프레더릭 브리지

존 프레더릭 브리지 CVO 경(1844년 12월 5일 ~ 1924년 3월 18일)은 영국의 오르간 연주자, 작곡가, 교사, 작가였다.

브릿지는 음악가 집안 출신으로 20세 이전에 교회 오르간 연주자가 되었고, 24세까지 맨체스터 성당에서 성당 오르간 연주자가 되겠다는 야망을 이루었다. 그곳에서 6년을 보낸 후, 그는 웨스트민스터 사원에서 오르간 연주자가 되기 위해 초대를 받았고, 그곳에서 그는 남은 생애 동안 머물렀다. 그는 수도원에서 음악 제작을 현대화하고 개선하기 위해 몇 가지 변화를 주었고, 두 번의 관상을 포함한 여러 주 동안 음악을 조직했다.

브릿지는 교사와 강사로 왕립 음대, 그레샴 칼리지, 런던 대학 등에서 직책을 맡았다. 그의 제자들은 작곡가 아서 벤자민과 노엘 게이, 오르간 연주자 에드워드 베어스토우와 허버트 브루어, 지휘자 랜든 로널드, 초기 음악의 선구자 아놀드 돌메치 등이 포함되어 있었다. 그의 그레샴 대학 공개강연은 많은 관객들을 끌어 모았고, 다양한 주제와 음악시대를 다루었다.

25년 동안 브릿지는 왕립 합창협회의 지휘자로 있었는데, 브릿지와 함께 영국 작곡가 엘가르, 본 윌리엄스, 패리의 작품과 몇몇 작품을 포함하여 많은 신작을 공연했다.

인생과 경력

초년

브릿지는 올드베리, 그 후 영국 중부 우스터셔에서 존 브리지와 그의 아내 레베카 콕스의 장남으로 태어났다.^[1] 1850년, 그의 아버지는 로체스터 성당의 총독으로 임명되었다. 영 브릿지는 성당 합창단에 '실용 소년'(즉, 수습사원)으로 합격했다. 성가대 소년들은 다른 대리 합창단에 의해 교육을 받았다. 레가임은 기강이 엄하고 교육과정에서는 초보적인 수준이었지만, 이 시기의 합창학교 동문 중에는 4개의 영국 성당과 웨스트민스터 사원의 미래의 오르간 연주자들이 있었다.^[2] 브릿지의 동생 요셉도 포함되었는데, 그는 결국 체스터 대성당의 오르간 연주자가 되었다.^[2]

브릿지는 1852년 위대한 국가적 기념식에 처음 참여했는데, 그 때 그는 웰링턴 공작의 죽음을 기념하기 위해 성당 종을 울리는 것을 도울 수 있었다.^[2] 브릿지가 9살이었을 때, 그와 그의 아버지는 1854년 6월 크리스탈 팰리스의 개관을 위해 마이클 코스타가 소집한 합창단 단원이었다.^[2] 브릿지가 14세에 성당 합창단을 떠나 로체스터 성당의 오르간 연주자인 존 홉킨스의 도제가 되었다. 브릿지는 여전히 홉킨스 밑에서 공부하던 중 1851년 쇼른 마을 교회의 오르간 연주자로 임명되었고, 이듬해 스트로드 교회로 옮겨갔다.^[2] 1863년부터 1867년까지 그는 왕립음악원 조화의 교수인 존 고스와 함께 작곡을 공부했다.^[1] 브릿지는 1897년 "그들이 받은 교훈은 매우 행복하고 향상되었으며 내가 그 사랑스럽고 소박한 음악가가 주는 가르침의 가치를 과대평가하는 것은 불가능하다"^[2]고 말했다.

1865년 브릿지는 윈저 성 삼위일체 교회의 오르간 연주자로 임명되었다. 그곳에서 그는 세인트의 오르간 연주자인 조지 잡 엘비로부터 격려와 영향을 받았다. George's Chapel, Windsor,^[1] 그리고 John Steiner와 어린 Hubert Parry를 포함한 많은 친구들을 사귀었다.^[3] 윈저에 있는 동안 브릿지는 1867년 왕립 오르간리스트 대학 펠로우쉽 시험에 합격했고 옥스퍼드 대학에서 음악 학사 학위를 받았다.^[2]

성당 오르가니스트

브릿지는 윈저에서 4년 만에 성당 오르가니스트가 되겠다는 포부를 달성해 맨체스터 성당에서 성공적으로 자리를 다투게 됐다.^[3] 그는 1869년부터 6년간 그곳에서 동생 요셉을 조수로 모시고 지냈다.^[3] 맨체스터에 있는 동안, 그는 1874년 옥스포드에서 음악학 박사 학위를 받았고, 1872년부터 오웬스 칼리지에서 화음학 교수로 재직했다.^[4]

브릿지의 지휘 아래 성당의 음악적 수준이 향상되었고, 불만족스러웠던 낡은 오르간도 교체되었다. 기존 악기의 상태는 맨체스터 가디언에 의해 "교회 신자들에게 신빙성이 없을 뿐만 아니라, 부유한 교구의 성당 교회에 존재했을 때 특히 불쾌할 수 있다"^[5]고 묘사되었다. 교회당인 윌리엄 홀즈워스는 5천 파운드를 기부했고, 런던의 힐 앤 선즈(Hill and Sons of London)에 의해 웅장한 새 악기가 세워졌다.^[5]

웨스트민스터 사원

1875년 웨스트민스터 사원의 오르간 연주자 겸 성가대장인 제임스 툴레가 은퇴했다. 브릿지는 그의 후임으로 초빙되었다. 툴레가 은퇴 후 이전 직함을 유지할 수 있게 되면서 브릿지는 1882년 투레가 사망할 때까지 공식적으로 "웨스터민스터 사원의 상임 부조직원"이었지만, 처음부터 사실상 단독 책임자로 있었다.^[2] 《뮤지컬 타임즈》는 다음과 같이 썼다.

웨스트민스터 사원의 오르간 연주자 자리에 브릿지 박사를 임명하는 것은 교회 음악의 원인에 관심이 있는 모든 사람들에게 환영받을 것이다. 브릿지 박사가 오르간 연주자 자리를 차지한 이후 맨체스터 성당의 서비스가 개선된 것은 그가 현재 수용한 책임 있는 사무실에서 그가 수도원에서 음악의 성격을 발전시키기 위해 최선을 다할 것이라는 증거로 간주될 수 있으며, 우리는 학장과 장이 그에게 무한한 힘을 허락하기를 진심으로 바란다. 대중이 기대할 수 있는 높은 효율성으로 끌어올릴 수 있는 합창단 위에.^[6]

젊은 오르가니스트인 월터 앨콕 경에 따르면 브릿지는 "그는 합창단 내 많은 불건전한 전통을 개선했다. 예를 들어 그는 대리 합창단으로서의 종신직과 소년과 남성의 부적절한 리허설과 같은 것이다. 이 서비스는 곧 소년들의 목소리를 훈련시키는 그의 뛰어난 재능으로 유명해졌다."^[1]

일반 대중들에게 브릿지는 음악을 조직하는 것으로 알려지게 되었고, 그 중 일부를 작곡하였는데, 특히 빅토리아 여왕의 희년(1887년), 에드워드 7세의 대관식(1902년), 에드워드 7세의 국가 추도식(1910년), 조지 5세의 대관식(1911년), 헨리 7세의 예배당을 예배당으로 재창립하는 등 큰 주제가 있었다. 목욕 훈장 (1913년)^[1] 음악계에서 그는 과거의 영국 작곡가들에 대한 특별한 기념으로 알려져 있다. 첫 번째는 1895년 푸르셀의 사망 200주년을 기념하는 헨리 푸르셀의 축하 행사였다. 브릿지는 퍼셀의 '테 디움'을 "그 위에 덧씌운 18세기 악센트를 획득했다"^[3]고 소개했다. 그 후 기념식은 올랜도 기븐스(1907)와 새뮤얼 세바스티안 웨슬리(1910)가 있었다.^[1]

맨체스터에서 오르간을 교체하는 데 성공했던 브릿지는 자신이 애비에서도 그렇게 할 의무가 있다는 것을 알게 되었다. 그는 그가 물려받은 악기를 "아주 구시대적인 사건"이라고 묘사했다. 1884년, 오르간은 힐과 손씨에 의해 매우 높은 사양으로 완전히 재건되었다.^[4]

선생님, 음악학자, 지휘자

1876년 아서 설리번(Arthur Sullivan) 휘하에 국립음악학교(National Training School for Music)가 설립되자 브릿지는 오르간 교수로 임명되었다. 1883년 이 학교가 왕립음악대학으로 다시 개교되었을 때, 그는 조화와 대위법의 교수로 임명되었다. 1890년 런던 그레삼대학 음악학부 교수로 선출되었고, 1903년 런던대학교 음악학부 교수로 임명되었다.^[4] 가이 Warrack과 크리스토퍼 켄트는 그로브 사전 음악과 음악가,"그의 가르침의 계정은 무료지 않다"[4]기로 하지만 따르면 그는 일반적으로 대성공한 lecturer,[7]과 앨콕의 옥스퍼드 사전 국립 바이오 그라피 기사이라고,`아들이 설득력 있는 스타일과 적절한 삽화, 그의 강의 때문에 간주되었다.dre많은 청중들이 있다."^[1] 왕립대학과 사원의 그의 제자들은 에드워드 베어스토우, 아서 벤자민, 허버트 브루어, 아놀드 돌메치, 노엘 게이, 로이드 파월, 랜던 로날드 등이었다.^[1]

1894년 말 조지 그로브 경이 왕립대학장으로 은퇴했을 때 브릿지는 휴버트 패리와 함께 찰스 빌리어스 스탠포드, 월터 패럿, 프랭클린 테일러와 함께 그의 뒤를 이을 유력한 후보로 보였다.^[8] 패리가 선택되었고 브릿지와 다른 사람들은 그의 밑에서 계속 봉사하였다.^[9]

브릿지의 열정은 다양하고 다양했다. 그의 그레샴 대학에서의 강의는 그가 다루는 광범위한 주제들로 잘 알려져 있었다. 그의 뮤지컬 언론 기사는 비슷한 다양성을 보여주었는데, 예를 들면 "퍼셀과 니콜라 마테이스", "사뮤엘 페피스 - 뮤직케크의 연인", "뮤지컬 교육의 17세기 관점", 그리고 "셰익스피어 시대의 런던의 음악적 외침"^[10] 등이 그것이다. 1899년 그는 메시아를 위해 헨델의 악보를 진실로 연주하는 선구자였으며, 18세기 및 19세기의 재창조들을 숙청하였다.^[11]

브릿지의 다양한 열정 때문에 몇 가지 트랩이 생겼다. 더 타임즈는 다음과 같이 논평했다.

그가 위대한 오르간 연주자가 아니라고 말하는 사람들이 있었고,^{[n 1]} 그의 장학금의 정확성에 대해 이의를 제기하는 사람들도 있었다. 아마도 프레데릭 브릿지 경이 했던 모든 것을 다 하고 다 잘 하는 것은 불가능할 것이다. 그는 자신이 그들 모두를 잘했다고 주장한 적이 없다. 그는 자신이 잘했다고 주장했고, 자신이 그것을 하고 그 후에 그것에 대해 이야기하는 것을 크게 즐겼다. …"스파이"의 유명한 만화는 "바소 컨티뉴오"를 겨드랑이에 끼고 있고, 그의 주머니에서 튀어나온 "페피스의 일기"가 그를 정확히 묘사하고 있다. 페피스는 그의 평생 친구였고, 그와 마찬가지로 브릿지는 그를 강하게 기쁘게 해 주는 것들에 의지하며 삶을 살았다."^[3]

1903년에 사무엘 페피스 클럽의 창립 멤버가 된 것 외에도 브릿지는 1896년부터 1921년까지 왕립 합창 협회의 지휘자였다. 허먼 클라인은 사회와 함께 한 작품을 축하하는 글에서 브릿지의 지휘 아래 공연했던 신작들을 나열했다. 엘가르의 작품 6편, 패리, 스탠퍼드, 새뮤얼 콜리지-테일러의 작품 4편, 알렉산더 매켄지, 프레데릭 코웬, 해밀턴 하티, 에델 스미스와 본 윌리엄스의 작품 등이 포함됐다.^[13]

사생활

브릿지는 1872년 콘스탄스 엘렌 무어(1879년), 1883년 헬렌 메리 플로라 암플렛(1906년), 1914년 마조리 웨지우드 우드(1929년)에 세 차례 결혼했다. 초혼의 아들과 딸, 초혼의 딸이 있었다.^[1]

브릿지는 1897년에 기사 작위를 받았다. 그는 1902년 8월 (에드워드 7세 왕의 대관식)^[15]과 관련하여 최근에 행해진 ″가치 있는 봉사를 위해 왕립 빅토리아 훈장(MVO)의 멤버(4급)를 창설하고, 1911년 훈장(CVO)으로 승진하였다.^[14] 그는 더럼 대학(1905)과 토론토 대학(1908)에서 명예 학위를 받았다.^[1]

브릿지는 1918년 수도원의 오르간 연주자로 은퇴했으나 '조직가 명예'라는 칭호를 받고 6년 후 79세의 나이로 사망할 때까지 리틀 클루스터에서 계속 살았다. 그의 장례식은 1924년 3월 21일 그가 묻힌 애버딘셔의 글래스에서 치러졌다.^[1]

작동하다

음악

Bridge's larger-scale works include the choral pieces Mount Moriah (oratorio) (1874); Boadicea (cantata, G.E. Troutbeck, 1880); Callirhoë: a Legend of Calydon (cantata, W.B. Squire, 1888); He giveth his Beloved Sleep (meditation, Elizabeth Barrett Browning, 1890); 니네베의 회개(오라토리오, 조셉 베넷, 1890) Inchape Rock(발라드, Robert Southhey, 1891년); 그리스도의 요람: 스테바트 마테오 스페셜리오사(Canticle, J.M. Neale, 1894), 잉글랜드의 국기(발라드, 루드야드 키플링, 1899년) 앵커의 단조(드라마틱한 장면, S) 퍼거슨, 1901); 랍스터 가든 파티(칸타타, S) 1904년 Wensley; A Song of the English (발라드, 키플링,^[4] 1911년); Star of the East (크리스마스 판타지, Lindsay, 1922년)

브릿지는 또한 많은 캐롤을 쓰고 편집했으며 웨스트민스터 사원의 찬송가-책과 웨슬리언 찬송가-책의 편집자였다.^[1] 그의 짧은 작품들 중에는 코믹하면서도 진지한 곡들이 많이 있다. 전자는 인기가 있었고 브릿지는 진지한 음악을 많이 썼지만 아무도 듣고 싶어하지 않는 것 같다고 평했다.^[3]

오케스트라

• 1886 - Morte d'Arthur, 서곡(Town Hall, Birmingham, 1886년 5월 6일)
• 미뉴에트와 3인조

합창과 성악

• 1874년 - 모리아 산: 아브라함의 신앙 재판 (D)Muss. submission), 오라토리오 (Brixton Choral Society, Angel Town Institute, Brixton, London, 1876년)
• 1880 - 보아디체아, 칸타타(Highbury Philhamething Society, London, 1880년 5월 31일)
• 1883 - 창작자를 위한 찬가(Highbury Philhilham Society, Athaneum, Highbury New Park, London, 1883년 5월 7일, Worcester Festival, 1884년 9월 7일)
• 1885년 - 시대의 바위: 예수님이 내게 천공(Birmingham Festival, 1885년 8월 27일)
• 1885년 - The Festival: 하룬 알 라스치드의 발라드, 테너와 베이스 솔리를 위한 합창 발라드, 남성 보컬과 오케스트라
• 1888 - 칼리호에: 칼리돈의 전설, 칸타타(Birmingham Festival, 1888년 8월 30일)
• 1890 - 니네베의 회개, 극적인 오라토리오 (오세스터 페스티벌, 1890년 9월 11일)
• 1890년 - 그는 벨로베드 잠, 명상을 했다.
• 1892 - The Inchcape Rock, 합창 발라드 (Finsbury Choral Association, Hollay Hall, Pinsbury, London, 1892년 1월 21일)
• 1892 - 단테의 푸르게토리오에서 온 주기도(Gloucester Festival, 1892년 9월 9일)
• 1894 - 그리스도의 요람(Stabatmater Speciosa), 크리스마스를 위한 칸티클(Hereford Festival, 1894년 9월 12일)
• 1897 - 영국의 국기, 합창 및 오케스트라용 발라드(Royal Choral Society, Albert Hall, London, 1897년 5월 6일)
• 1899년 - 개구리와 소, 어린이들을 위한 유머러스한 칸타타
• 1899 - "Clampherdown"의 발라드, 합창 및 오케스트라용 발라드(Royal Choral Society, Royal Albert Hall, London, 1899년 12월 7일)
• 1901 - 앵커의 단조, 극적 장면 (글라우스터 페스티벌, 1901년 9월 11일)
• 1902 - 스파이더와 파리, 어린이들을 위한 유머러스한 칸타타
• 1904년 - 랍스터의 정원 파티; 또는 이기적인 조개 물고기, 어린이들을 위한 유머러스한 칸타타
• 1911 - A Song of the English (Royal Choral Society, Royal Albert Hall, London, 1911년 2월 2일)
• 1922 - The Star of the East, controlto 솔로 (adlib.)와 코러스 (1922)에 대한 크리스마스 판타지

안테임즈 등

• 1869년 - 주님은 선한 사람의 가십니다, 애국가
• 1870년 - 영광의 여호와께 애국가 드려라
• 1870년 - 부활절의 국가, 기쁜 소식을 전한다.
• 1871년 - 주께서 시온, 국가를 선택하셨다.
• 1873년 - 하느님은 우리를 분노와 애국가에 임명하지 않으셨다.
• 1876 - Magnificat 및 Nunc dimittis in D
• 1876 - 감사하는 것은 좋은 일이다, 애국가
• 1882 - 행복은 지혜와 국가를 찾는 사람이다.
• 1884 - 슬픔과 궁핍 속에서 캐롤
• 1886 - 아침 및 저녁 서비스(G)
• 1887 - 빅토리아 여왕의 황금 주년에 대한 경의의 국가인 주 너희의 하나님께 축복을 빈다(Westminster Abbaury, 1887년 6월 21일, 런던 웨스트민스터 애비, 1887년 6월 21일)
• 1887 - Joy, ye people, carol
• 1887 - Child divine, carol
• 1888년 - 하늘의 신, 그는 우리를 번영시킬 것이다, 국가를
• 1889년 - 감사절과 국가를 부르며 주님께 노래함
• 1890년 - 내 영혼이 내 안에서 기절했을 때, 부활절을 위한 애국가
• 1890년 - 찬송가와 찬송가, 캐롤과 함께 기뻐하는 모든 사람들
• 1891년 - 호산나 - 알레루아!, 애국가
• 1892 - 여름의 노래보다 달콤함, 캐롤
• 1897년 - 내 종, 크리스마스를 위한 국가를 보아라.
• 1897년 - 국가를 위하여 노래하라
• 1900년 - 주여, 주의 말씀은 영원하소서, 애국가
• 1902 - 에드워드 7세와 알렉산드라 여왕의 대관식에 대한 경의를 표하는 국가(Westminster Abbaury, London, 1902년 8월 9일, Westminster Abbbaury, London)를 왕들이 보고 일어날 것이다.
• 1903 - 이 밤 내 모든 마음이 기뻐, 캐롤
• 1904년 - 그날, 크리스마스를 위한 애국가
• 1911 - Te Deum in A
• 1911 - 주님 안에서 기뻐하소서, 오예 바티칸, 조지 5세 왕과 메리 여왕의 대관식에 경의를 표하는 국가 (1911년 6월 22일, 런던 웨스트민스터 사원,
• 1911년 - 오 주여, 왕이 이 날을 기뻐하며, 조지 5세와 메리 여왕의 대관식 찬송가 (1911년 6월 22일, 런던 웨스트민스터 사원, 1911년 6월 22일)
• 1912 - 카르멘 페리알레 웨스트모나스테리엔스
• 1912년 - A의 베네딕토스
• 1912년 - 하느님의 자녀여, 캐럴
• 1913년 - 합창, 오르간, 캐리온을 위한 캐롤 "보우 벨"
• 1920 - 크리스마스 종소리, 캐롤 울림
• 1920년 - 나자렛의 초록 언덕 옆, 캐롤
• 1920년 - 내가 셰퍼드 캐롤이었을까
• 1921 - 세 명의 왕 중 캐롤, 캐롤
• 1922 - 크래들 노래, 캐롤
• 1923 - 베들레헴의 여관, 캐롤
• 1924년 - 내가 아직 어렸을 때 나는 지혜와 국가를 찾았다.

파트송 등

• 1870 - 꽃, 파트 송
• 1875 - 크리스마스 벨, 파트 송
• 1879 - 당신과 함께, 달콤한 호프!, 글리 클럽
• 1886년 - The Goos, part-song
• 1892 - 바 건너기, 파트 송
• 1892 - 늙은 쥐의 이야기, 남성 목소리를 위한 유머러스한 파트송
• 1892 - 지구본 송가, 남성 목소리를 위한 유머러스한 파트송
• 1894 - 피비, 유머러스한 파트송으로
• 1895년 - 존 보리콘, 남성 목소리를 위한 유머러스한 발라드
• 1895년 - 남성 목소리를 위한 바람둥이, 유머러스한 파트송
• 1896년 - 만세! 만세! 영국을 위하여, 파트 송
• 1896 - 달팽이 두 마리, 유머러스한 파트송
• 1898년 - 양배추와 장미, 액션 애드리브를 곁들인 노래.
• 1899년 - 더 이상 울지 말라, 슬픈 목동들, 미친놈들
• 1899 - 빅토리아 여왕의 80번째 생일을 축하하는 부분 노래 (Windsor and Eton Madrigal Society, Windsor Castle, Windsor, Windsor, 1900년 5월 29일)
• 1909년 - 밀링의 노래, 일치된 노래
• 1912년 - 아버지가 투표할 때 유머러스한 4중주단이
• 1912년 - 밤, 합창곡
• 1913년 - 고슬링, 유머러스한 파트송
• 1915 - 평화(우화), 파트송
• 1916 - 누가 바람을 보았는가?, 합창곡
• 1918 - Violets, 합주곡
• 1919년 - 봄!, 유머러스한 파트송
• 1919 - 평화는 다시 산다, 모테
• 1919년 - 주님의 은총이 깃들기를.
• 1920년 - 신의 은총이 너희에게 위대했다.

노래들

• 1880 - 잊기-미-망각
• 1880 - 눈물
• 1890 - 볼드 투르핀
• 1896 - 카타우암푸스 칸티클레스
• 1904년 - 투모로우 잉글랜드
• 1913년 - 벨, 벨, 뭐라고 했어? 크리스마스 노래
• 1918 - 영국의 노래, 2부 노래
• 1921 - 크리스마스의 도래
• 1921 - 녹색은 홀리 나무를 키운다.

오르간

• 1885 - 소나타(D)
• 1896 - 장기 또는 하모니움용 명상

점수 및 원고

안 토미아 노벨로는 Ewer &., 런던, 그는이 그 발라드"그 Clampherdown", 보아디 케아, Callirhoë, 판도라 그리스도의 잉글랜드의 국기, 단조 Anchor, 그 개구리들과 소의 보컬 점수를 발표했다 그의 Belovèd themix에?잠, 찬가'창조주 그 인치케이프 록., 그 바닷가재의 가든 파티, 주님의 기도, 모리아 산은 후회는 닌의eveh, Rock of Agees and The Spider and the Fly. , 나이 든 바위 그리고 거미와 파리. 런던 메츨러 앤 코퍼레이션은 The Festival의 보컬 스코어를 발행했다. 보즈워스앤코(Bosworth & Co)는 'The Star of the East'의 보컬 스코어를 발행했다.

Autograph manuscripts of Boadicea, The Flag of England, The Frogs and the Ox, God Save the Queen, The Inchcape Rock, Kings shall see and arise, The Lord's Prayer, the Magnificat in G, The Repentance of Nineveh, Rejoice in the Lord and Rock of Ages are held by the Library of the Royal College of Music, London (Add. Mss 5048).

책들

브릿지는 Novello & Co를 위한 여러 교육 작품 외에도 사무엘 페피스, Love of Musicke (1903)와 존 불에서 헨리 퍼셀에 이르는 12명의 굿 뮤지션 (1920)이라는 그의 강의를 바탕으로 두 권의 책을 출판했으며, 상당한 양의 회고록인 웨스트민스터 필그림 (1918)도 출판했다.^[4] 비평가 H. C. Colles는 이 책을 통해 브릿지가 "음악가로서 존경받았던 것보다 남자로서 훨씬 더 널리 사랑받았던 이유를 알 수 있었다"고 썼다.^[16]

문화청
선행자 제임스 툴레	웨스트민스터 사원의 오르가니스트 겸 성당 주인 1882–1919	성공자 시드니 니콜슨

참고 및 참조

메모들

참조

원천

• Goossens, Eugene (1951). Overture and Beginners. London: Methuen.

외부 링크

위키소스는 "프레더릭 브리지"에 관한 1905년 뉴 인터내셔널 백과사전 기사의 본문을 가지고 있다.

• "Bridge, Sir Frederick" . Encyclopædia Britannica (12th ed.). 1922.
• 프로젝트 구텐베르크 프레데릭 브리지의 작품
• 바랜 페이지의 프레더릭 브릿지 작품 (캐나다)
• Internet Archive의 Frederick Bridge에 대한 작업