시피엘

Seefeel
시피엘
Members of Seefeel in 2010. From left to right: Sarah Peacock, Mark Clifford and Iida Kazuhisa.
2010년 시펠 회원들.왼쪽에서 오른쪽으로: 사라 피콕, 마크 클리포드, 이이다 카즈히사.
배경 정보
기원영국 런던
장르
년 활동1992-1992, 2008-현재
레이블Too Pure, Astralwerks, Warp, Rephlex
관련 행위스칼라, 디스테레타, 클리포르단칼릭스
웹사이트워프 레코드에서의 시펠
회원들마크 클리포드
세라 피콕
이시하라 시게루
이이다카즈히사
과거 구성원대런 시모어
저스틴 플레처
마크 밴 호엔

시펠은 1990년대 초 마크 클리퍼드(기타, 프로그래밍), 대런 세이모어(베이스), 저스틴 플레처(드럼스, 프로그래밍), 사라 피콕(보컬스, 기타)이 결성한 영국의 전자포스트 록 밴드다.그들의 작품은 기타를 기반으로 한 구두약주변 테크노일렉트로닉아의 생산 기법과 융합한 것으로 알려지게 되었다.[3][5]

처음에는 좀 더 전통적인 록 밴드로 결성된 시펠은 곧 전자 제작을 받아들였고, 1993년 데뷔한 EP More Like Space와 1집 앨범 Quique(1993)로 인정받았다.[6]이후 이 밴드는 전자 레이블인 워프 레코드와 레플렉스 음악을 발매했고, 1997년에는 멤버들이 사이드 프로젝트인 디스테라와 스칼라추구하면서 장기간의 공백기를 겪었다.

2007년 키케 재발행 이후 클리포드와 피콕은 시펠을 재출시하여 이시하라 시게루(DJ Scotch Egg)가 베이스로, 이이다 카즈히사(E-Da) 전 디스피럼즈 드러머가 합류하였다.2010년에 그들은 폴츠 EP (그들의 첫 번째 신기록 14년 만에)[8]를 발매했고, 그 직후인 2011년에 두 개의 Warp에 대한 Eponymous LP를 발매했다.

역사

초년

클리포드는 원래 1991년 말에 시펠이 된 곡들을 쓰기 시작했다.그는 자신이 학생이었던 런던의 골드스미스 대학에 광고를 냈고, 그와 함께 드럼을 친 플레처로부터 답변을 받았다.[9]Clifford가 NME에 넣은 광고에 대답한 후 Pocket은 그룹의 일원이 되었다.[9] 곧 Darren Symour는 베이스로 그들과 합류했다.초기 녹음은 집과 다른 런던 스튜디오에서 이루어졌다. 개의 음반 회사와 BBC 라디오 1의 존에게 데모 테이프가 보내졌다.존 필은 피코크에게 전화를 걸어 그가 트랙을 얼마나 좋아하는지 말했고 밴드는 나중에 그의 라디오 1 쇼의 세션을 공연할 것이라고 말했다.곧이어 데모를 보내온 레이블 중 하나인 투 퓨어(Too Pure)가 밴드로 다가갔다.[9]

Too Pure에 대한 첫 번째 릴리스

이 밴드의 첫 번째 발매는 1993년 가을에 발매된 자체 제작 More Like Space EP였다.[9]주로 4트랙의 홈녹음에서 편찬되었지만,[10] 스튜디오에서 강화되었다.그 후 플레인송 EP는 에이펙스 트윈의 '나를 찾는 시간' 리믹스 2편을 포함한 리믹스 EP와 함께 발매되었다.[9]트랙을 리믹스할 때 트랙을 찢는 것으로 악명 높은 애픽스 트윈은 트랙을 리믹스하기 전 라임 리마인드 매거진 인터뷰에서 "나는 이 트랙을 리믹스하기 전에 이상한 종류의 혼합이 될 것이라고 생각한다. 그리고 내가 할 것은 단지 홈을 더하는 것이다.내가 그것을 좋아하는 주된 이유는 그것을 끄자마자 큰 공백이 생기기 때문이다.빌어먹을 지옥이 너무 강렬해.나는 그것을 사랑한다"[citation needed]고 말했다.이 처음 두 개의 EP는 리믹스 EP와 함께 나중에 아스트랄워크스에 의해 싱글 CD Polyfusia로 미국에서 발매되었다.

이 밴드의 첫 앨범인 키케는 1993년 10월에 발매되었다.[9]이 앨범의 초기 녹음은 밴드가 북런던의 팰컨저 스튜디오로 이적하기 전에 집에서 이루어졌는데, 그 곳에서 녹음은 끝났고 앨범은 혼합되었다.그것은 마크 클리포드에 의해 혼합되어 제작되었다.개봉 당시 키크는 비평가들의 호평을 받았고, 멜로디 메이커의 '올해의 앨범'[11] 중 한 명이었다.Melody Maker에 대한 리뷰에서, Simon Reynolds는 이 앨범을 "상상을 위한 캔버스인 소비자들"이라고 불렀다.[12]스핀 매거진의 리뷰에는 "씨펠, MBV의 관능적인 격동감과 Aphex Twin의 주변적인 평온함 사이의 중간에서 숭고한 홈을 쳤다"면서 "음악을 집중하기 위해 귀를 가늘게 뜨고 포기하려 하고, 화려하고 무정형적인 광채를 풍긴다"고 덧붙였다.[13]

퀘이크는 2007년 당시 출시되지 않은 대체 버전과 소재가 포함된 리듀렉스 형태로 재출시됐다.피치포크는 이번 재발행을 검토하면서 "시펠의 음악은 14년이 지난 후에도 계속 반짝반짝 빛나고 있는데, 전 세대가 '플레인송'과 같은 키케 노래에 주변적인 모토릭 노이즈팝 미학을 구축해 왔다"면서 "퀴크는 여전히 시시각각으로 들린다"[14]고 덧붙였다.

이 밴드는 NME멜로디 메이커에서도 많은 호평을 받으며 주목할 만한 라이브 연기로 자리 잡았다.사이먼 레이놀즈 감독은 키케 개봉 직전 영국 런던 차고에서 열린 멜로디메이커에서 오르가즘이 환경으로 변하는 것 같다고 평했다.여러분은 실제로 약에 취한 몸이나 오르가즘에 빠진 몸 안에 있는 것처럼 느낀다, 더 나아가 밴드가 "파이프-드림(pipe-dream)이 실현되고, 93년의 최고의 새로운 밴드"라고 덧붙였다.[12]이 밴드는 키케가 발매된 직후 콕토 트윈스와 함께 유럽을 순회했고,[9] 이후 마크 클리포드도 이 밴드를 위해 리믹스 작업에 착수했다.

워프 레코드에 서명

키케의 성공에 이어 1994년 초 시펠은 워프 레코드가 접근했다.[9]그들은 그 후에 라벨에 서명했고 기타를 사용한 워프에게 서명된 첫 번째 밴드가 되었다.스티브 베켓의 구단주는 인터뷰에서 "시펠은 와프가 기타를 계약한 첫 번째 밴드였다"고 말했다.그들은 가족의 '나이 많은 형제자매'가 되었고 순전히 댄스 레이블이라는 불문율을 어겨서 모든 비난을 받았기 때문에 용감하게 우리에게 사인을 했다."[15]

이 밴드의 첫 번째 음반은 1994년 스타스루 EP였다.[9]4곡은 이전 음반보다 밴드의 전자적인 면을 더 강조하였다.EP에는 Warp의 인공지능 II 컴파일에 수록된 트랙 '스팽글'과 2009년 Warp20 컴파일에 수록된 곡이 수록되어 있으며, 이 곡은 레이블의 팬들에 의해 역대 Warp 20대 트랙에 투표되어 Warp 설립자 Steve Beckett의 선택 중 하나가 되었다.싱글 "프랙처"는 밴드의 첫 번째인 피콕이 만든 비디오와 함께 곧 발매되었다.이 비디오는 DVD 워프비전에 등장했다.시펠의 워프 1집 앨범 《수쿠르》는 1995년에 발매되었다.[9]수쿠르는 1집 앨범보다 더 어둡고 추상적인 사운드를 통합했고, 상업적으로 더 어려운 음반을 냈지만 그럼에도 불구하고 다시 좋은 반응을 얻었다.NME에 기고한 샤론 오코넬은 "수쿠르는 모든 것과 아무것도 제공하지 않는다"고 말했다.아름답군요조심해."[16]그 밴드는 Serialized와 함께 투어뿐만 아니라 그들만의 몇몇 데이트를 연주했다.그들은 또한 BBC 라디오 1의 존 필 쇼를 위해 런던에 있는 Maida Vale 스튜디오에서 4개의 트랙 세션을 녹음했다.[17]그러나 투어는 밴드에 부담을 주었고 그들은 스스로 정한 공백기를 시작했는데, 처음에는 휴식으로 설계되었지만 오랜 공백으로 바뀌었다.[18]

1996년 시펠은 레플렉스(Refhlex)로 발매했다."나를 찾을 시간"을 리믹스한 후에, 리차드 제임스와 마크 클리포드는 친구가 되었다.제임스는 클리포드와 시펠에게 그의 레플렉스 레이블에 대한 레코드를 해달라고 요청했고 그들은 동의했다.워프 레코드에 서명할 때, 그들의 계약은 제임스에게 한 약속을 인식했고, 숙쿠르의 발매 이후, 레플렉스에게 이 세션 동안 그리고 그 후에 기록되었지만 발표되지 않은 트랙이 주어졌다.비록 EP로 의도되었지만, 이 음반은 많은 사람들에 의해 이 밴드의 '제3의' 앨범으로 여겨지고 있다. (CH-Vox) 타악기를 거의 최소로 줄였고, 가공된 기타와 파편화된 사운드의 청각 태피스트리를 전면에 내세웠다.

재점프 – 현재 2009년식

2007년 1집 앨범 Quique가 재발매된 데 이어 클리포드와 피콕은 신소재를 쓰는 것에 대해 논의했다.클리포드는 "사라와 나는 몇 가지 인터뷰를 하기 위해 모였고, 우리는 단지 이야기를 나누었고, 시펠이 다시 추구할 가치가 있는지 알아보기 위해 몇 가지 아이디어를 교환하기로 결정했다"고 회상했다.[18]클리포드는 Bleep.com과의 인터뷰에서 "나는 다시 (Quique)를 들어야 했고, 또한 공개되지 않은 음반들을 발굴해야 했으며, 오랜만에 우리가 실제로 잘한다는 것을 깨달았다"고 설명했다.우리는 뭔가 특별한 것을 가지고 있었다."[19]다렌 시모어와 저스틴 플레처는 사전 약속과 영국 외 거주 등으로 회춘된 밴드의 일원이 될 수 없어 클리포드는 드럼과 베이스로 각각 이이다 카즈히사(ex-Boredoms)와 이시하라 시게루(DJ Scotch Egg)를 영입했다.그들은 워프로부터 2009년 파리에서 열린 20주년 기념 쇼에 출연하라는 요청을 받았고, 스티브 베켓은 그들의 공연에 매우 감동하여 워프에 재계약하고 새로운 자료를 녹음하도록 격려했다.그들은 새로운 곡들을 쓰기 시작했고 결국 브라이튼에 있는 Church Road Studios로 디컴핑되었지만, 결국 재료는 집에서 섞였다.이 세션의 첫 번째 결실은 2010년 폴츠 EP였으며,[8] 2011년 자작 앨범 《Seefeel》이 그 뒤를 이었다.그 녹음들은 그 밴드에 대해 더 투박한 면을 보여주었다.가디언지는 "계기들이 이상한 디지털 서명으로 재탄생한 약동"이라는 앨범을 계속해서 "매우 인상적인 부활"[20]이라고 불렀다.붐캣은 "시페엘은 시게루의 프랙탈 노이즈 텍스쳐와 더 유기적이고, 지루함의 E-da에서 드럼을 두드리는 등 시대에 따라 움직였다"고 말했다.앨범 전체에 여전히 sunkissed bliss가 흐르지만, 더 삐져나오고 독성이 강한 버라이어티"라고 말했다.[21]

관련 프로젝트

마크 클리포드는 디스페레타라는 이름으로 음악을 발매했다.[22][23]디세레타는 사무엘 베켓의 에세이 모음집에서 따온 이름으로, 추상적인 구성주의 전자파의 출구로 묘사되었다.[23]디스젝타의 음악 앨범에는 Looking For Snocks(1995), Clean Pit and Lid(1996), True_Love By Normal(2003) 등이 있다.[23]클리포드도 우덴스푼이라는 이름으로 음악을 발매했다.[24]

클리포드는 또한 다른 협력적인 음악 프로젝트들을 만들었다.두 사람은 런던의 밀크바에서 보컬리스트 소피 힝클리를 만나면서 1999년 사이비 누보를 발표한 그룹 '슬립스터'를 결성했다.[24][25]클리포드는 1999년부터 2004년까지 미라 칼릭스 음반 자료와도 협력했다.[26]그들의 음반은 2010년에 로스트 파인들링으로 발매되었다.[26]현재 오토 히아크스라는 이름으로 스콧 고든(Loops Haunt)과 협업을 하고 있으며, 2016년 에디션 메고가 그들의 첫 자작 앨범을 발매했다.

드러머 이이다 카즈히사(E-Da)는 2016년 말 비주얼 아티스트 데이지 디킨슨과 함께 시청각 프로젝트 아드레나 아드레나를 결성했다.[27]

시펠, 사라 피콕, 저스틴 플레처, 대런 시모어의 나머지 멤버들은 그들의 그룹 스칼라에서 전 시펠 멤버 마크 판 호엔과 협력했다.[28]올뮤직은 스칼라의 사운드에 대해 "시펠이 알고 있던 루프형 사운드워시보다 노이즈와 트립홉에 더 많은 신세를 진 사중주단도 다소 촘촘한 노래 구조에 초점을 맞추고 피콕의 보컬을 강조했다"[28]고 설명했다.스칼라는 1997년 데뷔 앨범 'Beauty Nowver'를 발매한 데 이어 1998년 두 장의 앨범을 발표했다.알파컴퍼스 하트 속의 그대에게.[28]스칼라와 함께 일한 후, 피콕은 1월에 그룹 활동을 계속했다.[29][30]

음반 목록

스튜디오 앨범
제목 앨범 상세 정보
키케
숙수르
(CH-VOX)
시피엘
  • 개봉 : 2011년[36] 1월 31일
  • 라벨: 워프[36]
  • 형식: CD, LP, 음악 다운로드[36]

EP 및 싱글

컴필레이션스

  • 폴리푸시아 (Astralwerks, 1994) (영국 EP More Like Space and Pure, Fleshed)의 미국 전용 컴파일)
  • 파열 & 플렉스 (Warp, 2021년)[38]

메모들

  1. ^ Powers, Chris. "Seefeel - Seefeel: Review". BBC Music. Retrieved 4 February 2019.
  2. ^ Harvell, Jess. "Quique: Redux Edition review". Pitchfork. Retrieved 4 February 2019.
  3. ^ a b Saff. "Seefeel". Metropolis. Retrieved 4 February 2019.
  4. ^ Rhodes, Steve. "Seefeel - Quique review". Soundlab. Retrieved 8 February 2019.
  5. ^ a b Reynolds, Simon (June 1994). "Spins". Spin. SPIN Media LLC. 10 (3): 99. ISSN 0886-3032.
  6. ^ a b Bush, John. "Biography & History". AllMusic. Retrieved 21 October 2018.
  7. ^ "Artforum International". 33. 1995. {{cite journal}}:Cite 저널은 필요로 한다. journal=(도움말)
  8. ^ a b "14년 만에 돌아온다" "The Independent"2014년 7월 1일에 액세스.
  9. ^ a b c d e f g h i j Colin Larkin, ed. (1998). The Virgin Encyclopedia of Dance Music (First ed.). Virgin Books. p. 303. ISBN 0-7535-0252-6.
  10. ^ "Seefeel- Mark Clifford interview". Furious.com. Retrieved 4 July 2013.
  11. ^ "Rocklist.net...Melody Maker End of year Lists – The '90's". Rocklistmusic.co.uk. Retrieved 4 July 2013.
  12. ^ a b Simon Reynolds (2 July 2007). "ReynoldsRetro". Reynoldsretro.blogspot.co.uk. Retrieved 4 July 2013.
  13. ^ "Seefeel/Main, The Garage, London: Melody Maker, summer 1993". Reynoldsretro.blogspot.co.uk. Retrieved 4 July 2013.
  14. ^ "Seefeel: Quique: Redux Edition Album Reviews". Pitchfork.com. 4 May 2007. Retrieved 4 July 2013.
  15. ^ "RA News: Seefeel return with eponymous album". Residentadvisor.net. 21 October 2010. Retrieved 4 July 2013.
  16. ^ "Sharon O'Connell reviews Seefeel's Succour, 18th March 1995 Archived Music Press". Archivedmusicpress.wordpress.com. 25 September 2008. Retrieved 4 July 2013.
  17. ^ "Radio 1 – Keeping It Peel – 10/04/1994 Seefeel". BBC. 27 May 1994. Retrieved 4 July 2013.
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  19. ^ "Bleep Interviews Seefeel Bleep Blog". Blog.bleep.com. 31 January 2011. Retrieved 4 July 2013.
  20. ^ Tom Hughes (3 February 2011). "Seefeel: Seefeel – review Music". The Guardian. London. Retrieved 4 July 2013.
  21. ^ "Seefeel by Seefeel – CD – Boomkat – Your independent music specialist". Boomkat.com. Retrieved 4 July 2013.
  22. ^ 2005년, 페이지 62.
  23. ^ a b c 2005년, 페이지 161.
  24. ^ a b 2005년 영, 178페이지.
  25. ^ Bush, John. "Sneakster : Biography". AllMusic. Retrieved 11 January 2015.
  26. ^ a b Breihan, Tom (8 January 2010). "New Release:Cliffordandcalix". Pitchfork. Retrieved 11 January 2015.
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  28. ^ a b c Bush, Josh. "Scala: Biography". AllMusic. Retrieved 11 January 2015.
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  30. ^ Thomas, Bryan. "January: Biography". AllMusic. Retrieved 11 January 2015.
  31. ^ a b Borzillo, Carrie (14 May 1994). "Popular Uprisings". Billboard. Nielsen Business Media, Inc. 106 (20): 25. ISSN 0006-2510.
  32. ^ "Quique – Seefeel Releases". AllMusic. Retrieved 20 December 2013.
  33. ^ Hudson, Alex (25 July 2013). "Seefeel's 'Quique' Receives Vinyl Reissue via Light in the Attic". Exclaim!. Retrieved 20 December 2013.
  34. ^ a b c "Seefeel:Succour". Warp Records. Retrieved 1 November 2014.
  35. ^ a b c Langley, Keir. "CH-VOX – Seefeel". AllMusic. Retrieved 16 December 2014.
  36. ^ a b c "Seefeel: Seefeel". Warp Records. Retrieved 18 December 2014.
  37. ^ "Seefeel - Reduct". Boomkat. Retrieved 25 April 2021.
  38. ^ Seefeel - Rupt & Flex (1994 - 96)

참조

  • Young, Rob (2005). Warp: Labels Unimited. Black Dog Publishing. ISBN 1904772323.

외부 링크