아테나 파르테노스

Athena Parthenos
바르바키온 아테나는 복원된 아테나 파르테노스의 유형을 반영한다: 로마 시대, 2세기 아테네 국립 고고학 박물관.

아테나 파르테노스(고대 그리스어: πα θα θα ςα ςα ςα ςᾶ,,,,,,,, lit lit of of of of of)의 동상이 켜졌다.성모 [N 1]아테나)는 아테나 여신의 기념비적인 크리셀레판틴 조각상이었다.피디아스에게 귀속되고 기원전 5세기 중반으로 거슬러 올라가며, 아테네에서 수호신인 아테나에게 바친 제물이었다.아테네의 아크로폴리스에 있는 파르테논 신전나오들은 그것을 수용하기 위해 특별히 설계되었다.

많은 예술가들과 장인들이 편백나무의 중심부 주위에 세워지고 금과 상아판으로 판넬을 칠한 조각상의 실현에 힘썼다.높이 약 11.50m의 이 조각상은 높은 클래식(다리 자세)의 혁신을 채택하면서 엄격스타일의 확립된 심미적 규범을 반영했다.그녀는 헬멧을 쓰고 크고 둥근 방패와 창을 들고 있었고, 그녀의 왼쪽 땅 위에 그녀의 신성한 뱀 옆에 놓여 있었다.옷, 보석, 액세서리, 심지어 조각상 받침대까지 주로 뱀과 고르곤 문양으로 장식되었다.그 방패에는 가장 잘 알려져 있고 가장 많이 재현된 장식인 거대기계가 안팎에 있었다.

그 조각상은 1천년 중 언제인지 알 수 없는 날짜에 분실되었다.몇몇 복제품과 작품들은 원본에서 영감을 얻었다.

파르테논 신전과 아테나 여신상

Plan numéroté du Parthénon
파르테논 신전의 계획:
1) Proonaos (동쪽)
2) Naoshecatompedos neos (동쪽)
3) 아테나 파르테노스의 크리셀레판토스상
4) 파르테논 (처녀방, 보물) (서쪽)
5) 오피소도모스(서쪽)

기원전 480년페르시아인들은 당시 [1]건설 중이던 파르테논 이전을 포함한 아테네의 아크로폴리스들을 약탈했다.살라미스와 플라타이아에서 승리한 후, 아테네 사람들은 페르시아의 "바바리즘"[2]을 기념하여 파괴된 신전을 완성하지 않고 그대로 두겠다고 맹세했다.그러나 이후 몇 년 동안 아테네는 페르시아로부터 자신들을 보호하기 위해 고안된 그리스 국가 연합인 델리안 동맹의 지배를 통해 이 지역의 많은 부분을 지배하게 되었다.30년 만에 그 동맹은 아테네의 강국으로 발전했다.기원전 454년까지 델리안 재무부는 아테네로 이전되었고, 그곳에서 그 돈은 도시와 파르테논 [3][4]신전을 포함한 파괴된 신전을 재건하는 야심찬 계획에 투입되었다.

새로운 파르테논 신전은 기원전 [1]447년과 438년 사이에 세워졌다.페리클레스는 건축가 Ictinos[5]Kallikates와 함께 건축 프로그램을 감독할 조각가 Pidias를 선택했습니다.세코스(주위로 둘러싸인 닫힌 부분)는 두 개의 방으로 나뉘었다.서쪽에 있는 작은 "파르테논" 자체는 델로스 동맹의 보물들과 다른 [1][6][7]제물들을 보관하고 있었다.동쪽에는 "헤카톰페도스 네오스[N 2]"가 아테나 파르테노스의 동상을 수용했다.그 방은 길이가 29.90m, 아테네의 100피트, 너비가 19m, 천장 높이가 12.[8]50m였다.

이 새로운 건물은 신전이 되는 것이 아니라 아테나 파르테노스의 [1]거대한 크리셀레판틴 동상을 보관하기 위한 재무부였다.심지어 동상 프로젝트는 건립 [9]사업보다 먼저 진행되었을 가능성이 높다.이것은 도시가 여신에게 바친 제물이었지만 숭배의 여신상은 아니었다. 아테나 파르테노스의 [7]여사제는 없었다.

이 조각상에 대한 주요 고대 자료들은 파우사니아스[N 3] [N 4][10]플리니우스의 글들이다.파우사니아스는 또한 "파르테노스"라는 성의 원조이기도 하다.초기 글들은 "아테나상", "아테나상", "아테나의 황금상", "아테나의 상아상" 또는 "아테나상"을 언급했다.하지만 적어도 기원전 5세기 말 이후로 파르테논 신전의 수호여신은 "아테나 파르테노스"[11]로 알려져 왔다.

건설

Inscription grecque sur bloc de marbre blanc
아테네 아크로폴리스 박물관, IG3 I 458 아테나 파르테노스 조각상 실현에 관한 기록의 단편.

파우사니아스와 플루타르코스[N 5] 따르면, 이 조각상은 피디아스만이 아니라 파르테논 [12][13][14]신전의 모든 장식 작업을 감독하는 여러 업종을 대표하는 장인들로 이루어진 것이다.동상이 세워진 작업장의 위치는 알려지지 않았다.동쪽 끝에 있는 아크로폴리스에 있을 수도 있고 나중에 아크로폴리스 박물관이 될 수도 있다.그러나 귀중한 재료(금, 상아)의 비용을 고려하면, 그것은 또한 주요 유적지와 [13]먼지의 왕래로부터 멀리 떨어진 신성한 바위 기슭의 다른 곳에 설치되었을 수도 있다.

이 조각상은 "예비 부품"으로 만들어졌을 가능성이 매우 높으며, 아마도 작업장에 처음 설치되었다가 해체되었다가, 완성 후 파르테논 신전으로 옮겨져 최종 장소에 [13]설치되었을 것이다.나머지 자료들은 그 일의 비용을 704탈렌트로 추정할 수 있게 하는데, 이는 도시의 해군력 기지인 200트리에 상당하는 금액이다.하지만, 그 조각상은 궁극의 재정 비축으로 여겨졌고,[15] 필요하면 금으로 장식된 조각상은 녹아버릴 수 있었다.다양한 고대[N 6] 작가들에 따르면 사용된 금의 무게는 40에서 50탈렌트 사이, 즉 1에서 1.3톤의 금이었다.이에 비해 당시 리그 오브 델로스(League of Delos)의 연간 피해액은 28탤런트에 달했다.한편, 이 금은 아테네시를 대표하는 1년치 1만 명의 숙련공, 즉 1만 명의 호플리테나 1만 명의 전함대 [16]병사들에 대한 1년치 이상의 임금이다.상아의 양과 가격은 결정하기가 더 어렵다.여신상의 얼굴, 팔, 발뿐만 아니라 여신의 가슴에 있는 고르곤의 머리도 필요했습니다.상아가 뱀 비늘에 사용되었을지는 확실하지 않다.기원전 440-439년의 비문에는 24달란트와 743드라크마의 합계를 위해 알려지지 않은 양의 코끼리 상아를 구입했다고 기록되어 있다.그러나 그것이 필요한 [17]재료인지 아닌지는 알 수 없다.

그 조각상은 아마 편백나무로 추정되는 썩지 않는 나무틀 위에 세워져 있었다.아테네의 법령은 편백나무 목재를 대량으로 공급해 준 에테오카르파시아인들에게 감사를 표한다.이 목재는 아폴로에게 바쳐진 숲에서 나왔기 때문에 종교적인 목적으로만 이용될 수 있었다.파르테논 신전의 흙에서는 중앙 대들보가 심어진 구멍(75.5cmx54cm, 깊이 37cm)이 여전히 보인다.이 "마스트"를 둘러싸고, 같은 편백나무에 있는 전체 프레임이 조각상에 모양을 만들었다.그 도시는 많은 해양 [18][19]목수들과 함께 이 일을 할 수 있는 기술과 장인이 있었다.이 보강재에는 못으로 박힌 금판이 고정되었다.녹았는지(및 금형이 보존되었는지, 아마도 수리 시) 또는 망치로 두들겨 쳤는지(스피렐라톤 기법)[18][20] 알 수 없습니다.비록 아테나 파르테노스의 조각상이 이 수입 재료를 사용한 최초의 그리스 조각상이 아니더라도 상아 작업은 훨씬 더 어려웠다.오피앙은 사용된 기술에 대한 귀중한 정보를 제공합니다.필요한 표면(얼굴, 팔, 발)은 코끼리 엄니의 크기를 훨씬 초과했다.하지만, 이것들은 "파피루스 롤처럼 펼 수 있는" 얇은 겹겹의 상아 층으로 구성되어 있습니다.그 다음 문제는 이 긴 칼날을 형상화하는 것이었습니다.그것은 재료를 부드럽게 한 다음 성형할[N 7] 수 있는 전문가의 작업이었다.이렇게 만들어진 상아판은 피디아스가 완벽하게 [21]익힌 기술인 청동상을 성형하는 데 사용되는 밀랍판의 유연성을 가지고 있었다.만약 금판이 틀에 직접 못박혀 있다면, 더 깨지기 쉬운 상아는 확실히 다월로 더 섬세하게 고정되거나 생선풀로[N 8] 접착되었다.상아판 사이의 이음매는 그림자와 보석(브레이슬렛과 목걸이)으로 가려져 있습니다.그리고 상아는 대부분의 경우 쪼그려 앉은 가죽으로 닦아야 했다.마지막으로, 상아가 그려졌다: 여신은 손톱뿐만 아니라 뺨과 입술에도 붉은색으로 "화장"되어 있었다.금은 빛을 [22]반사하는 귀중하고 반귀한 돌들을 상감해야 했기 때문에 그대로 두었을 가능성도 매우 희박합니다.

그 조각상은 파르테논 신전에 봉헌되고 설치되었던 기원전 438년에 완성되었을 것이다.사용되지 않았던 금과 상아가 판매되었다.[23]

묘사

Statue en marbre d'une femme casquée avec une lance et un bouclier ; elle tient une figure ailée dans la main droite
작은 조각상(로열 온타리오 박물관).네다 리펜이 제안한 배상.

동상은 동쪽 파르테논 신전의 안방에 설치되었다.그녀의 뒤편과 옆구리에는 도리스 기둥이 지붕을 받치고 그녀에게 캐노피를 설치해주었다.그녀의 앞에는 물이 가득 찬 큰 대야가 여러 가지 역할을 했다: 그것은 실내의 습도를 충분히 유지하는 데 사용되었고, 외부 빛을 반사하고 작업을 비추어야 했다.도어의 각 측면(높이 9.75m, 너비 4.19m)에 햇빛이 [23][24][25]들어오는 창문(높이 3m, 너비 2.5m)이 있을 수 있다고 제안되었다.

대 플리니에 따르면, 그 조각상은 밑부분을 세는 것으로 추정되는 26 큐빗 (높이 약 11.50 미터)으로 측정되었다.따라서 [26][27][10]그것은 천장에서 1.5미터도 채 떨어지지 않았다.그래서 그녀는 그녀의 존재로 방을 가득 채웠다.피디아스의 생각은 분명히 모든 위엄, 아름다움, 웅장함 또는 심지어 실제 크기에서 여신들을 "진정한" 면으로 표현하려는 것이었다. 왜냐하면 신들은 [28]인간보다 훨씬 더 위대하다고 여겨졌기 때문이다.

그 조각상의 대좌만 보존되어 있다.이것은 세로 8.065 x 4.10m(26피트 5.5인치 x 13피트 5.4인치)와 [18]높이 1.30 ~ 1.50m(4피트 3인치 - 4피트 11인치)의 원형이다.이 기지의 전면에는 조각된 명판이 20명의 [29][23][10]신들 앞에서 판도라의 탄생을 불러일으켰다.이후 복제 및 복제되지 않은 유일한 장식 요소이기 때문에 자세한 내용은 알 수 없습니다.그것이 대리석으로 만들어졌는지 아니면 금동으로 만들어졌는지조차 알 수 없다.이 테마의 존재(첫 번째 여성의 탄생, 그리고 치명적인 여성의 탄생)는 [29]지혜의 처녀 여신의 표현과 조화되기는 매우 어렵다.그것은 아마도 여성성의 [29]두 측면, 또는 심지어 기원전 [28]5세기 아테네에서 여성의 역할이 커지는 것을 상징했다.다른 해석도 제안된다.헬리오스셀레네는 그 장면을 액자에 담았다. 따라서 달력의 한 형태로 보는 것이 가능하다.판도라는 또한 신들과 함께라면 어떤 것도 당연하게[N 9] 여겨지지 않았다는 경고로 읽힐 수 있다.따라서 페리클레스의 승리자인 아테네는 최초의 사람들이 불을 정복한 것처럼 현대 기술을 습득했다.그래서 그들은 구질서의 균형을 잃었고 (불과 기술의 신 헤파이스토스가 만든 여자와 함께) 벌을 받았다.그러므로 아테네는 자만심에 빠지는 것을 피해야 했다.보다 낙관적으로 판도라의 신화는 심지어 어려움 속에서도 희망은 항상 [30]다시 태어날 수 있다는 것을 상기시켜줄 수 있다.마지막으로, 헤시오드가 묘사하고 파우사니아스가 베이스의 장식을 연상시키기 위해 인용한 판도라와는 거리가 먼 아테네 판도라가 있다.그녀는 도시를 구하기 위해 자신을 희생한 히아신티데스 중 한 명인 에렉테우스의 딸 중 한 명이다.그녀는 기적적으로 태어났을 것이고, 자기중심적인 타입의 아테나 여신과 주로 직조하는 것으로 연결되었을 것이다.판도라는 이 아테네 신화에서 쿠로토피컬(어린이 보균자, 따라서 간호사)이자 혜택을 주는 사람으로 묘사되었다.그때부터 조안 코넬리[N 10] 이 장면을 헤시오도스 [31]판도라의 탄생이 아니라 아테네 판도라의 정점으로 읽자고 제안한다.

아테나는 기원전 5세기 전반의 여성 표현에 대한 규칙처럼 오른쪽에 반쯤 열린 페플로를 착용했다.그러나 그녀의 자세는 새로운 것이었다(폴리클레이토스가 그의 운동선수 동상을 위해 개발한 규범에서). 왼쪽 다리는 약간 구부러졌고 무릎은 앞으로, 발뒤꿈치는 땅에 닿지 않았다.이 자세는 심미적인 이유보다는 낮은 마네킹의 균형과 부피의 기술적인 이유로 선택된 것 같다.반면 흉부는 하체의 불균형에 영향을 받지 않은 것으로 보이며, 매우 직선적이고 [26][27][10]정면일 것입니다.

그녀의 피플로스 위로, 그녀는 가슴에는 뱀이 줄지어 있는 이지스를, 그리고 그것의 중앙에는, 명치 높이에서, 상아 고랑을 가지고 있었다.여신의 얼굴도 상아색이었고, 아마도 중립적인 표정으로, 그때의 미적 규칙처럼 보였다.그러나 그녀는 생명의 숨결을 상징하는 입술을 벌리고 있었을지도 모른다.보석들은 그녀의 눈이 아테나의 [N 11]형용사 중 하나에 해당하는 페르시아 색을 띠도록 해주었다.긴 머리카락이 그녀의 헬멧에서 빠져나와 이지스 쪽으로 내려왔다.아테네의 아크로폴리스에서 여신에게 바쳐진 젊은 여성의 고풍스러운 조각상인 코라이 헤어스타일을 재해석한 것이다.그 헬멧은 파라그나티드(볼을 보호하는 조각)가 올라가고 그리폰으로 장식된 아티크 타입이었다.헬멧의 윗부분에는 세 개의 볏이 있었다: 중앙에 스핑크스가 있고, 양쪽은 날개가 달린 말에 의해 둘러싸여 있었다.그 차광판은 원형으로 장식되어 있었다.높이 약 20cm의 그녀의 샌들(에트루스칸 활자) 가장자리는 칠하거나 조각된 센타우로마치로 장식되어 있어 출처는 결정적인 대답을 허용하지 않는다.그녀의 허리띠는 뱀 두 마리가 묶여 있었다.아테나는 또한 보석들을 착용했다: 각 귀에는 펜던트, 각 손목에는 뱀 모양의 팔찌와 이두박근 그리고 [26][27][32]목걸이를 착용했다.

왼손은 그녀의 방패와 창을 잡았다.왼편에 있는 그녀의 발에는 그녀의 신성한 뱀이 둥지를 틀었다.그녀를 지탱하기 위해 기둥에 기대어 있는 그녀의 오른손에는 2m 높이의 나이키 동상이 들려 있었다.승리의 상징 그 자체에는 금빛 월계관을 쓰고 있었는데, 이 월계관을 여신의 머리에 얹으려고 했습니다.이 기둥은 테라코타나 대리석의 균형을 위해 필요한 복사본으로 존재하지만, 원래의 조각상에 대한 존재는 여전히 많이 [26][23][32]논의되고 있다.기둥의 존재는 아테나의 신성한 뱀이 그녀의 평소 [33]위치인 오른쪽이 아닌 왼쪽(방패 장식을 부분적으로 숨긴 곳)에 놓여졌다는 사실을 설명할 수 있다.만약 이 기둥이 존재했다면, 그것은 또한 코린트식 수도의 첫 번째 예가 될 수 있었고, 그 후 바사에 있는 [26]아폴로 신전에 있는 두 건축가에 의해 개발되었을 수도 있다.

직경 4.8~5m(15피트 9인치~16피트 5인치)의 방패는 겉면에 놀라운 장식을 했다.이것은 가장 눈에 잘 띄고, 따라서 가장 묘사되고 모방된 장식 요소였다.그 중심에는 론다니니 메두사처럼 보이는 고랑이 또 있었다.그것에서 강한 영감을 받았기 때문이다.그는 약 30명의 전사들에게 포위되었다.테세우스는 그리스 군대를 지휘했고, 그래서 아테네 사람들은 지휘했다.그 앞에서 아마존이 아크로폴리스에 공격을 가하고 있었다.플루타르코스[N 12] 따르면, 피디아스는 아테네인들 사이에서 자신을 머리 위로 두 손을 들고 돌을 던질 준비를 하고 있는 대머리 노인으로 표현했다.그는 또한 바로 옆에 있는 페리클레스를 창으로 무장한 채로 오른쪽에 배치했을 것이다.그러나 그를 위해 비판받은 이 제스처는 이 부조 조각된 장식이 실제로 피디아스 [34][35][36]자신의 손에 의한 것이라는 증거이다.방패의 안쪽은 잘 보이지 않았지만 거대한 [9][37]기계로 칠해져 있었다.조각상에 그려진 세 가지 싸움(센타우로마치, 거인로마치, 아마조노마치)도 파르테논 신전의 조각 장식에서 발견되었다.남쪽의 메토프는 센타우로마치, 동쪽의 메토피아치, 서쪽의 메토피아치 [38][39]a로 장식되어 있습니다.

뱀은 아마도 처음부터 아크로폴리스에 존재했을 크토니아의 힘을 상징하거나 심지어 여신이 그녀의 신성한 [40][41]바위 위에서 키운 에리히토니오스를 상징했을 것이다.사실, 신상을 장식하는 괴물들(스핑크스, 그리폰, 날개 달린 말, 뱀, 고르곤)은 그녀가 [28]길들인 이 원시적인 힘을 상징한다.

건물 전체를 장식하는 것뿐만 아니라 이 조각상을 장식하기 위해 선택된 주제들은 수호여신을 통한 도시의 기념을 위한 상징적이고 정치적인 프로그램의 일부였다.페리클레스 시대 권력의 절정이었던 아테네는 중동전쟁에서의 승리를 기념할 수 없을 정도로 혼돈, 무질서, 하이브리, 야만성에 대한 문명의 승리를 이곳으로 불러 일으켰다.그 도시의 미덕과 경건함은 여신에게 바치는 제물로 읽혔다.그 상업력과 해군력은 사용된 재료들로 구체화되었습니다: 금과 상아, 매우 비싼, 멀리서도.[42]

역사

부서지기 쉬운 물질인 상아는 조각상 발치에 있는 대야에 남아있던 기름칠된 물로 유지되었다.오일층은 증발을 방지하고 [43]상아에 광택을 주는 보호막을 남겼습니다.

루시안이 드림이나 수탉 2418,[44]에서 설명한 바와 같이, 이 조각상의 호화로움은 "다리, 모서리, 기계를 좌우로 가로지르는 못, 발목, 피치, 점토 그리고 눈에 놀라운 것"으로 가득 찬 내부와 대조를 이룬다.

기원전 438년 (동상 봉헌으로부터) 또는 기원전 432년 (펠로폰네소스 전쟁이 발발하기 직전)의 자료에 따르면, 피디아스는 아테나 파르테노스의 동상을 만드는데 사용된 귀금속의 일부를 빼돌렸다는 혐의를 받았는데, 이 또한 금이 여신에게 속했기 때문에 그 자체로 신성모독이었다.체포됐으면 도망갔을 것이고 이는 유죄를 인정한 것으로 해석됐다.보도에 따르면 그는 올림피아로 도망쳤으며 그곳에서 그는 크리셀레판틴 제우스상을 만들었고 그곳에서 죽었다.역사가들에게 피디아스에 대한 비난은 페리클레스의 정적들이 아콘을 공격하는 [45][44]방법이 되었을 것이다.나중에 기원전 300년과 295년 사이에 폭군 라카레스는 그의 군대에 돈을 지불하기 위해 금판을 제거했다고 전해진다.그러나 이 제스처의 진실성을 입증하기는 어렵다.만약 라카레스가 영구적으로 금을 훔쳤다면 그는 신성모독을 저질렀다.만약 그의 몸짓이 아테나로부터 빌린 단순한 "빌린" 것이라면, 그 규칙은 이자를 가지고 갚는 것이었는데, 만약 근본적으로 자금을 얻는 유일한 방법이 [18][44]여신의 옷을 벗기는 것이었다면 어려운 일이었다.

파르테논 신전은 고대 말기 불확실한 날짜에 화재로 파괴되어 심각한 피해를 입혔다.지붕이 무너졌다.나오스의 도리아 기둥은 로마 아고라[46]헬레니즘 스토아에서 나온 기둥으로 대체되었다.그 조각상은 파손되었지만 복구되었다.그것은 기원후 [18][23]10세기에도 남아있을 수 있었던 올림피아의 제우스 크리셀레판틴 조각상과 함께 콘스탄티노폴리스로 옮겨졌을 것이다.또 다른 가설은 두 번째 염기의 흔적에 기초한다.아테나 파르테노스의 조각상은 더 많은 [47]세부사항 없이 대체될 수 있었다.380년 테오도시우스의 칙령이 있기 전까지 파르테논 신전은 이교도의 종교적 역할을 유지했다.그리고 나서 그것은 다소 긴 포기 기간을 경험한 것으로 보인다.5세기에서 7세기 사이에 그 건물은 교회로 바뀌었다.당시 소식통들은 [48]그 조각상에 대해 언급하지 않았다.그러므로 그것이 파괴됐는지 아니면 콘스탄티노폴리스로 옮겨졌는지는 알 수 없다.

골동품 복사 및 복제품

파르테논 신전 - 단면이 복원되었습니다.베누에 에두아르 로비오1879년 파리 미술관이요제71호~07호

이 조각상의 최소 69개의 작은 [49]복제품이 알려져 있다.아주 일찍부터, 그녀의 영향력이 느껴졌고, 때로는 아주 멀리까지 느껴졌다.따라서, 쿠르-오바(리마)의 무덤에서 나온 금 메달과 에르미타주 박물관에 보존된 금 메달이 동상의 머리를 재현하고 있다.로마 시대에는 작은 복사본이 대량 생산되었고, 때로는 장식을 단순화하기도 했다.바르바키온의 아테나는 가장 유명한 예 중 하나이다.때로는 방패 바깥쪽을 중심으로 장식만 재현되기도 했는데,[50] 수출용 장식판의 형태로 보입니다.

가장 유명한 고대 사본 중에는 레노르만트 아테나와 바르바키온의 아테나, 루브르 박물관의 목걸이를 한 미네르바 또는 팔라초 알템프스에 보존된 안티오코스 서명이 있는 로마 사본이 있다.1846년과 1855년 사이에 조각가 피에르 샤를 시마르가 루이네 공작을 위해 복원했다.그것은 담피에르[18]성에 전시되어 있다.

실제 크기의 복제품은 1990년 미국인 조각가 앨런 르콰이어에 의해 내쉬빌 파르테논 신전을 위해 만들어졌다.강철과 알루미늄 프레임에는 석고와 섬유유리의 혼합물이 8kg의 금박으로 덮여 있었습니다.그것은 당시 서양 조각품 [51]중 가장 큰 것이었다.

메모들

  1. ^ 페이디아스의 조각상에 대한 가장 오래된 언급은 기원전 5세기이며, 일반적으로 조각상, 이미지 또는 여신 IG3 I 453-460으로 언급된다."파르테노스"라는 별명이 가장 먼저 사용된 것은 4세기 말 또는 3세기 초에 필리피데스에 의해 플루타르코스가 보존한 구절이었다.C. Cullen Davison, Peidias 참조:조각과 고대 자료, 제1권, 옥스포드, 2009, 페이지 69-70.
  2. ^ "100피트" 성역은 고대 아테나 신전에 대한 언급입니다.
  3. ^ 파우사니아스, 그리스 설명, I, 24, 5-8
  4. ^ 자연사, XXXVI, 16-19
  5. ^ 그러나 플루타르코스는 페리클레스의 생애에서 피디아스의 이름이 조각상 위에 새겨져 있다고 명시했다.
  6. ^ 투키디데스플루타르코스는 40탈란트를, 시칠리아의 디오도로스가 커버하는 사이메의 에포루스는 오히려 50탈란트를, 필로코루스는 44탈란트로 매우 정확하다고 말한다. (라파틴 2005, 페이지 270)
  7. ^ 고대 작가들은 다양한 기술을 제안한다.Pausanias는 난방을 말한다.플루타르크는 맥주에 담그는 것에 대해 이야기한다.디오스코리데스는 만드레이크 데코션에서 6시간 동안 끓이는 것을 제안한다.12세기에, 테오필루스는 그의 루멘 아니메에서 다섯 가지 다른 기술들을 나열했다: 와인에 삶기, 기름에 담그기, 껍질에 덮기, 열, 그리고 마침내 식초에 담그기.최근의 경험은 식초에 담그는 기술이 효과가 있다는 것을 보여주었다. (라파틴 2005, 페이지 276-277).
  8. ^ 이는 회계기록이 보관된 아이기나의 아스클레피아스 신전의 문들의 경우였다. (라파틴 2005, 페이지 278).
  9. ^ 또한 죽기 전에 행복하다고 절대 말하지 않는 솔론의 지혜를 상기시킨다.
  10. ^ 조앤 B. 코넬리, "파테논과 파테노이:파르테논 프리제 신전의 신화적 해석, 미국 고고학 저널, 제100권, 제1호, 1996년 1월, 53-80페이지
  11. ^ 호메로스의 별명인 'αα'와 같이.일리아드 1.206 et passim.부엉이 얼굴, 번뜩이는 눈, 회색 눈 등으로 다양하게 번역됩니다.Susan Deacy, Athena, Routledge, 2008, 페이지 26을 참조하십시오.
  12. ^ 페리클레스의 삶, 31세, 3~4세

레퍼런스

  1. ^ a b c d Holtzmann & Pasquier 1998, 페이지 177.
  2. ^ 닐스 2006, 페이지 11
  3. ^ 닐스 2006, 페이지 44
  4. ^ R. Meiggs, The Athernet Empire, 옥스포드, 1999, 페이지 48.
  5. ^ 홀츠만 2003, 페이지 107
  6. ^ 닐스 2006, 페이지 28
  7. ^ a b 홀츠만 2003, 페이지 106
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