버디 콜렛

Buddy Collette
버디 콜렛
Buddy Collette in 1985
1985년 버디 콜렛
배경 정보
출생명윌리엄 마르셀 콜렛
태어난(1921-08-06)1921년 8월 6일
미국 캘리포니아 주 로스앤젤레스
죽은2010년 9월 19일(2010-09-19) (89세)
로스앤젤레스
장르재즈, 웨스트 코스트 재즈, 쿨 재즈
직업음악가, 교육자
계기플루트, 색소폰, 클라리넷
레이블컨템포러리, 챌린지, 모드, 에마시
관련 행위치코 해밀턴

윌리엄 마르셀 "버디" 콜레트(William Marcel "Buddy" Collette, 1921년 8월 6일 ~ 2010년 9월 19일)는 미국의 재즈 플룻 연주자, 색소폰 연주자, 클라리넷 연주자였다. 그는 치코 해밀턴 5중주단의 창립 멤버였다.

초년기

[1]

윌리엄 마르셀 콜렛은 1921년 8월 6일 로스앤젤레스에서 태어났다. 그는 왓츠에서 자랐고, 모든 다른 민족을 가진 사람들에게 둘러싸여 있었다. 그는 아버지가 지은 집에서 싸고 풍부한 땅을 가진 지역에서 살았다. 그가 자란 동네는 센트럴 가든 지역이라고 불렸다. 초등학교에서는, 그는 아흔여섯번가 학교에 다녔는데, 그것이 흑인 학생들을 허용했기 때문이다. 남문중학교와 같은 이 지역의 다른 학교들은 그렇지 않았고 콜렛은 종종 백인들이 주로 거주하는 지역에 들어가는 것을 이상하게 여겼다. 콜레트의 가족은 많은 돈을 가지고 있지 않았지만, 그의 어린 시절은 그에게 모든 종류의 다양한 사람들과 어울릴 수 있는 기회를 주었다. 왓츠의 '멜팅 팟'은 장차 흑인이라는 자신의 입장을 보는 방식을 틀에 박았다.

버디 콜렛은 할머니의 요청에 따라 10살 때 피아노를 치기 시작했다. 그의 음악에 대한 사랑은 그의 지역사회에서뿐만 아니라 그의 부모님으로부터도 비롯되었다. 그의 아버지는 피아노를 연주했고 어머니는 노래를 불렀다. 중학교 때 그는 색소폰을 연주하기 시작했다. 같은 해, 그는 찰리 마틴, 버논 슬레이터, 크로스비 루이스, 마이너 로빈슨과 함께 첫 밴드를 결성했다. 그들은 콜렛의 부모가 파티에서 받았던 두티 윌리엄스의 음악을 연주했다. 이듬해 콜레트는 랄프 블레드소, 롤리 블레드소와 밴드를 시작했다. 그들은 토요일 밤 이 지역 사람들이 여는 파티에서 각각 1달러도 안 되는 돈을 주고 함께 놀았다. 이에 따라 콜레트는 찰스 밍구스를 베이스에 포함시킨 세 번째 그룹을 시작했다. 콜레트와 밍구스는 매우 좋은 친구가 되었고 콜레트는 밍구스가 덜 거칠고 내성적인 면을 찾도록 도왔다.

어린 시절 콜레트는 존경할 만한 음악가가 많았다. 윌리엄 주니어, 코니, 브리트, 조지 우드먼은 트롬본가 윌리엄 우드먼의 아들이었다. 아직 고등학생일 때 긱을 하고 돈을 버는 그들의 능력은 몇 살 아래인 콜레트 같은 음악가들에게 영감을 주었다. 그가 15살이었을 때 콜레트는 조 컴포트, 조지 리드, 제시 사일스와 함께 우드맨 형제 밴드의 일원이 되었다. 콜렛은 우드맨 형제가 와트의 재즈 사운드를 찾았다고 믿는다.

음악 경력

콜렛은 고등학교 1학년 때 다른 음악가들과 인연을 맺기 위해 로스앤젤레스로 여행을 떠났다. 밀리언 달러 극장에서 그와 그의 밴드는 밴드들의 싸움에 참가했지만 재키 켈슨, 치코 해밀턴, 알 아담스가 포함된 밴드에 패했다. 이후 콜렛은 우승 밴드에 합류해 매주 21달러를 벌게 됐다. 후에 찰스 밍구스가 이 밴드에 합류했다.

콜렛은 19세 때 에릭 돌피, 찰스 밍구스, 그리고 다른 많은 사람들을 가르친 로이드 리스로부터 음악 수업을 받기 시작했다. 콜렛은 리스에게 그와 다른 음악가들에게 음악계에서 어떻게 스스로를 관리해야 하는지를 가르친 것으로 인정한다.

콜레트는 제2차 세계 대전 동안 세인트의 비행 전 학교에 부속된 미 해군 밴드와 함께 복무했다. 메리 칼리지. 루아얄 마샬이 이끄는 이 악단은 아프리카계 미국인 음악가의 두 연대 밴드 중 하나였다. 그 45명의 음악가들로 구성된 밴드로부터 두 개의 댄스 밴드가 결성되었는데, 첫 번째는 로얄이 이끄는 봄바디어였다. 두 번째 댄스 밴드인 탑플라이터스는 입대 전인 1941년 레스 하이트의 밴드와 함께 활동했던 콜렛이 이끌었다. 그의 회고록에는 1942년 10월, 그와 빌 더글러스, 찰스 밍거스가 로스앤젤레스에서 샌프란시스코로 간 여행이 기록되어 있는데, 해군 장교는 세인트에 주둔하게 될 올블랙 밴드에서 복무하기 위해 그곳에서 연합군의 음악가를 모집하고 있다는 소식을 들은 뒤였다. 메리의 그러나 밍거스와 더글라스는 모두 마음을 바꿨다. 더글라스는 나중에 육군에 의해 징집되었고, 밍구스는 4-F로 다시 분류되었다. 콜레트는 대부분의 흑인 해군 밴드맨들과 마찬가지로 해군기지 단지인 시카고의 그레이트 레이크에 있는 캠프 로버트 스몰즈에서 훈련을 받았다.[2]

콜레트에 따르면, 그는 세인트루이스에서 두 번째 댄스 밴드를 결성했다. 메리는 바리톤 색소폰으로 봄바디어스에 합류하기를 거부한 후, 그리고 행진 밴드에 남아 있는 대부분의 동료들과 함께 댄스 밴드 서비스가 일반 음악가들의 의무보다 훨씬 쉽다는 것을 깨달았다. 또한 그의 밴드에는 색소폰의 올랜도 스털링스, 트럼펫의 마이어스 프랜차이슨, 알렉산더, 헨리 고드프리, 트롬본의 조지 루이스, 베이스 튜바의 랄프 토마스, 그리고 그가 기억하는 몇 명의 동료가 있다. 베이스의 "인도인"; 테너 색소폰의 "스파이더"와 "크로우".[3]

두 댄스 밴드는 샌프란시스코 지역에 있을 때, 24시간 서비스와 엔터테인먼트를 특징으로 하는 샌프란시스코의 USO인 Stage Door Can틴에서 그들이 샌프란시스코 지역에 있을 때, 주로 예고 없이 그곳에서 공연하고 있는 스타들을 후원하는 공연으로 공연했다.[3]

뉴올리언스 딕시랜드 재즈의 전설 윌리 험프리가 뒤늦게 마칭밴드에 합류했다. 콜렛은 루아얄 마샬이 자신이 누구인지 깨닫지 못했고 딕시랜드에 그다지 관심이 없었기 때문에 콜렛은 그를 탑플라이터에 영입할 수 있었고, 이후 험프리의 재능을 부각시키기 위해 곡을 편곡했다고 회상한다.[3]

콜레트 등 성 출신 메리는 또한 해군에 있는 동안 샌프란시스코 주변의 클럽, 특히 오클랜드와 샌프란시스코 남쪽의 레드우드 시티에서 경기를 했다. 그는 "제복을 입었을 때는 밖에서 일하면 안 된다"면서 "민간인 옷을 입어야 하는데 정말 잘한 일이었다"고 썼다. [3]

미국 해군 밴드 리더로 활동한 뒤 스타즈 오브 스윙(우드맨, 밍거스, 럭키 톰슨), 루이 조던, 베니 카터 등과 함께 활동했다.[3]

1949년 그루초 막스가 주최한 TV 및 라디오 쇼인 You Bet Your Life의 유일한 흑인 멤버였다. 1950년대에는 프랭크 시나트라, 엘라 피츠제럴드, 듀크 엘링턴, 베이시 백작, 냇 킹 콜, 넬슨 리들 등과 함께 스튜디오 뮤지션으로 활동했다.

1955년 기타리스트 짐 홀, 첼리스트 프레드 캣츠, 베이시스트 카슨 스미스 등과 함께 실내 재즈 플룻을 연주하며 치코 해밀턴 퀸텟의 창단 멤버였다.[1][4] 또한 가르쳤고, 그의 제자들은 밍거스, 제임스 뉴턴, 에릭 돌피, 찰스 로이드, 프랭크 모건 등이 있었다. 그는 흑인 음악가 연합과 백인 음악가 연합을 통합하는 것을 도왔다.[1]

그루초 막스와 버디 콜렛의 관계에 대한 정보는 드물지만, 이들의 관계가 상당했다는 데에는 의심의 여지가 없다. 미국의 유대인 연예인 마르크스는 1940년대까지 영화계의 가장 큰 슈퍼스타 중 한 명이었다. "Duck Soup"과 "A Night at the Opera"와 같은 영화들 덕분에 말이다. 마르크스의 성공은 유 베트 유어 라이프에 이르기까지 그의 형제들과 공유되어 왔으며, 그는 마르크스 형제로서, 바우데빌에서 어린 시절부터 대중을 즐겁게 해 왔다.

1949년 콜레트는 그루초(Groucho)가 주최하는 유베트 유어 라이프(You Bet Your Life)에서 전국 방송 TV 스튜디오 오케스트라에 고용된 최초의 흑인 음악가였다. 이 오케스트라의 지휘자인 제리 필딩이 콜레트 곁에 서 있다는 이유로 혐오 메일을 받았다는 사실이 알려졌다. 인기 있는 텔레비전 쇼에서 콜레트의 직업과 직업 안정성은 1950년대까지 흑인 음악가들에게 기회가 더 쉽게 주어지고 있다는 신호를 보냈다.

음악적 협력

1940년대 후반에 성공을 거둔 버디 콜렛은 아이비 앤더슨, 조니 오티스, 제럴드 윌슨, 어니 앤드류스, 찰스 밍거스와 같은 음악가들과 알토 색소폰에 대한 협업과 녹음으로 자주 요청받았다. 가장 주목할 만한 것은 콜레트와 밍구스가 1933년 첫 밴드를 결성하여 밍구스를 첼로에서 베이스로 바꾸도록 설득한 원동력이었다. 이 있음직하지 않은 악기 짝짓기 사이의 대위점은 평생의 우정으로 꽃을 피웠다. 그는 1946년 트롬본 연주자 브리트 우드먼, 트럼펫 연주자 존 앤더슨, 테너 색소폰 연주자 럭키 톰슨(테디 에드워즈 교체), 피아니스트 스파울딩 기빈스(나디 콰마르), 드러머 오스카 브래들리 등 밍거스와 함께 단명하면서도 협동적인 밴드를 결성했다.

나아가 콜렛은 LA의 커뮤니티 심포니 오케스트라 베니 카터, 퍼시 페이스, 조 리긴스, 제럴드 윌슨 오케스트라와 협연하였으며, 로욜라 메리마운트 대학교 재즈 밴드 프로그램의 음악 감독으로 활동하였다.

음악 연합에 참여

1900년대 초반에 로스엔젤레스는 주로 백인 음악가들을 위한 연합인 로컬 47과 흑인 음악가들을 위한 연합인 로컬 767의 두 음악 연합으로 나뉘었다.[1] 버디 콜렛과 빌 그린, 찰스 밍거스, 브리트 우드맨 밀트 홀랜드 등 몇몇 흑인 음악가들은 1950년대 초 두 노조를 색맹인 하나의 노조로 통합하기 위해 집중적인 노력을 기울였다.[1] 처음에 이 합병은 23일 휴머니스트 홀과 유니온에서 공연하는 이종교배 교향곡으로 존재했다.[1] 이 단체는 '스위츠' 에디슨, 냇 킹 콜, 프랭크 시나트라 등 상징적인 인물들이 이 인종의 대중적 지지를 제공하면서 큰 호응을 얻었다.[1] 이 단체의 성공은 두 개의 분리된 지역민의 연합으로 이어졌다.

버디 콜렛은 결국 빌 더글라스와 함께 부사장 자리에 767번 로컬 이사회를 만들었다.[1] 레오 데이비스, 제임스 페트리요와 함께 3년 동안 일한 끝에 콜렛은 1953년 이른바 두 그룹의 '암살'이 됐다.[1] 이 합병은 이 음악가들에게 직업과 보험혜택 모두에서 더 큰 기회와 인종적 발전을 의미했다. 그 후 40명에 이르는 현지인들이 이 성공을 다른 곳에서 모방했고, 이것은 그의 인종과 반대되는 음악가의 재능이 성공을 결정하게 했다.[1]

치코 해밀턴 5중주단과의 협회

1955년 버디 콜렛은 타악기 연주자 치코 해밀턴이 이끄는 유별나게 악기가 있는 실내 재즈 5중주단의 창단 멤버가 되었다. 5중주단은 첼리스트와 피아니스트(Fred Katz)를 밴드의 중심축으로 삼아 콜레테가 캣츠를 '최초의 재즈 첼로 연주자'로 지칭하도록 이끈 점이 눈에 띄었다.[4] 5중주단에도 기타리스트 짐 홀과 베이시스트 짐 아톤이 포함되었고, 이후 카슨 스미스로 대체되었다. 이 그룹은 전국적인 명성을 얻었고 1950년대의 느긋한 "쿨 재즈"와 동의어로 가장 영향력 있는 웨스트 코스트 재즈 밴드 중 하나가 되었다.[5] 5중주단에서 콜레트는 갈대(테노르와 알토 색소폰, 플루트와 클라리넷)를 연주했다.[4]

1957년 그룹(플레티스트 폴 혼과 기타리스트 존 피사노가 함께)은 버트 랭커스터-토니 커티스 영화 '성공의 향기'에 카메오로 출연했다.[6] 그해 말 콜레트는 자신의 플루티스트 앙상블인 '스윙 셰퍼드(Swing Shepherds)'에서 혼과 협연했다.[7] 1958년 11월, 랭스턴 휴즈는 로스앤젤레스의 스크린 디렉터스 극장에서 콜렛과 그의 밴드의 반주에 맞춰 시를 읽었다.[8] 1960년 5중주단은 또한 플루티스트 에릭 돌피와 함께 뉴포트 재즈 페스티벌 다큐멘터리 "여름날의 재즈"에서 중요한 공연을 했다.[6] 이후 1996년 의회도서관이 콜레트에게 그의 오랜 경력을 강조하기 위해 특별 빅밴드 연주회를 작사, 공연하도록 의뢰하자, 그는 치코 해밀턴을 비롯한 몇몇 오래된 음악 협력자들을 불러 그와 함께 공연했다.[4]

죽음, 유산, 영향

그는 89세의 나이로 로스앤젤레스에서 심장마비로 사망했다.[9]

버디 콜렛의 음악가로서의 경력은 풍부한 음반 목록뿐만 아니라 수많은 음악가들을 창조하고 변형시켰다. 콜레트는 자신의 경력의 상당 부분을 다른 사람들을 가르치고 멘토링하며 한때 그의 전철을 밟았던 젊은 예술가들을 전문적이고 고도로 숙련된 예술가들로 돕는 일에 바쳤다. 콜레트의 멘티에는 에릭 돌피, 프랭크 모건, 제임스 뉴턴 등이 포함됐다.

콜레트는 처음에 로스앤젤레스 와츠 지구 내에서 가르치고 지도했지만, 후에 전국을 여행하고 공연을 하기 시작했다.후반기에 접어들면서 콜레트는 공연을 하고 잼 세션에 참여하라는 요청을 받는 것 외에도 전국 대학에서 세미나와 음악 클리닉을 가르쳐야 한다는 요구가 높았다. 그의 가장 주목할 만한 소속사는 UCLA 구술 역사 프로그램과의 관계인데, 그곳에서 그는 스티븐 이소르디가 운영하는 센트럴 애비뉴 사운드 프로그램의 핵심 공헌자였다. 콜레트는 1992년 캘리포니아 주립대학 포모나 캠퍼스에서 재즈와 콤보 밴드의 지휘자로 교수진에 합류하기도 했다. 콜렛은 CSULA, CSULB, 캘리포니아 주립대 도밍게즈 힐스, 로욜라 메리마운트 대학교에서도 중요한 교수직을 맡았다. 1990년대 후반 LA시에 의해 LA 리빙 문화재로 지정되었고, 2000년대 초반에는 그가 공동 설립한 10대 재즈 거장들의 밴드인 재즈아메리카의 음악을 작곡하고 있었다.[10]

콜레트의 유산은 그가 변신을 도왔던 다양한 경력을 통해 살아가고 있다. 콜렛은 음악 연합과의 연계, 정기적인 잼 세션의 진행자로서, 그리고 다인종 공동체 휴머니스트 심포니 오케스트라의 조직자로서, 수많은 음악가들이 그들의 시그니처 사운드를 찾고 그들의 기량을 완성하는 것을 도왔다. 버디 콜렛의 경력과 업적은 로스앤젤레스 재즈 협회에서 특별 표창을 받았고, 미국 음악인 연맹으로부터 평생 공로상을 받았다. 지역 47세, 40년간 음악적 기여를 한 사람 콜레트의 유산은 그가 1994년에 공동 설립한 비영리 단체인 JazzAmerica 프로그램을 통해 살아가고 있는데, 이 단체는 로스앤젤레스 지역의 중학교와 고등학교의 교실에 재즈를 들여오는 것을 목표로 하고 있다.

음반 목록

리더/공동 리더로서

사이드맨으로

쳇 베이커와 함께

루이스 벨슨과 함께

브래스 피버 포함

제임스 브라운과 함께

레드콜렌더 포함

  • 스윙인 스위트 (Crown, 1957)
  • 최하위(MetroJazz, 1958)

콘테 칸돌리와 함께

베니 카터와 함께

준크리스티와 함께

냇 킹 콜과 함께

마일즈 데이비스, 미셸 르그랑과 함께

  • 딩고 (워너 브라더스, 1991년)

새미 데이비스 주니어와 함께.

엘라 피츠제럴드와 함께

길 풀러와 함께

테드 게르데스타드와 함께

지미 지퍼와 함께

치코 해밀턴과 함께

에디 해리스와 함께

존 헨드릭스와 함께

프레디 허버드와 함께

퀸시 존스와 함께

프레드 캣츠와 함께

스탠 켄튼과 함께

바니 케셀과 함께

Wade Marcus와 함께

Les McCann과 함께

카르멘 맥레이와 함께

찰스 밍거스와 함께

With Blue Mitchell

라일 머피와 함께

올리버 넬슨과 함께

도리 프레빈과 함께

돈 랄케와 함께

  • 봉고 광기 (Crown, 1957년)

버디 리치와 함께

리틀 리차드와 함께

쇼티 로저스와 함께

피트 루골로와 함께

호레이스 실버와 함께

프랭크 시나트라와 함께

가보르 사보, 밥 티에레와 함께

With the Three Sounds

멜 토르메와 함께

스탠리 투렌틴과 함께

제럴드 윌슨과 함께

낸시 윌슨과 함께

빨간색 노보 포함

  • 애드립 (자유, 1957년)

참조

  1. ^ a b c d e f g h Bryant, Clara (1999). Central Avenue Sounds: Jazz in Los Angeles. Berkeley, CA: University of California Press. pp. 154–159. ISBN 0520220986.
  2. ^ 콜렛, 친구 스티븐 이소르디와 함께. Jazz Generation: A Life in American Music and Society. 미국 음악과 사회에서의 삶 런던: 컨티넘, 2000년
  3. ^ a b c d Jazz Generation: A Life in American Music and Society. 미국 음악과 사회에서의 삶 런던: 컨티넘, 2000년
  4. ^ a b c Wilson, Gerald; b; leader. "Buddy Collette: 'Man of Many Parts'". NPR.org. Retrieved 2017-03-06.
  5. ^ "Spectacular - Chico Hamilton Songs, Reviews, Credits AllMusic". AllMusic. Retrieved 2017-03-06.
  6. ^ a b "Jazz drummer Chico Hamilton dead at 92". NY Daily News. Retrieved 2017-03-06.
  7. ^ Fordham, John (2014-07-07). "Paul Horn obituary". The Guardian. ISSN 0261-3077. Retrieved 2017-03-06.
  8. ^ 램퍼사드, 아놀드 The Life of Langston Hughes: I Dream a World, v. 2: 1941-1967. 1988년 뉴욕, 옥스포드.
  9. ^ "Buddy Collette dies at 89; L.A. jazz saxophone player, bandleader". Los Angeles Times. 21 September 2010. Retrieved 1 November 2020.
  10. ^ "Jazz Los Angeles". Los Angeles Times. 11 September 2005. Retrieved 1 November 2020.
  11. ^ "Buddy Collette Album Discography AllMusic". AllMusic. Retrieved 7 October 2016.

추가 읽기

  • Jazz Generation: 스티븐 이오사르디(2000년)와 함께한 버디 콜렛의 미국 음악과 사회에서의 삶

외부 링크