찰스 엘리엇 노턴 강의

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찰스 엘리엇 노턴 하버드대 시학 교수는 1925년 가장 넓은 의미의 시학(詩學) 강의로 설립돼 하버드대 미술학과 전임 교수의 이름을 따왔다.회화, 건축, 음악 등 예술계의 저명한 창조적 인물과 학자들이 6개의 강의를 한다.강의는 보통 연도를 기준으로 하며, 때로는 역년 단위로만 진행되기도 한다.

노턴 강의의 전부는 아니지만 많은 것들이 하버드 대학 출판부에 의해 그 후에 출판되었다.다음 표는 모든 출판된 강의 시리즈와 학년 및 출판 연도를 알려주고 미발표 강의와 함께 보여줍니다.강의가 출판된 제목은 반드시 강의가 주어졌던 제목은 아니다.

찰스 엘리엇 노턴 강의

개최 강사 및 강의 표:

몇 해	강사	제목	출판된
1926–1927	길버트 머레이	The Classical Tradition in Poetry	1927
1927–1928	에릭 매클래건	Italian Sculpture of the Renaissance	1935
1929–1930	H. W. 개로드	Poetry and the Criticism of Life	1931
1930–1931	아서 메이거 힌드	Rembrandt	1932
1931–1932	시구르두르 노르달	아이슬란드 문학의 정신 (8강좌: ?)-옛날 시 -아이슬란드의 사가들...현실의 세계꿈의 세계...)[1][2][3][4]
1932–1933	T. S. 엘리엇	The Use of Poetry and the Use of Criticism: Studies in the Relation of Criticism to Poetry in England (비평과 시의 관계—엘리자베스 시대의 시와 비평—)클래식한 전통:드라이든 앤드 존슨콜리지와 워즈워스 이론셸리와 키츠의 실천-아놀드와 학술적 마인드-The Modern Mind: I-Modern Mind: II)[1][5]	1933
1933–1934	로렌스 빈용	The Spirit of Man in Asian Art	1935
1935–1936	로버트 프로스트	말의 갱신(새로운 것이 되는 오래된 방법-음성의 상상력, 형태와 컨텐츠의 통합-지혜가 의미하는 것)- Poetry as Experties (말의 특징)-시 시작 전 -시 [6]끝 후)
1936–1937	조니 루스발	The Poetry of Chiaroscuro
1937–1938	첸시 브루스터 팅커	Painter and Poet: Studies in the Literary Relations of English Painting	1938
1938–1939	지그프리드 기디온	Space, Time and Architecture: The Growth of a New Tradition	1941
1939–1940	이고르 스트라빈스키	Poetics of Music in the Form of Six Lessons	1942
1940–1941	페드로 헨리케스 우레냐	Literary Currents in Hispanic America	1945
1947–1948	에르빈 파노프스키	Early Netherlandish Painting: Its Origins and Character	1953
1948–1949	C. M. 보우라	The Romantic Imagination	1949
1949–1950	폴 힌데미스	A Composer's World: Horizons and Limitations	1952
1950–1951	손턴 와일더	미국 고전 문학의 미국적 특징 (섬어를 대륙사상에 적용)소로, 또는 황야의 콩줄-에밀리 디킨슨, 또는 관절 이음새-월트 휘트먼과 미국의 외로움)[7][8][9]
1951–1952	애런 코플랜드	Music and Imagination	1952
1952–1953	E. E. 커밍스	i: six nonlectures	1953
1953–1954	허버트 리드	Icon and Idea: The Function of Art in the Development of Human Consciousness	1955
1955–1956	에드윈 뮤어	The Estate of Poetry	1962
1956–1957	벤 샨	The Shape of Content	1957
1957–1958	호르헤 기옌	Language and Poetry: Some Poets of Spain	1961
1958–1959	카를로스 차베스	Musical Thought	1961
1960–1961	에릭 벤틀리	파토스의[10] 샘
1961–1962	펠릭스 칸델라	구조주의의 역설, 건축가와 엔지니어의 협업, 창조적 과정과 내부 공간의[11] 표현성
	벅민스터 풀러
	피어 루이지 네르비	건축의[12] 미학과 기술	1965
1962–1963	레오 슈레이드	Tragedy in the Art of Music	1964
1964–1965	세실 데이 루이스	The Lyric Impulse	1965
1966–1967	마이어 샤피로	Romanesque Architectural Sculpture	2006
1967–1968	호르헤 루이스 보르헤스	This Craft of Verse	2000
1968–1969	로저 세션	Questions about Music	1970
1969–1970	라이오넬 트릴링	Sincerity and Authenticity	1972
1970–1971	찰스 임스	비주얼 커뮤니케이션과 비주얼 환경에 관한 문제
1971–1972	옥타비오 파스	Children of the Mire: Modern Poetry from Romanticism to the Avant-Garde	1974
1973–1974	레너드 번스타인	The Unanswered Question	1976
1974–1975	노스롭 프라이	The Secular Scripture: A Study of the Structure of Romance	1976
1977–1978	프랭크 커모드	The Genesis of Secrecy: On the Interpretation of Narrative	1979
1978–1979	제임스 케힐	The Compelling Image: Nature and Style in Seventeenth-Century Chinese Painting	1982
1979–1980	헬렌 가드너	In Defence of the Imagination	1982
1980–1981	찰스 로젠	The Romantic Generation	1995
1981–1982	체스와프 미워시	The Witness of Poetry	1983
1983–1984	프랭크 스텔라	Working Space	1986
1985–1986	이탈리아 칼비노	Six Memos for the Next Millennium	1988
1987–1988	해럴드 블룸	Ruin the Sacred Truths: Poetry and Belief from the Bible to the Present	1989
1988–1989	존 케이지	I-VI	1990
1989–1990	존 애쉬베리	Other Traditions	2000
1992–1993	움베르토 에코	Six Walks in the Fictional Woods	1994
1993–1994	루치아노 베리오	Remembering the Future	2006
1994–1995	나딘 고르디머	Writing and Being	1995
1995–1996	레오 스타인버그	"음소거 이미지와 간섭 텍스트"
1997–1998	조지프 커먼	Concerto Conversations	1999
2001–2002	조지 스타이너	Lessons of the Masters (출판: Lasting Origines - Rain of Fire - Magnificus - Mattres à Penser - Native Ground - Unaging Intelligence )[13]	2003
2003–2004	린다 노클린	Bathers, Bodies, Beauty: The Visceral Eye (출판명: 르느와르의 대욕사: 연습으로서의 목욕, 대표로서의 목욕—마네의 르 베인:'데주너'와 '영웅적 풍경'의 죽음욕조 속의 남자: 피카소의 르 뮤트르와 목욕의 성별-모네의 호텔 데 로체 누아르: 해변에서의 불안과 전망-진짜 아름다움:사실적인 몸매—아름다운 것보다 아름다운 것:시체, 노년, 파멸, 죽음)[14]	2006
2006–2007	다니엘 바렌보임	소리와 생각 (음악에서 "소리와 생각"으로 출판됨) - 듣기와 청각 - 생각과 해석의 자유 -오케스트라-두 팔레스타인 이야기-피날레)[15][16]	2008
2009–2010	오르한 파묵	The Naive and the Sentimental Novelist (소설을 읽을 때 우리에게 무슨 일이 일어날까요?- 파묵 씨, 정말 이 모든 것을 살아계셨나요?- 캐릭터, 시간, 플롯 - 그림과 사물 - 박물관 및 소설: 센터)[17]	2010
2011–2012	윌리엄 켄트리지	Six Drawing Lessons (그림자의 찬미—식민지 혁명의 간단한 역사—수직적 사고: 요하네스버그 전기—실용적 인식론:Life in the Studio -오역 찬미 - 반엔트로피)[18]	2012
2013–2014	허비 핸콕	The Ethics of Jazz (마일즈 데이비스의 지혜—규칙을 어기는 문화 외교와 자유의 소리—혁신과 신기술—불교와 창의성—옛날에...)[19]
2015–2016	토니 모리슨	The Origin of Others - The Literature of Belonging (노예제도-남자가 되고 낯선 사람이 되는 것-Color Fetish: 블랙니스 구성: 다른 쪽 구성:외국인의 집)[20]	2017
2017-2018	프레데릭 와이즈먼	Wide Angle: The Norton Lectures on Cinema (다큐멘터리 영화에서의 스토리, 구조, 의미 탐색: 파트 1: 다큐멘터리 영화에서의 스토리, 구조, 의미 탐색: 파트 II)[21][22]
	아그네스 바르다	(제7의 예술과 나-국경을 넘어)[23][24]
	윔 웬더스	(이동 중인 시)보이는 것과 보이지 않는 것)[25][26]
2021-2022	로리 앤더슨	사용자 없이 전쟁 중: 가상 배경[27]

그 직책에는 몇 년 동안 현직이 누락되어 있지 않았다.

외부 링크

• Harvard Gazette의 기사는 2006년 강사를 명명하고(2006년 가을로 변경) 시리즈의 역사를 제공한다.
• Harvard University English Department가 보고한 1926-2002년 현직자 목록(Dead link - Wayback Machine 사본 참조)
• 하버드대 마힌드라 인문학센터 노턴 강의

레퍼런스