자크 샤일리

자크 샤일리(Jacques Chailley, 1910년 3월 24일 파리 – 1999년 1월 21일 몽펠리에)는 20세기 프랑스의 음악학자 겸 작곡가였다.^[1]

전기

그의 어머니는 피아니스트 Céliiny Chailley-Richez (1884–1973)이고, 그의 아버지는 첼리스트 Marcel Chailley (1881–1936)이다.^[1]사춘기 시절, 그는 폰트검볼트 사원(인드레)의 기숙사로 그곳에서 오르간 연주를 배우고 합창단 지휘에 대해 배웠다.14세에, 그는 4인조 도미네 논섬 고관들을 작곡했다.

그는 나디아 불랑거와의 조화, 대위법, 중세 음악에 대한 통찰력을 준 이본 록세스와 함께 음악학,^[1][1] 클로드 델빈쿠르와의 화합을 연구하며 고품질의 클래식 음악 교사를 받았다.파리 음악원에서는 모리스 에마누엘의 음악사 수업을 따랐고 앙리 부세르(그 자신은 찰스 구노드의 제자)와 함께 작곡을 공부했다.소르본느에서 안드레 피로와 함께 음악사를 공부했는데,^[1] 1935년 함께 첫 음악학 작품(DES, "Diplôme D'études Supérieures")^[2]을 발표하였다.그는 또한 데카르트 하우스 (1935-1936)에 거주하면서 암스테르담에서 피에르 몬테ux, 윌렘 멘겔버그, 브루노 발터와 함께 지휘 수업을 받았다.^[1]그곳에서 그는 알버트 스미저스와 함께 음악학을 공부하기도 했다.^[2]

그의 음악적 활동의 많은 부분을 바친 중세 음악에^[1] 열정적인 그는 1934년 그것을 되살리기 위해 합창단 Psalette Noter-Dame을 설립했다.같은 방식으로 그는 테오필리엔스 연극 단체인 구스타브 코헨의 지휘 아래 소르본느에 설립되었다.^[2]마지막으로 그는 소르본느(특히 자크 베일, 롤랜드 바르트)의 그루프 드 테르트르 골동품 창설에 적극적으로 관여하였다.^[3]이 대학에서 그는 중세 프랑스 문학의 커리큘럼 틀 안에서 음악에 관한 두 가지 논문을 완성했다: L'école musicere de Saint-Martial de Limogue du XIe와 Chansons de Gautier du Coinci.

그의 강렬한 음악적 연출이 중세 음악과 음악 이론과 음악 언어의 진화, 음악적 표기법, 그리고 요한 세바스티안 바흐, 모차르트, 슈베르트, 베를리오즈, 슈만, 바그너 등 여러 작곡가에 바친 작품들로 시작된 것은 이 시기부터이다.^[4]동시에 수업과 대중화 작품(음악사, 피아노 독해법, 젊은 피아니스트들을 위한 가이드 등)^[1]을 소홀히 하지 않았다.

자크 샤일리는 제2차 세계대전 당시인 1941년 5월 독일군의 소련 침공 이후 만들어진 프랑스 공산당, 즉 국민전선(Front National des Musiciens)을 중심으로 모여든 저항운동의 일원이었다.엘사 바레인, 로저 데소미에르, 루이 두리(프랑스 공산당과 가까운 세 사람), 롤랑-마누엘(그 자신은 유대인이고, 전 스콜라 칸토룸의 빈센트딘디의 제자), 클로드 델빈쿠르트가 만든 음악 전문가들을 위한 구체적인 저항 단체였다.^[5]

1946년부터 1961년까지 그는 합창단 "랄라우다"를 지휘했다.1969년에는 교황 바오로 6세가 1963년에 만든 콩소시아티오 인터내셔널is music æsacræ의 제2대 회장으로 임명되기도 하였다.자크 체일리는 1974년까지 이 자리에 머물렀다.^[6]

In 1952, following the defense of his PhD on L’école musicale de Saint Martial de Limoges and his election as professor at the Sorbonne in the chair of History of music left vacant by Paul-Marie Masson, Jacques Chailley took over the Institute of Musicology of the University of Paris, which he transformed in 1969-1970 in the UER (Unité d'enseignement et de recherche, 후기 UFR, Unité de formation et de recherche)의 새로운 파리-소르본 대학 음악학.그는 1973년까지 이 UER을 감독했다.^[4]그는 많은 저명한 음악학자들의 박사학위 논문을 지도했다. (배리 S. 브룩, 트룬 반 카이, 심하 아로마, 암논 쉴로아, 미레유 헬퍼, 자크 비레트, 미셸 위고, 장 레미 훌리엔, 애니 라부시에르, 다니엘레 피스토네...)^[4]1973년부터 1975년 사이에 음악교육과 합창에서 CAPES와 아그레망을 창설하였다.따라서 그는 대학에서 음악학을 자율적인 학문으로서 인식하도록 촉진시켰고 많은 음악가들이 보다 안정적인 직업적 상황을 찾을 수 있게 했다.^[2]그는 또한 1962년부터 1982년까지 프랑스 국립 교육부의 음악 감사관, 파리의 스콜라 칸토룸 이사 등을 역임했다.

그의 박식함과 색정주의, 그리고 뚜렷한 성격과 뚜렷한 의견들이 그를 전후 프랑스 음악 생활의 주요 인물 중 한 사람으로 만들었다.항상 라벨, 루셀, 호네거에^[1] 가까운 모달어로 데뷔시 후 프랑스 전통에 머물러 있었고 무차별성과 직렬주의 "아방가르드"에 단호히 반대했다(전후 몇 년 동안 매우 유행했다).^[7]그는 129개의 오퍼스 숫자로 된 작품을 남겼다.

논란

자크 체일리는 사무총장(1937), 당시 파리 음악원 부원장(1941)이었다.^[2]전쟁 중 그의 역할은 논쟁의 대상이 되어 왔다.

자크 샤일리의 지시로 소르본느에서 가르친 ^[8]장 그리벤스키 씨는 1940년 앙리 라바드와 협력하여 파리 음악원의 유대인 학생 명단을 작성했다고 집단서 《La vie musicale sous Vichy》의 한 장에서 언급하고 있다.^[9]

유대인 학생들의 퇴거는 두 단계로 이루어진다.제1단계는 1940년 10월 초에 시작한다.[...] 음악원의 관리(라보?Chailley, 본인이 주도적으로?) 10월 4일에서 10일 사이에 학생들 사이에서 꼼꼼한 조사를 실시한다.그의 결과는 거의 전적으로 자크 셰일리의 손에 의해 방대한 파일로 기록되는데, 특히 학생들의 개별 선언과 세심하게 확립된 이름 목록을 포함하고 있다.^[10]

장 그리벤스키는 라바우와 채일리가 작성한 명단이 독일인들에게 전달되지 않았으며 유대인 학생 배제는 2년 후에야 강압에 못 이겨 이뤄졌으며, 음악원은 클로드 델빈쿠르트가 주도했다고 추가로 명시하고 있다.^[11]

이 목록은 1999년 그리벤스키가 처음으로 자신의 연구 결과를 발표했던 심포지엄에서 현대 유대인 목격자들의 도전을 받았다.^[12]이 논란은 소르본느가 채일리의 이름을 원형극장에 붙이기로 결정한 후인 2011년 다시 나타났다(주간지 르 카나르드 앙차네 기사에 의해 촉발되고 르 누벨 옵서버의 노트에 모피테라져 있다).^[13]

미첼 알텐은^[14] 그 후 1940년의 사건들을 조명하는 기록물들에 대한 심층적인 연구를 바탕으로 한 기사를 발표하였다.^[15]그녀는 다음과 같이 쓰고 있다.

학생들에게 반유대주의적 조치가 적용되지 않는 것에 놀란 독일 당국의 발언에 이어,^[16] 그는 [1940년] 10월 4일 학교에 출석하고 있는 60명의 교사들에게 내부 공문을 보내 학생들에게 인종적 기원에 대한 진술을 마쳐 달라고 요청했다.그 후 명목상의 합성은 수행되지 않았다.각 교사가 서명한 책자 하나만 선언이 이행됐음을 증명한다.

장 그리벤스키의 기사가 언급하는 것 같은 것은 이 문의에 관한 것이다.앨튼은 더 나아가 1942년 비치 정부의 압력에 의해 음악원의 유대인 학생들이 최종 시험에 참가하지 못하게 되었다고 쓰고 있다.

출판물

자크 차일리는 그리스와 중세 음악 모두에 관한 많은 뛰어난 작품들을 출판했는데, <열정>, <장기를 위한 합창>과 <바흐>의 <후구의 예술>, <슈만>의 <카나발>, <와그너>의 <트리스탄> 등이 그것이다.주목할 만한 것은 모차르트의 마법 피리, 슈베르트의 윈터라이즈, 바그너의 파르시팔의 마소닉적인 면에 대한 그의 관심이다.

그는 또한 조화와 그 역사에 관한 몇 권의 책, 양식성에 대한 문제, 그리고 다권 음악이나 대중 작품의 중요한 역사를 쓴 작가였다.그는 또한 아담 드 라 할레, 기욤 드 마하우와 같은 중세 음악가들을 연구했고, 그 중 그는 메스 드 노스트레 데임 또는 고티에 드 코인시의 첫 번째 발표 대본을 준비했다.

작품(선택)

피아노

• 스위트 en si majeur(1923)
• 르 샹트 드 라라우다 (1932년)
• 스위트 르 자르딘 결혼(1947)
• 소나타 브레이브(1965)
• 발라드 로망티크 (1989)
• 어린이를 위한 수많은 작품들 (2인용과 4인용)

오르간

• 트립티크(1984-87년)
• L'Annonciation(1984-87년)
• 프롤데디카스(1985)^[17]
• 파라프라시스 리투르기크(1984-87년)

실내악

• 미뉴에토 셰르잔도(Minuetto sherzando), 바이올린과 피아노(1932년)
• 바이올린, 비올라 및 오르간(또는 피아노)을 위한 이중 캔타빌레(1935년)
• 바이올린과 피아노를 위한 알벤가 (1935년)
• 아리아, 비올라 및 피아노용 (1936)
• 팡파르 팡파르 팡파르 팡파르 팡파르 en 르 스타일, 놋쇠 악기용(1936)
• 현악 4중주(1939년)
• 비올라·피아노용 소나타(1939~41)
• 바람 5중주용 스위트 엔판틴(1976년)
• 솔로 바이올린을 위한 소나타 (1987년)
• 플룻과 하프시코드(1996)를 위해 랜시엔느를 세트한다.

오케스트라

• 스위트 sur des airs 스카우트, 작은 오케스트라 (1929)
• 교향곡 G단조(1942-47)
• Danses et Conduits - 스위트 듀 XIIE 시클(1947)
• 제2회 교향곡 (1984)
• 문자열용 칸타빌레(1971)
• 관악기용 모르스 에스트 롤란즈(1975)
• 문자열 용해(1977)

노래와 피아노

• 노래 주기:
  • 르페를린 다시세(1932-42)
  • 마 팜므(1949-54)
  • 푸에메스 수르 라 모르트 (1982)
  • 7 챈슨 레게르 (1983년)
  • 르치엔 아 라 만돌린 (1987년
• 다음을 포함한 수많은 솔로곡:
  • Le Menuisier du Roi(1945, M).폼뷰레)
  • 플레인테 드 레이첼
• 칸티크 뒤 솔레일(Ondes Martenot 4개 포함, 오케스트라용, 1934년)

카펠라 합창단

• 라브르 드 파라디스 (1933, L. 챈스렐)
• 성 앙투안 성당(1936; 인스트라 ad libitum)
• 샹트 드 라 피델리테(1946)
• 키리 데스 귀스 (1946)
• 미사 솔레미스 (1947년)
• 아쿠스 모트가 라 패트리(1953, V. Hugo)를 붓는다.
• 메세 브레브 데 앙겔리스(1955)
• 메스 오르비스 계수(1959년)
• 데뮤레 르 시크릿(1962년, M. 폴-푸셰트, 더블초이르)
• 우화 드 몽 자르딘 (1961년, G. Duhamel)
• 부분적으로 오르간을 포함한 수많은 모테츠
• 자흘레이체 국민곰 비팅겐

노래와 악기

• 연습체 스타일 (1965, 레이먼드 퀴노)
• 7 동등한 목소리와 피아노의 환상
• 레 그랑드 후레스 드 랭스 (1938; 내레이터, 노래 및 오케스트라)
• 잔 데반트 랭스 (1941; 합창단과 관현악단)
• 르 치메티에르 마린(1980; 합창단과 관현악단)

오르요테

• 카사 데이(1991년, Y.후처)
• 엘로게 데 라 사게세 (1992년)

오페라

• Pan et la Syrinx (1946)
• 르 주 드 로빈 외 마리온(1950년)
• 틸 드 플랑드르(1949-54)

발레

• 라담 라 리코른 (1953)

부수 음악

• 레 퍼스 (1936년)
• 안티고네(1939),
• 아가멤논 (1947)
• 라 벨레오보이스 (1951년)

글

자크 셰일리의 음악학 연구는 53권의 책과 429개의 다양한 기사로 구성되어 있다.그의 주요 작품으로는 다음과 같은 것들이 있다.

• Petite histoire de la chanson populaire francaise.파리: 1942년 프랑스 언론사 기자들. 16도, 64도.
• 클로드 델빈쿠르(Claude Delvincourt)의 서문인 앙리 챌란과 함께하는 Thori complete de la music 1er cycle파리: 알퐁스 레두크.AL20444, 1947, 95 p.
• 클로드 델빈쿠르(Claude Delvincourt)의 서문인 앙리 챌란과 함께하는 Thori complete de la music 2éme Cycle.파리: 알퐁스 레두크.AL20631, 1951, 78.
• Claude Delvincourt의 서문인 앙리 챌란과 함께 Abrégé de la Téory de la Musicque.파리: 알퐁스 레두크.AL20551, 1948.
• 히스토아르 음악가 데 모옌 엣지.파리: 프레스 유니버시아드 드 프랑스, 1950. 제2판: 1969, 336 p.
• 레즈비언은 누벨을 뮤지컬로 연주한다.파리: 알퐁스 레두크, 1950.
• 라뮤지크 메디아베일파리: Editions du Coudrier, 1951년
• 1958, 1984년 PUF의 Precis de musicologie.
• 특성 역사학 다날리스 뮤지컬파리: 알퐁스 레두크, 1951년, 1977년에 특성 역사학 다날리스 하모니크라는 제목으로 재발행되었다.
• L'Imbroglio des mode.파리: 알퐁스 레두크, [1960년]4°, 92p.1977년 재발행
• 4만 엔 드 뮤지크.파리: 플론, [1961], 326 p.파리에서 재발행: L'Harmattan, 2000, 328 p.
• Les Ports de J.S. Bach.파리: 1963년 프랑스 언론사 기자들.4°, 455 p. 2번째 1984년.
• Cours d'histoire de la musicique, préparation auxureats d'enseignment d'enseignment musicologie's de musicologie...파리: 알퐁스 레두크, 1967. 8°수많은 재발행.
• Jacques Chailley (1975). Le voyage d'hiver de Schubert. Au-delà des notes (in French). Paris: Alphonse Leduc. p. 53. OCLC 1913297.
• 필라델피아 음악가.파리 : Alphonse Leduc, 1985.ISBN 2-85689-027-X

참조

참고 문헌 목록

• 드 라 뮤지크 아 라 뮤직로지, 에뛰드 분석가 드 자크 샤일리, 투르, 반 드 벨데, 1980.ISBN 2-85868-054-X
• 장 피에르 바르톨리, "Jacques Chailley (1910-1999)", Revue de musicologie, 85 /1, 1999, 173-176페이지.
• Jean Grivenski, L'exclusion des juifs du conseratory (1940-1942)다음 항목:
• Jacques Chailley, musicologue et thoricien, Musurgia, XIX/1-2-3, 2012.[1]

외부 링크

• 유니버설리스 백과사전의 자크 셰일리
• Jacques Chailley의 전기, 작품, 그리고 musicologie.org에 게재된 글.
• 무시멘의 자크 셰일리
• La Letre du musicien에 대한 AH 제안서 de Jacques Chailley
• 자크 샤일리(1910-1999): 유튜브의 교향곡 n°1(1945)
• 라루세 백과사전 자크 샤일리
• 디스코그스의 자크 셰일리