 밴드는 또한 다양한 베이스 연주자들을 고용했는데, 가장 두드러진 것은 제프 핑커스였다.[1][2]

1980년대 하드코어 펑크 장면에서 나온 버톨레 서퍼스는 그들의 혼란스러운 라이브 쇼, 블랙 코미디, 그리고 사이키델리아, 노이즈 록, 펑크의 요소들을 통합한 사운드와 음향 조작과 테이프 편집의 사용으로 빠르게 알려지게 되었다.[3][4]

비록 그들은 동료들로부터 존경을 받고 헌신적인 팬층을 끌어 모았지만, 버터홀 서퍼스는 1996년 일렉트릭라릴랜드까지 상업적인 성공을 거의 거두지 못했다.[5][6]이 앨범에는 그 해 빌보드의 모던 록 트랙 차트에서 1위에 오른 히트 싱글 "페퍼"가 들어 있었다.[7]

역사

형성(1976–1981)

버톨레 서퍼스는 1970년대 후반 미국 텍사스주 샌안토니오 트리니티대에서 학생 깁슨 '지비' 헤인즈와 폴 리리 월탈(이상 폴 리어리)이 처음 만나면서 형성됐다.비주류 음악에 대한 전반적인 낯설음과 공유된 취향이 친구로 발돋움했지만 둘 다 매우 전통적인 커리어를 지향하는 것으로 보였다.이 학교의 '올해의 회계원'은 물론 트리니티 농구팀의 주장으로 활동했던 헤인즈는 곧 존경받는 텍사스 회계법인의 직위로 졸업했고, 레일리는 MBA 학위를 받으며 대학에 남아 있었다.[8]

1981년 헤인즈와 리리는 이상 의료 질환의 사진을 특집한 잡지 '기묘한 V.D'를 발간했으며, 이 질병에 대한 허구적이고 유머러스한 설명과 함께 게재했다.[9]직장에서 이 사진들 중 한 장과 함께 잡힌 후, 헤인즈는 회계법인을 나와 남부 캘리포니아로 이사했다.당시 레리는 학위를 한 학기 앞두고 대학을 중퇴하고 헤인즈를 따라갔다.리 하비 오스왈드의 이미지와 함께 집에서 만든 옷과 린넨을 파는 짧은 기간을 보낸 후, 이 둘은 샌 안토니오로 돌아와 결국 버터홀 서퍼스가 될 밴드를 출시했다.[10]

초기(1981–1984)

헤인즈와 레일리는 1981년 샌안토니오 나이트 클럽인 더본햄 익스체인지에서 데뷔쇼를 했는데, 당시에는 아직 '버톨 서퍼스'라는 밴드 이름으로 정착하지 못했다.1982년까지 이 밴드는 베이시스트 퀸 매튜스와 그의 형인 드러머 스콧 매튜스로 구성된 형제 리듬 섹션에 의해 지지를 받았다.이 밴드는 샌안토니오에서 추종자들을 얻지 못했고, 그해 여름 캘리포니아로 돌아가기 위해 밴을 구입했다.[9][10]

샌프란시스코의 Tool and Die 클럽에서 열린 짧은 콘서트 동안 Dead Kennedys의 프런트맨과 Alternative Quants의 감독인 Jello Biafra는 그들의 공연을 목격하고 열렬한 팬이 되었다.[11]비아프라는 이 그룹을 LA의 위스키 아 고에서 데드 케네디와 T.S.O.L.에 초대했고, 곧 그들의 음반 제작 경력을 시작할 수 있는 제안을 했다. 만약 누군가 그들에게 스튜디오 시간을 빌려줄 수 있다면, 얼터너티브 촉수스는 앨범이 완성되면 스튜디오에 돈을 지불할 것이다.그 후 밴드는 BOSS 스튜디오(가명)에서 녹음하기 위해 샌 안토니오로 돌아왔다.밥 오닐의 사운드 스튜디오, A.K.A. 더 보스.[9]그러나, 매튜 형제는 헤인즈, 리어리와 함께 스튜디오에 들어가지 않았다; 두 사람은 스콧 매튜스와 헤인즈 사이의 물리적 논쟁 후에 그만두었다.베이스 포지션은 Bill Jolly가 차지했는데, Bill Jolly는 Butthole Surfers의 다음 두 발매에서 연주할 것이고, 많은 드러머들이 참여했다.이것들 중 마지막인 킹 코피(제프리 코피)는 오늘날까지도 밴드와 함께 있다.[12]

1983년 7월 얼터너티브 촉수에서 발매된 결과물 EP인 버톨레 서퍼스(Butthole Surfers, 일명 'Brown Reason to Live and Pee Pee the Sale)'는 헤인즈와 리리가 번갈아 부르는 "The Shah Sleep in Lee Harvey'와 "B-Q Pophope"와 같은 도발적으로 터무니없는 제목의 노래를 내놓았다.(Haynes는 그들의 첫 LP가 될 때까지 밴드의 주요 가수가 될 것이다.)이 앨범 표지는 서퍼스의 성공작에 수반될 많은 기괴한 삽화들과 마찬가지로 밴드가 직접 디자인한 것이다.[13]유머로 가득 찬 버터홀 서퍼스는 앞으로 다가올 일의 기초를 닦았다.[3]이 앨범은 Nirvana의 프런트맨 커트 코베인의 적어도 한 명의 미래의 슈퍼스타에게 영향을 주었는데, 커트 코베인은 이 앨범을 자신의 저널지에 자신이 가장 좋아하는 10개의 앨범 중 하나로 열거했다.[14]코베인은 이후 버톨레 서퍼스의 "피 더 세일러" 앨범을 니르바나의 사운드에 가장 영향력 있는 50개의 앨범 중 하나로 선정했다.[15]코베인은 이후 1991년 버터홀 서퍼스/L7 콘서트에서 아내 코트니 러브 오브 홀을 만날 예정이다.[16]

버톨레 서퍼스가 발매된 직후, 이 밴드는 텍사스 포트워스와 오스틴 지역에서 코피와 많은 고등학교 행진 밴드에서 연주를 했던 두 번째 드러머 테레사 네르보사(테레사 테일러 출생)를 영입했다.[17][18]그녀와 코피는 별도의 스탠드업 키트로 일제히 드럼을 치면서 서퍼스의 진화하는 무대 쇼의 장관을 더했다.네르보사와 코피는 거듭 자신을 언급했고, 형제자매로 지칭됐지만, 이후 두 사람은 비슷한 외모 때문에 자신들을 그렇게만 내세웠을 뿐 실제는 관계가 없는 것으로 드러났다.[17][19][20][21]그녀의 도착과 함께, 이 밴드의 핵심 "클래식 라인업"인 헤인즈, 리어리, 코피, 네르보사 등이 자리를 잡았다.1985년 말에서 1986년까지 여러 가지 다른 베이스 연주자들과 네르보사의 짧은 안식년을 제외하면, 1989년 그녀의 마지막 출발까지는 대부분 변함이 없었다.[22]2008년, 그녀는 밴드로 돌아왔다. 그들의 웹사이트는 "테레사 테일러"[23]를 포함한 2009년 투어 날짜를 발표했다.

1984년, 이 밴드는 두 장의 정규 앨범을 위한 충분한 자료를 녹음하기 위해 BOSS 스튜디오로 돌아왔다.둘 다 원래 대체 촉수에게 제공되었고, 첫번째는 심령술사... 힘없는... 또 다른 남자의 주머니.[24]하지만 두 앨범이 발매되기 전에 얼터너티브 촉수들은 BOSS 스튜디오의 유명인사 겸 소유주인 밥 오닐로부터 마스터 테이프를 입수해야 했다.그는 회기에 대한 보상을 받을 때까지 그들을 풀어주기를 거부했고, 얼터너티브 촉수들은 즉시 돈을 지불할 여유가 없었다.수개월의 기다림 끝에, 이 밴드는 1984년 9월 재정적인 궁핍으로 대체 촉수에 대한 라이브 PCPPEP를 녹음한 콘서트를 발표했다.대부분 데뷔 곡들의 라이브 공연으로 이뤄져 일부 비평가들과 팬들이 같은 앨범을 두 번 냈다고 농담을 던지기도 했다.[3]그러는 동안 밥 오닐은 심령술사를 풀어줄 준비를 하고 있었다...경비를 회수하기 위해 [25]9번 병동 라벨에 붙여놨어

전설은 성장한다(1984–1987)

몇몇 멤버들이 식기세척기로 일하면서, 이 그룹은 9번 워드에서 앨범이 발매되는 것에 대해 불만스러워했다.이스트 코스트 예약 대행사인 테리 톨킨은 당시 디트로이트에서 활동했던 코리 러스크의 터치 앤 고 레코드에 이 밴드를 계약했다.심령술사... 힘없는... 또 다른 맨즈 삭은 1984년에 발매되었다.[24][26][27]그들의 첫 번째 EP를 기반으로 한 이 밴드는 이번 발매에서 사이키델리아를 그들의 음향의 훨씬 더 큰 부분으로 만들었는데, 이것은 그들의 스튜디오 녹음을 정의하기 위해 온 테이프 편집, 비전통적인 악기, 그리고 사운드 변조를 충분히 활용했다.[3]

심령술사가 출시되기 직전, 그리고 새로운 베이시스트 테렌스 스마트와 함께 밴드는 그들의 첫 전국 순회 공연을 시작했다.소닉 유스 멤버는 물론 쇼카빌리 멤버(그리고 미래의 버톨리 서퍼스 베이시스트) 크라머를 비롯해 뉴욕으로 향하기 전, 디트로이트에 위치한 터치 앤 고의 초기 본사에서 출발하여 진정으로 전국적인 입지를 다진 것이 이번 외출에서였다.그리고 나서 그들은 시애틀에서 열리는 쇼를 포함하여 몇 달 동안 전국을 순회하며 미래의 사운드가든 기타리스트 김타일의 팬을 만들었다.투어가 끝날 무렵 샌프란시스코에 있는 동안, 그리고 살 곳도 없이, 밴드는 집단적으로 윈터빌(조지아 아테네 외곽의 작은 마을)로 이주하기로 결정했는데, 그곳에서 그들은 R.E.M 멤버들을 스토킹하는 취미를 만들었다고 시인했다.이들은 마이클 스티페의 집 앞에 밴을 세워두고 측면에 '마이클 스티페/I Still Wanna Sup/Your Lig Long Pipe'가 그려진 것으로 알려졌다.[28][29]스마트는 밴드의 친구와 사랑에 빠진 후 그만뒀고, 터치 앤 고(Touch and Go)가 추천한 캐나다의 젊은 뮤지션 트레버 말콤이 베이스를 대신했다.[30]

그들이 다시 길을 떠날 때쯤에는 그 밴드의 기괴한 무대 쇼에 대한 소문이 퍼지고 있었고, 그 결과 그들의 콘서트에 더 많은 관객들이 몰리게 되었다.[27]말콤이 도착한 지 얼마 되지 않아, 이 밴드는 디트로이트의 트랙스 클럽에서 두 번의 콘서트를 촬영함으로써 후세를 위한 그들의 연기를 녹음했다.이 영상들 중 일부는 결국 현재까지 공식적으로 공개된 유일한 비디오인 '눈먼 눈 시즈 올'로 포장되었다.이들은 이때 첫 8트랙 녹음기를 구입했고, 이후 데이비스의 소켓에서 크림콘의 A사이드에 사용된 두 곡을 녹음하는 데 사용했다.[24]

보도에 따르면, 이 밴드에서의 생활에 불만을 품은 것으로 알려지고 있는 말콤은 1985년 중반에 그만두었다.[31]아테네에서 온 밴드의 친구 후안 몰리나(Juan Molina)는 짧은 미국 투어를 위해 데려왔지만, 정식 멤버가 되는 데는 관심이 없었다.[24]영구적인 베이시스트 없이 빠르게 다가오는 유럽 투어 즉, 밴드의 첫 번째 투어가 등장하자, 그들은 재빨리 합류하기로 동의한 크라머에게 연락했다.[31]한편 얼터너티브 촉수에게 렘브란트 푸시 호스로 제출되었던 그들의 두 번째 LP는 여전히 오리무중이었다.대체 촉병의 행동 이유는 분명하지 않지만 라벨이 결정을 1년가량 미루다가 결국 출판을 거부한 것으로 알려졌다.[32]기다리는 동안, 밴드는 1985년 말에 Davis EP의 Socket of Touch and Go에서 4곡의 크림 콘을 발매했다.얼터너티브 촉수가 마침내 사양하자, 이 그룹은 크레이머의 노이즈 뉴욕 스튜디오로 돌아가서 원래 렘브란트를 대상으로 했던 "투 파트"와 "토네이도"를 대체할 두 개의 새로운 트랙을 녹음했다...크림콘에 출연하기 전에...EP의 B-side.[24]

유럽 투어에 이어 부톨레 서퍼스는 1985년 크리스마스 무렵 네르보사가 떠나면서 끊임없는 투어와 관련된 생활환경에 지쳐 가족과 함께 하고 싶은 욕구가 생겨 더욱 격변을 겪었다.[33]그녀는 밴드에 합류한 직후 언론에서 '배추 고메즈 주니어'로 불렸던 또 다른 여성 드러머인 키타 게르나트와 교체되었다.[34]양배추는 이전에 캐슬린 린치(Kathleen Lynch, A.K.A. Kathleen, A.K.A)와 함께 공연을 한 적이 있다.밴드 Easturn Stars의 Ta-Da the Shit Lady); 린치는 1986년부터 1989년까지 Butthole Surfers의 악명 높은 벌거벗은 댄서로 명성을 얻었다.크레이머도 이 기간 중 떠나 제프 핑커스로 교체되었는데, 제프 핑커스는 1994년까지 머물면서 밴드의 베이스 위치를 최대로 안정시켰다.[35]

그들의 두 번째 LP는 마침내 1986년 4월에 터치 앤 고에서 렘브란트 푸시호스로 발행되었다.원래 세션이 끝난 지 2년여 만에 나온 이 곡은 얼터너티브 촉수의 미공개 버전과는 다른 믹스와 곡 선곡이 돋보였다.[32]미니멀한 재작업으로 잘 알려진 "The Gameth Who's "American Woman"은 버터홀 서퍼스의 실험적인 경력에서 가장 실험적인 앨범 중 하나이다.[17]특히 통제 불능의 투어에 이어 버톨 서퍼스의 기준에도 불구하고 1986년 여름 윈터빌에서 밴드 반정착이 이루어졌다.네르보사는 그들에게 다시 합류했고(캐비지는 몇 달 전에 해고되었다), 그들은 아테네 외곽에 있는 임대주택에 그들의 첫 번째 홈 스튜디오를 만드는 일을 하러 갔다.얼마 지나지 않아 그들은 세 번째 정규 프로젝트를 위한 여유로운 녹음 세션을 시작했다.[36]1987년 3월에 발매된 메뚜기 낙태 기술자는 버톨레 서퍼스 앨범 중 가장 무거운 앨범 중 하나로 현재까지 가장 훌륭한 앨범으로 여겨지는 경우가 많다.[37]펑크, 헤비메탈, 사이키델리아 등의 측면을 이용하여, 그것의 독특한 사운드는 많은 곡들을 그라인딩하고 느리게 만들었으며, 거의 틀림없이 그것을 그룬지의 초기 선구자로 만들었다.[17]

진화(1987–1991)

메뚜기 낙태 기술자가 데뷔할 무렵, 이 그룹은 오스틴 외곽 약 48km 떨어진 텍사스 주 드리프트우드에 있는 집을 샀다.그것은 5에이커 (2만2 m)의 주변 재산을 가진 언덕의 한 면에 지어진 목장 주택이었다.아테네 인근 임대주택과 마찬가지로 경내도 사실상의 녹음실로 바뀌었다.그러나 그들은 새 집에서 오랫동안 함께 살지는 못했는데, 코피가 가장 먼저 이사를 나와 자신의 집을 얻었다.그들은 1991년까지 모두 별거지를 가지고 있었다.[9]

1988년 초, 버톨레 서퍼스는 새로운 앨범을 녹음할 준비가 되어 있었으며, 텍사스의 최첨단 시설을 선택하면서 처음으로 현대식 스튜디오를 사용하기를 원했다.다음 세션은 밴드가 몇 년 동안 대부분의 자료를 공연해왔기 때문에 단 1주일밖에 걸리지 않았다.[38]그 밴드는 향후 프로젝트에 대한 이 앨범의 청사진을 따르는 것을 선택했다.이와는 대조적으로, 초기 음반에 수록된 곡들은 훨씬 더 많은 연구 개발 및 실험을 거쳤다.핑커스는 더 늦게, 더 잘 조직된 세션들이 그들의 초기 발표를 추진했던 자발적인 창의성의 많은 부분을 억압했다는 의견을 표명했다.[39]

Steven에게 가는 헤어웨이는 4월에 발행되었고, 밴드의 실험적인 뿌리와 그에 뒤따를 더 접근하기 쉬운 녹음 사이의 중간 지점을 표시했다.소재의 절반은 전작만큼 극단적인 사운드지만 다른 곡들은 더 통속적이다.이 앨범은 어쿠스틱 기타를 폭넓게 사용한 최초의 버터홀 서퍼스 앨범이었다.스티븐에게 헤어웨이는 처음 발매되었을 때 노래 제목이 없었고 대신 각 트랙을 터무니없고 종종 산만한 만화로 표현했다.[17][39]이 밴드는 다음 해에 걸쳐 유럽 투어를 성공적으로 하는 등 앨범에 대한 지지로 널리 활동했다.그들의 스튜디오 녹화처럼, 그들의 라이브 쇼는 이전의 혼란의 많은 부분을 잃기 시작하고 있었다.[40]

1988년 겨울, Butthole Surfers는 다양한 콘서트를 녹화하기 위해 휴대용 DAT 레코더를 사용했다.이 중 가장 강력한 음반은 1989년 비닐과 카세트로 발매된 한정판 더블 앨범인 더블 라이브와 이듬해 CD로 포장됐다.이것은 이 밴드의 라티노 버거빌 레이블에 나온 첫 번째 발매였다.2007년 봄 현재 이 앨범은 절판되었지만, 이 앨범의 노래는 밴드의 공식 웹사이트에서 무료로 MP3 다운로드를 받을 수 있다.그들의 라이브 쇼의 널리 퍼진 영리적인 흥행에 대응하여 발행된 이 쇼는 이전의 모든 스튜디오 앨범과 EP의 노래 공연을 포함하고 있다.[41]

Double Live는 1989년 일찍 떠난 Nervosa가 나오는 마지막 Butthole Surfers 앨범이 될 예정이었다.그녀는 떠난 지 얼마 되지 않아 동맥류 진단을 받았고, 뇌수술을 받을 수밖에 없었다.그녀는 스트로브 빛에 의한 발작에 더욱 시달리기 시작했다.[9]1991년, 네르보사(퇴직 이후 테레사 테일러가 간)는 리처드 링클레이터의 영화 슬래커에서 작은 역할을 맡았다.그녀는 텍사스 시각장애인학교에서 1995년부터 일해왔다.[20][42]

버톨레 서퍼스는 당시 그녀를 대신하려고 하지 않았고, 4인조로 계속 활동하기로 선택했다.Touch and Go(1989년 와이드워메이커)의 마지막 EP에 이어, 이 밴드는 오랜 음반 파트너인 Terry Tolkin과 계약을 맺기 위해 러프 트레이드 레코드의 오랜 후원자인 Terry Tolkin과 계약을 맺었다.[43]새로운 LP의 데뷔에 앞서 러프 트레이드는 밴드를 설득해 1990년 발매된 "The Hurdy Gurdy Man"을 처음 발매했다.같은 해 러프 트레이드는 잭 오피시스의 디지털 덤프, 헤인즈, 핑커스의 사이키델릭 하우스 음악 부문 프로젝트를 발행했다.[44]

Piougd ("pissed off"에서처럼 "p.o.-ed"로 발음되는)는 밴드의 다섯 번째 정규 스튜디오 앨범이었고, 그들의 첫 번째 앨범은 Rough Trade이었다.1991년 4월에 발매된 이 앨범은 더 많은 전자 계측기를 특징으로 하였으나, 과거의 음반에 비해 크게 실망한 것으로 여겨졌다.헤인즈와 리어리 모두 그 이후 이 앨범에 대해 불쾌감을 표시했다.[3][17][45]그럼에도 불구하고, 이 밴드는 그 여름의 첫 번째 롤라팔루자 투어의 일부로 초대되었다.[46]이 무렵 헤인즈는 부처와 협업하여 1991년 싱글 '예수 빌드 마이 핫로드'에 보컬을 기여했으며, 이후 1992년 시편 69편에 수록되었다. 성공하는 방법과 달걀을 빨아먹는 방법.

주류 인식(1991-1999)

러프 트레이드는 1991년 파산을 신청했지만 레일리의 솔로 프로젝트인 '개의 역사'를 발표하기 전에는 파산 신청을 하지 않았다.이듬해 버톨레 서퍼스는 캐피톨 레코드와 계약함으로써 많은 팬들과 비평가들에게 충격을 주었다.[17][46]2017년 폴 리어리는 "비틀즈와 그랜드 펑크 철도회사, 딘 마틴의 음악을 들으며 자랐다"고 회상했다.많은 사람들이 그렇게 해서 우리에게 슬픔을 주었지만, 빌어먹을:그걸 거절할 생각은 없었어."[47]

캐피탈은 즉시 Piouhgd를 재발행하고 그들의 첫 번째 거물 프로듀서인 Red Zeppelin의 베이시스트로 가장 잘 알려진 John Paul Jones와 이 밴드를 짝지어 주었다.[17]그들의 파트너십의 결실인 1993년 독립 웜 살롱은 존스의 주장에 따라 더 솔직한 락 접근법을 특징으로 삼았다.[48]이것은 버터홀 서퍼들에게 그들의 첫 번째 작은 라디오 히트작인 "어젯밤 내 방에 누가 있었니?"를 제공하면서 성과를 거두었다.빌보드의 모던 록 트랙 싱글 차트에서 24위에 올랐고, 앨범은 빌보드 200에서 124위로 정점을 찍었다.[7][49]신곡 중 두 곡은 MTV의 비비스, 버트헤드 에피소드에 실렸다.[50]기타리스트이자 버톨레 서퍼스에 큰 영향을 미친 헬리오스 크리드(Helios Cred)는 레코드의 두 곡인 "성가스러운 노래"와 "Clean It Up"에 기타를 연주했다.

1994년 핑커스가 떠나자 남은 멤버들은 필인 뮤지션들을 잇달아 입대시켰고, 세 사람 모두 사이드 프로젝트를 추진했음에도 산발적으로 투어를 이어갔다.[2]헤인즈는 조니 뎁, 빌 카터, 살 젠코, 플리, 그리고 다른 사람들과 새로운 그룹인 P에서 일하고 있었다.1993년, 헤인즈는 로스앤젤레스 바이퍼 룸에서 이 밴드와 함께 연주했는데, 그 날 밤 배우 리버 피닉스가 약물 과다 복용으로 사망했다.[9]한편, 리리는 숙련된 음악 프로듀서로서 명성을 쌓고 있었고, 코피는 자신의 레코드 레이블인 트랜스 신디케이트를 설립했다.[51]리리와 업계 관계자에 따르면, 헤인즈는 그들의 우려를 경시했지만, 이 때 헤인즈는 점점 더 하드 약물에 의존하고 헤인즈는 말했다.[9]

1995년 밴드 그 공물 앨범 착상에 새터데이 모닝:만화를 '의 최고의 강타, 랄프 Sall에 의해 MCA.[52]나중에 생산된 포함되는 동안 코피의 트랜스 신디케이트 라벨은 첫번째 똥구멍 서퍼스 편집 앨범을 발표했다 그 해에, Haynes의 사이드 프로젝트, P, 국회 의사당이 된 손기정 LP은 마케 이누 테마 곡의 리메이크를 기여했다.[53][54]The Hole Truth라는 제목이 붙은... 아무 것도 없어 1985년부터 1991년까지 거의 [55]모든 장소에서 녹음된 라이브 트랙이었어12월에 버톨레 서퍼스는 터치 앤 고와의 연장된 법적 다툼이 될 것을 시작했다.처음에는 레이블이 비홍보 전략을 선택했기 때문에, 그들은 레이블이 발매한 앨범의 수익 증대를 도모하고 있었다.이 사건은 3년 넘게 질질 끌던 모든 소유권 다툼이 순식간에 됐다.

1996년, 캐피탈은 버터홀 서퍼스의 일렉트릭러릴랜드를 발표했는데, 이 곡은 빌보드 200에서 31위에 올랐으며, "페퍼"가 빌보드 모던 록 트랙 차트에서 1위를 차지했다.[6][7][56]그들의 노래는 바즈 루어만의 로미오 + 줄리엣, 존 카펜터스의 LA 탈출 등 할리우드 주요 영화의 사운드트랙에 등장하기 시작했다.[50]두 번째 캐피톨 앨범으로 판매량이 향상되었음에도 불구하고, 이 그룹의 레이블과의 관계는 점점 더 어려워졌다.1998년에 계획된 프로젝트인 After the Space는 폐기되었고 Butthole Surfers는 그들의 매니저인 Tom Bunch와 격렬하게 갈라졌다.[57]1999년 버톨레 서퍼스는 터치 앤 고를 상대로 한 소송에서 승소했다.[57]이 결과에도 불구하고, 후가지와 마이너 위협의 리드 싱어인 이언 맥케이를 포함한 대안 음악계에서 버톨레 서퍼스의 몇몇 동료들은 그들이 소송을 추구했다고 비난했다.헤인즈 등은 러스크의 거래가 명예롭다고 생각했다면 절차를 개시하지 않았을 것이라고 말했다.러스크는 그 밴드에 이해할 수 없는 회계 보고서를 제공했다.러스크는 미국 순회 제7 순회 항소법원이 다른 판결을 내렸음에도 불구하고 자신의 행동이 정직하다고 계속 주장했다.[51]사건이 해결되자 밴드는 심령술사를 재발급... 힘없는... 또 다른 맨즈 삭, 렘브란트 푸시호스 (크림 콘과 함께...EP), 메뚜기 낙태 기술자, 그리고 헤어웨이는 그들의 라틴계 Buggerbil 레이블에 Steven에게.[51]

근년(2000~현재)

2000년에 이 밴드는 네이선 칼훈을 베이스 연주자로 고용했다.의사당과의 분쟁을 해결한 버톨리 서퍼스는 이상한 혁명을 위한 우주 비행사의 노래 대부분을 할리우드 레코드/서프독 레코드에 다시 녹음했다.이 앨범은 2001년 8월에 발매되었고, 빌보드 200에서 130위에 올랐다.그것은 지금까지 그들의 가장 전자적인 앨범이었고, 싱글 "The Shame of Life"는 빌보드 모던 록 트랙 차트에서 24위로 정점을 찍었다.[49][58][7]

그 이후로, 이 그룹은 라틴계 Buggerveil에 대해 두 가지 컴파일을 발표했다: 2002년의 Humpty Dumpty LSD는 스튜디오 아웃테이크를 편집한 것이고, 2003년의 Butthole Surfers/Live PCPPEP는 그들의 첫 번째 두 가지 대안적인 촉수 EP를 결합한 것이다.[59][60]2004년에 헤인즈는 지브비 헤인즈와 히스 트러블을 결성했는데, 그는 그해 말 서프독 레코드에 에페니머스 앨범을 발매했다.헤인즈는 사이드 프로젝트를 홍보하면서 또 다른 버터홀 서퍼스 스튜디오 앨범이 있을 것 같다는 점을 지적하며 "소음"이 될 것이라고 말했다.[61]하지만 출시일은 발표되지 않았다.

이 밴드는 제프 핑커스와 테레사 네르보사와 재회하여 2008년 여름 폴 그린 스쿨 오브 락 올스타즈와 함께 동해안과 유럽을 순회했다.재결합한 라인업이 함께 플레이한 것은 1989년 이후 처음이다.이 그룹은 멜빈스와 페이스 노 모어의 마이크 패튼이 큐레이팅한 올 투모로우 파티 페스티벌에서 공연을 했다.이 그룹이 올투모로우 파티에 모습을 드러내자 ATP 창립자 겸 주최자인 배리 호건과 말다툼이 벌어졌는데, ATP 창립자는 (킬링재크, 블랙립스와 함께) 버톨레 서퍼스는 다시는 이 축제를 하지 않을 것이라고 마을 보이스 기자에게 말했다.[62]1986-1989년 재결합한 "클래식" 라인업은 2009년에도 계속 순회공연을 했으며, 미국과 캐나다에 들렀다.[63]

헤인즈는 2009년 10월 31일 텍사스주 오스틴에서 열린 북미/캐나다 2008-2009 투어 마지막 공연에서 "오스틴에서 우리는 버터홀 서퍼스로서 첫 공연을 했다.그리고 이것이 우리의 마지막일지도 모른다."헤인즈는 아직 이 진술을 명확히 하지 않았다.최근 폴 리어리와 킹 코피는 그들이 다른 앨범을 낼 수 있다면 다시 투어를 할 것이라고 말했다.현재 폴 리어리는 카니로부터 데뷔 앨범을 프로듀싱하고 있다.Butthole Surfers는 2010년 핼러윈 기간 동안 오스틴의 스쿠트 여관에서 두 개의 쇼를 공연했다.뉴욕타임스(NYT)의 한 보고서는 2001년 이후 버터홀 서퍼스가 신소재의 앨범을 발표하지 않았음에도 브루클린에서 사이키델릭 밴드 루머리언스와 함께 공연하는 것을 보고 "노래는 사실상 스펙터클에 부수적인 것"이라고 제안했다.[64]

헤인즈, 리어리, 핑커스, 코피의 라인업은 2011년 8월 26일부터 9월 11일까지 주로 미국 서부 주를 순회하며 12회 공연을 했고 캐나다에서 1회 출연했다.

2016년 현재, 리리는 "나는 더 이상 라이브를 하고 싶지 않다.재미없어, 나는 관광을 좋아하지 않아.무대 위의 그 시간은 정말 재미있지만, 나머지 23시간은 정말 형편없어."[65]

이들은 2016년 12월 17~18일 미국 텍사스주 휴스턴에서 열린 데이 포 나이트 뮤직 페스티벌에서 공연을 했다.[citation needed]

In an interview with The Quietus in March 2017, Leary talked about the group possibly making a new album, their first in 16 years: "We've all been busy with our own separate things, and I've done a lot of producing in the past few years, and I've got to the point now where I feel like I've done doing that for a while, so it's time to make a new But서퍼즈 앨범.특히 트럼프가 대통령이 된 지금, 제기랄!버터홀 서퍼스 앨범이 나올 때가 있었다면 지금쯤이야그것보다 더 이상 이상해지지 않을 뿐이야."[47]

이 밴드는 2019년 3월 시각 역사 커피 테이블 북 '버톨 서퍼즈: 후회는 무엇을 의미할까? 작가 애런 태너와 함께.[66]

이름

이 밴드는 비록 그들이 1984년의 "Butthole Surfer"의 초기 버전인 제목이 있는 노래를 가지고 있었지만, Butthole Surfers로 시작되지는 않았다.이것은 그들의 첫 유료 콘서트에서 바뀌었는데, 한 아나운서가 밴드의 이름을 잊어버리고 이 노래 제목을 그룹 이름에 사용했을 때 바뀌었다.그들은 그 모니커를 유지하기로 결정했고, 그 이후로도 대체로 그렇게 청구되었다.[10]이에 앞서 버톨레 서퍼스는 라이브 공연 때마다 다른 이름으로 공연을 펼쳤다.Early aliases included The Dick Clark Five, Nine cm Worm Makes Own Food, The Vodka Family Winstons, Ashtray Babyheads, Ed Asner Is Gay, Fred Astaire's Asshole, The Right to Eat Fred Astaire's Asshole, Zipgun, The Inalienable Right to Eat Fred Astaire's Asshole, and many others.[9][67]1996년 롤링스톤 인터뷰에서 헤인즈는 밴드의 다른 이름을 고를 수 있느냐는 질문에 "나는 밴드의 이름을 지을 것이다.네 어머니의 음부에 똥을 싸러 간다."[68]

그 이름은 오랫동안 그 밴드의 골칫거리였다.많은 클럽, 신문, 라디오, TV 방송국들은 그들의 정식 이름을 인쇄하거나 언급하는 것을 거부하며, 대신 "B"를 사용하는 것을 선택한다.H. 서퍼즈" 또는 기타 약어.[10]

스탠 리의 '세계최악의 베스트'(Rino Entertainment, 1994)는 딸기 알람시계가 1위를 차지한 최악의 밴드명단에서 5위에 올랐다.[citation needed]

라이브 공연

2008년 12월 6일 영국 마인헤드에서 공연하는 Butthole Surfers.이 공연은 배경에는 스트로보 조명, 연기 기계, 투사 필름을 특징으로 한다.

1980년대에, 버톨레 서퍼스는 퇴폐적이면서도 폭력적인 그들의 충격적인 라이브 공연으로 명성을 얻었다.이에 이들은 데뷔 몇 년 만에 처음부터 이들을 응원했던 펑크록의 전통 팬들 외에도 다양한 호기심 찾는 이들을 끌어들이기 시작했다.[69]빌 & 테드의 '우수 모험'의 '빌 프레스턴, 에스크'로 가장 잘 알려진 알렉스 윈터가 연출한 단편 슈퍼 8mm 영화인 1988년작 바르-B-Que Movie의 무대 재생이 촬영되었다.[70]바-비-큐 무비(Bar-B-Qu Movie)는 1974년 '텍사스 체인 톱 대학살(The Texas Chain Saw Massacle)'을 패러디한 작품으로, 헤인즈, 리어리, 코피, 네르보사, 제프 핑커스를 비롯해 댄서 캐슬린 린치가 등장하는 곡 'Fast'(Fart Song, Fart Song)의 뮤직비디오 형식의 공연으로 영화가 막을 내린다.그 트랙은 불타는 심벌, 스트로보 조명, 영화, 연기 등 밴드의 무대 장치들을 많이 보여주었다.[71]

1989년 린치가 떠날 무렵, 버터홀 서퍼스의 무대 쇼크는 더욱 예측이 가능해져, 이전에 무작위 쇼커들이 매일 밤 공연에서 같은 지점에서 행해졌다.테레사 네르보사는 같은 시기에 영구적으로 탈퇴했고, 코피왕은 밴드의 유일한 타악기가 되었다.스트로브 조명, 연기 기계, 심지어 깁비 헤인즈의 불타는 심벌까지 여전히 발표의 일부지만, 1980년대 공연의 혼란스러운 자발성은 더 이상 전시되지 않는다.[72]

외관

리드 보컬이자 색소포니스트인 헤인즈(가끔 불혼을 통해 노래를 부르기도 했다), 기타리스트 폴 리어리, 이중 드러머 코피와 네르보사(가끔 양배추로 대체되었다), 그리고 그 당시 어느 베이시스트든 시각적인 측면이 있었다.그들의 음악과 마찬가지로, 그들의 외모는 사이드 모우크, 레게드락, 부자연스러운 색깔의 머리 등 초창기 때 유달리 평범하지 않았다.[73]

수백 개의 빨랫핀을 머리와 옷에 붙인 채 초기 콘서트에서 무대에 오른 것으로 알려진 헤인즈는 쇼 내내 속옷, 아니 그 이하가 끝날 때까지 종종 옷을 벗곤 했다.다른 복장으로는 그의 나체 위에 있는 플레셔 스타일의 트렌치코트, 우스꽝스러울 정도로 가정적인 가발, 크로스 드레싱이 포함되었다; 종종 미국 국기로 만든 치마와 60년대 어뢰 스타일의 큰 봉제 브래지어를 사용하기도 했다.다른 때에는 그는 옷에 스테이지 피투성이가 된 콘돔을 숨기고 바닥으로 계속 떨어져 피를 많이 흘리는 것처럼 보이곤 했다.헤인즈가 즐겨 쓰는 다른 묘기 중에는 복사한 바퀴벌레 이미지를 군중 속으로 한 움큼 집어던지고, 관중들을 가로질러 던져진 화장지 롤과 롤은 물론, 뒤집힌 심벌에 더 가벼운 액체를 채워 넣고, 그것(그리고 때때로 그의 손)에 불을 지르고, 망치로 그것을 반복적으로 때리는 것도 있었다.앞서 언급했듯이, 그는 화장지 롤과 메가폰을 포함하여 거의 모든 목소리로 노래를 부르곤 했는데, 이것은 결국 "기비의 키트"로 진화했고, 그것은 그가 도달할 수 있는 한 높이 쌓아 올린 목소리 효과의 랙인 "기비트로닉스"로 발전했고, 그 전에 그는 종종 공연에서 대부분의 쇼를 위해 서곤 했다.그는 또한 종종 특정한 발성 효과를 활성화하는데 사용되는 다양한 풋스위치를 이용했고, 어떤 공연에서 춤을 추고 있다고 생각될 때 그는 실제로 그의 다양한 페달을 밟고 있었다.그 광경은 코피와 네르보사가 함께 스탠드업 드럼 키트를 연주했는데, 그 뒤에는 그들이 바닥에 쓰러지고 눈시울이 뜨거워져 숨과 힘을 모아 다음 곡을 연주하기 바로 전에 일어나기 전이었다.마지막으로, 전체 밴드는 무대 위에 있는 동안 종종 박제된 동물들을 찢어내곤 했는데, 그 속을 공중에 던지면서, 항상 켜져 있던 스트로보시경에 의해 야기된 다소 불안한 욱신욱신거리는 효과를 만들어내곤 했다.[74]

1986년, 그들은 린치(Katsleen, A.K.A.K.A.K.A)를 처음 만났다.당시 뉴욕시의 섹스 월드라는 스트립 클럽에서 일하고 있던 짜다(Ta-da the shit lady)[75]공식 멤버는 아니지만, 1989년까지 그녀는 버터홀 서퍼스의 유명한 "나체 댄서"가 되었고, 그들과 간헐적으로 공연을 했다.[9]워싱턴 D.C.에서 열린 GWAR과의 한 쇼는 캐슬린이 금색 바디 페인트와 고풍스러운 나무 눈신발만 신고 춤을 추는 것을 보았다.1986년에 있었던 또 다른 특히나 거친 콘서트에서 헤인즈와 린치는 완전히 대머리가 된 상태로, 레일리가 스크루드라이버를 사용하여 클럽의 스피커를 파손시켰기 때문에, 무대에 서는 동안 성관계를 맺었다고 보도되었다.이것은 단지 다섯 곡의 노래 뒤에 나왔고, 그 동안 헤인즈는 작은 불을 피웠다.[76]

장비

부톨레 서퍼스는 1983년 코피가 쇼에 스트로보 라이트를 장착한 투명한 플라스틱 드럼을 추가하면서 시각 장비 수집을 진지하게 받아들이기 시작했다.그 직후, 이 밴드는 수천 달러 상당의 도난 스트로보 조명을 헐값에 구입했고, 그들의 시각 장비가 곧 그들의 악기보다 더 많은 공간을 차지했다.연기 기계는 나중에 추가되었다.[77]똑같이 기억에 남는 것은 다른 영화들을 추가하기 전에 16밀리 영사기로 시작해서 그들이 연주할 때 다양한 영화들을 투사하는 이 밴드의 성향이었다.이 셋업은 그들에게 동시에 여러 편의 겹치는 영화를 상영할 수 있게 해주었는데, 이 영화들은 종종 이상하게 각이 지거나 뒤집히거나 반대로 상영되었다.스트로보 조명의 증가와 결합하여, 그 효과는 시각적으로 방향을 혼란스럽게 하는 분위기를 만들었고, 이것은 때때로 청중들에게 간질 발작을 일으켰다.[9]사고, 핵폭발, 육류처리, 거미와 전갈이 먹이를 스토킹하는 이미지, 고리의 운전 교육 영화, 페니스 재건 수술 등 영화의 소재는 종종 그들이 연기되는 방식만큼이나 불안했다.[9][69]모든 영화가 끔찍했던 것은 아니었고, 자연, 야생동물, 수중 영상뿐만 아니라 찰리 에인절스 에피소드의 부정적인 색도 종종 포함되었다.[78]

회원들

버톨레 서퍼스는 1981년부터 수많은 공식 및 비공식 멤버를 거쳤으나 1983년부터 현재 멤버인 지브비 헤인스, 폴 리어리, 킹 코피가 함께 했다.

현재
이름 포지션 테뉴어
지비 헤인스 보컬, 기타, 색소폰, 베이스, 키보드 1981-현재
폴 리어리 기타, 베이스, 보컬 1981-현재
킹 코피 드럼 1983-현재
제프 핑커스 베이스 1986–1986, 2008–현재
이전
이름 포지션 테뉴어
테레사 네르보사 드럼 1983–1985, 1986–1989, 2008–2009
네이선 칼훈 베이스 2000–2002
키타 게르나트 (캐비지) 드럼 1985–1986
마크 크레이머 베이스 1985
트레버 말콤 베이스 1985
테런스 스마트 베이스 1984–1985
빌 졸리 베이스 1982–1984
퀸 매튜스 베이스 1982
스콧 매튜스 드럼 1981–1982
앤드루 멀린 베이스 1981–1982
스콧 스티븐스 베이스 1981
투어 멤버
이름 포지션 테뉴어
제이슨 모랄레스 드럼 2002
조시 클링호퍼 기타, 드럼 2001
카일 엘리슨 기타 1996
오언 맥마흔 베이스 1996
캐슬린 린치 댄서 1986–1989
후안 몰리나 베이스 1985

타임라인

음반 목록

주요 기사:버터홀 서퍼스의 음반 목록

각주

  1. ^ 아제라드, 우리 밴드 289쪽
  2. ^ a b 리크 "버톨 서퍼 재발급:"Talk-in-Cheek Terror," 오스틴 크로니클 제18권 52호.
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  9. ^ a b c d e f g h i j k 모스랜드&파토스키, '물고기 먹이주기: 똥구멍 서퍼들의 구전 역사' SPIN
  10. ^ a b c d 아제라드, 우리 밴드 277쪽
  11. ^ 아제라드, 우리 밴드 277–278페이지.
  12. ^ 아제라드, 우리 밴드 278쪽
  13. ^ 아제라드, 우리 밴드 275, 288, 294페이지.
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  25. ^ 페이스트레스, 음반 수집가 114번 "The Butthole Surfers: Mark Paytress가 컬트 아메리칸 밴드의 커리어를 풀다"
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  27. ^ a b 아제라드, 우리 밴드 292쪽
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  29. ^ Heller, Phyllis (June 1986). "This Butt's for You: Interview by Phyllis Heller". Spin. Vol. 2, no. 3. p. 82. ISSN 0886-3032. Retrieved December 18, 2010.
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  31. ^ a b 아제라드, 우리 밴드, 페이지 295.
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  33. ^ 인터뷰, 트립 야른스 2번 인터뷰 1987.
  34. ^ 1986년 6월 SPIN 매거진 헤인즈와의 인터뷰
  35. ^ 아제라드, 우리 밴드 299쪽
  36. ^ 아제라드, 우리 밴드 303쪽
  37. ^ 메뚜기 낙태 기술자 리뷰 올뮤직
  38. ^ 아제라드, 우리 밴드 306쪽
  39. ^ a b 리크 "버톨 서퍼 재발급:오스틴 크로니클, "Talk-in-Cheek Terror"
  40. ^ 아제라드, 우리 밴드 307-308쪽
  41. ^ 더블 라이브 MP3 다운로드 페이지인 Butthole Surfers.com.
  42. ^ 슬래커 페이지, IMDb.com.
  43. ^ 아제라드, 우리 밴드 309쪽
  44. ^ 오어, "마음의 괄약근으로 여행을 가거나...리플렉시젼 매거진 "코와붕홀".
  45. ^ 누네즈 "구멍 진리...그리고 아무것도 없어"라고 피즈 매거진은 말했다.
  46. ^ a b 아제라드, 우리 밴드 311쪽
  47. ^ a b "The Quietus - Features - Anniversary - The Day Of The Locust: Paul Leary Of The Butthole Surfers Interviewed". thequietus.com. Retrieved September 20, 2018.
  48. ^ 코헨, "백도어를 통해:'버톨 서퍼'는 다음 물결의 공인된 쇼크 조크" 롤링 스톤이다.
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  52. ^ 트랙 리스트 & 라이너 노트, 토요일 아침: Comics's Great Hits (앨범), 1995.
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  54. ^ 구멍 진리... 그리고 None Butt (앨범), 1995.
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  56. ^ 차트 & 상 – 빌보드 앨범, 올뮤직
  57. ^ a b 어린, "버톨 서퍼즈 리서페이스:오스틴 아이코크래스, 빌보드 매거진 '서프독/할리우드'를 떠나다.
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참조

외부 링크