판호

Fan Ho
이 중국식 이름에서 성은 호이다.
판호
태어난(1931-10-08)1931년 10월 8일
상하이
죽은2016년 6월 19일(2016-06-19) (84세)
국적중국어
직업사진작가, 영화감독, 배우
한자이름
중국어何藩
웹사이트fanho-forgetmenot.com

판호(중국어: 何藩; Jyutping: 호반44; 1931년[a][1] 10월 8일 ~ 2016년 6월 19일)는 중국의 사진작가, 영화감독, 배우였다.1956년부터, 그는 그의 사진으로 전세계 국제 전시회와 대회에서 280개 이상의 상을 받았다.[2]

사진 경력

판호는 1931년 상하이에서 태어나 1949년 가족과 함께 홍콩으로 이민을 갔다.[3]1941년 전쟁 발발 당시 호씨 부모는 몇 년 동안 마카오에 발이 묶였고 호씨는 가정 하인의 보살핌에 맡겨졌다.[4]호는 아주 어린 나이에 아버지가 집에 두고 간 브라우니를 들고 사진을 찍기 시작했고, 나중에는 아버지가 14살 때 준 롤라이플렉스 트윈렌스 반사 카메라로 사진을 찍기 시작했다.[5][6]주로 독학으로 찍은 그의 사진들은 도시 생활, 탐방 골목, 빈민가, 시장, 거리에 대한 매력을 보여준다.그의 작품 대부분은 노점상들과 자신보다 몇 살 어린 아이들의 솔직한 사진들로 구성되어 있다.[7]그는 가족 욕조에서 자신의 이미지를 발전시켰고, 곧 중요한 일거리를 쌓아 1950년대와 1960년대에 홍콩이 주요 대도시 중심지가 되면서 홍콩을 만성화시켰다.호는 선수 생활 내내 같은 롤라이플렉스 K4A를 사용하곤 했다.[8][9]

나는 항상 예술작품은 진정한 감정과 이해에서 비롯되어야 한다고 믿어왔다.나는 어떤 목적의식도 가지고 일하지 않았다.예술가로서 나는 단지 내 자신을 표현하고 싶어했다.관객들과 내 감정을 나누기 위해서 그랬어.의미 있는 작품을 내놓으려면 감정적으로 감동해야 한다.작품이 관객들에게 반향을 일으킬 때, 돈이 살 수 없는 만족감이다.내 목적은 간단하다.나는 청중의 시간을 낭비하지 않으려고 노력한다.[웃음]

— Ho Fan, 2014 interview with Edmund Lee[10]

2006년 호씨의 작품을 처음 본 미술관 주인 로렌스 밀러는 "그들은 바우하우스의 직계 후손처럼 느껴졌지만 홍콩에서 만들어졌다"고 평했다.추상적인 동시에 인간적인 면모를 지녔다고 말했다.[11]

호는 미국사진협회, 영국 왕립사진협회, 영국 왕립미술협회 펠로우였으며 싱가포르, 아르헨티나, 브라질, 독일, 프랑스, 이탈리아, 벨기에의 사진협회 명예회원이었다.[12]호는 1958년부터 1965년 사이에 미국사진학회가 선정한 '세계 사진작가 톱10'에 이름을 올렸다.[3]

1954년 《그림자 승인》

「그림자 승인」(중국어: :影)은 호의 가장 유명한 작품 중 하나이다.그는 코즈웨이베이 퀸즈 칼리지의 한 사촌에게 벽으로 포즈를 취해 달라고 부탁했고, '모든 사람은 같은 운명을 가지고 있기 때문에 그녀의 젊음은 사라질 것'이라는 상징을 위해 암실에 대각선 그림자를 추가했다.[6]"그림자 승인"의 인쇄물은 2015년에 기록적인 37만 5천 홍콩 달러에 팔렸다.[5]

영화 경력

호는 홍콩의 영화 감독이자 배우였다[citation needed].

1961년 쇼 브라더스에 입단하여 영화계에서 경력을 쌓았다.영화 스왈로우(1961년)[13]에서 연속 보조로 시작해 쇼의 여러 영화에 출연하기 시작했다.호는 화려한 쇼브라더스의 '서부로의 여행'을 각색한 작품에서 승려인 '삼각형제' 역을 맡아 찬사를 받았다.[citation needed]호는 쇼의 수익주도형 공식에 환멸을 느끼게 되었고, 사진과 다른 스튜디오에서 창의적인 안도감을 구했다.[14][deprecated source]

1960년대 초 그는 또한 독립 단편 영화의 선구적인[citation needed] 시리즈를 제작했는데, 그 중 첫 번째 작품인 빅시티 리틀맨(大都市 小人物; 1963년, 30분)은 1964년 일본 국제영화제에서 '영웅상'을 수상하였다.[15]

사람들은 내 사진작품에 스토리가 있고 드라마도 있는 것 같다고 말한다.그래서 나중에 영화감독이 된 거야.둘 다 자신의 이야기를 전하기 위해, 작가의 감정을 표현하기 위해 이미지를 사용한다.사진 촬영과 영화 제작은 자매와 같다.하나는 정지해 있고 하나는 움직이고 있어. 그게 유일한 차이점이야.

— Ho Fan, 2012 HK Magazine article[6]

호는 1969년 쇼브라더스를 떠나 감독으로서의 경력을 쌓기 위해 홍콩과 대만의 다양한 스튜디오로 20편이 넘는 영화를 만들었다.칸, 베를린, 샌프란시스코의 국제영화제 '공식선정'에 3편, 대만과 홍콩의 국립영화보관소 '영구선정'에 5편이 선정되었다.[13]그는 독립영화 작품뿐만 아니라 덴마크의 모험(1973년), 긴 머리를 가진 소녀(1975년), 매우 성공적인 유혹 요약(1990년)과 같은 컬트[citation needed] 영화들로 영화계에서 에로틱 분야(Category III 영화)를 개척한 것으로 호평을 받고 있다.

샌프란시스코 모던북 갤러리의 마크 핀수칸자나 관장에 따르면 데뷔작인 CA(1969년)는 호가 가장 좋아하는 작품이었다.핀수칸자나가 말하듯이 다음과 같다.

로스트에서는 홍콩에서 한 남자의 혼란스러운 삶을 보게 될 것이다.그 영화는 그를 따라다니며 그를 둘러싼 아름다움을 발견한다. 그는 그것을 본 적이 없기 때문에 길을 잃는다.홍콩이 붐비고 바쁘고 혼란스럽다는 의미에서 판호 사진과 비슷하다고 말할 수 있을 것 같은데 판호로서는 [찾은 것]을 개종하고 아름다움을 찾을 수 있었다."[11]

황금마 영화제 심사위원과 시상식, 홍콩 영화상 등을 역임하기도 했다.[citation needed]

은퇴 후 경력

2017년 소더비 홍콩 갤러리 팬호 전시회

호씨의 아내와 아이들은 1979년 대학 교육을[9] 받기 위해 캘리포니아 산호세로 이민을 갔고, 그는 영화관에서 은퇴한 후 1995년에 그 뒤를 따랐다.[5]은퇴 후 안절부절못한 호씨의 건강은 가족들이 다시 사진을 찍자고 제안할 때까지 쇠퇴하기 시작했다.현대식 장비를 사용하고 샌프란시스코만 지역에서 현지에서 사진을 찍는 것이 아니라 홍콩에서 오래된 부정적인 면을 거쳐 현지 갤러리에 포트폴리오를 선보이기 시작했다.[9]

그는 1988년 샌프란시스코의 4성 극장에서 자신의 영화 카날 드워프를 상영하던 1998년 뉴아시아 시네마 페스티벌에서 SFMOMA에서 상설 컬렉션에 있는 자신의 사진 슬라이드를 전시했다.[16]1999년 마크 핀수칸자나와의 우연한 만남으로 호는 1960년대 이후 첫 개인전인 2000년 팔로알토에 있는 핀수칸자나의 모던북 갤러리에 출품되었고,[9] 2001년에는 4스타에서 개최되는 축제에서 호 감독의 영화와 사진들이 계속 상영되었다.[17][18]호씨의 딸은 2000년 제1회 팔로알토 전시회를 통해 호씨의 자신감과 행복을 되찾아 주었다.[9]

모던북은 그의 빈티지 작품을 사진 무대에 올렸다.2006년 1월 LA에서, 그리고 그의 홍콩 사진을 본 후, 동료 갤러리 주인 로렌스 밀러는 26개의 판화를 획득하기 위해 움직였고, 그 해 말 뉴욕에서 호를 위해 단독 전시회를 열었다.[11]호는 이 초기 작품으로 국제적인 관심을 받은 후 2006년에 새로운 모노그래프인 홍콩 투데이(Hong Kong Today)를 출판할 것이다.[11]호는 오래된 부정적인 내용을 합성함으로써 현대 홍콩에서 이제 사라진 장면의 새로운 판화를 계속해서 제작했다.[7][17]그 결과 합성된 많은 판화들은 2011년[19] 여름 모던북에서 그리고 2014년 12월부터 2015년 1월까지 같은 제목의 전시회에 [10]이어 2014년 그의 마지막 모노그래프인 A Hong Kong Review에 처음으로 출판되었다.[20]

2016년 6월 19일 산호세에서 84세의 나이로 폐렴으로 사망했다.[21][22]사후에 그의 롤리플렉스 카메라와 초기 저서인 거리사진에 대한 생각 등 1950년대 홍콩에서 촬영된 32점의 사진뿐만 아니라 관련 유물도 2017년 6월 말 소더비 홍콩 갤러리에 전시되었다.[8][23]2017년 6월 전시와 동시에 새로운 모노그래프 '홍콩 초상화'가 출간됐다.[24]

《홍콩의 초상화》[25]에는 호씨가 2016년 사망하기 전 선택한 500명의 네거티브 중에서 선별한 153장의 새로운 스트리트 사진이 수록되어 있다.그의 사망 후, 사라 그린(푸른 연꽃 컨설팅)과 WE 프레스(We Press)의 지원과 함께, 생존한 가족들은 약 1년 동안 이 프로젝트를 완성하는 데 시간을 보냈다.호씨의 초기 저서인 《거리사진에 대한 생각》에서 발췌한 인용문 20편이 수록되었다.이 153사진은 1950년대와 1960년대에라 현실적이기도 거리 사진의 이 몸은 1950년대와 1960년대에 볼 수가 뚝 time[24][9][26]에 있는 사람들의 불굴의 정신을 기억하고 호의 favorites,[27]로 사라는 그린 씨에게 호의 대답에 그녀의 것이기 중에 인용된에도 불구하고 홍콩뿐 아니게 얼핏 보는 것을 제공한다.그것의에 호에서 e.2016년.이 인용문은 그의 최근 모노그래프의 뒷말에 실렸다.

나의 사실적인 거리 사진은 좀처럼 고르지 않는다.살롱 사진에는 여전히 화보 미학과 유머 감각이 담긴 이미지가 핵심이지만 조만간 변화가 있을 것으로 기대한다.그 동안에도 나는 계속 노력할 것이다.

— Fan Ho, Afterword by Sarah Greene in Portrait of Hong Kong

호씨의 가족은 또한 그의 삶과 일을 축하하기 위해 웹사이트를 만들었다.[28]

호별 작업

단편 영화

  • 빅시티 리틀맨 / 大都市 人人人(1963, 30분, 홍콩)
  • 홈 워크 / 習作之(1966, 40분, 홍콩)
  • 걸프 / 離 : (1966년 밴버리 잉글랜드 최우수 영화상,[13][29] 15분 홍콩)

장편 영화

연도 제목 역할 시장 프로덕션 컴퍼니 메모들
1961 끝없는 사랑
《不了情》		 배우
(탕의 동생) 		홍콩 쇼 브라더스
1963 검녀의 복수
《原野奇俠傳》		 배우
1964 여공
《雙鳳奇緣》		 배우
(시아오의 의붓동생)
1965 버밀리언 도어
《紅伶淚》		 배우
(루오샤오화)
자금성 내부
《宋宮秘史》		 배우
(디 엠프레스 아들)
1966 관류 화살
《女秀才》		 배우
(웨이쥔쯔)
파란색과 검은색(1부 및 2부)
《藍與黑》 (上) and (下)		 배우
(후이야 남편)
몽키 고즈 웨스트
《西遊記》		 배우
(몽크 탕쉬안짱) 		[b]
프린세스 아이언 팬
《鐵扇公主》		 배우
(몽크 탕쉬안짱) 		[b]
봄의 기쁨
《歡樂青春》		 배우
1967 거미줄의 동굴
《盤絲洞》		 배우
(몽크 탕쉬안짱) 		[b]
사랑의 마법에 걸린 호리호리한 자두 부인
《慾海情魔》		 배우
(데이빗 쉬)
스위트 이즈 리벤지
《大俠復仇記》		 배우
(데이빗 리)
수잔나
《珊珊》		 배우
(유치치엔)
1968 많은 향수의 나라
《女兒國》		 배우
(몽크 탕쉬안짱) 		[b]
1969 백만장자 체이스
《釣金龜》		 배우
(선자원)
사랑스러운 소녀로 불리는 미스 향수
《香噴噴小姐》		 배우
(닥터 람킨와) 		캄보모션픽처스
로스트
《迷》		 감독
1970 펑광치아젠
《瘋狂佳人》		 배우 타이완
거위에게 좋은 것
《大丈夫能屈能伸》		 배우 홍콩 밍싱 영화사
황금검과 맹검녀
《金劍》		 배우 타이완 와하잉입궁 셧
만리장성
《孟姜女》		 배우 홍콩 룽화 주식회사
이명필름주식회사
From Home with Love
《警告逃妻》		 배우 타청 영화사
1971 I Casked the Clouds
《問白雲》		 배우
행복한 삶의 노래 개구쟁이 노래로 불린다.
《淘氣女歌手》		 배우 홍콩 캄보모션픽처스
1972 태국의 노래
《湄南河之歌》		 배우 툰 리 영화사
러브 앤 블러드
《血愛》		 감독 와이 디이
골든 로즈
《金玫瑰》		 배우 타이완 홍콩 룽화 주식회사
이명필름주식회사
1973 덴마크의 모험
《春滿丹麥》		 감독 홍콩 와이 디이
나차와 일곱 악마
《梅山收七怪》		 배우
(취핑) 		쇼 브라더스
1974 모험의 공기-스튜어드
《空中少爺》		 감독 골디그 필름스 (H.K.) 주식회사
1975 비참한 소녀
《昨夜星辰昨夜風》		 감독
긴 머리를 가진 소녀
《長髮姑娘》		 영화 제작자, 감독 쇼 브라더스
1976 판매용 바디
《賣身》		 감독 로웨이 모션픽처스
1977 인조니티 러스트
《初哥初女初夜情》		 감독 쇼 브라더스
앙코르, 앙코르
《戇哥哥》		 감독 다아이싱
1978 악명 높은 프레임업
《淫獸》		 감독 쇼 브라더스
안녕 Sexy Late Homecomers
《哈囉床上夜歸人》		 감독
1980 Two for the Road a kakesa Taipei My Love
《台北吾愛》 aka 《姻緣道》		 카우라이터, 감독 타이완 제철 필름 코퍼레이션
1982 비싼 취향
《花劫》		 작가, 감독 홍콩
1985 스마일 어게인
《花女情狂》		 감독 골든 하베스트
1986 유우이추엔
《玉蒲團》		 감독
1987 유푸이 쓰엔 2세
《浮世風情繪》		 감독
잠긴 심장이라고 불리는 카르날 욕망
《心鎖》		 감독 타이완 톰슨(홍콩)필름 주식회사
1988 간단한 만남
《慾燄濃情》		 감독 홍콩 감싱(진싱) 영화사
1989 에로틱 나이트
《夜激情》		 작가, 감독 마이 라안 딘잉 야우 하안 궁 셧
1990 유혹 요약
《三度誘惑》		 감독 샘포필름주식회사
라에어 두 템스
《豪門聖女》 aka 《時代之風》		 감독 타이완
1991 숨겨진 욕망
《我為卿狂》		 감독 홍콩 월드 퍼펙트 프로덕션
유혹 요약 II
《四度誘惑》		 감독 샘포필름주식회사
1992 거짓의 여인
《哎也女朋友》		 상무이사, 프로듀서
1993 파리에서의 7일
《少女情懷總是詩》		 프로듀서
Wild at Heart
《不羈的心》		 감독, 프로듀서 흥공 딘잉차이척궁 셧다운
1994 쓰촨성 후궁들
《罌粟》		 감독

모노그래프스

  • Ho Fan (1960). 街頭攝影叢談 [Thoughts on Street Photography]. Taipei: 藝術圖書公司. OCLC 40085019.
  • Ho Fan (1972). 現代攝影欣賞 [Modern Photography]. Taipei: 藝術. OCLC 82284319.
  • Ho Fan (1982). 何藩國際大獎攝影全集 [Complete collection of Ho Fan's international award-winning photographic art]. 台北市 (Taipei): 歐語.
  • Ho Fan (June 2006). Bennette, John A. (ed.). Hong Kong Yesterday. Palo Alto/San Francisco: Modernbook Editions. ISBN 978-0-97788-283-0. Retrieved 5 June 2017. 112 pages
  • Ho Fan (April 2009). The Living Theatre. Palo Alto/San Francisco: Modernbook Editions. ISBN 978-0-98010-443-1. Retrieved 5 June 2017. 176 pages
  • Ho Fan (2014). A Hong Kong Memoir. Palo Alto/San Francisco: Modernbook Editions. ISBN 978-0-9908712-0-0. Retrieved 5 June 2017. 128 pages
  • Ho Fan; Woo, John (foreword); Fung, Joseph (essay); Greene, Sarah (biographical notes) (June 2017). Portrait of Hong Kong. Hong Kong: WE Press. ISBN 978-988-14231-2-2. Retrieved 5 June 2017.

참고 항목

메모들

  1. ^ 태어난 해는 홍콩 필름 아카이브 온라인 카탈로그에서 따온 것이며, 그 외 그의 출생 연도는 1930년, 1931년 또는 1932년으로 신뢰도가 낮은 출처도 있다.
  2. ^ a b c d 서부로의 여정을 각색한 쇼 브라더스 4막의 일부분

참조

  1. ^ "Grey areas: The photographic work of Ho Fan is a stark reminder of old Hong Kong". Post Magazine. South China Morning Post. 7 October 2012. Retrieved 6 June 2017. Having retired from directing, Ho, who turns 82 tomorrow and now lives in California, in the United States, used old negatives to produce the books Hong Kong Yesterday and The Living Theatre, and has put together a series from the books that is being exhibited in Chai Wan.
  2. ^ "Fan Ho". Modernbook. 3 September 2011. Archived from the original on 5 June 2012. Retrieved 22 May 2012.
  3. ^ a b "Street Life: Hong Kong in the 1950s as seen through the lens of photographer Fan Ho". South China Morning Post. 17 November 2015. Retrieved 5 June 2017.
  4. ^ Greene, Sarah; Yan, Jasmine (2017). Visual Dialogues: Hong Kong through the lens of Fan Ho (PDF). Sotheby's. Retrieved 22 June 2017.
  5. ^ a b c Cheung, Rachel (22 June 2016). "Ho Fan, celebrated 1950s Hong Kong street photographer, dies in California". South China Morning Post. Retrieved 5 June 2017.
  6. ^ a b c Ho, Fan (November 2012). "Ho Fan: In Memory of Hong Kong's Iconic Photographer". HK Magazine. South China Morning Post. Retrieved 5 June 2017.
  7. ^ a b Nip, Amy (10 August 2014). "Street life: Hong Kong in the 1950s as seen through a teenage photographer's lens". South China Morning Post. Retrieved 6 June 2017.
  8. ^ a b "Fan Ho: Visual Dialogues/Hong Kong through the lens of Fan Ho" (Press release). Sotheby's Hong Kong Gallery. June 2017. Retrieved 9 June 2017.
  9. ^ a b c d e f Heaver, Stuart (20 June 2017). "How Fan Ho, Hong Kong's poet with a camera, found his calling - in his own words". Post Magazine, South China Morning Post.
  10. ^ a b Ho Fan (10 December 2014). "Ho Fan, Hong Kong photographer, on retrieving lost memories" (Interview). Interviewed by Edmund Lee. South China Morning Post. Retrieved 6 June 2017.
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  18. ^ Johnson, G. Allen (10 August 2004). "8th annual Asian Film Festival -- the 4 Star's last picture show?". San Francisco Chronicle. Retrieved 9 June 2017.
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  20. ^ Katz, Anita (25 December 2014). "Fan Ho photos bring mid-century Hong Kong to life". San Francisco Examiner. Retrieved 9 June 2017.
  21. ^ "攝影界「一代宗師」何藩病逝 享年84歲" (in Chinese (Hong Kong)). 21 June 2016. Retrieved 21 June 2016.
  22. ^ "Photographer Fan Ho Dies at Age 84". PetaPixel. 21 June 2016. Retrieved 5 June 2017.
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  25. ^ "The last Fan Ho Photography Collection《念⾹港人的舊 Portrait of Hong Kong》- WE Press" (in Traditional Chinese). Retrieved 6 June 2019.
  26. ^ Karacs, Sarah (13 June 2017). "Hong Kong Revisited Through the Eyes of the Late Street Photographer Fan Ho". Zolima Citymag.
  27. ^ Hong Kong, Coconuts (31 May 2017). "Never-seen-before snaps of 'old Hong Kong' from legendary photographer Fan Ho to go on show". Coconuts Hong Kong.
  28. ^ The Fan Ho Trust Estate (2017). "About Us". Fan Ho Photography. Retrieved 12 June 2017.
  29. ^ Fan Ho Trust Estate. "1966 Banbury England Best Film Award｜一九六六年英國「賓巴利國際電影節冠軍」". Fan Ho Photography.

외부 링크

온라인 전시회

다큐멘터리 비디오