서양 중세 예술에 있어서의 몽골의 요소들

Mongol elements in Western medieval art
지오토의 마돈나와 차일드(13220~1330)의 헴 밴드는 지오토의 아랍어와 몽골어 대본 특성이 혼합된 것이다.[1]

서양의 중세 미술에서 몽골의 요소는 13세기부터 15세기에 이르는 유럽의 미술 작품에서 볼 수 있다.[2]그것들은 회화, 섬유 제조와 같은 예술 영역을 포괄하며, 주로 중세 유럽 미술에서 몽골 '파그스파 문자'의 유럽적 용도와 더불어 다수의 현대 유럽 회화에서 '타타르' 천과 몽골 군인들의 표현으로 구성되어 있다.

중세 미술의 몽골 문자

사이비 몽골 대본을 읽는 성 제롬은 수직이 아닌 수평으로 쓰여진 '파그스파 문자'의 블록을 모방한 것으로 구성되어 있다. 1296–1300, 산 프란체스코 아시시 교회.[3]

13세기 후반부터 14세기 초까지 몽골과 서양의 교류 기간 동안, 일부 이탈리아 화가들은 몽골 문자(특히 '파그스파 문자')를 그들의 종교화에 접목시켰다.[4][5]특히 아시시의 산 프란체스코 상류 교회의 프레스코화에서나, 지오토와 관련 화가의 그림에서 그 예를 볼 수 있다.[5][6]

취안저우에서 몽골 '팔스파 비문, 1324.[7]

이 비문들은 종종 몽골의 'Pags-pa'를 모방하는데, 아마도 화가들이 몽골 지폐나 마르코 폴로가 여행 중에 발행한 것과 같은 페이자(여행권)를 통해 발견했을 것이다.[8]아시시의 산 프란체스코 교회(1296–1300)에 있는 생제롬, 아우구스티누스, 교황 그레고리오 1세의 프레스코스는 사이비 몽골로 쓰인 책을 공부하는 곳으로 알려져 있다.[9]르네상스 시대의 유명한 화가 지오토와 그의 제자들은 종종 아랍어와 '파그스파 대본'을 그들의 그림에 결합시켰다.[10]지오토의 십자가상(1304-1312/1313)에서는 병사들이 사이비 몽골 띠가 새겨진 튜닉을 착용한다.[1]지오토의 마돈나와 차일드(13220–1330)에서는 성모 마리아의 겉옷이 아랍어와 몽골 문자를 혼합한 단으로 장식되어 있다.[1]지오토는 다시 Scrovegni Chapel에서 몽골어 대본을 사용했다.[5]

이 시기 서양과 몽골의 교류에 의한 영향 외에도 르네상스 초기 회화에서 몽골의 대본이 편입된 정확한 이유는 불분명하다.서양인들은 13~14세기 중동의 문자(몽골어, 아라비아어 등)가 예수의 시대에 유행하는 문자들과 같다고 믿었고, 따라서 그들과 연합하여 초기 기독교인들을 대표하는 것이 당연하다고 생각한 것 같다.이것은 부분적으로 이슬람 시대의 비문이 새겨진 물건들이 유물로 취급되었기 때문일 것이다.[11]또 다른 이유는 교회가 국제적인 야망이 강한 시기에 예술가들이 다양한 문어들을 혼합하여 기독교 신앙을 위한 문화적 보편성을 표현하고 싶었기 때문일 것이다.[12]몽골 문화 표지를 사용한 것도 프랑스인과 같은 유럽 종교 질서의 동양의 연결고리를 표현하는 방법이었을 것이다.[5]

동양에서는 몽골인들 사이에 기독교의 발달로 인해 어느 정도의 문화 예술적 교류가 알려져 있다.예를 들어 14세기 콴저우에서 발견된 것과 같은 네스토리아 크리스천 스틸에서 기독교의 표현과 함께 몽골 문자를 사용하는 것을 볼 수 있다.[7]

그러나 1980년대 일본 학자 다나카 히데미치에 의해 처음 확인되기 전까지는 중세 유럽 회화에 파그스파 몽골 문자의 사용은 아직 알려지지 않았다.[13]그의 연구결과는 1983년 논문 "파도바에 있는 스크루베니 채플에서 지오토 그림 속의 몽골어 대본"에 발표되었다.[14]쿠픽 아랍어 문자는 유사 쿠픽으로 알려진 유사한 방식으로 훨씬 더 자주 사용된다.

중세 예술에 있어서 몽골 제국 "타타르" 직물

그림 23: 작은 무늬의 타르타르 스타일의 직물은 시몬 마르티니(1333)가 낸 아노베이션에서 엔젤 가브리엘이 착용하고 있다.[15][16]

1300년경 몽골제국 직물의 유입이 이탈리아로 유입되어 이탈리아 미술에 상당한 영향력을 발휘하게 되었다.[17]이 직물들은 심지어 이탈리아 직물 디자인에 혁명을 일으켰다.[18]1265년과 1308년 사이에 서구 통치자와 일-카니드 통치자 사이의 의사소통은 수많은 사람들과 선물 교환으로 이어졌는데, 이는 1300년 몽골 복장을 한 100여 명의 몽골인들이 교황 보니파스 8세의 교황 주빌리를 위해 로마를 방문했을 때처럼 말이다.[19]1295년의 교황 재고 목록에 다량의 판니 타르타르치(타타르 천)가 기록되어 있으며, 일카나테가 보낸 외교적 선물임에 틀림없다.[20]이후 서구 상인들도 타브리즈로부터 그러한 직물을 구입할 수 있게 되었고, 몽골 수도 술타니야에서도 1305년에서 1313년 사이에 울자이투에 의해 설립되었으며, 1347년 맘루크족에 의해 아야스의 실리시아 아르메니아 항구가 점령되기 전까지.[21]타타르 천은 몽골 통치하에서 초자연적 교류의 산물이었다.[22]작가 로렌 아놀드에 의해 몽골에서 온 몽골 나시즈 천으로 묘사된다.[16]

1300년 주년에 교황 보니파스 8세가 '타르타르 천'을 앞에 두고 '리듬중몽골 문양'을 하고 있었다.[23]

몽골제국의 섬유는 1330년경부터 이탈리아의 섬유 디자인에 큰 영향을 미쳤다.[24]서양에서 채택된 타르타르 천의 한 종류는 조밀한 구성의 작은 무늬로 이루어져 있었다.시몬 마르티니(13333)의 아노베이션에 나오는 천사 가브리엘의 옷 속에 이런 종류의 직물이 표현되어 있다.[25]

다른 디자인들은 환상적인 동물들과 함께 꽃과 덩굴로 이루어진 자연적으로 흐르는 구성물들을 포함했다.[26]이러한 직물은 지오토의 성모 대관식(서원 1330)의 배경 커튼으로 묘사되는데, 이는 타르타르 천을 가장 일찍 묘사하는 것이다.[26]파올로 베네치아노(Paolo Benziano, 1350년경)의 성모 대관식 때 그리스도와 마리아 맨틀에서 볼 수 있는 중국식 꽃무늬도 채택되었다.[27]

몽골 원나라로부터 중국 방직 디자인의 전송도 다음과 같이 일어났다.14세기 이란과 이라크의 직물은 중국의 봉황 무늬를 비단, 금실로 통합하였고, 이탈리아의 위버들은 14세기 후반부터 봉황 무늬와 비단, 금실로 완성하였다.이 디자인은 중국 태생이며, 몽골 왕국을 거쳐 유럽에 도달했다.[28]

유럽 회화의 몽골인들

1330년 암브로지오 로렌제티의 프랑스 순교단에 있는 천명의 몽골군 사령관(왼쪽)이다.

몽골은 13~14세기 유럽의 다양한 그림에서 볼 수 있다.그들은 이탈리아 예술가들이 타르타리 출신의 사람들과 직접 접촉해왔다는 것을 암시한다.[29]13세기 후반부터 14세기 전반에 걸쳐 유럽 회화에서 볼 수 있는 몽골인들은 타타르족으로 구성된 황금 호르드의 다양한 민족인종족, 후에 이슬람교를 채택한 몽골족, 핀족, 사르마토-시티아인, 슬라브족, 그리고 코카서스족 출신 사람들 중에서 (무슬림인이든 아니든)이다.[30]군인과 지휘관의 인구는 몽골의 다양한 민족인 투르크 타타르족, 유럽 출신이며, 몽골이 지배적인 핵심이다.

몽골족(왼쪽)과 유럽 기사들(오른쪽)의 1241년 리그니츠 전투.14세기 그림.
쿠빌라이 칸은 폴로 가문에 재정적 지원을 하고 있다.

1253년, 몽골의 유럽 침공 이후 처음 서양과 몽골인들이 만났을 때, 매튜 파리는 그의 크로니카 메이저라에서 식인 모자로 특징적인 원뿔모자를 가진 몽골 군인들을 대표했다.[5]

나중에 몽골인들은 훨씬 덜 캐리커처적인 묘사로 등장할 것이다.마르코 폴로가 몽골 제국을 여행하면서 몽골의 통치자 쿠빌라이 칸과 그의 궁정에 대한 풍성한 묘사가 생겨났다.[31]

그 후 몽골은 때때로 유럽 화가들의 작품에 편입되었는데, 특히 아시아나 성지에서의 사건들의 삽화가 그러했다.다른 작품들 중에서 몽골 기병들이 1299년경 로마에서 1300년 교황 주빌리에 참가했다고 알려진 몽골 대표단과 같은 동양에서 온 몽골 방문객들의 방문에 따라 나타나기도 한다.[32]

1370년경 성 세바스찬 순교자의 세바스찬을 향해 몽골 궁수들이 총격을 가하는 모습도 보이고,[33] 암브로조 로렌제티의 순교자(1285~1348)에는 제복을 입은 몽골 지휘관들이 깃털로 장식된 특유의 원뿔모자로 등장한다.[5][34][35]

메모들

  1. ^ a b c d 맥, 페이지 61
  2. ^ 그 주제는 특히 로사몬드 E에 의해 묘사되었다.바자르 투 피아자: 이슬람 무역과 이탈리아 예술, 1300–1600.
  3. ^ "제롬의 텍스트(그림.43; 1997년 지진으로 파괴됨), 아우구스티누스, 교황 그레고리 1세는 사이비 몽골이라고 할 수 있는 수직, 수평, 곡선의 단위를 제곱한 단위로 쓰여 있다.화가는 그 페이지에 단위를 서양식으로 가로로 정렬시켰지만, 대본 자체는 '세로로 쓰여진 Pags Pa'를 모방한다. 맥, 페이지 52
  4. ^ "팍스 몽고리카 시대에 이탈리아 화가 몇 명이 맥 p.51에서 'Pags Pa'라고 불리는 몽골 문자를 모방했다.
  5. ^ a b c d e f Andrea Kann p.94에 의한 중세 여행의 예술, 과학, 그리고 기술
  6. ^ "아시시 화가와 아래 보이는 조토는 1307년 이전에 몽테코르비노의 존 프리가 베이징에서 성공했다는 보도가 서구에 도착하여 중앙아시아와 중국의 주요 선교 활동을 촉진시켰던 몽골의 대본을 모방하고 있었다." 맥, 페이지 51
  7. ^ a b 데일 A의 실크로드에 계신 예수님.존슨 p.73
  8. ^ 맥, 페이지 52
  9. ^ "제롬(그림.43, 1997년 지진으로 파괴)과 아우구스티누스, 교황 그레고리 1세의 본문은 사이비 몽골이라고 할 수 있는 수직, 수평, 곡선의 단위를 제곱한 단위로 쓰여 있다.작가가 서양식으로 페이지에 단위를 가로로 정렬해 놓았지만, 대본 자체는 맥 p.52에 '세로로 쓰여진 Pags Pa'를 모방한다.
  10. ^ 맥, 페이지 54
  11. ^ 맥, 페이지 52, 맥, 페이지 69
  12. ^ "아랍어와 'Pag Pa'는 성지 및 초기 기독교 시대와 연관되어 있었기 때문에 액자는 그들이 둘러싸고 있는 이미지의 기원과 나이를 강조할 수 있었다.아마도 그들은 교회의 현대적인 국제 프로그램과 일치하는 예술적 의도인 보편적 신앙의 이미지를 표시했을 것이다."맥, 페이지 69
  13. ^ 아놀드 p.124에서 "현명한 통찰력의 다나카 히데미치는 지오토가 몽골 파그스파 대본에 노출되었고, 파두아 등에서 장식 모티브로 사용했다는 사실을 설득력 있게 규명했다."
  14. ^ Europaische Kunst 1300, Akten des XXV에 있는 파도바에 있는 Scrovegni Chapel의 Giotto 그림.Internationalen Kongresses für Kunstgechichte, 1983 Oliphant: 역사적 맥락에서 이슬람 사물은 Avinoam Shalem p.96 참고 56
  15. ^ 맥, p.35-36 : "새로운 타타르 천에 대한 이탈리아인의 대응이 늦었지만 창조적인 예는 작은 잎이나 동식물이 리듬감 있게 촘촘하고 올오버한 구성으로 조직된 작은 무늬의 디자인이다.(...) 14세기 초 나폴리의 안젤빈스는 그 외에도 수많은 타타르 천을 기증했다.벨벳, 아시시의 산 프란체소에게.시몬이 나폴리에서 그림을 실행했기 때문에, 타타르 천은 물론 동양 카펫도 이탈리아 그림에서 가장 초기 작품이며, 그림 65의 특정한 크로지어는 아마도 로버트 왕의 궁정에서 귀중한 유물을 나타낼 것이다.이후 시몬은 1333년(그림 23) 시에나 대성당을 위해 그려진 아노베이션에 있는 대천사 가브리엘의 가운에 흰 바탕에 작은 무늬가 선명하게 빛나는 효과를 눈부시게 포착했다. 맥, 페이지 35
  16. ^ a b "시몬 마르티니(...)는 이 천사가 몽골의 나시즈 천으로 된 가운을 입고 있는 모습을 묘사했다. 흰색 바탕에 나뭇잎을 금으로 만든 작품이며, 서양에서는 보통 파노 타르타리코 알보(Panno tartarico ad floria aurea)라고 묘사된다." 프린스리(Princeley) p.121 p.121의 교황 보물에서 말이다.
  17. ^ "팍스 몽고리카는 1300년경(예: 그림 22, 25, 32 참조)에 영향력 있는 "타타르" 직물이 이탈리아로 유입되었고(예: 그림 22, 25, 32 참조), 14세기 이탈리아 미술에 몽골의 인물, 의상(그림 160 참조), 도게의 면에 있는 카라반 경로에 있는 기념물들에 대한 그림과 참고문헌(그림 43, 49 참조)에 그 흔적을 남겼다.베니스의 레이스(그림 10 참조)" 맥의 레이스, 페이지 18
  18. ^ "1330년대에 시작된 이탈리아의 섬유 디자인에 혁명을 일으킨 직물은 팍스 몽고리카 시대에 중앙아시아와 시리아에서 도착한 타타르 천이었습니다.교황 컬렉션에서 수입품들 중 가장 중요한 것은 페르시아의 일-카니데스인들이 가져온 외교적 선물들 덕분이었겠지만, 새로운 수입품들은 20년 이상 이탈리아 화가들로부터 그리고 3년 동안 국내 디자이너들로부터 관심을 끌지 못했다." 맥, 페이지 35에서 말했다.
  19. ^ 맥, 페이지 18
  20. ^ 맥, 페이지 18, 맥, 페이지 35페이지
  21. ^ 맥, 16-17페이지
  22. ^ 맥 페이지 35: "타타르 천은 그 자체로 초자연적 교환의 산물이었다.유목민인 몽골 전사들이 제국주의 통치자가 되면서 정복된 이슬람 땅에서 세련된 섬유문화의 많은 측면을 받아들였고 금실로 화려하게 장식된 비단에 대한 선호를 발전시켰다.몽골인들은 관례적으로 이슬람교도와 중국교도를 포함한 숙련된 비버들을 칼에서 구해내고, 그들을 부츠키(booty)로 나누어 제국 전역에 흩어져 있는 새로운 작업장으로 운반했다.포로가 된 장인들은 정복자들로부터 종종 모집된 왕실 궁정, 군무원, 정부 관리들을 섬겼다.예를 들어 헤라티와 중국 장인들이 함께 일했다고 알려져 있으며, 일부 헤라티는 페르시아 동부(현재의 아프가니스탄)에 있는 그들의 집으로 돌려보내졌다.제국주의 엘리트와 이들을 위해 일하는 장인들의 문화적 혼합은 이슬람과 중국의 기술과 패턴이 풍부하고 독특하게 어우러지는 결과를 낳았다."
  23. ^ "조토에게 귀속된 이 프레스코 조각에서 교황 보니파스 8세는 1300년의 희년을 선포한다.발코니 위에는 "타르타르 천"이 있는데, 이는 페르시아 몽골 통치자에 의해 제시된 많은 비단 중 하나이며, 리듬감 있는 중국-몽골 문양의 "실크" 페이지 41[1].
  24. ^ 맥, 35페이지
  25. ^ 맥, 35-36페이지
  26. ^ a b 맥, 페이지 37
  27. ^ a b 맥, 페이지 38
  28. ^ 로사몬드 E.맥, ISBN0-520-22131-1 페이지 27-49
  29. ^ 아놀드, 페이지 124
  30. ^ Halperin, Charles J. (1987). Russia and the Golden Horde: The Mongol Impact on Medieval Russian History. Indiana University Press. p. 111. ISBN 978-0-253-20445-5.
  31. ^ 미국은 중국을 보고 있다: 당시와 지금, Jonathan Goldstein, Jerry 이스라엘, Hilary Conroy p.36에 의한 중국의 미국 이미지
  32. ^ a b 아놀드, 페이지 54
  33. ^ a b 아놀드, 페이지 113
  34. ^ a b 로사몬드 E.맥, 바자 투 피아자: 이슬람 무역과 이탈리아 예술 1300–1600 (ISBN 0-520-22131-1) 페이지 151: "그러나 14세기 첫 십 년 동안 일-칸디스가 이탈리아로 보낸 사신들 사이에서 지배자와 두 명의 전사의 몽고 관상이 관찰되었을 것이다.목 덮개와 깃털이 달린 이 모자는 몽골군 천명의 지휘관들의 머리장식을 정확하게 묘사하고 있다.그런 헤드기어는 시에나에서도 볼 수 있었을 것이다.아마 1301년 투먼이라는 이름을 딴 시에나 사람 토마소 우기가 일카니드 특사단과 동행할 때 시에나를 방문했을 것이다."
  35. ^ a b 맥은 그림에서 "몽골 인물과 의상"에 주목한다: "몽골 인물, 의상(그림 160 참조)" 맥, 페이지 18

참조

  • 맥, 로사몬드 E. 바자르 투 피아자: 이슬람 무역과 이탈리아 예술, 1300–1600, University of California Press, 2001 ISBN 0-520-22131-1
  • 아놀드, 로렌 프린스리 선물 및 교황 보물, 샌프란시스코 대학교, 1999 ISBN 0-9670628-0-2