시에라리온의 음악

Music of Sierra Leone
시에라리온 카일라훈구 고유도에서 학생들이 전통춤을 추며 축하하고 있다.

시에라리온음악은 토착 음악, 프랑스 음악, 영국 음악, 서인도 음악, 크리올 음악 장르가 혼합된 것이다.

와인 음악은 대표적인 음악으로, 서아프리카 연안 전역에서 타악기가 있는 통기타에 의해 연주된다.

시에라리온서아프리카의 많은 곳과 마찬가지로 랩, 레게, 댄스홀, R&B, 그리임(음악)에도 개방되어 있다.

시에라리온 국립 음악

시에라리온의 국가인 "High We Exalt Thee, Logie E. K. Wright"는 클리포드 넬슨 파일의 가사와 함께 존 아카가 작곡했다.그것은 1961년 독립에 따라 채택되었다.

전통 음악

시에라리온에서 가장 큰 민족(2009년)은 멜어를 사용하는 템네족으로 인구의 35%이다.다음으로, 31%로 만딩고 2%와 함께 만데는 이웃 국가의 만데 인구와 관련된 음악 전통을 가지고 있다.기타 기록된 인구로는 림바(8%), 고노(5%), 로코(2%), 시에라리온 크리올(2%) 이 있으며, 15%는 '기타'로 기록되었다.

서아프리카 전역의 전쟁과 내전은 전통 음악 예술가의 존재감을 감소시키는 결과를 가져왔다.[1]

대중 음악

팜 와인

시에라리온의 야자주 음악은 마링가로 알려져 있으며, 특히 트리니다디안 칼립소(Triinidadian calypso)를 카리브해 스타일로 사용한 에베네저 캘린더 & 히스 마링가르 밴드에 의해 처음으로 대중화되었다.[2]달력은 기타, 트럼펫, 만돌린, 코넷을 연주하는 한편 1950년대와 60년대에 시에라리온 음악에서 가장 많이 연주된 곡들 중 일부를 펜으로 연주했다.[3]그의 가장 인기 있는 노래는 데카사가 2층 버스 노선의 출범을 홍보하기 위해 의뢰한 '더블데커 버스'였다.그는 결국 사회적으로나 영적으로 인식되는 가사를 향해 나아갔다.

검베

검베(Gumbe, 또한 곰베이)는 크리올 음악 장르로 시에라리온에서도 오랫동안 존재해왔다.다리가 달린 사각형 드럼통인 껌베는 시에라리온 크리올 민족 공동체의 일원이 될 자메이카 마룬 정착민들에게 중요한 문화적 상징이었다.북은 항상 조상의 발명과 연관되어 있었으며(빌비 2007:15) 18세기 자메이카의 마룬 요새에서 영국인에 대한 자유를 위한 싸움에서 중요한 역할을 했다.그것은 메세지의 전달과 또한 영국에 의해 계획되고 있는 향후 공격에 대한 경고에도 사용되었다.이 북소리는 이러한 예감이 만들어지는 무아지경을 불러일으켰다(Lewin 2000:160).껌은 오늘날에도 자메이카와 시에라리온의 마룬의 후손들이 사용하고 있다.현재 껌베는 시에라리온의 크리올 문화에서 지속적인 존재감을 누리고 있다.이 드럼은 프리타운에서도 여전히 무아지경에 빠져 세례나 결혼식과 같은 행사에서 미래를 예측하기 위해 사용된다(아란자디 2010).검베는 또한 20세기 시에라리온스의 인기 댄스 음악 스타일 중 세 가지 즉, 아시코나 아시코, 마링가, 밀로 재즈(콜린스: 2007:180)에도 영향을 미쳤다.[4]올로 박사는 시에라리온 껌베와 마일로 재즈 음악의 가장 널리 인정받는 혁신가였다.

아프로팝

1970년대부터 룸바, 콩고 음악, 펑크, 소울이 합쳐져 인기 있는 종류의 아프로팝을 형성하였다.이 시대의 주요 밴드로는 사반노 75, 오케스트라 무예이, 슈퍼 콤보, 아프로 내셔널 등이 있다.해외 시에라리온들은 세이두, 안수마나 방구라, 압둘 티제이, 보스카 뱅크스, 대디 라흐마누, 패트리샤 바카르, 시다이크 디아바테, 음와나 무사 아프리카 커넥션 등 그들만의 스타일을 만들어냈다.[5]

모던

인터넷은 젊은이들에게 새로운 스타일의 음악을 장려했다.많은 노래들은 대중들에게 알리고 정치인들을 견제하는 정치적 사회적 주제를 가지고 있다.독립 영화인 스위트 살론은 이러한 예술가, 팬들, 그리고 그들의 음악을 많이 보여준다.

음와나 무사(무사 칼라물라)와 밴드 아프리카 코넥시온이 시에라리온, 콩고어, 재즈 리듬과 결혼했다.음와나 무사(Mwana Mussa)는 데이비드 토프, 스티브 베레스포드, 레이 카리스, 우고 델미라니, 로빈 존스, 몽골리(Lipua Lipua) 사프롬(GO Malbo) 등의 음악가들과 함께 작업한 유능한 작곡가였다.시에라리온스의 최고 기타리스트 중 한 명인 렌 존스, 린델 루이스, 아요로이 MAcauley, 케빈 로빈슨, 파파 제이 멘사 등 시에라리온의 대표적인 기타리스트.아프리카 코넥시온은 찰리 길렛의 오벌 레코드에 사인하여 "Cest La Danse", "Moziki", "City Limits", "Midnight Pressure", "Dancing On The Redoe", "Daughing On The Redoe", "E Sidom Panam" 등 전형적인 시에라리온 댄스를 연출했다.

참조

  1. ^ "Freetown". CryFreetown.org. Archived from the original on 12 January 2019. Retrieved 26 July 2019.
  2. ^ Broughton, Simon, ed. (1999). World music (New ed.). London: Rough Guides. pp. 634. ISBN 1858286352.
  3. ^ "McCORMACK CHARLES FARRELL EASMON 1890-1972 FOUNDER OF THE SIERRA LEONE MUSEUM". Archived from the original on 2007-07-01. Retrieved 2007-08-14.
  4. ^ de Aranzadi, Isabela. "A Drum's Trans-Atlantic Journey from Africa to the Americas and Back after the end of Slavery: Annobonese and Fernandino musical cultures". Retrieved 26 July 2019.
  5. ^ "Afropop". Archived from the original on April 14, 2005.

원천

  • 2010년 이사벨라 데 아란자디."노예가 끝난 후 아프리카에서 미주 대륙으로 돌아가는 북소리:안노보네스와 페르난디노 음악 문화"라고 말했다.아프리카 사회학 리뷰 14(1) 2010, 페이지 20-47.[1]
  • 애쉬크로프트, 에드, 리처드 트릴로"팔와인 소리".2000. 브리튼, 사이먼, 엘링햄에서 마크와 맥코나치, 제임스와 듀안, 오를라(에드), 월드뮤직, 제1권: 아프리카, 유럽, 중동, 634–637 페이지.러프 가이드, 펭귄 북스.ISBN 1-85828-636-0
  • Stasik, Michael. 2012.디스코네이션: 시에라리온의 프리타운에서 인기 있는 음악 관객들.바멘다 & 레이든: 랭가 & ASC 레이든.ISBN 9789956728510.[2]