에블린 던바

Evelyn Dunbar
에블린 던바
태어난(1906-12-18)1906년 12월 18일
영국의 레딩
죽은1960년 5월 12일(1960-05-12) (53)
하싱글리, 위, 켄트
교육왕립 예술 대학
로 알려져 있다.그림, 벽화, 일러스트레이션

에블린 메리 던바(Evelyn Mary Dunbar, 1906년 12월 18일 ~ 1960년 5월 12일)는 영국의 예술가, 삽화가, 교사였다.[1]그녀는 제2차 세계대전에 대한 여성들의 공헌을 영국의 본국전선, 특히 여성육군단의 업적에 기록한 것으로 유명하다.그녀는 전쟁예술가 자문위원회에서 정규직으로 일하는 유일한 여성이었다.던바는 자연에 대한 깊은 헌신과 켄트의 경치에 대한 특별한 애정을 가지고 있었다.던바는 자신의 업적과 전후 주류 미술계 외적인 것에 대해 겸손했는데, 이 때문에 최근 몇 년 동안 그녀의 작품은 다소 소홀해졌다.[2][3]그녀는 브록리 카운티 중등학교에서 벽화를 그렸고, 벽화 화가 협회의 회원이었습니다.전쟁 후에 그녀는 초상화, 우화 그림, 특히 풍경화를 그렸다.그녀는 1958년 블렛클리 공원 교사 연수대학에서 위탁을 받아 벽화 회화를 시도했으나, 원래의 스펙을 충족시킬 수 없었다.[4]

초년기

던바는 버크셔 주 레딩에서 윌리엄과 플로렌스(네네 머가트로이드) 던바의 다섯 번째이자 막내로 태어났다.그녀의 아버지는 스코틀랜드 사람으로, 원래 모라이셔의 크롬데일 출신이다.1913년에 그 가족은 켄트의 로체스터로 이사했고, 그곳에서 윌리엄 던바는 휘장이며 맞춤 양복점으로 자리매김했다.요크셔 여성인 플로렌스 던바는 예리한 정원사였고 아마추어 정물화가였다.그녀는 또한 크리스천 사이언티스트였고 에블린 던바 역시 평생 크리스천 사이언티스트로 남을 예정이었다.[5]

에블린 던바는 로체스터 여학교에서 교육을 받았고, 그녀는 켄트 카운티 의회 장학금을 받았다.던바는 1925년부터 1927년까지 로체스터 예술학교(현재의 창조 예술대학)에서, 1927년부터 1929년까지 첼시 예술대학에서 공부했다.[6]1929년에 그녀는 왕립 예술대학에서 공부하기 위한 전시회에서 우승했다.그녀는 1933년에 ARCA(왕립예술대학 협회)를 졸업했다.1940년에 테이트 갤러리는 그녀의 초기 학생 작품 중 하나인 "Study for Decoration: 1930편.[7]

그녀의 왕립 예술 대학 교사 중에는 찰스 마호니가 있었다.RCA 교장의 격려를 받은 윌리엄 로텐슈타인 경과 마호니와 던바를 포함한 4학년 학생들로 구성된 소규모 그룹은 런던에 있는 브로클리 카운티 소년학교의 조립실을 이솝 우화를 보여주는 일련의 벽화로 장식하도록 의뢰되었다.그룹 마호니와 던바는 1936년에 정식으로 공개된 이 시리즈에 가장 많은 기여를 했다.

브록리 벽화

The commission for Brockley County Secondary School (now the upper site of Prendergast School, Brockley) consisted of five arched panels, each measuring 12' x 7' (3.66m x 2.12m), plus a pediment-height panoramic frieze (8' x 39': 2.44m x 11.89m) together with a number of lunettes, spandrels and the three ceiling areas beneath the gallery.홀 남쪽에 있는 두 장의 판넬은 RCA 학생인 바이올렛 마틴과 밀드레드 엘드리지가 그렸다.[3]마호니는 두 장의 판넬과 갤러리 천장의 일부를 칠했고 던바는 나머지 북쪽 판넬인 프리즈와 루넷, 24개의 스판드렐 중 22개, 중앙 천장에 4개의 라운델을 맡았다.이러한 소규모 지역의 주제는 미네르바와 올리브 나무, 마을 쥐, 시골 쥐를 포함했고, 던바 패널의 주제는 "컨트리 걸"과 "우유의 통"이었다.대부분의 우화의 근원은 이솝이었다.

'컨트리 걸'과 '우유의 양배추'의 주요 인물은 던바의 두 자매 중 연장자인 제시가 모델로 삼았다.던바의 벽화 주제와 그들의 해석은 그녀의 예술적 경력의 최고 선점을 예측한다.힐리필드로 알려진 지역의 넓은 풍경인 프리즈는 인근 급수탑의 유리한 지점에서 관찰되었다.두 명의 우화적인 인물에 의해 액자에 의해 액자에 의해, 그 경치는 개, 산책, 유모차 밀기, 그리고 그들의 할당량에서 일하는 사람들에 의해 중간 거리에 활기를 띠게 된다.전경에는 당시 브록리 스쿨의 제복 모자와 블레이저를 입은 남학생들이 다양한 활동을 하고 있다.

던바와 마호니는 1933년부터 1936년까지 약 3년 동안 브로클리 벽화를 완성했다.이 기간 동안 그들은 친밀한 관계를 맺었고, 결국 1937년에 끝이 났다.던바가 마호니에게 1933년과 1937년 사이의 관계를 다룬 종종 호화롭게 삽화가 된 편지 모음집이 테이트 갤러리 자료실에서 열리고 있다.마호니가 던바로 보낸 편지는 남아 있지 않다.

책과 삽화

1935년에 던바는 The Scots Week-End와 Caledonian Vade-Mecum for Host, Guest and Wayparer (ed)에 대한 삽화를 제공하도록 의뢰되었다.1936년 런던 루트리지의 도날드와 캐서린 카스웰.이 오셀라니의 삽화는 펜과 잉크 앞면, 비네트와 꼬리 조각으로 구성되어 있다.이 커미션은 더욱 의미 있는 제작인 가든스 초이스(Routridge, London, 1937년)로 이어졌다.이 책은 40개의 정원식물의 역사와 특징, 재배 조언으로 구성되어 있으며, 펜과 잉크로 삽화가 되어 있으며, 던바와 마호니가 공동으로 저술하고 삽화가 되었다.컨트리라이프 잡지는 던바에게 그들의 정원사 일기 1938을 작성하라고 의뢰했는데, 던바가 선택한 문학 지문이 있고 펜과 잉크 그림이 그려져 있는 월간 저널과 약속 서적이다.

1941년 던바는 마이클 그린힐(Longmans, London, 1942년, Longmans, London, 1942년)의 "A Book of Farmcraft"에 펜앤링크래프트 삽화를 제공했다.[1][8]이것은 농사에 대한 지식이 거의 없거나 전혀 없는 사람들에게 있어 기본적인 농사의 입문서였다.작가 마이클 그린힐은 햄프셔주 윈체스터 인근 스파르솔트 농장 연구소에서 여성 랜드 군대의 신병교육 강사였다.어떤 농업 과제를 수행하는 올바른 방식과 잘못된 방식을 대조한 던바의 많은 삽화들은 스파르졸트에서 만들어졌으며 신병들을 모델로 삼았다.

전쟁 전 회화

1938년 봄, 던바는 런던 뉴 본드 가의 와일든슈타인 & 코퍼레이션에서 열린 영어 회화 단면전에 네 개의 그림을 기증했다.여기에는 25개의 칸으로 나누어진 6' (1.83m) 크기의 정사각형인 An English Calendar와 그 중 12개의 칸은 정원사의 일기 삽화를 연상시키는 정원 가꾸기 장면과 겨울 정원 등이 포함되어 있다.1929년 윈터 가든은 로체스터에 있는 던바 정원을 보여주는데, 먼 곳에 있는 가족주택은 던바가 그녀의 작업실을 가지고 있는 수수한 탑을 특징으로 한다.[6]

1938년 말 던바는 로체스터의 168번가 하이 스트리트에서 언니 마조리, 제시가 운영하는 가게 위 1층 큰 방인 '더 블루 갤러리'더 블루 갤러리'를 열었다.여기서 그녀는 자신의 작품을 전시했고 어머니의 꽃무늬 정물화를 몇 점 포함시켰다.그녀는 1939년 3월에 개막한 그녀의 첫 그룹 전시회에 그들의 작품을 기증하기 위해 찰스 마호니(그와인-그와인-존스, 바넷 프리드먼, 에드워드 바우든)와 저명한 현대 예술가들을 초대했다.블루 갤러리는 번창하지 못했고 몇 달 후에 문을 닫았다.

제2차 세계 대전

방독복 착용(아트)IWM ART LD 247)
인공유더로 우유 짜는 연습. (미술)IWM ART LD 766)
피난 숙소에 있는 성 토마스 병원(예술)IWM ART LD 2478)
잠자리에 드는 육군의 소녀들(예술)IWM ART LD 3351)

1940년 4월, 던바는 전쟁 예술가 자문 위원회인 WAAC에 의해 공식 전쟁 예술가로 임명되었고, 결국 전쟁 내내 연속적이고 지속적인 봉급 수수료를 받는 유일한 여성 예술가가 되었다.[9][10]그녀의 브리핑은 전쟁 노력에 대한 민간인의 기여를 국내 전선에 기록하는 것이었다.그녀의 초기 주체는 여성봉사단, WVS의 활동이었고, 이후 전쟁에서는 여성육지군의 활동이었다.[11]전쟁이 끝날 무렵 던바는 WAAC에 의해 40여 점의 그림을 수락했다.[12]

던바의 초기 전쟁 시기 그림들은 포함되었다.

  • 가스 방호복 착용 1940년 7월 테이트 갤러리는 전시 미술 전시회에 이 칸막이 그림을 포함시켰고, 이듬해 뉴욕 현대 미술관에서 열리는 영국 전쟁 전시회에도 포함되었다.
  • 인공 유더를 이용한 우유 제조 실습 – 1940년 9월에 WAAC에 제출.
  • 여성육군 낙농 훈련 던바의 스파르숄트 농장 연구소 방문은 실제 신병인 호세 루즈모어가 모델로 삼은 육군의 신병들이 기지의 가장자리에 우유통을 굴리는 것을 배우는 이 낙농 장면을 낳았다.

1940년 11월, 여성육지군이 주로 들여온 첫 수확 후, 스톡에게 배우는 남자 스톡잉과 소녀들이 그렸고, 그 여름의 우수한 과일 작물에 대한 WVS 착취는 캐닝 시연을 통해 인정되었다.1940년 11월 WAAC에 제출한 자료 중에는 로체스터의 던바 집 응접실에서 그려진 '뜨개질 파티'가 있었는데, 던바의 어머니 플로렌스(모자가 없는 여자, 몰래 시계를 들여다보는 여자), 뜨개질 담요 또는 서비스 색상으로 장식된 15명의 여성들을 포함하고 있다.

1940년 가을 던바는 1942년 8월에 결혼할 로저 폴리(1912–2008)를 만났다.랭커셔 출신의 폴리는 스파르졸트 농장 연구소에서 코스트링 담당자로 일하고 현장에서 생활한 농업 경제학자였다.왕립 보조 공군 자원 봉사자로서, 그는 1941년에 비행 장교 위원회를 받으면서 1939년 8월에 RAF에서 복무하도록 소집되었다.

던바는 1940-41년 겨울에 그녀의 병원과 간호 그림을 완성했다.병원 열차와 21번 열차에 대기하는 것은 블리츠 희생자들을 구제하기 위해 취해진 긴급 조치들에 대한 설명이다.1년 후 그녀는 런던 병원이 대피했던 서리의 파이포드(Pyrford)에서 몇 주를 보내며 피난 숙소에 있는 세인트 토마스 병원을 완공했다.병원 간호 활동에 대한 던바의 관찰은 약 11개의 세부적인 비네트의 직선 모자이크에 포함되어 있다.

WAAC 관리 수당은 던바에게 여행할 수 있는 자유를 주었고 폴리와 그녀의 관계가 성장함에 따라, 그녀는 종종 그의 다양한 RAF 게시물을 따라갔다.폴리가 브리스톨 근처의 RAF 훈련소에 포스팅한 결과, 인근 몬머스셔의 우스크에서 WLA 활동을 그린 그림들이 여러 점 있었는데, 그 중 몬머스셔의 스프라우드 픽킹이 그렸다.

Berwickshire의 RAF 차터 홀에서 폴리를 위한 추가 훈련은 Dunbar를 Scottish Borders로 이끌었고, 그곳에서 그녀는 감자 분류, Berwick 그리고 WLA 비번트 생활에 대한 두 가지 연구, 여성 랜드 아미 호스텔, 그리고 침대로 가는 랜드 아미 걸스의 초기 스케치를 만들었다.싱글링 터닝프라는 독특한 제목의 이 곡은 그녀의 버윅셔 4중주곡 중 네 번째 곡이다.아미 재단사와 ATS Tailorss(1943)는 새로운 유니폼을 꿰매면서 피실험자들 사이에 깊은 집중의 집단적 분위기를 포착했다.[12]

전쟁의 후반기 동안 던바는 주로 로체스터에 있는 그녀의 스튜디오에서 일했다.국방부 사우스 서니 진입 허가는 던바의 WAAC 작업에서 유일한 공식 초상화인 에어우먼 초상화(1944)를 헨돈의 RAFrint of a Airwoman, (1944) 현재 헨든 RAF 박물관에 있다.여성 보조 공군 제복을 입은, 왼쪽 수갑에 굿 컨덕션 쉐브론이 그려진, 주제는 알려지지 않았다.또한 Hendon은 RAF 박물관에서 일하는 여성 보조 공군 기상학자 Austen 과장으로서 RAF Gravens에서 일하는 모습을 묘사하고 있다.그 해 12월까지 메이드스톤 근처의 이스트 몰링 연구소에서 사과나무 가지치기 및 가지치기 장비에 대한 상상력이 풍부한 연구인 1944년 A Polent: Land Girls Pruning at East Malling에 대한 작업이 잘 진전되었다.[13]

로체스터의 메드웨이 교외인 스트로드는 피쉬샵의 큐의 배경이었다.1942년 봄에 시작되었지만 1944년까지 완성되지 않은 이 그림에서 던바 자신도 밖을 내다본다.왼쪽에서 그림으로 자전거를 타고 들어오는 RAF 장교는 남편 로저 폴리, 여동생 제시가 길을 건너는 인물이다.[14]생선가게를 수용하는 고대의 건물은 1960년대까지 존재했는데, 그 때 그것은 엔젤 코너라고 불리는 지점에서 도로 확폭 계획을 위한 공간을 만들기 위해 철거되었다.

던바의 마지막 WAAC 그림인 A Land Girl and the Bale Bull도 1945년 9월에 어렵게 완성되었다.[15]랜드걸의 모델은 그녀의 여동생 제시였는데, 그녀는 던바를 위해 여러 번 모델링 했지만, 눈 부상이 있어서 결코 얼굴 전체를 볼 수 없다.던바는 켄트에서 몇 년 전에 그림 속에 궁극적으로 포함시키기 위해 새벽 하늘을 스케치했다.'바일'은 햄프셔 다운스(Hampshire Downs)를 배경으로 한 중간 거리에서 보이는 이동식 우유 제조 창고다.[16]

전쟁 기간 동안 던바는 개인적으로 그림을 그리고 전시회를 계속했다.1942년 여름, 그녀는 런던의 서퍽 스트리트 갤러리에 켄티쉬 풍경과 던바 부인과 스노그를 전시했다.이들 그림의 행방은 현재 알 수 없다.더욱 중요한 것은 1943년 그녀는 요셉의 꿈이라는 창세기 이야기를 묘사한 상상력이 풍부한 딥티치를 전시했는데, 요셉은 그의 11형제를 대표하는 11개의 옥수수와 11개의 별이 그에게 경의를 표했다는 것이다.이 옥수수 스틱은 던바의 초기 그림인 "Men Stooking and Girls Learning to Stook"에 나오는 스틱을 강하게 연상시킨다.두 장면에서 조셉은 여러 색깔의 코트를 입고 있으며, 꿈의 배경은 비옥한 들판과 농장으로 잘 가꾸어져 있다.인간과 자연의 시너지에 대한 던바의 신념이 다시 한 번 표현된다.

피시숍의 큐(예술)IWM ART LD 3987)

전후 시기

Army Tailorss and ATS Tailorss (1943) (Art)IWM ART LD 3349)

전쟁이 끝날 무렵 던바와 폴리는 폴리의 여동생인 조앤 덕워스의 옆집 워릭셔의 롱 콤프턴에서 약 15개월 동안 살았다.임시 스튜디오 시설에도 불구하고 던바는 로열 아카데미 갤러리에서 열리는 겨울 전시회에 맞춰 남편 로저 폴리의 첫 초상화를 완성했다.두 개의 비슷한 그림 중 첫 번째 도르셋은 이 시기의 것이다.바다를 내다보고 있는 퇴락한 여성이 등장하는 우화적인 그림으로, 아마도 토마스 하디의 트럼펫-메이저에서 나온 한 구절에서 영감을 받았을 것이다.

1946년 던바는 옥스퍼드 미술대학의 시간제 교직에 임명되었고, 러스킨 미술대학의 방문교사가 되었다.폴리가 대학 농업경제연구소의 직책도 얻은 옥스포드에 더 가까워지기 위해, 그 부부는 1947년 봄에 롱 콤프턴에서 옥스포드셔의 엔스톤으로 이사했다.Enstone에 있는 Manor House는 다음 3년 동안 그들의 집이었다.

Enstone Dunbar에서 그녀의 남편에 대한 두 번째 초상화를 완성했다. Folley는 2005년 그것을 Manchester Art Gallery에 선물하면서 The Serebrant로 이름을 바꾸었다.[17]던바가 러스킨 스쿨에 부임한 것은 1922년 옥스퍼드주 우스터 칼리지의 "The River in Feights Week" (때로는 Summer Feights로 알려져 있음) 위탁으로 이어졌는데, 이 그림은 1994년에 도난당했기 때문에 다른 세부 사항은 살아남지 못한다.1946-1950년에 그려진 다른 그림들에는 무릎을 세우고 앉아 꿈을 꾸는 대학의 첨탑 위로 짙은 푸른색 캐노피를 들어올리는 우화적인 그림인 옥스포드와 폴리가 말한 또 다른 우화적 연구인 메르카토라가 있다.정말 항해였다...그녀가 내게서 배웠을지도 모를 항공 항법. [...] 아마 스파크가 그랬을 겁니다, 세균이 그랬을 겁니다.네비게이션... 여행.조셉 인 더 핏(Genesis 사극에 계속 매료됨), 플라잉 애플피커즈, 롱 콤프턴의 오두막, 개와 함께 있는 여인, 비올라, 팬시스, 이것이 던바의 어머니 플로렌스와 그녀의 꽃 정물애에 대한 감사의 눈인정, 그리고 그녀의 사랑이 단지 언급하는 것에 지나지 않는 한, 더 이상의 구체적인 것으로서, 추가적인 연구결과가 밝혀질 때까지 존재하게 될 것이다.허풍과 용모

1950년 폴리는 켄트 위 칼리지의 경제학부에 임명되었다.그와 던바는 엔스톤을 떠나 와이에서 4마일쯤 떨어진 외딴 집을 임대했다.여기서 던바는 루스킨 학교에서 매년 열리는 강연과 옥스포드와의 관계를 유지하며 비공식적인 수업을 열었다.그녀는 이제 초상화와 풍경화에 집중했다.일러스트레이션으로 돌아온 그녀는 또 다른 위 칼리지 강사 데릭 채프먼이 쓴 A Farm Dictionary(Evans Bros, London, 1953년)에 거의 100개의 펜과 잉크 도표와 삽화를 기고했다.세 번째, 정체불명의 요셉 그림이 이 시기에서 나올지도 모르며, 3부작을 완성했다.던바는 이제 사랑하는 웨일든 시골 풍경에도 전념할 시간이 생겼다.그녀의 말년의 주요 캔버스인 가을과 시인은 천천히 발전하여 엔스톤 주변의 시골에서 유래한 초기 기원을 통합하였다.

1953년까지 던바는 와이 캠퍼스의 행정 중심지인 위더스데인에서 그녀의 유일한 개인전인 에블린 던바 – 그림 그리고 그림들 1938–1953에 오르기에 충분했다.전시된 25점의 그림 중 6점은 제국 전쟁 박물관이 대여한 던바의 WAAC 그림이었다.[18]다른 그림들로는 서머 팔츠, 요셉 삼부작, 도르셋, 올랑티의 화려하고 풍성한 위 등이 있다.

알파와 오메가

1957년 Bletchley 공원 교사 양성 대학은 던바에서 벽화를 의뢰했다.1957년 8월, 칼리지의 여름 방학 동안 던바는 칼리지에서 비계와 트레스틀을 연구하여 던바가 칼리지 교장인 도라 코헨에게 제출한 선택에서 선택한 디자인의 대규모 실현을 위한 벽의 영역을 준비했다.던바가 일을 아주 멀리 나가기 전에 그녀는 자신이 할 수 있는 것보다 더 많은 일을 해냈다는 것을 깨달았다.원래 제안된 벽화는 칼리지 모토인 알파와 오메가, 처음과 마지막을 대표하는 훨씬 작은 두 개의 판넬로 대체되었다.알파와 오메가는 2' 7' x 4' 4": 81 x 132 cm의 크기로 나무 판넬에 그려졌다. 대학 도서관 출입구 위의 공간에 의해 지시된 치수는 현재 그들이 차지할 운명이었다.그 판넬들은 현재 옥스포드 브루크리스 대학이 소유하고 있고, 원래의 사용하지 않은 벽화 디자인도 가지고 있다.알파와 오메가는 우화와 암시 때문에 무겁다.오메가(그리스 수도 Ω)라는 글자는 이 모양으로 훈련되고 잘려진 배경 yew 아치로 표현되는 반면, 알파벳 알파(그리스 소문자 α)는 약 10세 소년이 들고 있는 초보적인 나팔로 상징된다.

던바는 1954년에서 1960년 사이에 어린이 초상화의 특별한 무언가를 만들었다.그러한 초상화는 동료, 친구, 가족의 자녀에 관한 것이었다.던바는 아이들과 매우 잘 어울렸는데, 아마도 결혼이 아이가 없었기 때문일지도 모르며, 조기 유산이 기여했을지도 모른다.알려진 바로는, 그녀의 초상화는 그녀의 신하들의 가족에게 주는 선물이었고, 그래서 개인적으로 보관되고 있다.결혼에 의한 두 조카 중 연장자인 크리스토퍼 캠벨-하우즈(12세)처럼 미완성인 것도 있는데, 머리부분은 매우 완성도가 높지만 상체와 팔, 배경은 스케치만 한 것이다.인생의 마지막 몇 달 동안 그녀는 또한 결혼으로 어린 조카인 리처드 캠벨 하우스를 풍자 잡지인 펀치의 바운드 책을 읽고 있는 윈저 의자에 앉아 있는 특이하고 인상적인 전신 포즈로 그렸다.

지난 몇 년

그녀가 죽었을 때 그녀의 스튜디오에서 이젤에 그려진 마지막 두 그림은 가을과 시인과 제이콥의 꿈이었다.가을과 시인은 지난 10년 동안 온·오프에 걸쳐 던바를 점령했었다.그녀가 완성하는 데 오랜 시간이 걸린 다른 캔버스처럼, 예를 들어 겨울 정원, 가을 그리고 시인은 높은 수준의 마감을 달성한다.땅 위에 반쯤 자리잡은 시인의 모습은 폴리가 본뜬 것이고, 가을의 형상을 둘러싼 휘장들의 몰락은 던바가 친밀한 우정을 누렸던 폴리의 누나가 본뜬 것이다.가을과 시인은 2004년 주택 화재로 연기에 약간 손상을 입었으나 던바 탄생 100주년을 기념하는 2006년 전시회에 맞춰 복원되었다.

레거시

1960년 5월 12일 저녁, 당시 그녀와 폴리가 살고 있던 켄트 농장 주변의 숲에서 던바는 갑자기 쓰러져 죽었다.사후 검시 결과 관상동맥이 사인이었던 것으로 나타났다.

그녀가 사망할 당시 스테이플 팜의 스튜디오와 인접한 방의 창고 선반에는 30~40개의 캔버스가 들어 있었다.수많은 그림들도 있었다.폴리는 1961년에 재혼했고, 중간중간 던바의 남은 일은 가족과 친구 사이에 분배되었다.때로는 던바의 전후 생산량이 제한되어 있었고, 그녀의 최고 작품은 전후와 전시 기간에서 나왔다고 추측된다.어떤 증거가 있는가 하면, 그녀의 전후 작품은 수정이 불가능하지만, 작품의 질이 성숙과 정점에 이르렀음을 시사한다.던바는 계속해서 일을 했고, 짧은 휴가 기간을 제외하고는 어느 때라도 생산량이 줄었고, 심지어 그녀가 스케치북을 두고 가는 것이 불가능했다는 것을 암시할 만한 것은 아무것도 없다.그녀의 유화는 그녀의 주요 작품이었지만, 그녀는 많은 수채화, 그림, 파스텔, 스케치, 그리고 다른 부차적인 작품들을 남겼는데, 그 대부분은 그녀가 죽은 직후에 사라진 후 수 년 동안 보이지 않았다.

더 타임즈지에 실린 던바의 부고문은 '켄트에서 은퇴 생활을 하면서 시골 일에 몰두하면서, 미스 던바는 혼합 전시회에서 대중 앞에 자주 모습을 드러내지 않았지만, 그녀의 벽화와 삽화는, 지배적인 정열에서 영감을 받은 작품 특유의 진실한 작품성과 함께, 그것을 아는 사람들에게 강하게 어필했다'[19]고 결론지었다.

1961년 그녀의 친구이자 동료인 존 워드가 디자인한 스테인드 글라스의 기념 창문이 있었고, 현재 올드 홀에서는 위 칼리지가 던바에게 바쳐졌다.그 디자인은 던바의 꽃 그림을 포함하고 있다.그것은 '에블린 던바를 기념하여'라고 새겨져 있다.1906-1960년 대학의 화가 겸 친구.'

The Land Girl and the Beil Bull은 테이트 브리튼에서 열린 2005 A Picture of British 전시회에서 주연을 맡았다.[20]질 클라크가 쓴 던바의 첫 전기는 2006년에 출판되었고 햄프셔의 St Babburby Museum & Art Gallery에서 이 작가의 작품 전시회가 함께 열렸다.[21]그녀의 WAAC 위원회 중 몇몇은 2011년 제국 전쟁 박물관의 여성 전쟁 예술가 전시회에 출품되었다.[12]

2013년 가을과 시인은 골동품 로드쇼 텔레비전 프로그램에 출연하여 루퍼트 마아스의 극찬을 받았으며, 4만 파운드에서 6만 파운드의 가치가 있는 것으로 추정된다.이 때문에 에블린의 조카와 결혼한 로 던바는 에블린의 사후 로저 폴리가 다락방에 남겨둔 촘촘히 묶인 미술품 컬렉션을 들여다보게 되었는데, 그녀는 아마추어 화가인 에블린의 어머니에 의해서였을 것이라고 생각했다.그들은 에블린의 그림과 500점 이상의 그림을 포함하고 있는 것으로 밝혀졌다.또 다른 조카는 에블린이 죽은 후 해체한 '잃어버린 스튜디오'의 내용을 추적하고, 에블린이 그린 그림의 기록을 정리해 왔으며, 이 발견은 그녀의 알려진 작품 수를 두 배로 늘렸다.[22]치체스터에 있는 팔란트 하우스 갤러리는 새로 발견된 작품들과 다른 작품들, 에블린 던바의 전시회를 열었다. 로스트웍스, 2015년 10월부터 2016년 2월까지.[23][24]

추가 읽기

  • 해리엇 부스: 에블린 던바와 영어 전통 (미술 갤러리 및 박물관 연구 졸업 후:맨체스터 대학교, 1994)

참조

  1. ^ a b David Buckman (1998). Artists in Britain Since 1945 Vol 1, A to L. Art Dictionaries Ltd. ISBN 0-95326-095-X.
  2. ^ Gill Clarke. "Evelyn Dunbar:War and Country (Description/Abstract)". University of Southampton. Retrieved 26 February 2014.
  3. ^ a b Gill Clarke (2006). Evelyn Dunbar: War and Country. Sansom & Company. ISBN 978-1-904537-56-4.
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