스털링 모리슨

Sterling Morrison
스털링 모리슨
Morrison circa 1966
모리슨은 1966년경
배경 정보
출생명홈즈 스털링 모리슨 주니어
태어난(1942-08-29)1942년 8월 29일
미국 뉴욕 이스트메도
죽은1995년 8월 30일 (1995-08-30) (53)
미국 뉴욕주 포킵시
장르
직업뮤지션
계기
  • 기타
  • 베이스 기타
  • 보컬
년 활동
  • 1965–1971
  • 1990-1995
관련 행위

홈즈 스털링 모리슨 주니어(Holmes Sterling Morrison Jr. 1942년 8월 29일 ~ 1995년 8월 30일)[1]는 미국의 기타리스트로, 록 그룹 벨벳 언더그라운드의 창립 멤버 중 한 명으로 가장 잘 알려져 있으며, 주로 전기 기타, 가끔 베이스 기타를 연주하고, 백 보컬을 노래한다.

밴드 동료인 루 리드, 존 케일, 모린 터커, 니코와는 달리 모리슨은 솔로 앨범을 발표하거나 자신의 이름으로 녹음한 적이 없다. 그럼에도 불구하고 그는 기타리스트로서 그룹 사운드의 필수적인 요소였는데, 그 기타리스트들은 리듬 연주와 멜로디 리드 파트가 루 리드의 즉흥적인 리듬과 리드 기타 리프의 포일을 제공했다.[1]

전기

초년

모리슨은 1942년 8월 29일 뉴욕 이스트 메도우의 롱아일랜드 마을에서 태어났다. 그에게는 두 명의 형제와 두 명의 자매가 있었다. 그의 부모님은 그가 어렸을 때 이혼했고 그의 어머니는 재혼했다.[2] 그는 뉴욕 레빗타운의 디비전시 애비뉴 고등학교에 다니는 동생 짐과 모리슨을 통해 어린 시절 미래의 벨벳 언더그라운드 드러머 모린 터커를 처음 만났다.[3] 원래 트럼펫을 연주하던 모리슨은 선생님이 징집된 후 기타로 바꾸었다.[4]

모리슨은 뉴욕 시립대학에서 영어를 전공했다. 시러큐스 대학의 친구 짐 터커를 방문하던 중, 터커의 친구이자 동료 영국인 학생인 루 리드를 만났다.[5] 1964년 리드가 졸업하기 전에, 그들은 1963년 뉴욕에서 다시 만났다. 이때쯤 리드는 존 케일을 만나 밴드를 시작하는 데 관심이 있었기 때문에 모리슨과 마주쳤을 때 그를 초대하여 합류하게 되었다.[6]

벨벳 언더그라운드 (1965–1971)

1968년 모리슨

리드, 케일, 모리슨, 타악기 연주자 앤거스 맥리즈는 같은 이름의 마이클 리의 사도마조히즘 소설에서 이름을 따 벨벳 언더그라운드의 오리지널 라인업을 구성했다.[7] 리드는 노래하고 기타를 연주했고 모리슨은 기타를 연주했고, 케일은 비올라, 베이스와 키보드를 연주했고 맥리즈는 봉고, 드럼, 타블라, 탬버린, 그리고 심발롬을 연주했다. 맥리즈는 곧 모린 터커로 대체되었다.

모리슨은 밴드의 보통 베이시스트인 케일이 스튜디오나 무대에서 비올라나 키보드를 연주할 때, 종종 베이스로 연주하는 경우가 많았지만, 모리슨은 밴드의 첫 두 앨범에서 주로 기타를 연주했다. ("Heroin"과 "Sister Ray"를 포함한) 몇몇 노래들은 리드, 모리슨이 그들의 평상시 기타에 있었고, 케일은 베이스 기타가 없는 비올라와 복스 컨티넨탈 오르간을 각각 연주했다.

There were at least three songs where Cale played both piano and bass while Reed and Morrison played guitars and these were "I'm Waiting for the Man", "Femme Fatale" and "White Light/White Heat" and two songs where Cale played both viola and bass with Reed and Morrison on guitars: "Here She Comes Now" and "The Black Angel's Death Song", the former 그 중 케일이 피아노를 두 배로 치는 걸 봤지 모리슨은 숙련된 베이시스트였지만('선데이 모닝', '비너스 인 퍼스', '올 투모로우 파티', '고디바 레이디 오퍼레이션' 등에서 그의 연기로 대표되는 것처럼) 악기를 연주하는 것을 싫어했다.[8][9]

1968년 케일이 탈퇴한 뒤 모리슨은 주로 기타만 연주했지만 사진 증거로 케일의 후임인 더그 유일이 오르간으로 점령당했을 경우 특정 곡을 위해 무대에서 베이스를 계속 연주했다는 것을 알 수 있다.[10] 또한 모리슨은 백 보컬과 가끔 리드 보컬을 부르는 경우가 많았다('살인 미스터리'에서는 리드 시의 많은 구절을 읊었고 '너와 함께 있어'에서는 한 줄을 불렀다).[11]

모리슨은 밴드의 데뷔 앨범에 수록된 "Venus in Furs"가 벨벳 언더그라운드의 모든 곡들 중에서 자신이 개인적으로 가장 좋아하는 곡이라고 반복해서 말했는데, 그 곡은 그 어떤 곡보다 밴드가 염두에 둔 사운드라고 느꼈기 때문이다.[12]

1970년, 이 밴드가 맥스 캔자스 시티에서 여름 내내 약혼을 하기 위해 뉴욕으로 돌아왔을 때, 모리슨은 뉴욕 시티 칼리지에서 학부 과정을 마칠 기회를 잡았다. 그는 1970년 8월 리드가 험악한 상황에서 밴드를 떠난 후에도 리드 기타리스트로 벨벳 언더그라운드에 남았다. 그러나 1971년 오스틴에 있는 텍사스 대학에서 대학원 공부를 시작하여 1986년 중세[2] 문학 박사학위(사이뉴울프의 서명한 시 4편에 관한 논문으로)를 취득하였다.[13] 모리슨이 밴드와 함께 한 마지막 공연은 1971년 8월 21일 리버티 홀(텍사스 주 휴스턴)에서 열렸다. 밴드가 뉴욕으로 돌아올 때가 되자 모리슨은 빈 여행가방을 싸서 출발하는 비행기의 문까지 동행한 뒤 마침내 텍사스에 머물다가 밴드를 떠난다는 사실을 알려주었다.[14]

포스트 벨벳 지하 생활(1971~1990)

1992년 독일 아우크스부르크의 스털링 모리슨과 모린 터커

모리슨은 1970년대 중반 자신의 수입을 보충하기 위해 휴스턴 예인선에서 일하기 시작했다. 몇 년 후 조교직을 포기해야만 했을 때, 그는 마스터 항해사로 면허를 받았고 1980년대 내내 추구했던 직업인 휴스턴 예인선의 선장이 되었다.[14][15]

벨벳 언더그라운드를 떠난 후 모리슨의 음악 경력은 주로 개인적인 즐거움을 위한 비공식 세션에 한정되었다. 비록 그는 텍사스 오스틴, 특히 비자로스를 중심으로 몇몇 밴드에서 연주를 했다.[16] 모리슨의 수도 텍사스에서의 재임은 그를 지역 음악계에서 사랑받고 존경받는 멤버로 만들었을 뿐만 아니라 영향력 있는 목소리를 만들어 주었다. 1970년대 후반 존 케일의 르네상스 기간 동안 모리슨은 오스틴의 아르마딜로 세계 본부 같은 무대에서 그의 전 밴드 동료와 가끔 함께 앉아 있었다. 1980년대 중반부터 그는 가끔 케일, 리드, 특히 터커와 함께 녹음하거나 공연을 했는데, 그는 그때쯤 그녀 자신의 솔로 활동을 시작했다. 모리슨은 1980년대 후반과 1990년대 초반의 대부분 동안 그녀의 투어 밴드 멤버였다.

벨벳 언더그라운드 재결합

1992년 리드, 케일, 모리슨, 터커의 핵심 벨벳 언더그라운드 라인업은 투어 및 가능한 앨범을 위해 개혁을 결정했다. 모리슨은 1968년 케일을 대신한 더그 유를 포함시켜 그 소리를 채워야 한다고 주장했지만 리드, 케일은 거부권을 행사했다. 그 밴드는 헤드라인 연기나 U2 지원으로 1993년에 유럽을 광범위하게 순회했다. 모리슨의 플레이는 잘 버텨줬고, 그의 연기는 일반적으로 일류로 인정받았다. 그러나 투어가 끝날 무렵 다시 관계가 틀어졌고 미국 투어 및 MTV 언플러그드 앨범 계획은 백지화되었고[17] 그 결과 유럽 투어가 벨벳 언더그라운드의 마지막 투어로 판명되었다. 모리슨은 1994년 투어를 위해 모린 터커의 밴드에 합류했다.

죽음

1994년 말 모리슨은 비호지킨 림프종 진단을 받았고 건강이 악화되면서 더 이상 기타를 칠 수 없었다. 그는 예전 밴드 동료였던 리드, 터커의 방문을 받았고 리드에 따르면 리드에 따르면 그가 마지막으로 모리슨을 방문했을 때 병상에 누워 있었고, 살이 빠지고 머리카락이 빠졌지만, 림프종에 대해 불평한 적은 한번도 없었고 "가을의 낙엽"[18]이라고 표현했다고 한다.

모리슨은 53번째 생일을 맞은 지 하루 만인 1995년 8월 30일 비호지킨 림프종으로 세상을 떠났다.[2]

레거시

1996년 로큰롤 명예의 전당에서 그들의 인덕션에 리드, 케일, 터커는 모리슨에게 바친 "Last Night I Said Good Good to My Friend"라는 제목의 노래를 공연했다.[19]

2001년 3월 모리슨은 사우스웨스트 페스티벌 기간 중 오스틴 뮤직 어워드에서 세웠던 헌사를 통해 기억되었다. 존 케일은 모리슨을 위해 작곡된 갤럭시 500곡 '투그보트'를 연주한 알레한드로 에스코베도와 함께 모리슨의 기억 속에 작곡한 곡 '썸 프렌즈'를 선보였다. 스털링에 관한 SXSW 패널은 그 해에 성공적으로 소집되었고, 케일과 다른 사람들은 그들의 쓰러진 친구를 기억했다. 모리슨은 그해 오스틴 크로니클에서 구두 역사인 벨벳 언더독의 주제가 되기도 했다.[14] 이 이야기는 케일, 리드, 터커, 그리고 다른 모리슨 동료들의 말을 인용했다.

갤럭시 500곡 '투그보트'는 모리슨의 포스트 벨벳 언더그라운드 커리어를 암시한다. 모리슨은 딘 웨어햄에게 큰 영향을 끼쳤다.[20]

사생활

모리슨의 유족으로는 미망인 마사(1971년 결혼)와 아들 토마스, 딸 메리 앤이 있는데 이들은 모두 뉴욕 포킵시에 거주하고 있다.[2]

기타 스타일

케일 시대에는 벨벳 언더그라운드에서 "리드"나 "리듬" 기타 서열체계가 확립되어 있지 않았고, 리드나 모리슨 모두 정기적으로 역할을 교환했다. 하지만 3집 앨범부터, 리드가 그의 노래와 리듬 연주에 더 집중했기 때문에 모리슨은 거의 항상 리드 기타리스트 역할을 맡았다.

모리슨과 리드의 기타는 기본적으로 리드선과 리듬 부분을 서로 교환하고 리드나 리듬에 대한 배역이 할당되지 않은 채 서로를 보완하는 기타를 칭송하고 있었다. 리드의 즉흥적이고 실험적인 기타 스타일에 비해 모리슨의 기타 스타일은 일반적으로 싱크로폰이 되어 더 청정한 멜로디 리드 파트로 더 잘 논의되었다. 리드는 밴드 동료의 기타 연주를 칭찬하며 데이비드 프릭케에게 "때로는 그의 기타 연주가 그의 이름인 스털링과 매우 비슷하다고 생각한다. 관련돼 있다. 그러나 그것은 빠른 음표에서도 우아함과 우아함을 가지고 있다. 넌 내게 기타 백 대를 연주할 수 있고, 나는 스털링을 발견할 수 있을 거야."[1]

Yule은 기타리스트로서 모리슨이 가장 큰 영향력을 행사한 것은 1957년부터 미키와 실비아의 일부로서 히트 싱글인 "Love Is Starger"로 알려진 블루스 겸 R&B 스타일리스트인 미키 베이커였다고 말했다.[21]

작사 크레딧

리드가 주 작가로 활동하던 중 모리슨이 나중에 빅터 보크리스에게 "루이는 정말 이 노래에 대해 많은 공을 세우고 싶어했고, 그래서 우리가 그에게 준 거의 모든 앨범에 대해 이 곡을 작곡한 것이 크레딧에 명시된 것보다 더 많은 기여를 했다는 추측이 있었다. 그것이 그를 행복하게 해 주었다. 그는 Loaded에 수록된 모든 노래에 대한 권리를 얻었고 그래서 그는 현재 언더그라운드의 절대적이고 특이한 천재라는 공로를 인정받았지만, 그것은 사실이 아니다. 내가 공동저술해야 할 많은 노래들이 있고, 존 케일도 마찬가지다. 그 출판사는 우리 세 명이 연루되어 있어서 스리 프롱이라고 불렸다. 나는 루의 엄청난 공헌을 부인할 수 있는 마지막 사람이고 그는 우리 셋 중 최고의 작곡가야. 하지만 그는 모든 공로를 원했고, 우리보다 그것을 더 원했고, 평화를 지키기 위해 그것을 얻었다."[1] Nevertheless, Morrison got co-writing credits on "European Son", "Here She Comes Now", "The Gift", "Sister Ray", "Hey Mr. Rain", "Ride into the Sun", "Foggy Notion", "Ferryboat Bill", "I'm Gonna Move Right In", "Coney Island Steeplechase" and "Guess I'm Falling in Love". 니코의 데뷔 솔로 앨범 타이틀 곡인 리드(Red)와 함께 '첼시 걸스'를 공동 집필하기도 했다.[22]Girls)'를 공동 집필하기도 했다.

벨벳 언더그라운드와의 음반 목록

모리슨과의 녹음 파일만 나열돼 있다. 밴드의 전체 음반은 벨벳 언더그라운드 기사

싱글스

  • "All Tomorrow's Parties" / "I'll be Your Mirror" (1966년)
  • '일요일 아침' / '팜파탈'(1966년)
  • "하얀 빛/하얀 열기" / "지금 그녀가 온다"(1968년
  • "What Goes On" / "Jesus"(프롬, 1969년)
  • "누가 태양을 사랑하는가" / "오! 스위트 누틴" (1971년)
  • "미운 생각" / "난 참을 수가 없어" (프롬모, 1985년)
  • "베너스 인 퍼스" / "난 남자를 기다리고 있어" (라이브, 1994년)

오리지널 앨범

보관 자료의 이후 릴리스

추가 기록 기록

참조

  1. ^ a b c d Unterberger, Richie. "Sterling Morrison". AllMusic. Archived from the original on February 7, 2014. Retrieved December 10, 2013.
  2. ^ a b c d Van Gelder, Lawrence (September 2, 1995). "Sterling Morrison". The New York Times. Archived from the original on November 17, 2007. Retrieved October 24, 2014.
  3. ^ "Holmes Morrison – Division Avenue High Class of 1960". Division Avenue High School. Archived from the original on October 23, 2014. Retrieved October 23, 2014. 제임스 터커도 명단에 올라 있다.
  4. ^ Bockris, Victor (2009). Uptight: The Velvet Underground Story. Omnibus Press. ISBN 978-0-85712-003-8.
  5. ^ Bockris, Victor (1994). Transformer: The Lou Reed Story. New York, NY: Simon & Schuster. pp. 33–34. ISBN 0-684-80366-6. Most importantly for Lou musically, it was at Syracuse that he met fellow guitarist Sterling Morrison...Sterling, who was never actually enrolled at Syracuse but spent a lot of time there hanging out and sitting in on some classes, was visiting another student, Jim Tucker, who occupied the room below Lou's.
  6. ^ Bockris, Victor (1994). Transformer: The Lou Reed Story. New York, NY: Simon & Schuster. p. 91. ISBN 0-684-80366-6.
  7. ^ Jovanovic, Rob (2012). Seeing the Light: Inside the Velvet Underground. Macmillan. p. 38. ISBN 978-1250000149.
  8. ^ Hoffman, Eric. "Examinations: An Examination of John Cale". Mental Contagion. Archived from the original on March 3, 2016. Retrieved October 24, 2014. When I had to play viola, Sterling had to play bass, which he hated. 웹사이트에 따르면 이 인용문은 존 케일의 자서전 'What's Walshes for Zen'(NY: St. Martin's Press(2000)에서 인용한 것이다.
  9. ^ Pinnock, Tom (September 18, 2012). "John Cale on The Velvet Underground & Nico". Uncut. Archived from the original on December 29, 2014. Retrieved March 7, 2015.
  10. ^ "'The Complete Matrix Tapes' Booklet". Archived from the original on November 17, 2016. Retrieved November 17, 2016.
  11. ^ The Velvet Underground (album) (booklet). The Velvet Underground. MGM. 1969. p. 1. Sterling Morrison – vocals, guitar, co-vocal on 'The Murder Mystery'{{cite AV media notes}}: CS1 maint: 인용 AV 매체 (노트) (링크)
  12. ^ Julià, Ignacio. "Sterling Morrison: So what's with the fourth chord?". The Velvet Underground Web Page. Archived from the original on March 29, 2016. Retrieved September 3, 2016.
  13. ^ Morrison, Holmes Sterling (1986). Historiographical perspectives in the signed poems of Cynewulf. University of Texas at Austin. Archived from the original on June 24, 2016. Retrieved October 24, 2014.
  14. ^ a b c Moser, Margaret (March 17, 2000). "Velvet Underdog: Sterling Morrison: An Oral History With Interviews". The Austin Chronicle. Archived from the original on October 24, 2014. Retrieved October 24, 2014.
  15. ^ Taylor, Alan; Epstein, Anne (December 31, 2016). "The Port of Houston". The Atlantic. Archived from the original on June 22, 2018. Retrieved September 6, 2019. For me, part of the allure of photographing workers of the Houston Ship Channel was my appreciation for Mark Twain, who was a pilot on the Mississippi River, and Sterling Morrison, guitarist for the Velvet Underground, who spent time as a tugboat captain on the Houston ship channel.
  16. ^ 또한 후에 음반 회사의 중역이자 음반 프로듀서인 빌 벤틀리가 드럼에 포함되었다. 모리슨은 벤틀리의 초대로 밴드에 합류했다. 이후 모리슨은 신랄하게 밴드에서 해고되었고, 벤틀리는 모리슨과 함께한 유일한 밴드 멤버 투표였다. 참고; Moser, Velvet Underdog: 스털링 모리슨 - 인터뷰가 있는 구두 역사. 이 후자의 역사에 따르면 모리슨은 1969년 텍사스 대학에서 박사학위를 처음 신청했다.
  17. ^ Bockris, Victor (1994). Transformer: The Lou Reed Story. New York, NY: Simon & Schuster. pp. 400–405. ISBN 0-684-80366-6.
  18. ^ Reed, Lou (December 31, 1995). "Sterling Morrison: Velvet Warrior". The New York Times Magazine. p. 21. Archived from the original on October 24, 2017. Retrieved October 30, 2017 – via Rocknroll.net.
  19. ^ Rutledge-Borger, Meredith E. "Rare Performances: the Velvet Underground Live in 1996". Rock & Roll Hall of Fame. Archived from the original on October 25, 2014. Retrieved October 24, 2014.
  20. ^ Tanner, Susan. "Drivers, start your engines: Galaxie 500". Boston Rocks. No. 95. Archived from the original on November 2, 2013. Retrieved November 1, 2013.
  21. ^ Buxton, Richard (August 23, 2015). "The Case for the Velvet Underground's Sterling Morrison". PopMatters.com. Archived from the original on April 13, 2019. Retrieved February 14, 2018.
  22. ^ "Nico (3) - Chelsea Girl". Discogs.com. Retrieved January 17, 2021.

외부 링크