얼 러브레이스

Earl Lovelace
이 기사는 소설가에 관한 것이다. 귀족은 러블레이스 백작을 참조하라.
얼 러브레이스
태어난
윌버트 러블레이스 백작

(1935-07-13) 1935년 7월 13일 (86세)
토코, 트리니다드 토바고
국적트리니다디안
직업소설가, 극작가, 단편소설 작가, 기자
주목할 만한 작품
드래곤 캔트 댄스 (The Dragon Can't Dance,1979)
소금(1996);
영화일 뿐(2011년)
친척들.체 러브레이스 (아들)
수상영연방 작가상; 카리브해 문학 OCM 보카스상

빌버트 러블레이스 백작(Earl Wilbert Lovelace, 1935년 7월 13일 출생)은 트리니다드 출신의 소설가, 언론인, 극작가, 단편소설 작가다. 그는 특히 트리니다드 문화에 대한 서술적이고 드라마틱한 소설 "트리니다드 사투리 패턴과 표준영어를 사용하여 농촌과 도시 문화의 충돌은 물론 사회 변화에 내재된 역설들을 탐구한다"[1]고 인정받고 있다. 베르나르디네 에바리스토는 "러블레이스는 트리니다드에서 항상 살아왔다는 점에서 유명한 카리브해 작가들 사이에서 특이하다. 대부분의 작가들은 다른 곳에서 그들의 문학적인 노력에 대한 지지를 찾기 위해 떠나는데, 이것은 논란의 여지 없이, 특히 오랜 망명 후에, 문학의 형태를 만든다. 그러나 러블레이스의 소설은 트리니다드 사회에 깊이 박혀 있으며 조국과 인연이 끊어진 적이 없는 사람의 시각에서 쓰여진 것이다."[2]

1965년 출간된 러브레이스의 첫 소설 '신이 떨어지는 동안'은 영국석유공사가 후원한 트리니다드토바고 독립문학대회에서 우승했으며, 영연방 작가상 수상작 솔트(1996)와 가장 최근에는 2012 OCM 보카스 수상작인 이즈 저스트 어 무비(Is Just a Movie) 등 5편의 후속 호평을 받은 소설의 작가다. 캐리비안 문학상. 그는 또한 드라마, 에세이, 단편 소설, 아동 도서를 썼다. 예술가인 체 러브레이스는 그의 아들이다.[3]

전기

트리니다드토바고의 토코에서 태어난 백작은 아주 어린 나이에 토바고에 있는 조부모와 함께 살도록 보내졌지만, 11살 때 토코에 있는 가족과 다시 합류했다. 그의 가족은 후에 벨몬트, 포트 오브 스파인, 트리니다드, 그리고 모반트로 이사했다.[4] 러블레이스는 스카버러 감리교 소학교, 스카버러, 토바고(1940~47), 넬슨 스트리트 보이즈 R.C., 포트 오브 스페인(1948), 이상적인 고등학교, 포트 오브 스페인(1948~53)을 다녔고, 그곳에서 케임브리지 학교 자격증을 땄다.

1953년부터 1954년까지 트리니다드 가디언에서 교정자로 일했고, 그 후 산림부(1954~56)와 농림부(1956~66년)에서 일했다. 그는 트리니다드 북동부의 발렌시아 마을에 산림 경비원으로 주둔하면서 글을 쓰기 시작했다.[4] 그는 또한 섬의 남동쪽에 있는 리오 클라로에서 농업 장교로 임명되었다.[5] 케네스 램찬드는 "농촌의 맥락에서 [연애]는 막대 싸움, 깨우기, 마을 축제, 춤에 참석했다. 그는 크리켓과 축구를 했고, 마을 사람들과 럼주 가게에서 도박을 했다. 그는 최고의 마을 대회에 참가하기 위해 참가했다. 그는 그들 중 한 사람으로, 그리고 관찰하는 예술가로서 평범한 사람들 사이에서 살고 있었다."[5]

1962년 그의 첫 번째 소설인 "신이 떨어지는 동안"은 BP가 후원한 트리니다드 토바고 독립 문학 대회에서 우승했고, 그 후 그는 1964년 4월에 결혼하면서 2년간 토바고에 머물렀다.[5] 신은 무너지지만 콜린스는 1965년에 영국에서 출판될 것이다.

1966년부터 1967년까지 러블레이스는 워싱턴 DC의 하워드 대학에서 공부했고 1974년 메릴랜드 주 볼티모어의 존스 홉킨스 대학교에서 영어 MA를 받았는데, 이 대학에서도 '찾아가는 소설가'를 하고 있었다.

그는 워싱턴 DC의 연방시립대학(현재의 컬럼비아 대학)에서 가르쳤으며, 1977년부터 1987년까지 성 아우구스티누스의 서인도대학에서 문학 및 창작문학을 강의했다. 1980년 구겐하임 펠로우쉽에서 우승한 그는 아이오와 대학의 국제 글쓰기 프로그램에서 방문 작가로 한 해를 보냈다.[6]

매사추세츠주 웰즐리 칼리지의 아프리카나학부 초빙강사인 런던예술위원회(1995~96)에 의해 영국의 작가-레지던스(1996~97), 워싱턴 타코마 주 퍼시픽 루터 대학 영어학부 명예 소설가(1999~2004)에 임명됐다.

러브레이스는 1992년, 1995년, 2006년 전국에서 열린 카리브해 예술제 카리페스타의 트리니다드 토바고의 예술감독이었다.[7][8][9]

트리니다드 익스프레스 칼럼니스트로, 보이스, 사우스, 와사피리 등 다수의 정기 간행물에 기고했다. 트리니다드에 본부를 두고, 여러 나라를 가르치고 순회하던 중, 서인도 대학에서 70세 생일을 학회 및 축하로 영예롭게 맞이하던 해인 2005년에 트리니다드 토바고 대학교의 행정 이사회에 임명되었다. 그는 카리브해 작가 협회의 회장이다.[10][11]

러블레이스는 펑소 아이예지나(Funso Ayejina)[12][13]가 2014년 제작한 다큐멘터리 영화의 주제다.

2015년 7월, 그의 80번째 생일을 기념하기 위해, 러브레이스는 영화 상영을 포함한 토바고에서의 축하행사로 NGC 보카스 리트 페스트로부터 영예를 안았다.[14]

그는 펑소 아이예지나(Funso Ayejina)의 2017년 전기의 대상이다.[15][16]

글쓰기

그의 글이 국제적인 위신과 상을 가져다 준 것과 동시에, "러블레이스는 그의 이야기 전개, 인물의 생생함, 언어의 편안함과 에너지, 그리고 크레올이나 섬 태생의 문화를 축하하고, 그의 글이 사람들을 기분 좋게 만드는 방법으로 그의 나라 독자들에게 평가되어 왔다.그의 예술 거울에 비친 자기 모습을 겨루었다.[5]

1965년 러브레이스의 첫 소설 '신이 무너지는 동안'이 출간되었을 때, C. L. R. 제임스는 "새로운 유형의 작가, 새로운 유형의 산문, 다른 유형의 작품"[17]을 환영했다.

1968년, 러블레이스는 두 번째 소설인 "The Schoolmaster"를 출판했는데, 이 소설에서 "그는 러블레이스의 서술적인 산문에서 숨막힐 정도로 살아 숨 막힐 정도로 살아있는 스페인 크리올 마을, 비옥한 계곡과 맑고 시원한 강으로 이루어진 외딴 스페인 크리올 마을인 쿠마카의 사람들을 대표할 언어를 발명했다." 교장은 자연계와 그 안에 적응한 사람들을 축하하는 것으로 읽힐 수 있고, 작은 섬에서 현대 국가로 이행하는 위험성에 대한 비유로 읽힐 수 있으며, 그리고 가장 분명한 것은 식민지의 맥락에서 교육에 대한 풍자로 읽힐 수 있다."[5]

러블레이스의 1979년 소설 '드래곤 캔트 댄스(The Dragon Can't Dance)'는 "식민지 후 섬 생활을 정의롭고 유미하게 민감하게 표현한 초상화"로 묘사되어 왔다.변화의 정점에 있는 한 남자와 그의 나라에 대한 가슴 아프고 아름답게 꾸며진 이야기."[18] 그의 가장 잘 알려진 작품으로 여겨지는 "드래곤 캔트 댄스"는 "트리니다드의 카니발 전통과 2차 세계대전을 계기로 영국 통치에 도전한 칼립슨족에 대한 열광적인 팬"[19]이다.

1982년 러블레이스는 영적 침례교 공동체의 투쟁을 다룬 소설 <아스톤의 포도주>를 출판했는데, 이 책은 금지령 통과부터 금지령까지, 다른 작품에서처럼 "크레올어 서술적 목소리에 의해 생동감 있는" 이야기를 다룬다.[20]

1996년 소설 '솔트, 퍼블리셔스 위클리'를 요약하면서 "트리니다드의 단풍처럼 푸르른 언어와 카리브해처럼 생생한 대화를 사용하여, 러블레이스는 해결되지 않은 인종 문제로 고군분투하는 모든 나라와 그들의 과거로부터 스스로를 해방시키기 위해 고군분투하는 모든 사람들에게 적용되는 우화를 창조한다"고 말했다.[21] 솔트는 영연방 작가상을 받았으며 1998년 국제 더블린 문학상 후보에 올랐다.

2011년, Faber와 Faber에 의해 Lovelace's Is Just a Movie가 출판되었다. 베르나르딘 에바리스토는 그의 이전 소설이 출간된 지 15년 만에 "일종의 사건"이라고 칭하며 "연애는 유명한 카리브해 작가들 사이에서 흔치 않은 일"이라고 말했다. 대부분의 작가들은 다른 곳에서 그들의 문학적인 노력에 대한 지지를 찾기 위해 떠나는데, 이것은 논란의 여지 없이, 특히 오랜 망명 후에, 문학의 형태를 만든다. 그러나 러브레이스의 소설은 트리니다드 사회에 깊이 박혀 있으며, 조국과 인연이 끊어진 적이 없는 사람의 시각에서 쓰여진다. 그는 새 소설에서 멀리 떨어진 가상의 마을 카스카두와 정치와의 관계, 또래 그리고 그들 자신의 약점이 매혹적인 소재를 제공하는 평범한 개인의 삶으로 관심을 돌린다."[2] 파이낸셜타임스(FT) 리뷰어가 '서인도 제도의 거장 이야기꾼으로 러브레이스를 고백한다'[19]는 소설로 평가한 이즈 어 무비(Is just a movie)는 2012년 OCM 보카스 캐리비안 문학상을 수상했다.[22]

러블레이스는 또한 저널리즘뿐만 아니라 연극(제스티나의 칼립소와 기타 희곡, 1984년), 단편 소설(A Brief Transformation and Other Storys, 1988년), 에세이, 아동 도서 등을 집필했다.

페이퍼스

서인도대학의 알마 요르단 도서관인 세인트 어거스틴에는 백작 러블레이스 원고가 소장되어 있다. 이 신문들은 주로 타이핑과 손으로 쓴 노트, 러브레이스가 출판한 소설, 연극, 단편 소설의 초안 및 원고들로 구성되어 있다. 다음과 같은 소설의 원고가 포함되어 있다. 학교장; 용은 춤을 출 수 없다;신이 무너지는 동안; 놀라움의 포도주, 소금. 이 컬렉션에는 시를 포함한 미발표 작품도 포함되어 있다.[23]

가족

그의 예술가 아들 체 러브레이스는 1997년 미국판 소설 솔트의 재킷을 그렸다.[24] 얼 러블레이스는 영화제작자 딸 아샤 러블레이스와 함께 2004년 장편 영화 조벨과 미국을 집필하는 등의 프로젝트에서 공동작업을 해왔는데,[25][26] 그의 아들 월트 러블레이스가 사진감독 겸 편집장을 맡았고 체는 예술감독을 맡았다.[27]

수상 및 인정

선택한 작품

소설

  • 신이 무너지는 동안, 런던: 콜린스, 1965; 일리노이 주 시카고: 레지리, 1966년
  • 런던에 있는 학교장: 콜린스, 1968.
  • 런던, 드래곤 캔트 댄스: 안드레 독일, 1979년 1998년 파버 앤 파버
  • 런던, 아스톤의 와인: 안드레 도이치, 1982년 옥스퍼드: Heinemann Education Books, Carible Writers Series (1983); 2010년 판에는 CSEC 특유의 연구 노트가 포함되어 있다. ISBN978-0-435-03340-8
  • 솔트(1997년 영연방 작가상 수상, 1998년 국제 더블린 문학상 최종 후보), 런던: 파버 & 파버, 1996; 뉴욕: 퍼시 북스, 1997.
  • Is Just a Movie (2012 OCM Bocas Prize of Carible Writicals, 2012 OCM Bocas Prize of Caribbian Writicals), 런던: Faber & Faber, 2011년 1월. ISBN 0-571-25567-1

단층집합

  • 간단한 전환 및 기타 사례, 옥스포드: 하이네만, 1988년

놀이수집

  • 제스티나의 칼립소와 기타 연극, 옥스포드: 하인만, 1984년

논술집

  • 어둠 속에서 자라기. 선택한 에세이(ed) 펑소 아이예지나 산후안 트리니다드: 렉시콘 트리니다드, 2003).

연극과 뮤지컬

  • 1962년 새 보스
  • 내 이름은 1976년 퀸즈 홀의 트리니다드 포트 오브 스페인에서 제작되었다.
  • 피에로트 긴나드(뮤지컬 드라마)는 1977년 퀸즈 홀의 트리니다드 포트 오브 스페인에서 제작되었다.
  • 1978년 서인도대학 트리니다드 성 아우구스티누스에서 제작된 제스티나의 칼립소.
  • 스페인 트리니다드 항구에서 공연된 '놀람의 와인'(그의 소설에서 발췌); 바베이도스, 1987년.
  • 1980년 서인도대학에서 생산된 새로운 철물점. 1987년 예술 극장에서 탈라와 극단에 의해 영국 런던에서 제작되었다.
  • 1986년 퀸즈 홀의 트리니다드 포트 오브 스페인에서 제작된 드래곤 캔트 댄스(그의 소설에서 발췌한 것. 블랙 플레이어로 출판: 2, 에드. 런던 이본 브루스터: 메투엔, 1989년 1990년 6월 29일 - 8월 4일, Talawa Theatre Company에 의해 런던에 있는 Royal Stratford East 극장에서 Andre Tanker의 음악으로 제작되었다.
  • 1989년 트리니다드의 포트 오브 스페인에서 공연된 아나시의 통치.
  • 1999년 트리니다드의 루피노트 마을에서 생산된 조벨과 아메리카.

기타

  • 1998년 롱맨의 '크루피 더 트루포'(어린이용)
  • George and the Bicycle Pump ("Jorge y la bomba; 2000, Asha Lovelace" 감독 영화, 얼 러브레이스 단편을 바탕으로 한 "Asha Lovelace" (A Simple Conversion and Other Stories")[38]
  • 조벨과 미국(영화, Asha Lovelace와 공동 집필 및 감독, 트리니다드: 캐리비안 통신 네트워크, TV6, 트리니다드, 2004).

참고 항목

추가 읽기

  • 아이예지나, 펑소(ed.), A Place in the World: Lovelace 백작의 명예 @70 에세이와 조공. 2008년 트리니다드 서인도대학
  • 아이예지나, 펑소. "소금: 복합 태피스트리", 트리니다드 토바고 리뷰 18.10-12 (1996년): 13-16.
  • 달레오, 라파엘. "문화 연구와 상품화된 대중: 루이스 라파엘 산체스의 라과라차 델 마초 카마초와 백작 러브레이스의 드래곤 캔트 댄스", 카리브해 문학 및 공공 영역: 플랜테이션에서 샬롯스빌의 식민지 이후까지: 버지니아 대학 출판부, 2011.
  • Hodge, Merle, "The Language of Earl Lovelace", 2006년 가을 4권 안투리움에서.
  • 라자, 마수드 애쉬라프 "We Is All People: The Marginalized East-Indian and the Economy of Difference in Lovelace's The Dragon Can't Dance". Caribbean Studies. 34 (1): 111–130. 2006.
  • 슈바르츠, 빌(편집), 캐리비안 독립 이후의 문학: 러블레이스 백작 사건. 런던: 2008년 미주연구소 ISBN 978-1-900039-91-8
  • 토마스, H. 나이젤 '자유'에서 '자유'로: 러브레이스 백작과의 인터뷰, 영어로 쓰여진 세계문학, 31.1(1991년): 8-20.

참조

  1. ^ 브리태니카 백과사전 "Earl Lovelace"
  2. ^ a b 베르나르딘 에바리스토 "러블레이스 백작의 영화일 뿐 - 리뷰" 트리니다드 사회의 예리하고 재치 있는 초상화...", <가디언>(런던), 2011년 1월 29일.
  3. ^ Paul Linndo (20 November 2016). "Lovelace shows new works". Trinidad Guardian.
  4. ^ a b 트리니다드 베스트 "Earl Lovelace"
  5. ^ a b c d e Ken Ramchand (January–February 1999). "Trinidad's Earl Lovelace: Watching the Landscape of this Island". Caribbean Beat. No. 35. Retrieved 12 April 2021.
  6. ^ "문화 아이콘: 백작 러브레이스" 트리니다드 토바고 공화국 예술 다문화부 웨이백머신에 2016-03-03 보관
  7. ^ 피터 리처즈, 인터 프레스 서비스, 2006년 10월 11일 "캐리페스타가 오류의 코미디를 극복하다"
  8. ^ 2006년 9월 17일, The Junction Blog, "Carifesta IX in Trinidad".
  9. ^ "Some Poety News – CARIFESTA", Scabella's Blogsphere, 2006년 10월 7일.
  10. ^ 세인트 루시아 뉴스 온라인, 2015년 4월 7일 "성 루시아는 과들루프에서 열리는 제4차 카리브해 작가대회에 참가할 것으로 기대했다."
  11. ^ 2015년 4월 28일 바잔 리포터, "캐리비안 작가 회의 4번째 판, 역대 가장 '인기 있는' 판 중 하나!"
  12. ^ 베르델 비숍, "러블레이스를 위한 장소", 트리니다드 익스프레스 신문, 2014년 4월 7일.
  13. ^ Katy Stickland, "Lovelace – 'A Writer in his Place" 2014년 12월 30일 아카이브. 오늘 토바고 뉴스, 2014년 10월 12일.
  14. ^ 셰린 알리, 2015년 7월 3일 트리니다드 토바고 가디언 "보카스 리트 페스트는 백작 러브레이스를 기린다"
  15. ^ 펑소 아이예지나, 얼 러블레이스(캐리빈 전기 시리즈, 2017년 서인도 언론대학, ISBN 978-976-640-627-1).
  16. ^ 글렌빌 애쉬비 '아이콘의 초상'(리뷰), 더 글리너(자메이카), 2019년 2월 17일.
  17. ^ C. L. R. 제임스 영연방문학저널 1969년 7월 7일자 79면 케네스 램찬드가 인용한 "트리니다드 백작 러브레이스: "이 섬의 풍경 보기" "캐리비안 비트 35호, 1999년 1월/2월"
  18. ^ "The Dragon Can't Dance". Kirkus Reviews. 1 February 1998. Retrieved 13 April 2021.
  19. ^ a b Ian Thomson (26 March 2011). "Is Just a Movie". The Financial Times.
  20. ^ Helen Hayward (4 January 2019). "Those who leave". The TLS.
  21. ^ "Salt". Publishers Weekly. 3 March 1997. Retrieved 13 April 2021.
  22. ^ "2012년 카리브해 문학 OCM 보카스상", NGC 보카스 리트 페스트, 2012.
  23. ^ "Earl Lovelace manuscripts SC64". uwispace.sta.uwi.edu. Retrieved 2020-09-16.
  24. ^ 미국판 솔트 표지. 2013년 2월 4일 아카이브.오늘
  25. ^ 조벨과 미국 페이지 캐리비안 테일즈의 웨이백 머신에 2014년 5월 2일 보관.
  26. ^ 제레미 케이 "아샤 러브레이스, '드래곤 캔트 댄스'" 스크린데일리, 2015년 9월 26일
  27. ^ Julien Neaves (10 March 2021). "Earl Lovelace's 'Joebell and America' is a Small Story about a Big Dreamer (Trinidad and Tobago)". RedMangoReviews.
  28. ^ 백작 러브레이스 전기 2007년 9월 30일 웨이백 머신, 영국 의회 문학에 보관.
  29. ^ 1998년 4월 21일 Wayback Machine, International IMPAC Dublin 문학상(Wayback Machine, International IMPAC Dublin 문학상)에 보관.
  30. ^ 라자나 M. 세쿠, 바하마 위클리, 2011년 5월 9일 "쿠바에서 조지 램밍 상, 트리니다드에서 데릭 월콧, 과달루프에서 러블레이스 백작이 우승"
  31. ^ Maia Chung, "Earl Lovelace Fuss For 문학적 통합을 추진하다", The Gleaner, 2011년 5월 29일.
  32. ^ 트리니다드 익스프레스 신문, 2012년 4월 27일 "사랑하는 경찰들 보카스상 1만 달러"
  33. ^ 2012년 4월 29일 트리니다드 익스프레스 신문, "Lovelace saviors Litted Fest".
  34. ^ "캐리비안-캐나다 문학상 수상 작가들" 2013년 1월 21일 웨이백 머신, 쉐어, 2012년 11월 1일에 보관.
  35. ^ 2012년 11월 16일, 닐 암스트롱, "올리브 시니어 앤 얼 러브레이스 인 토론토에서 영광스러운"
  36. ^ 자하라 고든 "사랑한다: 2012년 11월 17일 트리니다드 토바고 가디언은 "더 나은 미래는 현재와 맞서는 것이다"라고 말했다.
  37. ^ 얼 러브레이스, 에드위지 대안타트는 세인트로부터 대통령상을 받는다. 2018년 6월 12일 네헤시 출판사의 집 마틴 북 페어 2018.
  38. ^ Asha Lovelace, "George And The Bicycle Pump", Carible Tales, 2000.

외부 링크