숀 패터슨(복합체)

Shawn Patterson (composer)
숀 패터슨
태어난
숀 마이클 패터슨

(1965-09-14) 1965년 9월 14일 (56세)
매사추세츠 주 애솔
직업작곡가, 작곡가, 음악 프로듀서
웹사이트www.shawnpatterson.com

숀 마이클 패터슨(Shawn Michael Patterson, 1965년 9월 14일 출생)은 미국의 작곡가 겸 작곡가다. 그는 음악 분야에서 20년 넘게 일하고 있다. 지금까지 그가 가장 주목한 작품은 워너 브라더스의 장편 영화 'The Lego Movie(2014)'에 수록된 곡 'Everything Is Awonder'의 작사 작곡자 겸 작곡가다.

초년기

숀 패터슨은 매사추세츠 주의 작은 시골 마을인 아솔에서 블루칼라 일하는 부모 로널드와 조안 패터슨 사이에서 태어났다. 그의 아버지는 색소폰, 기타, 트럼펫, 페달 스틸 등 여러 악기를 연주하는 재능 있는 음악가였다. 하지만 패터슨의 첫 번째 음악 무승부는 코미디언 스티브 마틴이 렛츠 겟 스몰 투어 동안 텔레비전에서 밴조를 연주하는 것을 보는 데서 비롯되었다.

마틴의 밴조 연주는 매우 영향력이 있었고, 패터슨은 부모에게 5현 밴조를 구입해 달라고 간청했고 블루그래스와 딕시랜드 스타일의 음악을 공부하기 시작했다. 아버지와 함께 잼을 만들고 있었지만 패터슨은 1년 만에 악기에 싫증이 나서 밴조를 조작하기 시작했고, 머리에 픽업을 부착해 학교 친구 소유의 기타 앰프를 통해 작동시키려 했다. 결국 그는 전기 기타로 바꾸었다.

1977년 6월, 패터슨과 그의 아버지는 스타워즈 상영회에 참석했으며, 영화음악이 그의 관심을 끌며 커리어가 탄생한 것은 이번이 처음이다.

패터슨은 이미 엄청난 슈퍼맨 팬이었고 4살 때 조지 리브스와 함께 <슈퍼맨의 모험>의 흑백 재방송을 보고 있었다. 큰 기대를 안고 1978년 슈퍼맨 개봉을 기다렸고 존 윌리엄스의 득점으로 영원히 달라졌다. 그 후 패터슨은 음악을 흡수하기 위해 이 영화의 여러 상영관에 참석했다.

1979년 6월 2일, 패터슨의 아버지는 두 형제와 어머니인 조안 패터슨을 떠나 뇌동맥류를 앓다가 사망했다. 그 결과, 패터슨은 음악과 기타 연주에 완전히 전념했다. 그는 곧 반 할렌, AC/DC, 퀸, 더 후와 같은 록 밴드에 노출되었다.

1980년 블루스 브라더스 영화 개봉과 함께 패터슨은 이 영화의 사운드 트랙과 밴드의 영향을 크게 받았다. 엘모어 제임스, 샘과 데이브, 그리고 부커 T와 MG의. 그 후 4년 동안 그는 연습에 지쳐 노래를 쓰기 시작했다. 1983년 아톨고등학교를 졸업할 때까지 국내 밴드를 오가며 활동했고 17세 때 장학금으로 버클리 음대에 다녔다.

버클리 대학에서 패터슨은 전세계에서 온 위대하고 재능 있는 음악가들에게 노출되어 종종 그가 찾은 가장 재능 있는 음악가들과 친구가 되고 잡담을 나누곤 했다. 그러나 그는 어린 시절 왼손 쇄골이 부러져 왼손에 엄청난 불편함을 느꼈고 버클리 대학 시절 작곡 실험을 시작했다. 종종 피아노 연습실에 앉아 피아노 교습과 음악적 아이디어를 스케치하기도 했다.

1983년 여름 말 버클리를 떠나자 패터슨은 매사추세츠 주(州)에서 연주를 재개하여 지역 음악 상점과 개인적으로 기타 교습을 했다. 그는 지역의 전설적인 재즈 교육자 겸 피아니스트인 마크 마르키스와 함께 공부하기 시작했고, 그는 피치버그 공공도서관으로 그를 안내하여 그들의 재즈 레코드 컬렉션을 탐구하기 시작했다.

패터슨의 음악적 항해는 그의 음악적 진로를 영원히 바꿀 수 있는 다양한 재즈 스타일을 발견하면서 심각한 전환점을 맞이했다. 찰리 파커, 디지 길레스피, 조 패스, 마일즈 데이비스, 아트 블레이키, 찰리 크리스천, 짐 홀, 웨스 몽고메리 등은 기타를 연주하는 마르키우스와 함께 공부하는 데 헌신하는 영감의 비콘이었다. 여러 번 그는 하루에 12시간씩 공부하곤 했다.

이때 패터슨은 베이시 백작, 듀크 엘링턴, 베니 굿맨 섹스트릿의 영향도 컸던 터라 더욱 폭넓은 노래필자재를 써보는 실험을 시작했다.

경력

1986년 패터슨은 음악으로 생계를 꾸리기 위해 LA에서 살 수 있는 선택지를 탐색하며 그로브 음악학교에 다니기 위해 로스앤젤레스로 떠났다. 이사하기 전에, 패터슨은 가구 조립, 편의점, 플라스틱 공장 등 자신을 유지하기 위해 매사추세츠주 주변에서 다양한 잡다한 일을 했다.

패터슨은 그로브 음대에 재학 중인 동안 선셋 대로에서 야간 근무시간 동안 경비원으로 전임 근무를 했고 낮에는 대학에 다니곤 했다. 그로브에서 수료한 그는 매사추세츠로 돌아와 마르키스와 사학을 계속했으며 그가 이끄는 다양한 재즈 앙상블을 입고 주를 돌며 연주하기 시작했다.

1988년 패터슨은 7월의 명문 재즈 프로그램과 암허스트 매사추세츠 대학에 입학하기 위해 장학금을 받았다. 패터슨은 많은 학생들 중에서 선발되어 개인적으로 공부하고, 전설적인 교육자 및 음악가 빌리 테일러 박사와 맥스 로치와 함께 공연했다. 하지만, 그는 그림을 위해 음악을 작곡하는 꿈을 결코 잃지 않았고, 몇 편의 독립 다큐멘터리를 위해 음악을 작곡했다.

패터슨은 주머니에 400달러, 뒷좌석에 기타를 몇 대 들고 1990년 LA로 차를 몰고 가서 영구히 자리를 옮겼다. 그는 그로브를 통해 만난 친구들과 가끔 라이브 공연을 하기도 했지만, 그의 우선순위는 작은 스튜디오를 짓고 작곡 작업을 하기 위해 자신만의 음악을 제작하기 시작하는 것이었다.

그는 애니메이션 텔레비전 쇼인 Alvin과 Chipmunks에서 제작 보조원으로 일하게 되었고, 1991년에 그는 그의 첫 번째 곡을 이 시리즈의 앨범 중 하나에 팔았다. 이 곡은 랩곡인 "Rock The House"였는데, 이 곡 중 그가 작곡한 곡과 가사가 그것이다. 이때 패터슨은 다양한 사람들의 소규모 프로젝트 스튜디오를 빌려 직접 작곡을 하고 있었고, 트레일러 하우스를 위해 다음과 같은 대규모 국제 광고 캠페인을 위해 음악을 쓰기 시작했다. 피셔 킹, 마이 걸, 그리고 몇몇 다른 사람들.

여전히 살아남을 만큼 충분한 돈을 벌 수 없었던 패터슨은 운영 매니저로 The Ren & Stimpy Show로 옮겨갔다. 그러나 곧 오디오/포스트 제작부로 자리를 옮겨 음악 편집자로 일하기 시작했다. 여기서 패터슨은 하루 8~10시간 동안 이 쇼의 음악 전통을 이어나갈 뿐만 아니라 스타일리시하게 새로운 영역으로 나아가기 위해 다양한 클래식 스타일을 실험하고 있다.

패터슨은 할 수 있는 곳에서 자신의 음악을 계속 팔았고 곧 그 쇼의 원곡과 약간의 스코어를 써달라는 요청을 받았다. 패터슨은 몇 가지 중에서도 스티브 로터 감독이 연출하고 빌리 웨스트가 부른 '올' 블루노즈라는 에피소드를 위해 프랭크 시나트라 스타일로 빅밴드 곡을 연재했다.

'렌 앤 스팀피 쇼'가 막을 내리자 패터슨은 이미 프리랜서 작곡가 겸 작곡가로서 활동 중이었다. 빌리 웨스트가 패터슨의 데모 CD를 로스앤젤레스 주변에 건네주었고, 그것은 곧 더그 랭데일과 오두 파덴의 손에 들어갔고, 그는 1995년 프로젝트 G.E.K.E.R.의 작곡가로 그를 고용했다.

패터슨은 에미상 수상 시리즈 '로봇 치킨'에서 3시즌 동안 스코어 작곡가[1] 겸 작곡가로 활동했으며, 수상작인 TV 시리즈 '엘 티그레'에서 시리즈 스코어 작곡가로 활동했다. 생명의 책 조르헤 R에 의해 창조된 매니 리베라의 모험 구티에레스. 그는 1995년 공포 영화 "The Resolutionist"를 작곡하기도 했으며, 디즈니 채널의 "Dave the Barbarian"의 음악을 작곡했다.

패터슨은 또한 슈렉 프랜차이즈의 퍼스 캐릭터를 다룬 넷플릭스 오리지널 시리즈인 드림웍스 애니메이션의 "부츠 속의 퍼스의 모험"에서 작곡자 겸 작곡가로 활동하고 있다.

그는 크리스 맥케이, 헨리 셀릭, 톰 맥그래스, 콘래드 버논, 필 로드, 크리스 밀러 등 다양한 감독들과 함께 일해왔다.

패터슨은 또한 세스 맥팔레인, 잭 에프론, 50 센트, 매튜 모리슨, RZA, Ke$ha, 패트릭 스텀프, 에어로스미스의 스티븐 타일러 등을 포함한 많은 아티스트들을 위한 곡을 쓰고 제작했다.

패터슨 자신이 출연한 게스트는 성인 수영의 로봇 치킨 에피소드 "내 53번째 생일에 스팀롤러에게 습격당했다"와 니켈로디언의 1995년 Ren & Stimpy 에피소드에서 시드로 출연했다.

수상 및 지명

아카데미 최우수 원곡상 후보에 올랐다.

그래미는 비주얼 미디어 부문 최우수 작곡상 후보에 올랐다.[2]

Satellite Award는 최우수 오리지널 송 후보에 올랐다.[3]

비평가 초이스 무비 어워드 최우수 작품상 후보에 올랐다.[4]

덴버 영화 비평가 협회상 오리지널 노래상 수상자.[5]

조지아 영화 평론가 협회는 최우수 오리지널 송 후보에 올랐다.[6]

할리우드 뮤직 인 미디어 어워드 송 - 애니메이션 영화상 수상자.[7]

휴스턴 영화 비평가 협회상 오리지널 노래상 수상자.[8]

토크 필름 소사이어티 최우수 원곡상 수상자.

아이오와 영화 비평가들은 최우수 원곡상을 수상했다.[9]

피닉스 영화 비평가 협회가 최우수 원곡상을 수상했다.[10]

버라이어티 아티스트상 수상자.[11]

사생활

캘리포니아주 발렌시아의 에카타 훈련센터에서 시푸 에드 몽한과 시푸 조안 와비스카의 지도 아래 무술 훈련을 받고 있다.

참조

  1. ^ Rosenbloom, Etan (May 9, 2011). "Robot Chicken/Titan Maximum Composer Shawn Patterson @ the 2011 ASCAP "I Create Music" EXPO". Retrieved January 13, 2015.
  2. ^ "57th Annual GRAMMY Awards Nominees". December 5, 2014. Retrieved January 12, 2015.
  3. ^ "International Press Academy". December 1, 2014. Retrieved January 12, 2015.
  4. ^ "Critics' Choice Nominees". December 15, 2014. Archived from the original on January 14, 2015. Retrieved January 12, 2015.
  5. ^ "DFCS Names 'American Sniper' 2014′s Best Film". January 12, 2015. Retrieved January 12, 2015.
  6. ^ "Georgia Film Critics Association: 2014 Awards". January 9, 2015. Retrieved January 12, 2015.
  7. ^ Feinberg, Scott (November 5, 2014). "Hollywood Music in Media Awards: Gregg Alexander Performs, Glen Campbell Feted". Hollywood Reporter. Retrieved January 11, 2015.
  8. ^ "Houston Film Critics Society". December 16, 2014. Archived from the original on February 10, 2014. Retrieved January 12, 2015.
  9. ^ Patches, Matt (January 7, 2015). "'Boyhood' is Iowa Critics' Best Picture of 2014". Hollywood Reporter. Retrieved January 11, 2015.
  10. ^ "Phoenix Film Critics Society". December 16, 2014. Retrieved January 12, 2015.
  11. ^ "Santa Barbara Film Festival Announces Full Program, Variety Artisans Awards". Variety. January 8, 2015. Retrieved January 12, 2015.

외부 링크