국제 예술 기술 박람회 dans la vie moderne

Exposition Internationale des Arts et Techniques dans la Vie Moderne
1937년 파리
Paris-Expo-1937-carte postale-00.jpg
개요
BIE 클래스세계 박람회
이름.국제박람회 예술 및 기술 응용 프로그램 - la vie moderne
빌딩팔레 드 샤일로, 팔레 드 도쿄
지역101헥타르(250에이커)
방문객들31,040,955
참가자
나라들.45
위치
나라프랑스.
도시파리
장소센 강의 제방 샹드마르 트로카데로
좌표48°51°44°N 02°17′17.7§ E/48.86222°N 2.288250°E/ 48.86222, 2.288250
타임라인
오프닝1937년 5월 25일(1937-05-25)
클로즈1937년 11월 25일(1937-11-25)
세계 박람회
이전의브뤼셀 국제박람회(1935년)
다음 분.1939년 뉴욕 세계 박람회
전문 박람회
이전의스톡홀름의 ILIS 1936
다음 분.제2회 헬싱키 국제항공전시회
인터넷
웹 사이트www.bie-paris.org/site/en/1937-paris

프랑스 파리에서 1937년 5월 25일부터 11월 25일까지 열린 국제 예술 및 기술 박람회(International Exposition of Arts et Technologies in Moderne.파리 미술관이 있는 샤일로 [1]궁전과 파리 미술관이 있는 도쿄 궁전은 모두 국제박람회 사무국으로부터 정식 허가를 받은 이 전시회를 위해 만들어졌다.세 번째 건물 팔레 드원래 이 전시회에 의해 차요트 언덕에 만들어진 새로운 박물관 중 하나였던 상설 공공사업 박물관이 있는 이나[fr]는 1937년 1월에 건설되어 1939년 [2]3월에 문을 열었다.

전람

에펠탑을 배경으로 소련관(오른쪽)과 나치독일관(왼쪽)이 있다.

당초 박람회의 중심은 2,300피트(700m) 높이의 타워(Pare du Monde)로, 꼭대기에 주차장으로 가는 나선형 도로와 그 위에 호텔과 레스토랑이 설치될 예정이었다.그 생각은 너무 [3]비싸서 포기되었다.

파빌리온즈

핀란드 파빌리온

1936년 열린 공개건축 콩쿠르에서 1위와 2위를 차지한 뒤 알바르 알토가 설계한 핀란드 파빌리온은 입상작인 "Le bois est en marche"가 파빌리온의 기초를 형성했다.핀란드는 트로카데로 근처에 어렵고 경사진 숲이 우거진 부지를 제공받았는데, 알토는 이를 이용해 콜라주 형태로 결합된 불규칙한 체인의 부지를 만들 수 있었다 - 작고 개방적인 입방정형 전시관과 두 개의 큰 전시관.[4]단지 전체가 그늘진 정원을 일본풍으로 감싸고 있었다.건물 전체가 나무로 지어졌기 때문에 이 정자는 핀란드의 주요 수출품인 목재를 광고하는 곳이기도 했다.프랑스 건축사학자 Fabienne Shevallier는 당시 프랑스 비평가들이 알토의 건물에 당황한 이유는 나무로 지어졌지만, 그들이 핀란드로 인식한 것의 이미지를 지지했기 때문이라고 주장했다. 그들은 알토의 아방가르드주의에 [5]준비가 되어 있지 않았기 때문이다.

캐나다관

에펠탑 기슭의 거장 건축가 자크 그레버의 건축 마스터플랜에 부합하고 곡물 엘리베이터의 형태에서 영감을 얻은 캐나다관은 조셉 에밀 브루네의 28피트 버팔로 조각 (1937년)과 찰스 컴포트의 [6]니켈 로맨스 작품을 포함했다.브루넷의 그림, 건물 외부에 조각된 패널, 그리고 캐나다 정자 안에 있는 여러 개의 주제별 스탠드는 캐나다 문화의 [7]양상을 묘사했다.

노르웨이 파빌리온

노르웨이 관은 크누트 크누트센, 아르네 코르스모,[8] 올레 린드 시스타드가 설계했다.그것은 한나 라이겐의 태피스트리 에티오피아를 [9]포함했다.

스페인 파빌리온

스페인 관은 스페인 공화국 정부가 마련한 것으로 스페인 건축가 호세프 루이스 세르트에 의해 지어졌다.이 박람회는 스페인 내전 [10]중에 열렸기 때문에 더 많은 관심을 끌었다.파블로 피카소의 게르니카, 전쟁의 [11]참상을 묘사한 유명한 작품, 알렉산더 칼더의 조각품인 머큐리 분수, 반란 중인 조안 [12]미로의 카탈로니아 농민 등이 전시되어 있었다.

독일관

다른 두 개의 주목할 만한 전시관은 나치 독일과 소련의 전시관이었다.세계 전시회의 조직으로 독일과 소련의 전시관이 [13]바로 맞은편에 배치되었다.히틀러는 참가를 철회하고 싶었지만 그의 건축가 알버트 슈페어는 결국 히틀러에게 독일관에 대한 계획을 보여주며 참가를 설득했다.Speer는 나중에 그의 자서전에서 그가 소련관 계획을 은밀히 들여다봤고, 공산주의에 대항하는 방벽을 나타내기 위해 독일관을 설계했다고 밝혔다.

전시물의 준비와 건설이 지연으로 인해 어려움을 겪었다.전시회 첫날에는 독일과 소련의 전시관만 완공되었다.이것은 두 전시관이 서로 마주보고 있다는 사실뿐만 아니라 전시회를 두 위대한 이념 경쟁상대간의 경쟁으로 만들었다.

슈페르의 정자는 나치 국가의 상징인 독수리와 스와스티카로 장식된 높은 탑에 의해 절정에 달했다.그 정자는 "독일의 자부심과 업적"의 기념물로 여겨졌다.그것은 새롭고 강력한 독일이 국가적 자존심을 회복했다는 것을 전 세계에 알리기 위해서였다.밤에는 그 정자가 투광 조명으로 밝혀졌습니다.요제프 토락의 조각 동지애(Teopwarship)는 파빌리온 밖에 서서 손을 꼭 잡고 반항적으로 나란히 서 있는 두 명의 거대한 나체 남성을 묘사하며 상호 방어와 "인종적 동지애"[13]의 포즈를 취했다.

전시회 지도

소련관

소련관 건축가는 보리스 이오판이었다.베라 무키나는 정자에 있는 큰 조각상을 디자인했다.거대한 건물 꼭대기에는 남성 노동자와 여성 농민이 두 손을 모아 망치와 낫을 들이밀고 있는 거대한 운동량 조각상인 노동자와 콜호즈 여인이 있었다.그 조각상은 노동자와 [13]소작농의 결합을 상징하기 위한 것이었다.

이탈리아관

이탈리아는 나치 독일과 소련 사이에서 관심을 끌기 위해 경쟁하고 있었다. 그들은 자신들을 무시할 수 없는 위대한 (그리고 반대) 세력이라고 표현했다.이탈리아는 양지, 개방, 지중해 등 자애로운 독재국가로 규율, 질서, 단결을 바탕으로 세워졌다.마르첼로 피아치니는 파빌리온 외관을 디자인하는 일을 맡았다.그는 기둥, 계단, 코트, 갤러리, 탑 형태, 클래식 리듬, 지중해 대리석과 회반죽과 같은 전통적인 요소들과 결합된 현대식 철근 콘크리트 틀을 사용했다.에펠탑 아래에 자리 잡은 정자는 엑스포장 주요 부분인 센강을 바라보며 자리 잡고 있었다.

주세페 파가노는 전시물의 전체적인 조정을 담당했으며 건물, 넓은 뜰 정원, 명예의 전당 입성에 첫 영향을 미쳤다.주요 출품작은 이탈리아가 기술 역사에 기여한 가장 중요한 사례의 실물 크기 사례를 보여주는 명예 재판소를 통해 이루어졌다.아르투로 마르티니의 '공기의 승리'가 이 공간을 주재했고, 그녀의 짙은 청동 형태는 푸른 회색 베네치아 모자이크 타일을 배경으로 한 무한한 배경이 눈에 띄었다.그곳에서 방문객들은 레스토랑 테라스에서 진짜 스파게티 한 접시를 즐기기 전에 마리오 시로니의 식민지 전시회와 관광 갤러리를 방문할 수 있습니다.안뜰 정원은 붉은 꽃과 버건디 포르피리를 배경으로 녹색 잔디와 녹색 유약을 바른 타일로 구성된 교향곡으로 전시를 잠시 중단하도록 설계되었다.

Hall of Honor는 그 정자의 가장 드라마틱하고 환기시키는 공간이었다.그것은 또한 기존의 작품인 마리오 시로니의 1936년 트리엔날레 작품에서 나온 이탈리아 회사 모자이크를 다른 종류의 작품에 종사하는 수많은 인물들과 오른쪽에서 날아오는 로마 독수리 인형으로 '목적 변경'했다.8m x 12m의 작품은 누각의 탑 꼭대기를 차지하고 있는 2층 높이의 공간 위에 우뚝 솟아 있어 누각의 장식과 선전 프로그램의 중심이 되었다.이탈리아의 왕좌에 오른 인물은 기업주의, 즉 자본주의의 최고와 공산주의의 최고를 합친 성공적인 경제 정책을 상징했고, 그때까지 그것은 성공으로 판명되었다.이 방은 파가노가 진심으로 믿었던 파시스트 사회의 모든 측면을 축하하는 곳이었다. 사회적 화합, 산업 혁신을 창출하기 위한 정부의 투입, 예술가, 전문가, 장인 및 노동자에 대한 지원이다.여기서 파가노는 5명의 다른 예술가들과 함께 작업하고 무라노의 호화로운 샹들리에와 호박 [14]대리석 옆에 리놀륨과 테르몰룩스(파편 방지판 유리)와 같은 이탈리아의 최신 공업 재료를 놓는 기쁨을 누렸다.

영국관

영국은 이러한 경쟁 박람회를 예상하지 못했고, 계획된 예산은 독일의 [15]극히 일부에 불과했다.프랭크 픽 예술산업위원회 위원장은 올리버 힐을 건축가로 임명했지만 모더니즘은 피하고 전통 [16]공예에 집중하라고 했다.힐의 파빌리온의 주요 건축 요소는 커다란 흰색 상자였고, 외부에는 존 스케이핑이 그린 프리즈로 장식되었고 내부에는 네빌 체임벌린 낚시를 포함한 거대한 사진 인물들로 장식되었다.내용은 '스포츠', '위크엔드' 등 프랑스어에서 차용어가 된 영어 단어에 따라 배열된 공예품으로 유명한 도예가 윌리엄 워럴의 작품도 포함됐다.그 결과는 영국을 대표하지 않고 다른 전시관들의 [15]국력 예측과 비교해도 형편없다는 상당한 비판이 있었다.

파비용 데 템프 누보

파비용 데 템프 누보는 르 코르뷔지에와 피에르 장네레가 디자인한 텐트 파빌리온이었다.1932년, 르 코르뷔지에는 제안된 엑스포의 발표를 듣고 즉시 야심찬 반대 제안을 발표했다.프로젝트에 대한 자금 지원이 실현되지 않자, 그는 몇 가지 축소된 버전을 제공했지만, 어느 것도 필요한 자금을 끌어모으지는 못했다.마침내 르 코르뷔지에는 50만 FF의 예산을 제시받았고, 그는 미래 도시주의에 [17]대한 그의 유토피아적 비전을 홍보하는 디다시이트 재료로 가득 찬 캔버스 파빌리온을 지었다.

어워드

박람회의 축제

  • 5월 23일 – 개선문 100주년
  • 6월 5일 ~ 13일 – 인터내셔널 플로리
  • 6월 26일 - 모터보트가 센 강에서 레이스
  • 6월 29일 댄스 페스티벌
  • 7월[when?]~한여름밤의 꿈(바가텔의 정원)
  • 7월 3일 – 경마
  • 7월 4일~11일 - 도시의 재탄생
  • 7월 21일 - 식민지 축제
  • 7월 27일 - 세계 선수권 대회 복싱 경기
  • 7월 30일~8월 10일 - 진정한 수난의 신비 (노트르담 대성당 이전)
  • 9월 12일 포도축제
  • 10월 18일 Naissance d'une cité – 도시의 탄생
  • 42 국제 스포츠 선수권 대회
  • 매일 밤:센 강 위의 요정 나라의 환영

구소련관

파리 전시회가 폐막한 후, 노동자와 콜호즈 여성은 모스크바의 전러시아 전시 센터 입구로 옮겨졌으며, 그곳에서는 높은 플랫폼에 서 있었다.이 조각상은 2003년 복원을 위해 철거되었으며 2005년까지 완공될 예정이다.그러나 재정적인 문제로 인해 복구가 지연되었다.2009년 11월 28일 조각이 완성되어 VDNKh 앞 자리로 돌아갔고, 2009년 12월 4일 조각상은 재현된 누각 [24]구조물에 모습을 드러냈다.

대중문화에서

갤러리

  • The Nazi German pavilion

    나치 독일관

  • The Soviet pavilion

    소련관

  • The Polish pavilion

    폴란드 파빌리온

  • The Swiss pavilion

    스위스 파빌리온

  • The Romanian pavilion

    루마니아 관

  • Place de Varsovie in Paris during the expo in 1937

    1937년 엑스포 기간 동안 파리의 드 바르소비 광장

  • The Italian Pavilion

    이탈리아 파빌리온

  • Entrance to the Italian Pavilion (Colour reconstruction)

    이탈리아관 입구
    (색재구축)

  • A replica (built in Barcelona in 1992) of the Spanish Republic pavilion

    스페인 공화국 파빌리온의 복제품(1992년 바르셀로나에 건설)

「 」를 참조해 주세요.

레퍼런스

  1. ^ "Palais de Chaillot. Chaillot museums". Paris Digest. 2018. Retrieved 31 December 2018.
  2. ^ "Palais d'Iéna" (in French). Ministry of Culture (France). Retrieved 11 March 2022.
  3. ^ Magazines, Hearst (1 July 1933). "Popular Mechanics". Hearst Magazines. Retrieved 7 April 2018 – via Google Books.
  4. ^ 실트, 괴란, 알바르 알토: 인생의 작품; 건축, 디자인, 예술.헬싱키:오타바, 1994, 페이지 173
  5. ^ 쉐발리에, 파비엔(2000년) "프랑스인의 눈을 통해 본 핀란드:1937년 파리 국제 전시회에서 알토의 정자, 장식 예술 연구, 2000년 가을/겨울, 제7권, 제1권, 제65쪽.
  6. ^ "Charles F. Comfort - The Romance of Nickel - 1937". National Gallery of Canada. Retrieved 3 April 2021.
  7. ^ Evrard, Guillaume (2010) "농업 자본의 생산과 소비:1937년 발푸르에서 열린 '파리 국제박람회 곡물 엘리베이터의 미학과 문화정치'에서 로버트 J. (ed.) 문화, 자본, 대표.베이싱스토크: Palgrave-Macmillan. 페이지 148~68 ISBN 978-0-230-29119-5
  8. ^ Favier, Jean (1938). L'architecture : Exposition internationale, Paris 1937. 1, Participations étrangères (in French). Paris: A. Sinjon. Retrieved 29 May 2021.
  9. ^ Attlee, James (23 January 2018). "Reviews – Hannah Ryggen". Frieze. No. 194. ISSN 0962-0672. Retrieved 29 May 2021.
  10. ^ 스페인 파빌리온 PBS입니다2012년 10월 15일 취득
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  12. ^ www.bib.ub.edu https://web.archive.org/web/20100707062713/http://www.bib.ub.edu/en/libraries/pavello-republica/expos/pavello-republica/. Archived from the original on 7 July 2010. {{cite web}}:누락 또는 비어 있음 title=(도움말)
  13. ^ a b c R. J. Overy (30 September 2004). The Dictators: Hitler's Germany, Stalin's Russia. W. W. Norton & Company. ISBN 978-0-393-02030-4.
  14. ^ F. Marcello, "이탈리아인들이 더 잘 한다:알렉산더 오르텐베르크 리카 데보스, 블라디미르 파페르니 에드에 있는 이탈리아 파시스트 관의 예술과 건축에서 민족주의의 새로운 브랜드, 파리 1937, 1937-1958: 세계 대전과의 계산, 애쉬게이트 프레스, 2015-51-70.
  15. ^ a b Crinson, Mark (2004). "Architecture and 'national projection' between the wars". In Arnold, Dana (ed.). Cultural Identities and the Aesthetics of Britishness. Manchester: Manchester University Press. pp. 191–194. ISBN 0-7190-6768-5.
  16. ^ Saler, Michael T. (1999). The Avant-Garde in Interwar England : Medieval Modernism and the London Underground. Oxford: Oxford University Press. pp. 158–159. ISBN 0-19-514718-9.
  17. ^ Weidlinger, Tom. "THE PAVILION OF NEW TIMES". restlesshungarian.com. Retrieved 10 March 2018.
  18. ^ 페스트, 요아힘.Speer p.88 (영어판)
  19. ^ "Willa Barbary i Stanisława Brukalskich" [Barbara and Stanisław Brukalskis' villa] (in Polish).
  20. ^ "Wielki sukces Ministerstwa Komunikacji na wystawie paryskiej" [Major success of Ministry of Transport at the Paris Exhibition]. Kronika krajowa. Inżynier Kolejowy (in Polish). 15 (1/161): 41. January 1938.
  21. ^ 로빈슨, 시드니 K. "앨든 B의 건축.Dow, Wayne State University Press, 디트로이트, MI 1983 페이지 45
  22. ^ 마르가레사 라이하르트.바우하우스 100제공처: https://www.bauhaus100.de/en/past/people/students/margaretha-reichardt/ Wayback Machine에서 2017년 9월 14일 아카이브 완료(접속처: 2016년 11월 27일)
  23. ^ Nassar, Nahla (2013). "Dar al-Kiswa al-Sharifa: Administration and Production". In Porter, Venetia; Saif, Liana (eds.). The Hajj : collected essays. London: The British Museum. p. 181. ISBN 978-0-86159-193-0. OCLC 857109543.
  24. ^ https://moscow.touristgems.com/attractions/5650-worker-and-kolkhoz-woman/

추가 정보

  • 전야제 세계 박람회: 과학, 기술, 현대성, 1937-1942 (로버트 H. 카곤 외) 2015, 피츠버그 대학 출판부
  • 파리 1937 by E.P.프랭크, 하인리히 호프만, 1937년, 로빌트-베를라그 오토 쇤슈타인의 100장의 입체사진.
  • 고전적 폭력: 프랑스 파시스트 미학과 1937년 파리 세계 박람회 마크 앤티프 모더니즘 / 모더니티 15, 2008년 1월 1일
  • 대환상: 카렌 피스의 제3제국, 파리 엑스포, 그리고 프랑스의 문화적 유혹, 시카고, IL: U of Chicago P, 2009

외부 링크

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