엥게란트 쿼턴

Enguerrand Quarton
1455년 루브르 박물관에 있는 빌뇌브레 아비뇽의 피에타

Enguerrand Quarton (또는 Charonton)c. (1410–1466)은 프랑스 화가이자 원고 조명가로 이탈리아나 초기 네덜란드 그림과 매우 다른 독특한 프랑스 스타일의 첫 걸작 중 살아남은 작품은 거의 없다.그가 그린 그림 6점이 기록되었고, 그 중 2점만이 남아 있으며, 루브르 박물관은 유명한 아비뇽 피에타를 그의 것으로 간주하는 데 있어서 현재 대부분의 미술사학자들을 따르고 있다.그의 문서화된 두 작품은 주목할 만한 성모 대관식 (1453-54년, 빌뇌브-레-아비뇽)과 자비의 성모 (1452년, 콩데 박물관, 샹틸리)이다.두 개의 작은 제단화도 그의 것으로 여겨진다.

인생과 경력

아비뇽 쁘띠팔레 미술관 레퀸 제단 작품

Quarton은 프랑스 북부의 Laon 교구에서 태어났지만, 아마도 네덜란드에서 일한 후 1444년에 Provence로 이사했다.그곳에서 그는 엑상프로방스, 1446년 아를, 그리고 1447년부터 1466년 사망할 때까지 아비뇽에서 일했다.이 시기에 프로방스는 프랑스에서 가장 인상적인 화가들 중 몇 명을 작품에서 살아남은 것으로 평가했는데, 둘 다 쿼톤과 협력한 것으로 보이는 니콜라스 프로망트와 바르텔레미 데익은 그러나 북부에 장 푸케가 있었다.모두 이탈리아와 네덜란드의 영향을 많이 받았다.교황들과 반팝들은 더 이상 아비뇽에 살고 있지 않았지만, 아비뇽은 여전히 교황의 영토로 남아 있었고, 그 도시에는 많은 이탈리아 상인들이 살고 있었다.

몇몇 현수막을 제외하고, 비록 르네가 수년간 데익과 다른 예술가들을 고용한 열렬한 예술 후원자였지만, 앙주의 르네를 위한 쿼통의 작품은 기록되지 않았다.Quarton의 의뢰인 중 많은 수가 René의 법정과 행정부에서 중요한 인물이었고, 예를 들어 Jean des Martins(BnF, Ms nouv. aq)의 Missal을 위임한 Provence 수상과 같은 인물이었다.라틴어. 2661)

Quarton의 영향은 이후의 Provencal 회화와 독일과 이탈리아처럼 멀리 떨어진 일부 작품에서도 강하게 볼 수 있지만, 그는 이후 1900년 파리에서 성모 대관식이 열릴 때까지 거의 완전히 잊혀졌다.그때 그의 중요성에 대한 인식과 그에 기인한 작품 수가 꾸준히 증가했기 때문이다.증가된.아비뇽 피에타의 귀속은 1960년대 이후로만 일반적으로 받아들여져 왔다.

자비의 성모

자비의 성모, 1452년 콩데 미술관, 샹틸리, 오이세

기증자의 이름을 따 '카다드 알타피스'로도 알려진 이 작품은 이탈리아 미술에서 가장 자주 볼 수 있는 모티브를 사용하며, 시모네 마르티니에 의해 한 세기 전에 개발되었다.이 그림은 피에로 델라 프란체스카가 불과 몇 년 전에 완성한 현재 가장 잘 알려진 버전의 아비뇽 피에타와 같은 평범한 금색 배경을 가지고 있다.그 숫자의 축척은 상형적이다.성모 마리아와 세례자 요한과 복음 전도사 요한은 성모 마리아가 입은 가운으로 보호받는 신자들보다 약간 더 큰 기증자와 그의 아내 위에 우뚝 솟아 있다.1452년 2월 계약서에는 쿼통과 피에르 빌라테가 둘 다 이 작품을 작업하도록 명시되어 있지만, 비록 도미니크 티에보우라는 작품과 빌라테의 작품 중 몇몇 은신처 인물들이 나머지 작품보다 약하다고 주장하지만, 미술사학자들은 작품에서 두 손을 발견하는 데 어려움을 겪고 있다.한 가지 가능성은 빌라테가 현재 잃어버린 프레델라에 책임이 있다는 것이다.

최근에 발견된 1466년의 문서는 아비뇽에 살고 있는 "Ma engtre Enguibran"에게 아를 시청을 위한 페인트나 스테인드글라스를 주문했습니다.그는 유리에 대한 많은 커미션을 이행하는 것으로 기록되고 있는 피에르 빌라테의 도움을 받았을 수도 있고, 또한 자비의 성모에 대한 계약의 당사자이기도 했다.그의 작품은 거의 남아있지 않지만, 그가 당대에 상당한 명성을 가지고 있었던 것은 분명하다.그는 쿼톤보다 어렸지만, 1452년에 이미 길드의 마스터였다.

성모 대관식

성모 대관식, 1452-53

성모 대관식은 예술에서 흔한 주제이지만, 이 작품의 계약서에는 성삼위일체 성부와 아들의 특이한 표현이 동일 인물로서 명시되어 있습니다(15세기에는 매우 드물지만, 다른 예들이 있지만). 그러나 쿼톤은 그가 선택한 대로 성모 마리아를 표현하도록 허락합니다.삼위일체 주변에는 푸케의 멜룬 딥티치(현 [1]앤트워프)와 비슷한 파란색과 빨간색 천사가 배치돼 있다.계약서에는 로마(왼쪽)와 예루살렘(오른쪽)도 명시돼 있다.기부자는 두 도시를 포함한 순례 중이었다.이 연옥 아래(왼쪽)와 지옥 아래(오른쪽)가 열리고 중앙에서 기증자가 십자가에 못 박혀 무릎을 꿇는다.왼쪽 끝에는 성 그레고리의 미사가 있는 "컷어웨이" 스타일로 교회가 표시되어 있습니다.Quarton은 1454년 9월 29일까지 그 그림을 인도하는 계약일로부터 17개월의 시간을 받았다.여느 때처럼, 자료들은 신중하게 지정되었다; 사용된 언어의 요소들은 Quarton의 모국어인 Picardy의 방언에서 온 것으로 보이며, 최종 초안의 많은 부분이 그가 썼다는 것을 암시한다.그 계약은 "중세의 유럽 [2]회화를 위해 살아남은 가장 상세한 것"으로 묘사되어 왔다.

Quarton의 많은 풍경 배경과 마찬가지로, 이것은 프로방셜 풍경을 이탈리아 회화에 유래한 스타일로 묘사하는 반면, 그의 인물들은 Robert Campin과 Jan van Eyck와 같은 네덜란드 예술가들로부터 더 많은 영향을 받았지만, 그의 구성의 기하학적 대담함처럼 프랑스만의 엄격함과 우아함을 가지고 있습니다.그의 매우 강한 색상은 음영이 거의 없고, 그의 조명은 "잔혹하고 무자비하기까지 하다".[3]이 풍경은 아마도 몽 생트-빅토아르 미술의 첫 등장을 포함하며, 나중에 세잔과 다른 사람들에 의해 자주 그려질 것입니다(일부 자료에서는 몽벤투에 [4]대해서도 언급하고 있다.이 그림은 3세기 이상 빌뇌브-레-아비뇽의 샤르트뢰즈 뒤 발 드 베네딕션 수도원에 남아 있었는데, 이 수도원은 지역 성직자인 장 드 몽타니의 의뢰를 받았다.1986년부터 같은 도시에 있는 피에르 드 룩셈부르크 미술관의 소장품 중 일부입니다.

빌뇌베레 아비뇽의 피에타

주요 기사:빌뇌베레 아비뇽의 피에타

죽은 그리스도가 슬픔에 잠긴 어머니의 부축을 받는 피에타는 중세 후기 종교 예술의 가장 흔한 주제 중 하나이며, 이것은 "아마도 15세기 [5]프랑스에서 생산된 가장 위대한 걸작"이다.예수의 등 구부러진 모습은 매우 독창적이고, 다른 인물들의 삭막하고 움직이지 않는 위엄은 이탈리아나 네덜란드식 묘사와는 매우 다르다.이 그림이 일반적으로 Quarton의 작품이라고 여겨지기 전에, 몇몇 미술사학자들은 이 그림이 카탈로니아나 포르투갈의 거장이 그린 것이라고 생각했다.맨 배경의 풍경은 예루살렘의 건물들에 의해 부서진 수평선까지 사라지지만, 하늘 대신 도장을 찍고 새긴 할로, 테두리, 그리고 비문이 새겨진 평범한 금빛 잎이 있다.네덜란드식 사실주의로 묘사된 성직자 기증자는 왼쪽으로 무릎을 꿇고 있다.이 그림은 아비뇽에서 론 강 건너편에 있는 빌뇌브-레-아비뇽에서 온 것으로, 때때로 "빌뇌브 피에타"로 알려져 있다.

기타 속성

헌팅턴 도서관 예수 할례

Luc Ta-Van-Thinh(2002)에 의해 제안된 몇 가지 다른 속성:

  • 나무에 그려진 '그리스도가 십자가에 못 박힌 것을 보는 피에르 드 룩셈부르크' (Musée du Petit Palais d' Avignon)
  • 생 시프레인, 나무 위에 그림 (Musée du Pet Palais d'Avignon)
  • '성 시프레인과 성 미카엘 사이의 성모 대관식'은 나무(카르펜트라스의 성 시프레인의 오래된 성당)에 그려진 세 조각 그림이다.
  • 성 미카엘과 알렉산드리아의 성 캐서린 사이에 있는 성 시프레인, 카르펜트라의 성 시프레인 성당의 유리

일루미네

채색, 모델링 및 도상학에서 많은 독특한 특징을 지닌 Quarton의 문체가 조명 원고의 많은 미니어처 덕분이다.BnF의 프랑수아 에이브릴은 1977년에 처음 만들어진 이러한 속성에서 중요한 인물이다.1444년 그와 엑스의 바르텔레미 데익에 의해 쿼톤에 관한 문서가 목격되었고, 이 시기부터 그들은 모건 도서관에서 완성되지 않은 시간의 책으로, 분명히 데익에 의해 그려지고 쿼톤에 의해 다른 모든 것을 그렸던 것으로 보이는 몇몇 미니어처들과 함께 밀접하게 작업했다.

헌팅턴 도서관에 있는 또 다른 시간의 책은 다소 늦었지만, 품질은 다양합니다.1466년 BnF의 크고 호화로운 미사일은 두 장의 전면 미니어처, 세 개의 작은, 그리고 많은 역사적인 이니셜과 함께 쿼톤의 완전히 발달된 스타일을 보여준다. 이는 아마도 1460년대에 쿼톤의 유명한 초기 Boucicaut Book of Hours에 추가된 두 개의 대형 미니어처와 같다.그 후의 「나무르에서의 시간」의 몇개의 미니어처는, 현재 그에게 주어지고 있는 것을 완성하고 있습니다.

메모들

  1. ^ 이미지: Fouquet Madonna.jpg
  2. ^ 도미니크 티에보: "Enguerrand Quarton", 그로브 아트 온라인.Oxford University Press, 2007년 10월 5일 [1]
  3. ^ 월터 & 울프, 360쪽
  4. ^ Sterling, Charles, Enguerrand Quarton: le peintre de la Pieta d'Avignon, p.63, 1983, Ministére de la culture, Editions de la Réunion des musénationaux, ISBN2711802299, 9782711802296
  5. ^ 루시 스미스, 에드워드: 프랑스 회화의 간결한 역사, 26페이지, 템즈 앤 허드슨, 런던, 1971년.

레퍼런스

  • 발터, 잉고 F. 및 울프, 노르베르트, 일루미네이션의 걸작; 페이지 360-61; 2005, 타셴, 쾰른; ISBN 3-8228-4750-X
  • 주요 출처: Enguerrand Quarton Online

추가 정보

  • Luc Ta-Van-Thinh, "Enguerrand Quarton, peintre de l'Unité", (préface Marie-Claude Léonelli), ISBN 2-9518024-0-4, Malaucene 2002
  • Luc Ta-Van-Thinh, "Pierre et Enguerrand, histoire d'une amitié", (préface Mgr)앙드레 메스트레) ISBN 2-9518024-1-2, Malaucene 2005

외부 링크

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