니콜라 슬로님스키
Nicolas Slonimsky니콜라스 슬로님스키 (4월 27일)1894년 4월 15일 ~ 1995년 12월 25일)는 러시아 태생의 미국 지휘자, 작가, 작곡가, 사전 편찬자이다.작곡과 음악 참조 작업으로 가장 잘 알려진 그는 음계와 멜로디 패턴의 시사우루스와 음악 서사전을 썼고 베이커의 음악가 전기 사전을 편집했다.
그의 인생
러시아와 유럽의 초기 생활
슬로님스키는 상트페테르부르크에서 니콜라이 레오니도비치 슬로님스키로 태어났다.그는 유대인 출신이다; 그의 할아버지는 Rabbi Chaim Zelig Slonimsky였다.그의 부모는 형이 태어난 후 정교회를 믿었고 니콜라스는 러시아 정교회에서 [1]세례를 받았다.후에 필라델피아 커티스 음대의 설립자인 그의 이모 이자벨 벤게로바는 그의 첫 피아노 교사였다.
그는 인텔리젼시아에서 자랐다.1917년 러시아 혁명 이후, 그는 남쪽으로 이동했고, 처음에는 키예프로, 그 다음에는 콘스탄티노폴리스로, 그리고 궁극적으로 많은 다른 러시아 음악가들과 그의 여동생 율리아 슬로님스카야 사조노바가[2] 이미 도망친 파리로 갔다. 키이우그는 지휘자 Serge Kousevitzky의 반주자로 일했고, 1921-22년에는 Vladimir Rosing의 반주자로 유럽을 여행했다.1923년, 로징은 뉴욕 로체스터에 있는 이스트만 음악 학교의 오페라 감독이 되었고, 그는 슬로님스키를 그와 함께 하도록 초대했다.
슬로님스키의 동생 미하일은 러시아에 남아 작가가 되었다.그의 조카 세르게이 슬로님스키는 [citation needed]작곡가가 되었다.
지휘 경력
로체스터에서 슬론스키는 앨버트 코츠, 유진 구센스와 함께 작곡과 지휘 공부를 계속했고 1924년 10월 카네기 홀에서 열린 공연을 포함한 많은 성악 독주회에서 로징과 동행했다.2년 후, 그는 쿠스비츠키가 보스턴 심포니 오케스트라의 지휘자가 된 보스턴으로 이사했고, 그의 피아니스트이자 현재 2개 국어 비서로서의 그의 위치를 재개했다.이 기간 동안, 슬로님스키는 보스턴 음악원과 말킨 음악원에서 음악 이론을 가르쳤고, 보스턴 이브닝 스크립트, 크리스천 사이언스 모니터, 잡지 에뛰드에 [3]음악 기사를 쓰기 시작했다.
슬로님스키는 노래와 다른 부수적인 곡들을 쓰기 시작했고 피아노 솔리스트와 성악 반주자로 연주했다.1927년에 그는 보스턴 챔버 오케스트라를 결성하여 현대 작곡가들에게 음악을 부탁했다.슬로님스키는 현대 [3]음악의 위대한 챔피언이었고, 그의 연주에 대한 관심을 통해 헨리 코웰과 찰스 아이브스를 만났습니다.그는 1931년 뉴잉글랜드에서 열린 Ives Three Places in New England(뉴욕 시청에서), 1933년 13명의 타악기 연주자를 대상으로 한 Edgard Varése의 Ionization(이온화)을 비롯해 다양한 작품을 지휘했다.
1931년 슬로님스키는 크리스천 사이언스 모니터의 미술 비평가 도로시 애들로우와 결혼했다.그녀는 비평가로서 활동했고 패널과 미술 배심원단에서 활동하며 미국 전역에서 광범위하게 강연했다.그들은 파리에서 결혼했고, 베레스는 들러리로 삼았다.그들의 딸 엘렉트라는 나중에 그의 편지를 편집하고 [a]작품들을 수집했다.
1932년 슬로님스키는 아바나에서 이베스, 루글스, 코웰, 아마데오 롤단, 알레한드로 가르시아 카툴라를 중심으로 일련의 콘서트를 지휘했다.이후 파리, 베를린, 부다페스트를 돌며 콘서트를 열었다.그는 지휘가 "동작하는 음악에 가장 가까운 것"이라고 말했다.이러한 투어의 인기 덕분에, 그는 1933년 여름 헐리우드 볼에서 다섯 번의 콘서트를 지휘하도록 초대받았다.이들은 논란이 됐으며 엇갈린 평가를 받았다.
글과 음악 비평
평생 동안, 슬로님스키는 정기간행물과 신문에 광범위하게 글을 썼고, 프로그램과 라이너 노트를 제작했으며, 수많은 참고 작품에 기여했다.그는 스스로를 "디아스키아스트"라고 표현했다.그의 지휘 경력이 느려졌을 때, 그는 음악에 대해 쓰는 데 더 많은 시간을 보냈다.그는 1900년 이래의 음악이라는 연대기를 제작했고, 나중에 라틴 아메리카를 여행한 후에 처음으로 영어에 대한 철저한 보도인 라틴 아메리카의 음악을 제작했습니다.1947년에 그는 비늘과 멜로디 패턴의 시소러스를 출판했는데, 이것은 후에 작곡가들과 연주자들을 위한 자료서로 그의 가장 영향력 있는 작품 중 하나가 되었다.이 책은 앨런 홀드워스, 존 콜트레인, 프랭크 자파, 폴 그래보스키, 스티브 로친스키를 포함한 많은 재즈 음악가들과 작곡가들에게 영향을 미쳤고, 60년 후에 출판되었지만, 출판된 후 몇 년 동안 대부분 무시되었다.퀸시 존스는 2018년 2월 인터뷰에서 "콜트레인을 볼 때마다 그는 니콜라스 슬로님스키의 [4]책을 가지고 있었다"고 말했다.
어린이들을 위한 두 권의 책인 The Road to Music과 A Things 또는 Two About Music이 농담, 일화, 퍼즐로 이어졌다.그 후 1953년, 슬로님스키는 그 시대의 음악 거물들에 대한 유쾌하게 신랄하고 모욕적이며 독설적이며 격앙된 현대 비평들의 모음인 "음악 독설 사전"을 출간했다.1958년, 그는 사실적 [5]정확성에 대한 명성을 쌓으며 베이커의 음악가 전기 사전의 편집장이 되었고, 1992년까지 수석 편집장으로 남아있었다.
만년의 생활과 일
1964년 슬로님스키의 아내가 죽었고, 그는 로스앤젤레스로 이사했다.그는 UCLA에서 3년 동안 가르쳤고, 음악에 대해 강의하고 말했으며, 자신의 이름을 "Slonimsky"라고 적으며 수업에 자신을 소개했다.S-L-O는 느리게, N-I-M은 민첩하게, S-K-Y는 하늘에 있는 것처럼."그는 교활한 유머 감각을 가지고 있었고 조니 카슨의 투나잇 쇼를 포함한 라디오와 텔레비전 프로그램에 단골로 출연했습니다.뉴욕 공영방송 WNET은 PBS 시리즈 더 마인드의 "에이징" 코너에서 그와 인터뷰를 촬영했다.
그는 아방가르드 작곡가이자 록 기타리스트인 프랭크 자파의 친구가 되었고 1981년 캘리포니아 산타모니카에서 열린 자파 콘서트에서 자신의 작곡을 몇 가지 연주했다.그는 자파의 딸 문 [1][3]자파로부터 이 구절을 배운 후 그의 고양이를 그로디 투 더 맥스라고 이름 지었다.
슬로님스키는 그가 "독서 사전"이라고 부르는 음악 사전을 썼다.그리고 1988년, 그는 그의 멘토와 동료들을 포함한 20세기의 음악 인물들에 대한 일화로 가득 찬 자서전 "퍼펙트 피치"를 출판했다.
그의 98번째 생일날, 그는 St.를 방문했다.페테르부르크가 음악 축제에 참가합니다.이번 방문의 영상을 포함한 그의 삶을 담은 다큐멘터리 '천재의 손길'은 그의 100번째 생일에 필름 아메리카에 의해 방송되었고 인터넷에서 [6]볼 수 있다.그는 소련이 [7]해체된 지 4년 만인 1995년 101세의 나이로 로스앤젤레스에서 사망했다.그의 서류는 [8]의회 도서관에 보관되어 있다.
구성
피아노
- 경도
- 유치원 가락의 변주곡
- 옐로스톤 파크 스위트
- 러시아 녹턴
- 투 에뛰드
- 실루엣 이베리엔
- 러시아 서곡
- 모딘하
- 브라질 곡조 변주곡 (내 장난감 풍선)
- 흑백 연구
실내악
- 무스 퍼페투오
- 스위트(с ()
- 피콜로 데베르티멘토
- 쿼어버설 스위트 스위트
상업과 풍자
- 광고용 5곡
- 뉴햄프셔 핸콕의 묘비(1945년)
- 아주 훌륭한 음악가
- 나는 원숭이에게 빚을 졌다 (해학 앙코르곡)
서적 및 기타 글
책들
- 1900년부터의 음악([b]1937년)
- 1900년(1986년)[c] 이후 음악 보충
- 라틴 아메리카 음악 (1945년)[d]
- 음계와 멜로디 패턴의 시사우루스 (1947)[e]
- The Road to Music New York (1947)[f]
- 음악에 관한 몇 가지 점(1948년)[g]
- 음악 해설 사전 (1953)[h]
- 베이커의 음악가 전기 사전(1958년).[i]
- 간결한 제빵사 인명사전(1987년)[j]
- 퍼펙트 피치(1988)[1]
- 음악사전 (1989)[k]
문집
- 니콜라스 슬로님스키: 최초의 100년(1994년)[l]
- 위대한 작곡가와 그 작품 (청취자의 동반으로 재발행) (2000)[m]
- 니콜라스 슬로님스키: 음악에 관한 글들 (2004)[n]
- 도로시에게 - 니콜라스 슬로님스키가 도로시 애들로우에게 보낸 편지 (2012년)[o]
메모들
- ^ 그의 편지, 책, 사진, 악보, 녹음물 중 일부는 slonimsky.net에 보관되어 있다.
- ^ 1937년 콜먼 로스에 의해 처음 출판되었다.2001년 뉴욕의 쉬르머 레퍼런스에 의해 재발행되었습니다.
- ^ 뉴욕의 찰스 스크리브너의 아들들
- ^ 1945년 토마스 Y에 의해 처음 출판되었다.크로웰.1972년 뉴욕 Da Capo Press에 의해 재발행되었습니다.
- ^ 콜맨-로스.1975년 뉴욕의 Music Sales에서 재발행.
- ^ 도드, 미드1966년에 재발행.
- ^ 뉴욕: 앨런, 타운 & 히스.200년에 슬로님스키의 음악 일화집 루트리지로 전재되었습니다.
- ^ 콜맨-로스.W. W. Norton에 의해 2000년에 재발행되었습니다.
- ^ G. 쉬르머쉬르머 북스에 의해 2000년에 재발행되었습니다.
- ^ 쉬르머 북스의 뉴욕.
- ^ 맥그로 힐.1990년에 앵커북스에 의해 재발행되었다.
- ^ 에드 리처드 코스텔라네츠뉴욕: 쉬르머 북스.
- ^ 에드 엘렉트라 슬로님스키 유스케, 2권쉬르머 북스, 뉴욕
- ^ 에드, 엘렉트라 슬로님스키 유르케, 4권루틀리지, 뉴욕
- ^ Ed. Electra Slonimsky Yourke, 로체스터 대학 출판부.
레퍼런스
- ^ a b c Slonimsky, Nicolas (1988). Perfect Pitch: A Life Story. London, England: Oxford University Press. ISBN 0-19-315155-3.
- ^ Slonimsky, Nicolas (2012). Yourke, Electra Slonimsky (ed.). Dear Dorothy: Letters from Nicolas Slonimsky to Dorothy Adlow. Rochester, New York: University of Rochester Press. pp. 5–9. ISBN 978-1-58046-395-9.
- ^ a b c Kozinn, Allan (December 27, 1995). "Nicolas Slonimsky, Author of Widely Used Reference Works on Music, Dies at 101". The New York Times.
- ^ Marchese, David, "대화 중: Quincy Jones," 벌처, 2018년 2월 7일.
- ^ Kozinn, Allan (December 27, 1995). "Nicolas Slonimsky, Author of Widely Used Reference Works on Music,Dies at 101". The New York Times. p. 6.
- ^ "Nicolas Slonimsky Documentary- A Touch of Genius". YouTube. Archived from the original on December 11, 2021. Retrieved December 5, 2014.
- ^ Allan Kozinn (December 27, 1995). "Nicolas Slonimsky, Author of Widely Used Reference Works on Music,Dies at 101". The New York Times.
- ^ Slonimsky, Nicolas (1997). "Nicolas Slonimsky collection, 1873-1997". hdl.loc.gov. Retrieved January 4, 2022.
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외부 링크
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일반
- 니콜라스 슬로님스키 웹사이트
- Nicolas Slonimsky가 Wayback Machine에서 인용 및 추모(2009년 10월 24일 아카이브)
- Nicolas Slonimsky In Memoriam (기타 마인드)
- 니콜라스 슬로님스키 인터뷰, 1986년 4월 12일
- 변환 및 적응:찰스 아이브스의 노래 '낙원으로부터'의 진화
Slonimsky 듣기
- Newmillenniumrecords.com (KFAC의 Doug Ordunio가 Slonimsky와 자택에서 대화, 1979년)
- 음악에 관해서라면 (KPFA의 Charles Amirkhanian과 Slonimsky, 1987년)
- 1979년 로스앤젤레스에 있는 Slonimsky 자택에서 Slonimsky와 음악과 대화
- 슬로님스키의 97번째 생일에 Gravity Music 송가(1991년 6월 찰스 아미르카니안과 함께)
- Slonimsky 76의 Slonimsky는 Charles Amirkanian & Robert Commanday와 함께 Igor Stravinsky와 Charles Ives에 대해 1971년 토론합니다.
- Frank Zappa Slonimsky에 대해 Frank Zappa와의 관계에 대해 논함, 1983
- 미세스에서의 저녁 식사. 안테일의 집 슬로님스키는 1971년 작곡가 조지 안테일의 미망인 캐롤 로와 찰스 아미르카니안과 오리구이를 나눠 먹는다.
- 1971년 버클리 피아노 클럽 강연
- 작곡가 사후 쇼스타코비치에 대해 1975년 슬로님스키는 드미트리 쇼스타코비치의 작품을 논한다.
- 슬로님스키를 포함한 미국 음악의 원로 정치인에 관한 프로그램
- Slonimsky가 1973년 Ionization(Varése) 세계 초연 40주년을 맞아 David Cloud와 대화