행크에서 헨드릭스까지

From Hank to Hendrix
행크에서 헨드릭스까지
닐 영노래
앨범 하베스트 문에서
장르.
길이5:12
라벨리플라이즈
작곡가닐 영
프로듀서 영, 벤 키스

'행크에서 헨드릭스까지'는 닐이 1992년 앨범 하베스트 문(Harvest Moon)에 처음 발표한 곡이다.영은 이 앨범을 라이브 세트에 자주 포함시켰고, 다수의 라이브 앨범과 컴파일 앨범에 포함되었다.

가사와 음악

'행크에서 헨드릭스까지'의 가사는 뮤지컬과 대중문화 인물을 참고점으로 삼아 시간이 흐르면서 관계의 변화를 말해준다.[1]제목에 나오는 '한크'는 행크 윌리엄스행크 마빈을 가리키는데, 둘 다 영에게 영감을 준 인물이고, 헨드릭스(Hendrix)는 지미 헨드릭스를 가리킨다.[2][3][4][5][6]인문학 교수 마틴 할리웰은 '한크'가 행크 윌리엄스를 지칭한다고 보고, 이 제목을 윌리엄스의 어쿠스틱 컨트리 블루스 대 헨드릭스의 '히스토닉 기타 블루스'라는 두 가지 음악적 방향을 가리키는 것으로 해석한다.[6]이 노래의 대중문화 터치 포인트는 마릴린 먼로마돈나다.[1]

노래의 초반 구절은 가수의 여성에 대한 헌신적인 모습을 보여주는데, 가수는 가곡으로 취재된 기간 동안 가수를 어떻게 믿고 미소를 사랑했는지에 대해 노래한다.[2]그러나 가사의 분위기는 "이제 우리는 큰 이혼을 캘리포니아 스타일로 향하게 되었다"[2]라고 가수가 언급할 때 바뀌게 된다.이혼에 대한 언급은 이 노래가 당시 영의 전 부인에 관한 것일 수도 있다는 것을 암시한다.롤링스톤 앨범 가이드 기고자인 롭 셰필드는 '해버스트 문'이 결혼기념일을 축하하는 반면 '행크에서 헨드릭스까지'는 결혼하지 않은 곡을 애도한다는 에서 하베스트타이틀 곡과 이 곡을 대비시킨다.[7]그러나 타이틀곡 등 하베스트 문곡의 상당수는 당시 아내였던 페기영에 대한 내용으로 이혼에 대한 언급이 더 큰 충격을 주고 있다.[3]영은 "이혼은 다시는 언급되지 않는다.단지 관계에서 또 다른 요소일 뿐이야."[3]영은 더 나아가 다음과 같이 말했다.[8]

그게 이야기의 한 부분이다.저 안에 많은 것들이 있어...당신은 일이 어떻게 진행될지 끊임없이 궁금해하고 있다.오래갈지, 폭발할지.그건 로맨틱한 관계의 일부야, 약간의 혼란.

롤링스톤의 비평가 그레그 코트하베스트 문(Harvest Moon)을 여는 곡들 안에 이 곡을 넣는다. 하베스트 문(Harvest Moon)은 "근본 없는 'Unknown Legend'와 의심에 가득 찬 'From Hank to Hendrix'의 내레이터가 마침내 'Harvest Moon' 아래에서 만족을 찾게 되는 길을 걷게 된다.[9]

켄 비엘렌은 "캘리포니아식" 이혼은 미국의 유명인 중심의 문화와 그 문화의 가능한 개인적 비용을 암시한다는 점에서 이혼에 대한 이 구절이 영의 경제적인 단어 사용을 보여주는 것이라고 제안한다.[2]비엘렌은 첫 구절에서 내레이터가 음악가라는 대사를 '너를 살게 하는 것과 똑같은 것/결국 널 죽일 수 있다'는 후기와 비교하며 '로큰롤의 생활방식이 결혼에 타격을 줄 수 있다'[2]고 암시한다.그리고 실제로 영의 페기와의 결혼은 22년 후에 끝이 났다.[10]젊은 전기 작가 데이비드 다우닝은 이혼에 대한 언급을 조금 다르게 해석한다.그는 이혼 가능성이 한 번 언급됐다가 다시 언급되지 않는 것은 이혼이 결혼의 일부일 뿐이지 죽음이 삶의 일부라는 점을 시사한 것으로 해석하고 있다.[11]다우닝은 이 노래를 "사람들이 자신의 과거를 선물에 담아가는 과정을 이해하려는 의심스러운 시도"[11]라고 해석한다.

비엘렌은 이 곡의 멜로디와 영의 보컬을 모두 '텐더'라고 표현한다.[2]영의 이전 앨범 하베스트와의 링크에서, 린다 론스타트제임스 테일러후렴구에 대한 배경 보컬을 제공한다.[2]Neil Young FAQ의 저자 Glen Boyd는 Ben Keith가 연주한 "고상한" 페달의 강철 억양에 대해 언급한다.[4]

리셉션

올뮤직 비평가 스티븐 토머스 얼루인은 "From Hank to Hendrix"를 영의 최고 노래 중 하나로 꼽는다.[12]2014년 롤링스톤의 편집자들은 "From Hank to Hendrix"를 닐 영의 역대 20대 곡으로 선정했다.[1]2016년 롤링스톤 독자 여론조사는 '행크에서 헨드릭스까지'를 영의 1979년 이후 9번째로 좋은 노래로 꼽았다.[10]음악 저널리스트 폴 윌리엄스는 가사가 유망한 곡으로 시작되지만 "음악적인 놀이기구처럼 마지막을 장식할 수 있을까?"라는 결말 라인이 "지난 CSNY 앨범에서 닐이 썼던 끔찍한 아메리칸 드림 음악만큼이나 나쁜 곡이라고 생각한다"고 말했다."[13]

라이브 공연

영은 라이브 세트장에서 "From Hank to Hendrix"를 자주 연주해 오픈 콘서트를 자주 열었다.[10][4]영은 이 곡을 연주하기 전에 행크 윌리엄스가 이전에 소유하고 있던 기타를 어떻게 획득했는지를 여러 번 이야기한다.[4]영은 1993년 MTV 언플러그드 콘서트의 마지막 곡으로 이 곡을 연주했고, 이 곡은 언플러그드 앨범에 수록되었다.[14]영은 또한 토요일 밤 라이브 공연에서 이 노래를 불렀는데, 롤링스톤의 편집자들은 이 공연에서 "그 나이 또래의 연주자들은 거의 따라올 수 없는 마법을 부렸다 – 어렵게 얻은 지혜를 약간 공유하는 록 장로."[1]

참조

  1. ^ a b c d "The 100 Greatest Songs". Neil Young. Rolling Stone. 2014. p. 78.
  2. ^ a b c d e f g Bielen, K. (2008). The Words and Music of Neil Young. Praeger. pp. 74, 77. ISBN 9780275999025.
  3. ^ a b c Williamson, N. (2002). Journey Through the Past: The Stories Behind the Classic Songs of Neil Young. Hal Leonard. p. 129. ISBN 9780879307417.
  4. ^ a b c d Boyd, G. (2012). Neil Young FAQ. Backbeat Books. ASIN B008RYZ7WM.
  5. ^ Gulla, Bob (2009). Guitar Gods: The 25 Players who Made Rock History. ABC-CLIO. p. 237. ISBN 9780313358067.
  6. ^ a b Halliwell, Martin (2015). Neil Young: American Traveller. Reaktion Books. ISBN 9781780235493.
  7. ^ Sheffield, Rob (2004). Brackett, Nathan; Hoard, Christian David (eds.). The New Rolling Stone Album Guide. Simon & Schuster. p. 901. ISBN 9780743201698.
  8. ^ Rogan, Johnny (1996). The Complete Guide to the Music of Neil Young. Omnibus Press. p. 146. ISBN 978-0711953994.
  9. ^ Kot, Greg (November 26, 1992). "Harvest Moon". Rolling Stone. Retrieved 2018-09-08.
  10. ^ a b c Greene, Andy (March 9, 2016). "Readers' Poll: The 10 Best Post-1970s Neil Young Songs". Rolling Stone. Retrieved 2018-09-08.
  11. ^ a b Downing, David (1994). A Dreamer of Pictures: Neil Young, the Man and His Music. Da Capo. p. 219. ISBN 9780306806117.
  12. ^ Erlewine, S.T. "Harvest Moon". Allmusic. Retrieved 2018-09-08.
  13. ^ Williams, Paul (2011). Neil Young: Love to Burn. Omnibus Press. ISBN 9780857127334.
  14. ^ Ruhlmann, William. "Unlugged". Allmusic. Retrieved 2018-09-08.